Upload
haldun-bilgi
View
17.815
Download
44
Embed Size (px)
Citation preview
7
‹LKÖ⁄RET‹M
GÖRSEL SANATLAR DERS‹
YAZARLAR
Eylem PEfiKERSOY
Osman YILDIRIM
Ö⁄RETMEN KILAVUZK‹TABI
1-8. Sınıflar
ED‹TÖRProf. Hasan PEKMEZC‹
D‹L UZMANLARIMurat CEYLAN
Turgut BA⁄RIAÇIK
Ölçme De¤erlendirmeBanu ÖZDEM‹R
GÖRSEL TASARIMAbdülkadir GÜROL
PROGRAM GEL‹fiT‹RME UZMANIBahar KÜÇÜKTEPE
Her hakk› sakl›d›r ve Millî E¤itim Bakanl›¤›na aittir.Kitab›n metin, etkinlik, soru ve flekilleri k›smen de olsa hiçbir surette al›n›p yay›mlanamaz.
M‹LLÎ E⁄‹T‹M BAKANLI⁄I YAYINLARI ..................................................... :.............?................
DERS K‹TAPLARI D‹Z‹S‹ ..................................................... :.............?................
ISBN...................?......................
İSTİKLÂL MARŞI
7
GENÇLİĞE HİTABE
7
ATATÜRK
7
Boş Sayfa
7
Eğitim sistemleri insanı bütün yönleri ile geliştirmeyi ve içinde bulunduğu, ait olduğu topluma veinsanlık âlemine yararlı bireyler hâline getirmeyi amaç edinir.
Genel eğitimin önemli bir alanı olan sanat eğitimi de bireyin;
• Duygu ve düşünce dünyasını zenginleştirmeyi,• Kendini, duygularını, düşüncelerini, hayallerini ifade edebileceği yol ve yöntemleri göstermeyi,• Tarihî ve doğal çevreyi, bütün canlı-cansız varlıklarıyla doğayı tanıtmayı,• İçinde yaşadığı toplumunu anlamayı ve algılamayı,• Özünde bulunan cevheri keşfetmeyi böylece onu dengeli bir birey hâline getirmeyi hedefler.
Günümüzde insan ilişkilerinde meydana gelen sorunların temelinde, teknolojik gelişmelerin getirdiğihızlı ve günübirlik yaşamanın etkileriyle duyarlı insan modelinin yeterince geliştirilememesi yatmaktadır.Bu nedenle artık insanın insani değerlerine sahip çıkması, insan ve doğa sevgisi, dostluk, kardeşlikgibi bağların geliştirilmesi çabası, bütün eğitim alanları ile birlikte sanat eğitiminin de esas amaçlarıolarak yerli yerine oturtulmak zorundadır.
Eğitim, her alanda olduğu gibi ilgi ve sevgi temeline dayandırıldığında başarı oranının yükseleceğikuşkusuzdur. Sanat eğitimi, sevgi ve saygıyı, öğrencinin kendini özgürce ifade etmesi ilkesi ile birleştirmeve bunları soyut kavramlar olmaktan çıkararak yaşamın her alanına dâhil etme sorumluluğu içindedir.Bu nedenle sanat eğitimcilerimiz görsel sanatlar derslerini, kuru bir ders olmaktan kurtarıp kişiselbirikimleriyle zenginleştirerek gerçek amaçlarına ulaştıracaklardır. Bu ders sadece bir resim dersideğildir. Bütün sanat dallarından beslenen, zenginleştirilen, öğrencinin ilgi ve sevgi alanlarıyla anlamlananbir derstir. Bu nedenle Görsel Sanatlar Dersi Öğretmen Kılavuz Kitabı değerli eğitimcilerimize yardımcıolmak amacı ile hazırlandı.
Görsel Sanatlar Dersi Öğretmen Kılavuz Kitabı'nda yer alan kazanımların hayata geçirilmesi içinbelirli sayıda işleniş örneklerine yer verilmiştir. Bu işlenişler uygulumada öğretmene yardımcı olmakamacıyla hazırlanmıştır. Öğretmen, işleniş örneklerini olduğu gibi ya da değişiklikler yaparak uygulayabilir.İşleniş ve etkinliklerin hangi kazanımlara yönelik olduğu dikkate alınarak öğrencilerin ilgi ve ihtiyaçlarıgöz önünde bulundurularak hazırlanmalı ve uygulanmalıdır. Görsel sanatlar dersleri eğitimcilerimizeönemli sorumluluklar yüklemektedir. Eğitimcinin “sanatçı-eğitimci” kimliği, bütün sanat dallarınıkapsayan birikimi, yaratıcı ve araştırmacı yönü, ilgi ve sevgi alanları doğrudan sınıf hatta okul atmosferinietkileyen etmenlerdir. Plan ve programlar eğitimcinin sayılan bu özellikleriyle anlam kazanır. Çünkübu ders bir defter-kitap dersi değildir, onun için de çok yönlü araç, gereç ve görsel malzeme iledonatılmış bir sınıf ortamı hazırlanmak zorundadır. Görsel zenginlik ve örnek çeşitliliği, duyarlılık dolubir atmosfer yaratmada önemli unsurlardandır.
Görsel sanatlar dersi eğitimcisi artık sadece bir görevi yerine getirme sorumluluğu içinde kalmamalıve bu görevini -sanatın karakterinde de olan- en üst düzeye çıkarma, öğrencilerinin coşkusuna ortakolma, eğitim ortamını sürekli haz alınan bir odak noktası hâline getirme yükümlülüğü içinde üstlenmelidir.Eğitim, günübirlik bir görev değildir. Geleceğin sağlıklı düşünen, duygu ve düşüncelerini sanat yoluylaifade etmesini bilen, sanatın ulusal ve evrensel gücüne inanan ve sanatçılarına değer veren bireyleribu eğitim yoluyla yetişecektir.
Hiçbir emeğin boşa gitmeyeceği alan “eğitim” alanıdır. Bu alanda gösterilen gayret ve çabalar,zaman içinde mutlaka gerçek meyvelerini verecektir.
Değerli meslektaşlarımızın bu bilinç içinde, özverili çalışmalarla nice başarılı gençler yetiştireceğineinanıyoruz.
Saygılarımızla…
Prof. Hasan PEKMEZCİ
Ön Söz .......................................................................................................................... 7
Türk Millî Eğitiminin Genel Amaçları....................................................................................10
1. GİRİŞ
1. Görsel Sanatlar Dersinin Genel Amaçları .........................................................................10
1.1. Görsel Sanatlar Eğitiminin İlkeleri................................................................................11
1.2. Temel Beceriler .........................................................................................................11
1.3. Öğrenme Alanları ......................................................................................................12
1.3.1 Görsel Sanatlarda Biçimlendirme ...............................................................................12
1.3.2. Görsel Sanat Kültürü ..............................................................................................12
1.3.3. Müze Bilinci ...........................................................................................................12
1.4. Kazanımlar...............................................................................................................13
1.5. Etkinlik Örnekleri ......................................................................................................13
1.6. Açıklamalar ..............................................................................................................13
1.7. Atatürkçülükle İlgili Konular........................................................................................14
1.8. Ara Disiplinler ...........................................................................................................14
1.9 Öğrenme ve Öğretme Süreci........................................................................................14
1.10. Görsel Sanatlar Dersinde Ölçme ve Değerlendirme.......................................................15
1.10.1. Ölçme-Değerlendirme Yöntem, Teknik ve Araçları......................................................15
1.10.1.1. Performansı Belirlemeye Yönelik Çalışmalar ..........................................................16
1.10.1.2.Öz Değerlendirme...............................................................................................16
1.10.1.3. Grup Değerlendirme...........................................................................................17
1.10.1.4. Projeler ............................................................................................................17
1.10.1.5. Öğrenci Ürün Dosyası .........................................................................................22
1.10.1.6. Açık Uçlu Soru Türü............................................................................................24
1.10.1.7. Doğru-Yanlış Türü Sorular ...................................................................................24
1.10.1.8. Eşleştirmeli Soru Türleri......................................................................................24
1.10.1.9. Kısa Cevaplı Soru Türü .......................................................................................24
1.10.1.10. Çoktan Seçmeli Soru Türü .................................................................................24
1.10.1.11. Görüşme.........................................................................................................24
1.10.1.12. Gözlemler .......................................................................................................24
1.10.1.13. Kontrol Listeleri ...............................................................................................25
İlköğretim Okulları 1-3. Sınıflar Görsel Sanatlar Dersi Öğretmen Not Çizelgesi .........................27
İlköğretim Okulları 4-8. Sınıflar Görsel Sanatlar Dersi Öğretmen Not Çizelgesi .........................28
Atatürkçülük ile İlgili Kazanımlar Tablosu .............................................................................29
Kazanımların Ara Disiplinlerle İlişkilendirme Tablosu ..............................................................32
Belirli Gün ve Haftalarla İlişkilendirilen Kazanımlar Tablosu.....................................................34
1-8. SINIFLAR GÖRSEL SANATLAR DERSİ ÖĞRETİM PROGRAMI VE DERS İŞLENİŞLERİ
Öğrenme - Öğretme Süreci ile İlgili Açıklamalar....................................................................38
İlköğretim Birinci Sınıf Kazanımları ve Ders İşlenişleri ...........................................................40
İlköğretim İkinci Sınıf Kazanımları ve Ders İşlenişleri.............................................................55
İlköğretim Üçüncü Sınıf Kazanımları ve Ders İşlenişleri ..........................................................69
İlköğretim Dördüncü Sınıf Kazanımları ve Ders İşlenişleri.......................................................84
İlköğretim Beşinci Sınıf Kazanımları ve Ders İşlenişleri ..........................................................99
İlköğretim Altıncı Sınıf Kazanımları ve Ders İşlenişleri............................................................118
İlköğretim Yedinci Sınıf Kazanımları ve Ders İşlenişleri...........................................................138
İlköğretim Sekizinci Sınıf Kazanımları ve Ders İşlenişleri ........................................................154
PROGRAM’LA İLGİLİ AÇIKLAMALAR VE EKLER
Program’ın Uygulanmasında Öğretmenin Rolü ......................................................................181
İlköğretim İkinci Kademe Öğrencilerinin Sanatsal Yönelimleri .................................................182
Görsel Sanatlarda Yöntem ve Teknikler ...............................................................................183
Görsel Sanatlarda Öğretim Yöntem ve Teknikleri ..................................................................192
Sağlık ve Güvenlik Önlemleri .............................................................................................195
EKLER
Eser Örnekleri .................................................................................................................196
Müzelerin İnternet Adresleri...............................................................................................247
Terimler ve Kavramlar Sözlüğü...........................................................................................257
Kaynakça ........................................................................................................................265
10
1739 Sayılı Millî Eğitim Temel Kanunu'na Göre Türk Millî Eğitiminin Genel Amaçları
1. Genel Amaçlar
Madde 2- Türk millî eğitiminin genel amacı, Türk milletinin bütün fertlerini;
1. Atatürk inkılap ve ilkelerine ve Anayasa'da ifadesini bulan Atatürk milliyetçiliğine bağlı; Türkmilletinin millî, ahlaki, insani, manevi ve kültürel değerlerini benimseyen, koruyan ve geliştiren;ailesini, vatanını, milletini seven ve daima yüceltmeye çalışan; insan haklarına ve Anayasa'nınbaşlangıcındaki temel ilkelere dayanan, demokratik, laik ve sosyal bir hukuk devleti olan TürkiyeCumhuriyeti'ne karşı görev sorumluluklarını bilen ve bunları davranış hâline getirmiş yurttaşlar olarakyetiştirmek,
2. Beden, zihin, ahlak, ruh ve duygu bakımından dengeli ve sağlıklı şekilde gelişmiş bir kişiliğeve karaktere, hür ve bilimsel düşünme gücüne, geniş bir dünya görüşüne sahip; insan haklarınasaygılı, kişilik ve teşebbüse değer veren, topluma karşı sorumluluk duyan, yapıcı, yaratıcı ve verimlikişiler olarak yetiştirmek,
3. İlgi, istidat ve kabiliyetlerini geliştirerek gerekli bilgi, beceri, davranışlar ve birlikte iş görmealışkanlığı kazandırmak suretiyle hayata hazırlamak ve onların, kendilerini mutlu kılacak ve toplumunmutluluğuna katkıda bulunacak bir meslek sahibi olmalarını sağlamak,
Böylece, bir yandan Türk vatandaşlarının ve Türk toplumunun refah ve mutluluğunu artırmak; öteyandan millî birlik ve bütünlük içinde iktisadi, sosyal ve kültürel kalkınmayı desteklemek ve hızlandırmaknihayet Türk milletini çağdaş uygarlığın yapıcı, yaratıcı seçkin bir ortağı yapmaktır.
