Mg. Rubén Enzian

987922167El Arte Visual de Producir

CURSO: GUION

UNIVERSIDAD SAN IGNACIO DE LOYOLA

Estructura

• Aprenderemos a transformar una idea en el guion literario de un cortometraje. Paso a paso y siguiendo un método, haremos evolucionar tu historia a partir de su idea inicial, y a través de un proceso de trabajo la desarrollaremos y estructuraremos hasta dejarla lista para ser llevada a la pantalla.

• En este proceso conoceremos cómo se caracteriza a los personajes, cómo se define un conflicto matriz (Plots) para desarrollar con él un argumento y cómo se escribe todo de manera adecuada.

• Conoceremos los conceptos de idea, story line, sinopsis, guion literario.

• A lo largo del curso descubrirás las distintas formas que existen de contar una historia en imágenes y sonidos y las diferentes estéticas narrativas que permiten que cada guion sea único y original.

• El guion literario: de la idea al tema ¿Que es un guion? Estructura ¿Qué es una historia? Por dónde empezar.

• El personaje, la historia y la investigación ¿Qué mueve a los personajes?.

• Construcción del personaje , perfil del personaje: prehistoria; caracterización. Conflicto, necesidad dramática y evolución.

• La construcción dramática: Primer acto. Segundo acto. Tercer acto. Puntos de giro.

• La escaleta: escenas y secuencias La confección de la escaleta.

• El plano sonoro. La banda sonora. La relación audiovisual.

• Corrección y reescritura. 

Un fragmento de literaturaque hay que transformar en un momento de cine.

Thomas Harris

Director: Jonathan DemmeAño : 1991

Cada vez que me siento perdido y no se como filmar

regresaba al guion y encontraba la respuesta a todas mis preguntas.

Francis F. Copolla

Director: Francis F. CopollaAño : 1972

El guion siempre tiene que estar en movimiento.

Acción-Reacción.

John Pielmeier

Director: Sergio MimicaAño : 1972

«Cuando un actor me viene diciendo que quiere discutir su personaje, yo le digo: "Está en el guion". Si él me dice:

"pero, ¿cuál es mi motivación?", yo le digo: "tu sueldo"».

«Algunos films son trozos de vida. Los míos son trozos de pastel».

«Los actores son ganado».

"Imagínese a un hombre sentado en el sofá favorito de su casa. Debajo tiene una bomba a punto de estallar. Él lo ignora, pero el público lo sabe. Esto es el suspense". 

"Un tipo en primer plano. Vamos a ver lo que está viendo. Supongamos que ve a una mujer con un bebé en los brazos. Ahora cortamos y

recogemos su reacción ante lo que ve: él sonríe. ¿Cómo es el personaje? Es un hombre agradable, simpático… Ahora vamos a

colocar un plano de una chica en bikini. Él mira. La chica en bikini. Él sonríe… ¿Qué nos parece ahora? Un viejo verde. Ya no es el mismo caballero a quien le gustaban los bebés. Ése es, para mí, el poder del

cine". 

1. Narración ordenada de la historia.

2. Incluye acción, los diálogos y los detalles ambientales.

3. NO INCLUYE indicaciones técnicas.

4. Se plantea en un lenguaje audiovisual, no literario.

5. Sirve para buscar financiamiento.

6. Teaser.

Características

Estructura

1. Encabezado. Enumeración de escenas.

2. Descripción.

3. Cuerpo, diálogos y acotaciones.

4. Número de páginas.

1.Encabezado y 2.Descripciòn

No de EscenasTiempo de cada Escenas. TA. TT

Exteior

Interior

Lugar de la Escena -

Mañana

-Tarde

-Noche

-Etc.

Descripciòn + Acciòn+Personajes

o Elemento no humano

2.Descripciòn

2.1 Párrafos describen lo que se ve y escucha.

2.2 NO SE DEBEN INTRODUCIR ORACIONES QUE NO SE PUEDAN FILMAR, (sentimientos, intenciones, etc.)

2.3 La descripción en tiempo presente.

2.4 Omite redundancias como “vemos”, o “se ve”.

2.5 Descripciones cortas, para facilitar la lectura.

En ella se muestra la acción, expresada en imágenes y

sonidos. Debe estar redactada de forma concisa y con

los verbos en presente.

Año: 1942Estudio: Warner Bros.Duración : 102 minutosDirector: Michael Curtiz

Productores: Hal B. Wallis,Jack L. Warner

Guión :Julius J. EpsteinPhillip G. Epstein

Howard Koch

Humphrey Bogart

Ingrid Bergman 

3.Cuerpo, diálogos y acotaciones1. Nombre de los personajes.

2. Acotaciones precisas del personaje debajo del mismo entre paréntesis, cursiva y negritas.

3. Acotaciones de la escena se dan en las acciones de los personajes, entre diálogos, dando transición a la escena o al final de la misma, cuando se describe un sonido o un efecto sonor. En cursivas y negritas.

4. Cuando se describe el texto de un mensaje que el público leerá en pantalla.

5. Usar solo cuando es necesario.

Tipografía

• Courier New, de 12 puntos.

• Doble espacio.

• Esquina superior o inferior derecha.

• Izquierdo 4 cm / Derecho 1,3 cm Superior e inferior 2,5 cm

•Diálogos: 6,5 cm o 7,5 cm desde la izquierda

Observaciones

• Se estima que en un guion correctamente formateado (y redactado) cada página corresponde aproximadamente a un minuto de imagen en pantalla.

•  

¿Cómo mostrar, sin verbalizar, que está enamorado?

¿Cómo mostrar, sin verbalizar que son diferentes?

¿Cómo mostrar, sin verbalizar, que se quieren?

¿Cómo mostrar, sin verbalizar,que quieren un hijo?

¿Cómo mostrar, sin verbalizar, que lo esperan?

¿Cómo mostrar, sin verbalizar, que no lo tendrán?

¿Cómo mostrar, sin verbalizar, que el le propone ir de viaje de aventuras?

¿Cómo mostrar, sin verbalizar, que están ahorrando?

¿Cómo mostrar, sin verbalizar, la urgencia de dinero?

¿Cómo mostrar, sin verbalizar, el paso del tiempo?

¿Cómo mostrar, sin verbalizar, que él le quiere regalar un viaje?

¿Cómo mostrar, sin verbalizar, la muerte?

¿Cómo mostrar, sin verbalizar, que ella sabe que va a morir?

¿Cómo mostrar, sin verbalizar,que el está solo?