Görsel sanatlar dersinin amaçları bireysel ve toplumsal, algısal, estetik ve teknik amaçlar olarakgruplanabilir.
A. BİREYSEL VE TOPLUMSAL AMAÇLAR
1. Öğrenciye yaşamı ve doğayı gözlemleme duyarlılığı kazandırmak,
2. Öğrenciye seçme, ayıklama, birleştirme, yeniden organize etme becerileri kazandırmak; analizve sentez yeteneği ile eleştirel bakış açısını geliştirmek,
3. Öğrencinin yeteneklerini fark etmesini, kendine güven duygusu kazanmasını ve kendini geliştirmesinisağlamak,
4. Öğrencinin görsel biçimlendirme çalışmaları ile kendini ifade etmesini sağlamak,
5. Öğrencinin ilgisini, bu alandaki çeşitli kaynaklarla besleyebilmek (müze, galeri, tarihî eser vb.)ve bu yolla geçmişine sahip çıkma ve geleceğini yapılandırma bilinci kazandırmak,
6. Öğrencinin her alanda kullanabileceği yaratıcı davranışlar geliştirmesini sağlamak,
7. Öğrencinin ulusal ve evrensel sanat eserlerini ve sanatçıları tanımasını sağlamak,
8. Ulusal ve evrensel değerleri tanıyabilme ve anlayabilme bilincini kazandırmak,
9. Geçmişten günümüze miras kalan sanat eserlerinden haz alma ve onur duyma hassasiyetikazandırmak,
10. İş birliği yapma, paylaşma, sorumluluk alma, kendine saygı duyduğu kadar başkalarına dasaygı duyma bilinci ve duyarlılığı kazandırmak,
11. Öğrencinin ruh sağlığını koruma, iç dünyasını anlatma ve bedenine saygı duyma bilincigeliştirmesini sağlamak,
12. Öğrenciye aklını, duygularını, zevklerini sorgulama bilinci kazandırmaktır.
1. GÖRSEL SANATLAR DERSİNİN GENEL AMAÇLARI
TÜRK MİLLÎ EĞİTİMİNİN GENEL AMAÇLARI
11
B. ALGISAL AMAÇLAR
1. Öğrencinin algı birikimini ve hayal gücünü geliştirmek,2. Öğrencinin görsel algı ve birikimlerini sanatsal anlatımlara dönüştürebilmesine imkân tanımak,3. Birikimlerini başka alanlarda kullanabilme becerisini geliştirmek,4. Bilgi ve birikimini sanatsal uygulamaya dönüştürme yeteneği kazandırmak,5. Yeni durumlar karşısında özgün çözümler geliştirme becerisi kazandırmaktır.
C. ESTETİK AMAÇLAR
1. Öğrencinin, sanatın ve sanat eserlerinin her zaman önemsenecek birer değer olduğunu kavramasınısağlamak,
2. Geçmişten günümüze miras kalan sanat eserlerinden ve doğadan haz alma, onlarla gurur duymave onları koruma bilincini kazandırmak,
3. Öğrenciye görsel sanatlar sevgisi ve bu sevgiyi hayatının her alanına yansıtabilme, bunu davranışbiçimi hâline getirebilme yeterliliği kazandırmak,
4. Öğrenciye, doğadan seçtiği veya insan eli ile üretilen nesneleri estetik birikimini kullanarakdeğerlendirme bilinci kazandırmak,
5. Öğrenciye kendini ifade edebilmede estetik değerlerden yararlanma yeteneği kazandırmaktır.
Ç. TEKNİK AMAÇLAR
1. Öğrenciye her türlü araç-gereci kullanarak görsel anlatım diline dönüştürme isteği ve kullanmabecerisi kazandırarak öğrencinin kendini geliştirmesine imkân tanımak,
2. Öğrenciye değişik tekniklerle elde edilen sonuçların etkilerini sezdirebilmek ve öğrencinin fark-lılıklardan zevk alabilmesini sağlamak,
3. Öğrenciyi farklı tekniklerin getireceği anlatım zenginliğinin farkına vardırabilmek,4. Kullandığı tekniklerin dışında yeni teknikler arama isteği ve cesareti kazandırmak,5. Öğrenciye, amacına uygun malzemeyi seçme, malzemeden anlam çıkarma becerisi kazandırmak,6. Öğrenciye kendini ifade etme sürecinde çıkacak sorunlara teknik çözümler üretebilme becerisi
ve güveni kazandırmaktır.
İlköğretimde uygulanacak görsel sanatlar eğitiminde belirlenen amaçlara ulaşılması için bazı temelilkelerin göz önünde bulundurulması gerekmektedir. Bunlar aşağıda sunulmuştur:
1. Her çocuk yaratıcıdır.2. Her çocuk farklı algı, bilgi, sezgi, duygu dünyası ve geçmiş hayat tecrübesine sahiptir. Uygulamalarda
bireysel farklılıklar göz önünde bulundurulur.3. Uygulamalarda, görsel sanat alanlarına yönelik iki ve üç boyutlu çalışmalar ile çoklu ortam
çalışmalarına yer verilir.4. Görsel sanatlar dersi, diğer disiplinlerle birlikte eğitim amaçlarındaki bütünlüğü kurmaya veya
bireyin kendini gerçekleştirmesine katkıda bulunur.5. Dersin işlenişi, ilgi çekici hâle getirilen öğrenme-öğretme yöntem ve teknikleriyle zenginleştirilir.6. Görsel sanatlar dersi çocuğu temel alır. Öğrenme-öğretme süreci, çocuğun kendine özgü algılama
ve anlamlandırma evreni içinde, gelişim basamaklarına göre düzenlenir.7. Değerlendirmede öğretmen, her çocuğun gelişim sürecini, bireysel farklılıklarını, öğrenme-öğretme
sürecine katılımını ve sınıf içi performansını göz önünde bulundurur.
1.1. GÖRSEL SANATLAR EĞİTİMİNİN İLKELERİ
1.2. TEMEL BECERİLER
Temel beceriler, öğrencilerin öğrenme alanlarındaki gelişimleriyle bağlantılı, yatay olarak bir yılınsonunda, dikey olarak da sekizinci sınıfın sonunda kazanacakları ve hayat boyu kullanacakları temelbecerilerdir. İlköğretim Görsel Sanatlar Dersi (1-8. sınıflar) Öğretim Programı ve Kılavuzu içerdiğikazanımlarla bu temel becerilerin gelişmesini sağlayacaktır. Sanatsal ifadelerde görsel ve biçimselanlatımın yanında, programla ulaşılması beklenen temel beceriler şunlardır:
12
1.3.1. GÖRSEL SANATLARDA BİÇİMLENDİRME
Çizgi, biçim, doku, leke, yapı, mekân, renk gibi görsel sanat ögeleri ile denge, vurgu, ahenk,değişiklik, hareket, ritim, dereceleme, oran-orantı gibi sanatsal düzenleme ilkelerinin, seçilen etkinlik,önerilen yöntem ve teknikler eşliğinde, duyuşsal ve devinimsel kazanımlara yönelik uygulamalar içindesezdirildiği, hissettirildiği, geliştirildiği ve pekiştirildiği bir öğrenme alanıdır.
Sanatsal yaratmada görsel sanat ögeleri ve sanatsal düzenleme ilkeleri, amaç değil araç olarak işlevgörmektedir. Ancak bunlar olmadan insanın duygu ve düşüncelerini dışa vurması, yansıtması, bir anlamyükleyerek işlevselleştirmesi ya da yepyeni bir biçim anlayışıyla ortaya koyabilmesi pek mümküngörülmemektedir. Bu nedenle “Görsel Sanatlarda Biçimlendirme” öğrenme alanı diğer öğrenmealanlarıyla birlikte dersin temelini teşkil etmektedir.
• Türkçeyi doğru, güzel ve etkili kullanma,• Kendini ifade etme,• Eleştirel düşünme,• Yaratıcı düşünme,• Sanat aracılığıyla iletişim kurma,• Problem çözme,• Araştırma,• Karar verme,• Bilgi teknolojilerini kullanma,• Girişimcilik,
• Sorumluluk alma,• Başladığı işi bitirme,• Görsel okuma,• Kişisel ve sosyal değerlere önem verme,• Estetik bilinç kazanma,• Estetik algının geliştirilmesi,• Estetik yaşam kültürü edinme,• Çevre ve doğa bilinci kazanma,• Millî, manevi ve evrensel değerlere duyarlı olmalıdır.
1.3.3. MÜZE BİLİNCİ
İnsanoğlunun başlangıcından günümüze kadar olan sosyal, iktisadi ve kültürel hayatındaki birikimlerinibünyesinde toplayan müzeler, onları korumakta ve sergilemektedir. Müzeler, insanlık tarihinin gelişimevrelerine tanıklık eden, bu evrelerin başlamasında ve tamamlanmasında rol oynayan en değerliörneklere sahiptir.
Müzeler, aynı ya da farklı coğrafyalarda, ulusların oluşturdukları medeniyetlerin her alanda ortayakoymuş olduğu ürünleri bünyelerinde barındırırlar. Günümüzde teknolojinin imkânlarıyla daha dakolaylaşan kültürler arası iletişim, farklı ulusların daha kısa sürede birbirini tanımasına imkân vermektedir.
Var oluşundan günümüze kadar birçok safha geçirmiş olan insanlık, geçmişini tanıma, anlama vebilme merakı ile doludur. Ulusların geçmişlerinde yaşadıkları tecrübelerin, sosyal ve kültürel birikimlerinmaddi kalıntılarını muhafaza eden müzeler, ulusal benliğin oluşmasında da etkili kurumlardır.
1.3. ÖĞRENME ALANLARI
İlköğretim Görsel Sanatlar Dersi (1-8. sınıflar) Öğretim Programı ve Kılavuzu üç öğrenme alanıaltında yapılandırılmıştır:1. Görsel Sanatlarda Biçimlendirme2. Görsel Sanat Kültürü3. Müze Bilinci
1.3.2. GÖRSEL SANAT KÜLTÜRÜ
“Görsel Sanat Kültürü” öğrenme alanında, öğrencilerin ulaşmaları beklenen kazanımlar, “estetik”,“sanat eleştirisi”, “sanat tarihi” gibi varlığını sanattan alan diğer disiplinlerin birbiri içine geçirilereksarmal olarak verilmesiyle oluşturulmuştur. Böylelikle sanatsal uygulamalar yapan ve sanat yapmaktanzevk alan bireylerin yetiştirilmesi hedefinin yanı sıra bir sanat eserini çözümleyebilen, sanat eseriniteliğini taşıyanla bu niteliği taşımayanı değerlendirebilen, sanatçı ile zanaatçı farkını algılayabilenve her ikisinin de toplumda yerini ve önemini kavrayabilen, daha da önemlisi sanatçı ile sanatçı olmayanıbirbirinden ayırt edebilen çağdaş bir nesil yetiştirilmesi hedeflenmektedir. Şüphesiz görsel sanat kültürüdeyince akla bu disiplinlerden başka pek çok alan gelmektedir. Ancak ders saatinin sınırlı olmasısebebiyle branş ve sınıf öğretmenleri için izlenen bu yolun ilköğretim basamağı için uygun olduğudüşünülmüştür.
13
Pek çok gelişmiş ülkede müzelerden, etkin bir eğitim ortamı olarak yararlanılmaktadır. Eğitimdeaktif olma, tecrübe sahibi olma, çevre, inşa ve etkileşim kavramlarının ön plana çıkmasıyla müzeler,çocuk eğitiminde önem taşıyan kurumlar hâline gelmiştir. Çünkü müzeler çocukların yaparak, yaşayarak,duyuşsal, devinimsel, zihinsel, bilişsel ve sosyal gelişimine katkıda bulunabilecek uygun bir ortamsağlamaktadır. Müzeler, çeşitli kültür varlıklarını tanıtarak, çocuklara o toplumun bir bireyi olduklarınıhissettirerek kişiliklerini ve öz güvenlerini geliştirmeye yardımcı olur ve çocukların sanatla bağkurmalarına katkıda bulunur. Küçük yaşlardan itibaren müzelerdeki eserlerle karşılaşan ve bunlarlailgili etkinlikler yapan bir çocuğun sanat anlayışı gelişmekte ve sanata bakış açısı farklılaşmaktadır.Bu durumdan yola çıkarak “Görsel Sanatlarda Biçimlendirme” ve “Görsel Sanat Kültürü” öğrenmealanlarının yanı sıra “Müze Bilinci” adı altında bir öğrenme alanının verilmesine gerek duyulmuştur.Bu öğrenme alanında yer alan öğrenme mekânları, müzelerle birlikte ören yerlerini, anıtları, tarihîyapıları, sanat galerilerini vb. içine alacak şekilde geniş tutulmuştur.
“Müze Bilinci” öğrenme alanı ile öğrenciler;• Görsel sanatların birbirinden farklı dallarında verilmiş olan, aynı zamanda birer kültür ve tarihmirası sayılan eserleri tanırlar. Bu çerçevede öğrenciler, sadece yerel olanı değil aynı zamanda evrenselolanı da gözlemleyebilirler.• Çok çeşitli ve zengin arkeolojik katmanlardan oluşan Türkiye Cumhuriyeti topraklarını, Anadolumedeniyetlerini tanır ve bu değerlere sahip çıkma bilinci edinirler.• Müzelerin eğitim yoluyla kişilere sunacağı geniş imkânlar ve bakış açılarının yanı sıra, öğrencilerinyeni yaratımları ortaya çıkarması ve içinde bulundukları toplumu, coğrafyayı ve bunun sonucunda dafarklı kültürleri kavraması sağlanır.
1.6. AÇIKLAMALAR
İlköğretim Görsel Sanatlar Dersi (1-8. Sınıflar) Öğretim Programı ve Kılavuzu'nda kullanılan sembollerve anlamları aşağıda gösterilmiştir:
1.5. ETKİNLİK ÖRNEKLERİ
İlköğretim Görsel Sanatlar Dersi (1-8. Sınıflar) Öğretmen Kılavuz Kitabı’nda yer alan kazanımlarınhayata geçirilmesi için çeşitli etkinlik örneklerine yer verilmiştir. Bu etkinlikler birer tavsiye niteliğindedirve uygulamada öğretmene yardımcı olmak amacıyla hazırlanmıştır. Öğretmen, bu etkinlikleri olduğugibi veya çeşitli değişiklikler yaparak uygulayabilir; aynı zamanda bir ders saatinde birden fazla etkinliğede yer verebilir. Yeni etkinlikler hazırlanırken ve uygulanırken bunların hangi kazanımlara yönelikolduğuna dikkat edilmeli, bu yapılırken öğrencilerin ilgi ve ihtiyaçları da göz önünde bulundurulmalıdır.Program’da yer alan etkinlikler, öğrenci seviyesine uyarlanarak farklı sınıflarda da uygulanabilir.
Program’da yer alan etkinlik örnekleri, öğrenme sürecinde öğrencinin etkin bir rol üstlenmesinisağlayacak şekilde hazırlanmıştır. Öğrencilerin birbirleriyle ve öğretmenleriyle sürekli irtibat hâlindeolmaları ve etkinliklerin her aşamasında katılımcı olarak yer almaları Program’ın hedeflerine ulaşmasındason derece önemlidir.
1.4. KAZANIMLAR
Kazanımlar, öğretim sürecinde öğrencilerin edinecekleri bilgi, beceri ve alışkanlıkları kapsamaktadır.Öğrencilerin görsel sanatlar dersinin amacına ulaşması her öğrenme alanının kendine özgü kazanımlarınınedinilmesine bağlıdır. Kazanımlar, öğrencilerin gelişim seviyesine ve öğrenme alanının özelliğine görebirinci sınıftan sekizinci sınıfa doğru kademeli olarak verilmiştir. Kazanımlara verilen sıra numaraları,bir önem ve öncelik sırası göstermemekte; yani birinci kazanımın, onuncu kazanımdan daha önemlive öncelikli bir kazanım olduğu anlamına gelmemektedir.
Önemli görülen noktalar “[!]” uyarı sembolü kullanılarak belirtilmiştir. Atatürkçülük ile ilgili konular(bk. s. 29), ilgili kazanımlar ve konu belirtilerek “(!)” sembolü ile gösterilmiştir. Öğrencinin bu dersteöğrendiği ve geliştirdiği becerileri diğer derslerde de kullanmasını sağlamak amacıyla diğer ders vedisiplinlerle ilişkilendirmelere gidilmiştir. Diğer derslerle ilişkilendirmeler “�” sembolü ile, ara disiplinlerile ilişkilendirmeler “ ” sembolü ile, ölçme ve değerlendirme ise “ ” sembolü ile gösterilmiştir.
14
1.9. ÖĞRENME VE ÖĞRETME SÜRECİ
İlköğretim Görsel Sanatlar Dersi (1-8. Sınıflar) Öğretim Programı ve Kılavuzu, öğrencinin birikimini,gelişim basamaklarını ve bireysel farklılıklarını göz önünde bulunduran ve öğrenciyi merkeze alan biryaklaşımla hazırlanmış, bütün kazanım ve etkinlikler de bu açıdan ele alınmıştır. Bu nedenle Program’da,öğrenme etkinlikleri bir bütünlük içinde değerlendirilmiş ve öğrencinin katılımını gerektiren uygulamalarayer verilmiştir. Bu uygulamalar bireysel farklılıklara göre şekillendirilebilen, bağımsız ve grup içindeöğrenmeyi özendiren, öğretim etkinliklerini okul dışına da taşıyan bir nitelik göstermektedir.
Program, öğrencilere görsel sanatlar alanında bilgi ve becerileri kazandırmanın yanında, onlarınyeni bilgi ve çözümler üretmeyi alışkanlık hâline getirmelerini de amaçlamaktadır. Bu nedenle öğrencilerbütün öğretim etkinliklerine etkin olarak katılmakta, öğretmen ise bu süreç içinde öğrenciyi yönlendiren,ona yardımcı olan ve kendini geliştirmesinde yol gösteren bir rehber konumunda bulunmaktadır.Öğretmen aynı zamanda öğrenciyle birlikte öğrenendir. Bu çerçevede;
• Öğrenciler, karşılaştıkları sorunlara bireysel ve grup olarak yaratıcı çözümler üretir, bu bilgi vedeneyimlerini geliştirerek sosyal çevreleriyle paylaşırlar.
• Öğrenciler, bağımsız olarak öğrenmeyi, çeşitli araştırma teknikleriyle bilgiye ulaşmayı, değerlendirmeyi,sorgulamayı ve yorumlamayı hayatlarının bütün safhalarında bir alışkanlık hâline getirirler.
• Öğretmen, öğrenme sürecinde öğrencilerin karşılaştıkları zorluklarda onlara yardımcı olur ve yapıcıeleştirilerle onları yönlendirir.
• Öğretmen, öğrenme sürecinin her aşamasında öğrencilerin ürünlerini dikkate alır ve onları destekler.
• Öğretmen, öğrencilerin öğrenme etkinlikleri içindeki gelişimlerini izler, değerlendirir, onları kendilerinideğerlendirmeye özendirir.
• Görsel sanatlar hayatın her alanında bir bütünlük ve devamlılık gösterdiğinden, öğretmen öğrencilerinaileleriyle iş birliği içinde olmalı, okul dışında da estetik duyarlığın geliştirilmesini sağlamayayönlendirmelidir.
• Öğrenme-öğretme sürecinde, öğrencilerin etkinliklere istekle katılmaları, ilgi ve dikkatlerini canlıtutmaları, kendilerini tarafsız gözle değerlendirebilmeleri amacıyla bütün öğretim süreçlerinin hayatadönük olması amaçlanmıştır.
1.7. ATATÜRKÇÜLÜKLE İLGİLİ KONULAR
Atatürkçülük konuları, “Atatürk'ün hayatı [doğum tarihi ve yeri, anne ve babası (ailesi), Atatürk'ünson günleri, Atatürk'le ilgili anılar], Atatürk'ün kişisel özellikleri (ölçülü davranışı, gurura ve ümitsizliğeyer vermemesi, insan sevgisi, eserleri; millî kültürümüze, millî tarihimize, resim sanatına ve bilimeverdiği önem gibi çeşitli yönleri), Atatürk'ün çevreye verdiği önem, milletlerin tanınmasında güzelsanatların rolü, birbirimizi sevmede sanatın rolü, diğer örf ve âdetlere hoşgörülü olmanın gerekliliği,görsel sanatların dalları, sanat-kültür ilişkileri” olarak verilmiştir.
Ayrıca bu konular 1-8. sınıf kazanımları ile ilişkilendirilerek kazanım tablolarında ve açıklamalarıylabirlikte her sınıf için ayrı ayrı tablolar hâlinde gösterilmiştir.
1.8. ARA DİSİPLİNLER
• Rehberlik ve psikolojik danışma,
• İnsan hakları ve vatandaşlık,
• Spor kültürü ve olimpik eğitim,
• Girişimcilik,
• Özel eğitim,
• Sağlık kültürü,
• Kariyer bilincini geliştirme.
Program’da, ara disiplin kazanımları görsel sanatlar dersi kazanımlarıyla da ilişkilendirilmiş, aradisiplin kazanımlarının yapılacak uygulamayla bağlantılı olarak uygun yerlerde verilebileceği öngörülmüştür.
Görsel sanatlar dersinde öğrencilerin başarıları öğretim programında yer alan ölçme ve değerlendirmeetkinlikleri esas alınarak belirlenir.
Görsel sanatlar dersinde öğrencilerin başarıları projeler, öğrencinin performansını belirlemeye yönelikçalışmalar ile süreç dosyalarından elde edilen verilerle ölçülür.
Eğitim, öğrencide istenilen davranış değişikliklerini meydana getirme sürecidir. Eğitimde bu amacaulaşmak için planlı bir biçimde hareket edilir. Bu nedenle, eğitimin çeşitli evrelerinde ölçme vedeğerlendirmeler yapılarak çeşitli kararlar alınır.
Ölçme, bireylerin ya da nesnelerin belirli özelliklere sahip olup olmadığının, sahipse sahip oluşderecesinin belirlenerek sonuçların sembollerle, özellikle sayı sembolleriyle ifade edilmesidir. Bir başkaifadeyle söylersek niteliklerin nicelleştirilmesi işlemidir. Değerlendirme ise ölçme sonuçlarını kıstaslarkullanarak nitelik hakkında bir karara varma sürecidir. Örneğin, öğrencinin görsel sanatlar dersininuygulama çalışmasından 95 puan aldığını düşünelim. Burada öğretmenin yaptığı not verme işlemi, birölçme eylemidir. Değerlendirme ise bir yargılama işlemidir ve ölçme sonucunun bir ölçütle karşılaştırılmasıesasına dayanır. Örneğin, geçme notunun 45 olması bir ölçüttür. Bu ölçüte göre 95 alan bir öğrenciiçin “geçti” ya da “başarılı” kararının alınması bir değerlendirmedir.
Eğitim ve öğretim etkinliklerinin vazgeçilmez bir parçası, öğrencilerin değerlendirilmesidir. Öğrencideğerlendirmesi farklı boyutları olan bir süreçtir. Öğrencilerin görsel sanatlar dersindeki eğitim-öğretimetkinlikleri; yaratıcılık, tutumlar, ilgiler ve öğrenme şekilleri gibi duyuşsal ve devinimsel özellikleri deiçerir. İyi bir ölçme-değerlendirme süreci tüm bunları içeren, öğrencinin gelişimini farklı boyutlardaele alan bir süreçtir. Bu boyutların her biri, kendi içinde çeşitlenen ve farklı teknikleri gerektiren süreçlerikapsar.
Görsel sanatlar eğitiminde temel ilke, bireysel farklılıkların gözetilmesidir. Eğitimci, hiçbir zamanöğrencilerin tamamının aynı sonucu almasını beklememelidir. İlköğretimde sanat eğitimi oyunla başlarve öğrencinin kendi eğilimlerini, becerilerini, yatkınlıklarını keşfetmesine imkân sağlar. Aşağıda başlıcaölçme yöntem ve teknik ile araçlarına değinilmiş, bu derste kullanılabilecek ölçme araçları örnekleriyleberaber verilmiştir. Bu ölçme araçlarının kullanılması zorunlu değildir. Öğretmen, ihtiyaç hissettiğidurumlarda bu araçlardan bir ya da birkaçını seçerek ve sürecin amaçlarına göre düzenleyerek kullanabilir.
Öğrenciler sevmedikleri, istemedikleri, yeterince motive edilmedikleri bir konuda çalışmayazorlanmamalıdır.
Her öğrencinin çalışması mutlaka sergilenmelidir. Bir başkasına ait çalışmaların kopya edilmesi yada başkalarına yaptırılan çalışmalar dışında, sergilemede “iyi-kötü” kıstası aranmamalıdır.
Sağlık Durumu Engeli
Görsel sanatlar dersinde sağlık durumu engeli bulunan öğrencilerin değerlendirilmesi İlköğretimKurumları Yönetmeliği’nin 39. maddesi(1) doğrultusunda gerçekleştirilir. Sağlık durumu engelini doktorraporu ile belgeleyen öğrenciler raporda belirtilen faaliyetlerden sorumlu tutulmazlar. Raporun dışındakalan hâllerde ders ve etkinliklere katılımları devam eder.
1.10.1. Ölçme-Değerlendirme Yöntem, Teknik ve Araçları
Öz değerlendirme, grup değerlendirme, proje ödevleri ve ürün dosyası görsel sanatlar dersindeölçme ve değerlendirme amacıyla kullanılabilecek yöntemlerdendir. Ancak görsel sanatlar dersinde,öğrenme alanına ve kazanımlara bağlı olarak açık uçlu, doğru-yanlış, eşleştirmeli, çoktan seçmeli sorulargibi klasik ölçme ve değerlendirme yöntemleri de kullanılabilir.
Ölçme ve değerlendirme etkinlikleri sonucundaki not verme amaçlı değerlendirmede, derecelipuanlama anahtarları veya derecelendirme ölçekleri kullanılabilir. Ancak öz değerlendirme ve grupdeğerlendirmeden elde edilen sonuçların not vermede kullanılmasından kaçınılmalıdır. Öğretmenintercihine ve amacına bağlı olarak kontrol listeleri ve gözlem formları da değerlendirmede öğretmenekaynaklık edebilir.
15
(1) Madde 39 - (Değişik birinci fıkra: 20.08.2007/26619 RG) Sağlık durumları veya bedensel engelleri nedeniyle uygulamalı derslere giremeyecekdurumda olan öğrenciler, bu durumlarını sağlık kurum ve kuruluşlarından alacakları raporla belgelendirmek zorundadır.
1.10. GÖRSEL SANATLAR DERSİNDE ÖLÇME VE DEĞERLENDİRME
1.10.1.1. Performansı Belirlemeye Yönelik Çalışmalar
Görsel sanatlar dersinde performansı belirlemeye yönelik çalışmalar bir bütünlük arz ettiğinden tekbaşlık altında değerlendirilecektir. Ders işlenişleri; ders hazırlığı, motivasyon, bilgiyi paylaşma, uygulamave değerlendirmeden oluşmaktadır. Bu basamaklardan herhangi birinde ya da birden fazla basamaktakazanımlara ya da hedeflenen becerilere ulaşmak için öğrencilere çeşitli performans görevleri verilir.Bu görevler ders planlarında açıkça belirtilir.
a. Ders saatinin 1-3. sınıflarda 2, 4-8. sınıflarda 1 saat olması sebebiyle ögrencinin performansınıbelirlemeye yönelik çalışmalar 1-3. sınıflarda 3 puanla, 4-8. sınıflarda ise 2 puanla değerlendirilir.
b. Görsel sanatlar dersinde, öğrencinin ders ve etkinliklere katılımı ile performans görevi İlköğretimKurumları Yönetmeliği’nde tanımlandığı gibidir. Buna göre öğrencinin öğretim etkinliklerine; soru sorma,alıştırma yapma, çalışma kâğıtlarını doldurma, tartışmalara katılma, sorumluluk alma, verilen göreviisteyerek zamanında yapma ve benzeri çabalarıyla katkıda bulunmasını gerektirir.
c. Öğretmenler, öğrencilerin performansını belirlemeye yönelik çalışmalarını değerlendirirken gözlemformları, kontrol listeleri ve dereceli puanlama anahtarlarından uygun olanını seçerek kullanırlar.
ç. Gözlem formlarının sınıfta yapılan her etkinlik sonunda kullanılması zorunlu değildir. Öğretmenbunları gerekli gördüğü etkinliklerden sonra kullanır.
16
ÖLÇÜTLERDERECELER
Evet Kısmen Hayır
1. Çalışmamın hazırlık ve uygulama aşamasında diğersanat dallarının çeşitli ürünlerinden yararlandım.
2. Çalışmamda neler yapacağımı zihnimde canlandırdım.
3. Zihnimde canlandırdıklarımı görselleştirdim.
4. Verilen konuya uygun kompozisyon oluşturdum.
5. Zihnimde canlandırdıklarımı görselleştirmektenmutluluk duydum.
1.10.1.2. Öz Değerlendirme
Öz değerlendirme, öğrencilerin kendi öğrenme süreçlerini, özellikle başarı seviyelerini ve öğrenmesonuçlarını değerlendirmeleri olarak açıklanabilir. Temel amaç, öğrencilerin kendilerini değerlendirmebecerilerini geliştirmektir. Çünkü yaşam boyu öğrenme, bireylerin yalnızca bağımsız çalışmalarını değilaynı zamanda kendi başarı ve gelişimlerini değerlendirmelerini de zorunlu kılmaktadır. Değerlendirmesüreci, öğrencinin öğrenmeye yaklaşımı, öğrencilerin kendi güçlü ve eksik yanları ile becerileri hakkındafikir verir.
Eğitim ve öğretim sürecinde yaptırılacak olan öz değerlendirme çalışmaları öğrencilere not vermekiçin değil, kendilerini ifade etme ve etkili bir öğrenme için kullanılmalıdır.
Adı ve Soyadı :Sınıfı :Etkinliğin Adı :
Açıklama: Aşağıda görsel tasarım sürecine yönelik öz değerlendirme formu verilmiştir. Çalışmalarınızboyunca aşağıdaki ölçütlerin gerçekleştirilme seviyesini ölçütün karşısına “ ” koyarak işaretleyiniz.
Öz Değerlendirme Formu Örneği
17
1.10.1.3. Grup Değerlendirme
Görsel sanatlarda grup üyelerinin kendi çalışmalarını değerlendirmesi esastır. Bu değerlendirme,öğretmen tarafından önceden hazırlanan ölçütlere göre yapılır. Grup çalışmalarında grupla çalışmabecerisine yönelik genel değerlendirmeler yapılmalıdır. Görsel sanatlar eğitiminin bir duyarlılık eğitimiolduğu noktasından hareketle, öğrencilerin birbirlerine olan güvenlerini sarsacak, arkadaşlık bağlarınızedeleyecek, kıskançlık duygularını harekete geçirecek ölçütlerden kaçınılmalıdır. Öğrencilerin gruplayaptıkları çalışmalarda amaçlarını, kaygılarını, beklentilerini, karşılaştıkları güçlükleri, beğendikleriyönleri ifade etmeleri yönünden ölçütler kullanılmalıdır.
Eğitim-öğretim sürecinde yaptırılacak olan grup değerlendirme çalışmaları öğrencilere not vermekiçin değil kendilerini ifade etme ve etkili bir öğrenme için kullanılmalıdır.
Grup Adı :Grup Üyeleri :Etkinlik Adı :Sınıf :
1. Çalışmaya grubun tüm üyeleriyle katıldık.
2. Birbirimizin düşüncelerini hoşgörüyle dinledik.
3. Görüşlerimizi özgürce ifade ettik.
4. Bu çalışmayla hedeflerimizi gerçekleştirdik.
5. Çalışmalarımız sırasında birbirimizi cesaretlendirdik.
6. Karşılaştığımız güçlükleri tartışarak aştık.
7. Karşılaştığımız sorunlarda yaratıcılığımızı kullandık.
ÖLÇÜTLERDERECELER
Evet Kısmen Hayır
1.10.1.4. Projeler
a. Öğrenciler bir ders yılında isterlerse görsel sanatlar dersinden bireysel ya da grup çalışmasışeklinde öğretmen rehberliğinde en az bir proje hazırlar. Projeler, önceden belirlenen ölçütlere görehazırlanan değerlendirme ölçeği veya dereceli puanlama anahtarına göre teslim edildikleri dönemdedeğerlendirilir. 1, 2 ve 3’üncü sınıflarda öğrencilerin gelişimi, ilerleme ve çabaları, öğretmen rehberligindegerçekleştirilecek olan projeler ve performanslarını belirlemeye yönelik çalışmaları, öğretmen gözlemleriylebelirlenir (MEB, ÖKY, Madde 35).
b. Proje konuları zümre öğretmenleri tarafından belirlenebileceği gibi öğrencilerin ilgi duyduklarıalanlara göre bireysel ya da grup olarak proje konusu da belirlenebilir.
c. Verilen proje konuları, öğrencilerin düzeyine uygun ve yerel imkânlarla yapılabilecek nitelikteolmalıdır.
ç. Grup hâlinde yapılacak projelerde grupların cinsiyet, başarı durumu vb. özellikleri bakımındanheterojen olmasına dikkat edilmelidir.
d. Grup çalışmalarında, grup üyelerinin görev dağılımı, projenin her aşaması için net olarak yapılmalıdır.Görev dağılımı grup üyeleri tarafından yapılarak öğretmenin görüşüne sunulur.
e. Projenin her aşamasında görevlerin yapılıp yapılmadığı, aşamanın bitiminde öğretmen tarafındankontrol edilir ve grup üyelerine geri bildirim verilir. Görevini yeterince yerine getirmeyen öğrencilerinbireysel özelliklerine de dikkat edilerek gerekli önlemler alınır ve öğretmen tarafından yeni yönlendirmeleryapılır.
Aşağıdaki ölçütlerin öğrenciler tarafından gerçekleştirilip gerçekleştirilmediğini, ölçütün karşısına
“ ” koyarak işaretleyiniz.
Grup Değerlendirme Formu Örneği
Proje Ödevleri
Projeler, geniş içerikli ve uzun süreli ödevlerdir. Öğrencilerin ilginç buluşlarını, düşüncelerini, hayallerini,yaratıcılıklarını kullanarak kendilerini ifade edebilecekleri çalışmalardır.
Proje ödevlerinde tek bir yol ve yöntem yoktur. Bu sebeple değerlendirme iyi tanımlanmış ölçütlerleyapılmalıdır. Başarılı bir değerlendirme yapmak için her bir proje ödevi, bir dereceli puanlama anahtarıile eşleştirilmelidir. Öğrenciler, dereceli puanlama anahtarının bir örneğini alırlar. Böylece öğrenciler,değerlendirme sürecinde nelere dikkat etmeleri gerektiğini bilerek çalışmalarını ona göre yaparlar.Ancak dereceli puanlama anahtarındaki ölçütler, öğrenciyi sınırlandırmayacak, aşırı kontrol altındaolduğu hissini uyandırmayacak, yaratıcılıklarını kullanmalarına engel teşkil etmeyecek ve not alma,değerlendirilme gibi endişelere kapılarak baskı altında olduğu duygusunu uyandırmayacak şekildehazırlanmalıdır.
Proje Ödevi Örneği I
Aşağıda, proje ödevi ve bu ödevin değerlendirileceği dereceli puanlama anahtarı verilmiştir. Uygungördüğünüz konularda kendiniz veya okul zümre öğretmenleriyle beraber öğrenci ilgi ve yeteneklerinegöre yeni projeler hazırlayabilirsiniz.• Öğrencilere, proje ödevini ve bu ödevin değerlendirileceği dereceli puanlama anahtarını çoğaltarakveriniz.• Öğrencilere, sınıf mevcutlarına göre eşit sayıda gruplar oluşturmaları konusunda rehberlik ediniz.• Öğrencilerin çalışmalarını dereceli puanlama anahtarı ile değerlendiriniz.
GörselSanatlardaBiçimlendirme
Seçme, karşılaştırma,biçimlendirme, grupçalışması ve iş birliği
Dereceli puanlamaanahtarı
Sınıf İçerik Beklenen Performans Süre Değerlendirme
5 5 hafta
18
Sevgili Öğrenciler,
Sizden, yıl sonunda kendi çalışmalarınızdan oluşan bir sergi düzenlemeniz beklenmektedir. Buçalışmayı yaparken aşağıdaki adımları izlemeniz size yardımcı olacaktır.
1. Sınıfın tüm üyeleri bu çalışmaya katılmalıdır.
2. Aranızda iş bölümü yapmalısınız. Gruplarınızı aşağıdaki gibi oluşturabilirsiniz:
• Duyuru Grubu: Afiş, broşür ve davetiye hazırlama, varsa kitle iletişim araçlarıyla serginin duyurulmasıvb.
• Hazırlık Grubu: Sergilenecek çalışmaların toplanıp seçilmesi, sergi sürecinde sergiyle ilgilenilmesi,çalışmaların iadesi vb.
• Sergileme Grubu: Toplanan çalışmaların sergiye hazırlanması (etiketleme ve paspartu), mekânseçimi, çalışmaların mekâna yerleştirilmesi vb.
• Açılış Grubu: Organizasyon, müzik, ikram vb.
3. Çalışmalar sergilenirken görsel sanat dallarına göre heykel, seramik, resim, mimari tasarımlar,karikatür, fotoğraf vb.; teknik ve malzeme farkına göre yoğurma maddeleri, boyama teknikleri, baskıteknikleri, alçı çalışmaları, artık malzemelerle çalışmalar vb. şeklinde sınıflama yapılabilir.
4. Projeniz, dereceli puanlama anahtarında verilen ölçütlere göre değerlendirileceğinden çalışmanızıyaparken bu ölçütleri göz önünde bulundurmalısınız.
5. Projenizi 5 hafta sonra teslim etmek üzere hazır bulunmalısınız.
6. Projeniz;
• Dosya düzeni ve tasarım,
• Projenin anlaşılması ve benimsenmesi,
• Özgünlük,
• Anlatım bütünlüğü,
• Ürünün niteliği ölçütlerini gerçekleştirme seviyesine göre değerlendirilecektir.
19
Grup Adı :
Sınıfı :
Açıklama : Aşağıdaki dereceli puanlama anahtarı, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıylahazırlanmıştır. Bu anahtar, aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğinizkonusunda size bilgi vermektedir.
Bu çalışmadan alınacak en yüksek puan 25, en düşük puan ise 5'tir. Aşağıdaki örneklerden yolaçıkarak grupların aldığı puanı 5'lik not sistemine dönüştürebilirsiniz.
Örnek: Öğrenci, dereceli puanlama anahtarına göre 25 üzerinden 15 almış olsun.
25 15100 X…………………………………
X=60
60 puanı 5'lik not sistemine dönüştürebilirsiniz.
Öğrencinin bu çalışmadan aldığı not 3'tür.
Puan Aralığı Not Derece
0-44 1 Başarısız45-54 2 Geçer55-69 3 Orta70-84 4 İyi85-100 5 Pekiyi
5. Projenin öğrenci başarısınakatkısı
Görev belirtilensüredetamamlandı.
Görev belirtilensüreyi aşaraktamamlandı.
Görev belirlenensüredetamamlanmadı.
ÖLÇÜTLERDERECELER
Çok iyi(5)
1. Görevlerin zamanındatamamlanması
2. Diğer gruplarla iş birliğininyapılması
3. Görevlerin nitelikli yapılması
4. Projenin benimsenmesi
Orta(3)
Yetersiz(1)
Öncekiöğrenmelerini yenidurumda (projede)kullanamadı.
Grup üyelerininhiçbiri projeyibenimsemedi.
Görevlerin hiçbiriistenilen nitelikteyapılmadı.
Gruplarla işbirliğinde yetersizkalındı.
Önceki öğrenmeleriniyeni duruma(projede) kısmentransfer edebildi.
Grup üyelerinin birkısmı projeyibenimsedi.
Görevlerden bazılarıistenilen nitelikteyapıldı.
Gruplarla iş birliğikısmen sağlandı.
Öncekiöğrenmelerini yenidurumda (projede)kullandı.
Grup üyelerinintümü projeyibenimsedi.
Görevler istenilennitelikte yapıldı.
Tüm gruplarla işbirliği yapıldı.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
Proje Ödevine Yönelik Dereceli Puanlama Anahtarı I
20
Proje Ödevi Örneği II
Aşağıda proje ödevi ve bu ödevin değerlendirileceği derecelendirme ölçeği verilmiştir. Uygun gördü-ğünüz konularla ilgili kendiniz veya diğer okul zümre öğretmenleri ile beraber öğrenci ilgi ve yeteneklerinegöre yeni projeler hazırlayabilirsiniz.
• Öğrencilere, proje ödevi ile bu ödevin değerlendirileceği derecelendirme ölçeğini çoğaltarak veriniz.• Öğrencilerin ödev yönergesini okumalarını sağlayınız.• Öğrencilerin çalışmalarını derecelendirme ölçeği ile değerlendiriniz.
Dereceli puanlamaanahtarı
Sınıf İçerik Beklenen Performans Süre Değerlendirme
7 3 ayGörselSanatlardaBiçimlendirme
Yaratıcı düşünme, eleştireldüşünme, Türkçeyi doğru,güzel ve etkili kullanma
2. Çalışmalarınızı bir dosya hâlinde sunmalısınız. Dosyanızda bugünkü öz geçmişinize yer vermelisiniz.Ayrıca dosyanıza özgün bir kapak tasarlamalısınız.
3. Görselleştireceğiniz hayallerinizi yazılı olarak ifade etmelisiniz.4. Dosyanızı oluştururken fotoğraf, boya malzemeleri, İnternet, bilgisayar vb. kaynaklardan
yararlanabilirsiniz.5. Projenizi 3 ay sonra teslim etmek üzere hazır bulunmalısınız.6. Projeniz;
• Dosya düzeni ve tasarımı,• Projenin anlaşılması ve benimsenmesi,• Özgünlük,• Anlam bütünlüğü,• Ürünün niteliği ölçütlerini gerçekleştirme seviyesine göre değerlendirilecektir.
Sevgili Öğrenciler,Sizden yaşamınızın on beş yıl sonrasını hayal ederek özgeçmişinizi görselleştirmeniz beklenmektedir.
Bu çalışmayı yaparken aşağıdaki adımları izlemeniz size yardımcı olacaktır.1.Çalışmanızı;
• Nerede yaşıyorum?• Kimlerle yaşıyorum?• Nerede oturuyorum?• Mesleğim nedir?• Ülkeme katkım nedir?• Aileme katkım nedir?• İlgi, yetenek ve becerilerim nelerdir?vb. sorular üreterek seçtiğiniz beş soruyu görsel yolla ifade etmelisiniz.
21
Öğrencinin Adı ve Soyadı :Sınıfı :
Açıklama: Aşağıdaki derecelendirme ölçeği, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıyla hazırlanmıştır.Bu ölçek aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğiniz konusunda size bilgivermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
1. Dosya düzeni ve tasarımı
2. Projeyi anlama ve benimseme
3. Özgünlük
4. Anlam bütünlüğü
5. Ürün niteliği
TOPLAM
GENEL TOPLAM
ÖLÇÜTLERDERECELER
Çok İyi(5)
İyi(4)
Orta(3)
Geliştirilebilir(2)
Başarısız(1)
Bu çalışmadan alınacak en yüksek puan 25, en düşük puan ise 5'tir. Aşağıdaki örneklerden yolaçıkarak grupların aldığı puanı 5'lik not sistemine dönüştürebilirsiniz.
Örnek: Öğrenci, derecelendirme ölçeğine göre 25 üzerinden 22 almış olsun.
25 22100 X
.................................X = 88
Öğrencinin bu ödevden aldığı not 5'tir.
88 puanı 5'lik not sistemine dönüştürebilirsiniz.
Puan Aralığı Not Derece
0-44 1 Başarısız45-54 2 Geçer55-69 3 Orta70-84 4 İyi85-100 5 Pekiyi
Dereceli puanlama anahtarıDereceler orta ve üstü çıkarsa bir sonraki kazanımlar için öğrenciler hazır demektir.Öğrenci bu dereceli puanlama anahtarının uygulanmasında yetersiz bulunursa öğretmen öğrenci ilebirlikte tamamlama eğitimini planlayabilir.Not: Daha üst sınıflarda öğrencinin kendi öğrenmesindeki eksik ve yanlış yönlerin giderilmesine yönelikplanlamanızı yapınız.
Proje Ödevine Yönelik Derecelendirme Ölçeği II
22
1.10.1.5. Öğrenci Ürün Dosyası
a. Öğrenci ürün dosyası; öğrencinin yıl içinde yaptığı tüm çalışmaların, ürünlerin bulunduğu birdosyadır. Bu dosya, öğrencinin çalışmalarını karşılaştırma, yorumlama, saklama, yaptığı ise değerverme, saygı duyma bilinci geliştirmesine ve kendi gelişimini izlemesine yardımcı olur.
b. Görsel sanatlar dersinde öğrencilerin yaptığı tüm çalışmalar birer değerdir. Bunun yanı sıraöğrencinin ulaşmak istediği hedef ve bu hedefe ulaşmak için gösterdiği çabanın bir sonucu olarak ortayaçıkan ön çalışmalar, ürünler, kendini ifade eden yazılar vb. öğrenci ürün dosyasının içeriğini oluşturur.
c. Öğrenci ürün dosyasındaki çalışmalarının değerlendirilmesine yönelik hazırlanan dereceli puanlamaanahtarı ile her dönem için, dönem sonunda bir puanla değerlendirilir.
d. Öğrenme-öğretme sürecinde öğrenciler belirli ölçütler doğrultusunda kendilerini ve akranlarınıdeğerlendirirler. Öz değerlendirme yapmak amacıyla açık uçlu sorular, sözel ifadeler ya da formlarkullanılır. Öz değerlendirme çalışmaları öğretmenlerin uygun gördükleri sıklıkta yapılır. Öz değerlendirmeçalışmalarıyla öğrencilere not verilmez. Sonuçlar öğrencinin gelişimine katkı sağlamak amacıyla kullanılır.
Öğrenci ürün dosyasının amaçları şunlardır:
1. Öğrencinin öz disiplin ve sorumluluk bilincini geliştirmek ve kendi kendini değerlendirme becerisikazandırmak,
2. Öğrencinin gelişimini örneklerle ve daha sağlıklı izleyebilmek,
3. Öğrencinin gelecekteki öğrenmelerine bilgi sunmak ve ışık tutmak,
4. Öğrencinin yeteneklerini sergilemek ve ilgi alanlarını geliştirmek,
5. Öğrencinin, arkadaşlarının gelişimini izleyerek birbirlerine yardımcı olmalarını sağlamak ve böyleliklegelecekte yapacakları ekip çalışmalarına başlangıç yapmak,
6. Öğrencinin kendi çalışmalarını değerlendirmesine yardım etmek,
7. Öğretmene eğitimle ilgili kararlar vermede yardım etmek,
8. Ailenin öğrencinin çalışmaları hakkında bilgi almasını sağlamak ve onlarla iletişim kurmak,
9. Ürün ve süreci değerlendirmek için bilgi toplamak.
Öğrenci ürün dosyasının içinde olması gerekenler
1. Kapak: Başlık, isim, eğitim öğretim yılı, içindekiler sayfasının bulunduğu kapak sayfası hazırlanır. 2. İçindekiler: Dosya içeriğinin tümü maddeler hâlinde sayfa numaralarıyla birlikte yazılır.
3. Ön söz: Öğrenci, çalışmalarının başlangıçtan o ana kadarki gelişimi hakkındaki düşüncelerinianlatır.
4. Öğrenci tarafından dosyaya konulan tüm ürünler ya da çalışmalar; öğrencilere ait ödevler (taslakya da bitmiş hâlleri), günlükler, araştırmalar, problemler ve çözüm yolları, diyagramlar, fotoğraflar,resimler, video-kaset ve ses kasetleri ya da CD'ler, grup ödevleri ve projeler, öğretmen anekdotları,öğretmen kontrol listeleri ve tüm çalışmaları bir araya getirilir.
23
Öğrenci ürün dosyasından alınacak en yüksek puan 20, en düşük puan ise 5'tir.Örnek: Öğrenci ürün dosyası değerlendirme ölçeğinden 20 üzerinden 15 almış olsun.
20 15100 X
.................................X = 75
Boyutlar
PerformansDüzeyi
4(Örnek olacak
nitelikte)
3(Yeterli)
2(Kabul edilebilir)
Ürün dosyasınınbir bütün olaraketkililiği
Ürün dosyası,öğrencininbecerilerini,yeterliklerini vebilgisini çok iyi birbiçimde gösteriyor.
Ürün dosyası,öğrencinin beceri-lerini, yeterliklerinive bilgisini büyükölçüde gösteriyor.
Ürün dosyası,öğrencininbecerilerini,yeterliklerini vebilgisini kısmengösteriyor.
Ürün dosyası,öğrencininbecerilerini,yeterliklerini vebilgisinigöstermiyor.
1(Geliştirilmeli)
İçerik Ürün dosyası, tümgerekli mater-yalleri içeriyor.
Ürün dosyası,gerekli materyal-lerin büyük çoğun-luğunu içeriyor.
Ürün dosyası,gerekli mater-yallerin birazınıiçeriyor.
Ürün dosyası,gerekli mater-yallerin çok azınıiçeriyor.
Dosyadabulunanlarınözelliği
Dosyada bulu-nanlar öğrenciningelişimini vebilgisini yansıtıyor.
Dosyada bulunanlaröğrencinin gelişi-mini yansıtıyor;fakat bilgilerindeeksiklik var.
Dosyadabulunanlaröğrencinin hembilgisini hem degelişimini az daolsa yansıtıyor.
Dosyada bulunan-lar gerekli bilgilerive gelişimi yansıt-mıyor.
Düzenleme Ürün dosyası, tamve düzenli olarakoluşturulmuş.İzleyici, gerekliher şeyibulabiliyor.
Ürün dosyası, iyidüzenlenmiş ancakizleyici aradığışeyleri bulmakta azda olsa sıkıntıyaşıyor.
Ürün dosyası,kısmen düzenlisayılabilir. Bununlaberaber izleyiciaradığını bulmaktabiraz zorlanıyor.
Ürün dosyasında,düzene ilişkin birgörüntü var amaizleyici aradığınıbulmakta çokzorlanıyor.
Kişisel yansıma Tüm yansımalarbetimleyici veöğrencinin içdünyasını yansıtıcıkişisel etkileşimleriiçeriyor.
Yansımaların büyükbölümü betimleyicive öğrencinin içdünyasını yansıtıcıkişisel etkileşimleriiçeriyor.
Yansımalarınbazıları betimleyicive öğrencinin içdünyasını yansıtıcıkişisel etkileşimleriiçeriyor.
Yansımaların çokazı betimleyici veöğrencinin içdünyasını yansıtıcıkişisel etkileşimleriiçeriyor.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
Puan Aralığı Not Derece
0-44 1 Başarısız45-54 2 Geçer55-69 3 Orta70-84 4 İyi85-100 5 Pekiyi
Öğrencinin öğrenci ürün dosyasından aldığı not 4'tür.
Ürün Dosyasına Yönelik Dereceli Puanlama Anahtarı Örneği
24
1.10.1.6. Açık Uçlu Soru Türü
Açık uçlu sorular; öğrencilerin kendi çalışmaları, sanatçıların eserleri, tarihî eserler, arkadaşlarınınçalışmaları vb. hakkında sorulan soruları sözlü olarak cevaplamaları için kullanılır. Öğrencilere cevaplamalarıiçin duruma göre açık uçlu olarak çeşitli sorular da yöneltilebilir.
Kişinin özgün, araştırmacı ve yaratıcı düşünme yeteneğini, sanatsal birikimlerini görsel olarak vesözle ifade etme gücünü, belli konulardaki görüşünü, ilgi ve tutumunu ölçmede açık uçlu soru türlerikullanışlıdır.
1.10.1.12. Gözlemler
Görsel sanatlar dersi açısından önemli bir yöntemdir. Gözlemler, öğrenciler hakkında doğru ve hızlaalgılanabilen bilgiler sağlar.
Nesnel ve sağlıklı gözlem sonuçları elde edebilmek için gözlemler, önceden yapılandırılmış gözlemformlarındaki ölçütlere göre yapılmalıdır.
Aşağıdaki hususlara dikkat edilmesi öğretmenlere gözlem yapmada kolaylık sağlayacaktır.• Ölçütleri koyarken bireysel farklılıklar göz önünde bulundurulmalıdır.• Her öğrenci birkaç kez gözlemlenmelidir.• Her öğrenci değişik durumlarda ve farklı günlerde gözlemlenmelidir.• Her öğrenci değişik özellikler, beceriler ve davranışlara göre değerlendirilmelidir.• Gözlem için yapılan değerlendirme zaman geçmeden kaydedilmelidir.
Öğretmen, gözlem formunu kullanabileceği şekilde ve dilediği sayıda hazırlayabilir.
1.10.1.11. Görüşme
Öğrencilerle yapılan görüşmeler, öğrencilerin görsel sanatlarla ilgili kazanımlara yönelik etkinliklerive konuları algılama-kavrama seviyelerinin değerlendirilmesine yardım eder.
1.10.1.10. Çoktan Seçmeli Soru Türü
Öğrencilerden, bir sorunun doğru cevabını seçenekler arasından bularak işaretlemeleri istenir. Çoktanseçmeli sorular, yazma, yaratıcı düşünme gibi becerileri ölçmek için uygun değildir. Bu soru türü dahaçok bilgi, zihinsel beceriler ve algısal yeteneklerin ölçülmesinde kullanılır.
1.10.1.9. Kısa Cevaplı Soru Türü
Bir kelime, bir sembol ya da en çok birkaç kelime ile cevaplanabilen soru türüne denir. Bu tür sorular,bilgi basamağını ölçmek için uygundur. Öğrenci, sorunun cevabını kendisi bulur ve ifade eder.
1.10.1.8. Eşleştirmeli Soru Türleri
İki grup hâlinde verilen ve birbirleriyle ilgili olan bilgi ögelerinin belli bir açıklamaya göre eşleştirilmesinigerektirir. “Kim?, Ne?, Nerede? vb.” soruların cevabını oluşturan, belli bir olaya dayalı bilgilerinölçülmesinde kullanılır.
1.10.1.7. “Doğru-Yanlış” Türü Sorular
“Doğru-yanlış” türü sorularda; görsel unsurlara dayalı ve görsel sanatlara uygun bir cümlenin mevcutolan bilgilere bağlı olarak doğru mu, yanlış mı olduğunun belirlenmesi istenir.
25
ÖğrencininAdı ve Soyadı :Sınıfı :
Açıklama: Aşağıdaki ölçütlerin gerçekleştirilme seviyesini ölçütün karşısına “ ” koyarak işaretleyiniz.
1. Tartışmalara katılır.
2. Derse istekle katılır.
3. Görsel sanat çalışmaları yoluylakendini ifade eder.
4. Sanatçıların, kendisinin ve diğeröğrencilerin çalışmalarını inceler.
5. Arkadaşlarının çalışmalarına saygıduyar.
6. Görsel sanat çalışmalarındakarşılaştığı sorunlara özgünçözümler üretir.
7. Görsel sanatlar ile diğer sanatdalları arasında bağlantılar kurar.
8. Amacına uygun malzeme seçerve kullanır.
9. Görsel çalışmalarında malzemeyeanlam kazandırır.
ÖLÇÜTLERTarih:
HerZaman
AraSıra
HiçbirZaman
Öğrencinin Adı ve Soyadı:
Tarih:
HerZaman
AraSıra
HiçbirZaman
1.10.1.13. Kontrol Listeleri
Kontrol listeleri, öğretmen tarafından hazırlanarak kullanılan ve öğrencilerin sürece katılımını belirleyenbir dizi davranış ve özelliği ölçen listelerdir. Kontrol listelerinde “evet-hayır” veya “var-yok” şeklindeölçütler kullanılır. Kontrol listeleri performansa ait belirli ölçütlerin karşılanıp karşılanmadığıyla ilgili olansınırlı durumlarda kullanılabilir.
Öğretmenin tercihine ve amacına bağlı olarak kontrol listelerinden elde edilen sonuçlar, değerlendirmedeöğretmene kaynaklık edebilir. Öğretmen, kontrol listesini dilediği sayıda kullanabileceği şekildehazırlayabilir.
Gözlem Formu Örneği
26
Açıklama: Aşağıdaki ölçütlerin öğrenci tarafından gerçekleştirilip gerçekleştirilmediğini, ölçütünkarşısında bulunan yere “ ” koyarak işaretleyiniz.
1. Derse ön hazırlık yaparak geldi.
2. Konuya uygun malzemelerigetirdi.
3. Malzemeyi konuya uygun olarakkullandı.
4. Farklı yöntem ve teknikleridenedi.
5. Temiz ve düzenli çalıştı.
6. Malzemeleri israf etmedi.
7. Konuya uygun ürün çıkardı.
8. Ürünü sergilemeye hazır hâlegetirdi.
9. İş bitiminde ortamı temiz vedüzenli bıraktı.
ÖLÇÜTLERTarih:
1. Kontrol
Öğrencinin Adı ve Soyadı:
Tarih:
2. Kontrol
Evet Hayır Evet Hayır
Kontrol Listesi Örneği
27
T.C.M‹LLÎ E⁄‹T‹M BAKANLI⁄I
.......... ‹LKÖ⁄RET‹M OKULU20.. / 20.. E⁄‹T‹M Ö⁄RET‹M YILI GÖRSEL SANATLAR DERS‹ ..../.... SINIFI
1, 2 VE 3. SINIFLAR Ö⁄RETMEN NOT Ç‹ZELGES‹
*Bir dersin y›l sonu puan›, birinci ve ikinci dönem puanlar›n›n aritmetik ortalamas›d›r.PBYÇ: PERFORMANSI BEL‹RLEMEYE YÖNEL‹K ÇALIfiMALAR
S. N
O
NO Ö⁄RENC‹N‹N ADI SOYADI PROJE
1 2 Ort
PERFORMANSIBEL‹RLEMEYE
YÖNEL‹KÇALIfiMALAR
1 2 3 Ort Ö⁄
RE
NC
‹ ÜR
ÜN
DO
SY
AS
I
1. D
ÖN
EM
PU
AN
I
PROJE
1 2 Ort
PERFORMANSIBEL‹RLEMEYE
YÖNEL‹KÇALIfiMALAR
1 2 3 Ort Ö⁄
RE
NC
‹ ÜR
ÜN
DO
SY
AS
I2.
DÖ
NE
MP
UA
NI
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
YIL
SO
NU
PU
AN
I*
‹mzaÖ¤retmenin Ad› ve Soyad›
..../..../20..Okul Müdürü
28
T.C.M‹LLÎ E⁄‹T‹M BAKANLI⁄I
.......... ‹LKÖ⁄RET‹M OKULU20.. / 20.. E⁄‹T‹M Ö⁄RET‹M YILI GÖRSEL SANATLAR DERS‹ ..../.... SINIFI
4, 5, 6, 7 VE 8. SINIFLAR Ö⁄RETMEN NOT Ç‹ZELGES‹
*Bir dersin y›l sonu puan›, birinci ve ikinci dönem puanlar›n›n aritmetik ortalamas›d›r.PBYÇ: PERFORMANSI BEL‹RLEMEYE YÖNEL‹K ÇALIfiMALAR
S. N
O
NO Ö⁄RENC‹N‹N ADI SOYADI PROJE
1 2 Ort
PERFORMANSIBEL‹RLEMEYE
YÖNEL‹KÇALIfiMALAR
1 2 Ort Ö⁄
RE
NC
‹ ÜR
ÜN
DO
SY
AS
I
1. D
ÖN
EM
PU
AN
I
PROJE
1 2 Ort
PERFORMANSIBEL‹RLEMEYE
YÖNEL‹KÇALIfiMALAR
1 2 Ort Ö⁄
RE
NC
‹ ÜR
ÜN
DO
SY
AS
I2.
DÖ
NE
MP
UA
NI
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
40
YIL
SO
NU
PU
AN
I*
‹mzaÖ¤retmenin Ad› ve Soyad›
..../..../20..Okul Müdürü
29
6. Duygu, düşünce veizlenimlerini çeşitli görselsanat teknikleriyle ifadeeder.
ATATÜRKÇÜLÜK İLEİLGİLİ KONULAR VE
AÇIKLAMALAR
ÖĞRENMEALANI
DERSKAZANIMLARI
1. Konu: Atatürk'ün Hayatı
• Doğum tarihi ve yeri
• Anne ve babası (ailesi)
• Atatürk'ün son günleri
• Atatürk'le ilgili anılar
Açıklamalar: Atatürk'ün hayatını, songünlerini ve görsel dokümanlarladesteklenebilecek anılarını içeren birAtatürk köşesi hazırlanmalıdır.
Görsel SanatlardaBiçimlendirme
1.
SIN
IF2
. S
INIF
2. Konu: Atatürk'ün Çevreye VerdiğiÖnem
Açıklamalar: Atatürk'ün çevre ile ilgiliyaptığı çalışmalara (Gençlik Parkı, AOÇ,Türk Ocağı binası, şimdiki Ankara ResimHeykel Müzesi vb.) örnekler verilerekçevre bilinci kazandırmak hedeflenir.
Görsel Sanat Kültürü 1. Yaşadığı çevrenindüzenlenmesine ilişkinolumlu ve olumsuzörnekler verir.
3. Çevresindeki kirliliğive düzensizliğionaylamadığını görselsanatlar yoluyla ifadeeder.
4. Güzel bir çevredeyaşamanın öneminikavrar.
3. Konu: Atatürk'ün Kişisel Özelliklerive Çeşitli Yönlerinden Ölçülü Davranışı
Açıklamalar: Atatürk'ün insan sevgisiaktarılırken insanları ilgi ve yeteneklerinegöre değerlendirdiği ve insana çok yönlübaktığı vurgulanmalıdır.
Görsel Sanat Kültürü 2. Beğenilerdekifarklılığa saygı duyar.
4. Konu: Atatürk'ün Kişisel Özelliklerive Çeşitli Yönlerinden Gurura veÜmitsizliğe Yer Vermemesi
Açıklamalar: Atatürk'ün kişiler arasıilişkilerde ve özellikle devlet adamıkimliğiyle gurur, ümitsizlik, böbürlenmegibi insan ilişkilerindeki iletişimi olumsuzetkileyecek tutumlardan kaçındığıvurgulanmalıdır.
Görsel Sanat Kültürü 5. Gösterilen eserle ilgiliduygu ve düşünceleriniifade eder.
3.
SIN
IF
Atatürkçülük ile ‹lgili Kazan›mlar Tablosu
30
3. Yaşamdaki hervarlığın kendine özgübir güzelliği olduğunukabul eder.
ATATÜRKÇÜLÜK İLEİLGİLİ KONULAR VE
AÇIKLAMALAR
ÖĞRENMEALANI
DERSKAZANIMLARI
5. Konu: Atatürk'ün İnsan Sevgisi
Açıklamalar: Atatürk'ün insan sevgisiaktarılır. İnsanları ilgi ve yeteneklerinegöre değerlendirdiği ve insana çok yönlübaktığı vurgulanmalıdır.
4.
SIN
IF5
. S
INIF
6. Konu: Atatürk'ün Eserleri
Açıklamalar: Atatürk'ün en önemlieserinin Türkiye Cumhuriyeti Devletiolduğu vurgulanır ve bu devleti idameettirecek gençlere öğütlerinin yer aldığı“Atatürk'ün Gençliğe Hitabesi” görselbiçimlendirme ögeleri ve sanatsaldüzenleme ilkelerine uygun olarak fonkartonları üzerine görsel malzemelerleyazılabilir.
Görsel SanatlardaBiçimlendirme
7. Merkezî, simetrik veasimetrik dengeyiçalışmalarında kullanır.
9. Duygu, düşünce veizlenimlerini çeşitli görselsanat teknikleriyle ifadeeder.
7. Konu: Görsel Sanatların Dalları
Açıklamalar: Görsel sanatlarındallarını, Atatürk'ün sanata verdiği önemçerçevesinde tanıtılabilir. Öğrencileringörsel sanatların dallarına ilişkin en azbirer örnek görmesi sağlanmalıdır.
Görsel Sanat Kültürü 1. Bir eserin, görselsanatların hangi dalınaait olduğunu ayırt eder.
8. Konu: Atatürk'ün Millî Kültüre VerdiğiÖnem
Açıklamalar: Atatürk'ün millî kültürünkorunup geliştirilmesindeki katkılarınıgösteren görüş ve uygulamaları (TürkOcağı ve TBMM binasının inşası vb.)değerlendirilerek bu görüş veuygulamaları ile millî kültürümüzü çağdaşuygarlık düzeyinin üzerine çıkarmayıhedef gösterdiği vurgulanmalıdır.
Görsel Sanat Kültürü 2. Ulusal kültürmirasımızdan örneklerverir.
6.
SIN
IF
Görsel Sanat Kültürü
9. Konu: Milletlerin Tanınmasında GüzelSanatların Rolü
Açıklamalar: Sanatın, kültür mirasınınyeni kuşaklara aktarımındaki etken rolüvurgulanmalıdır. Görsel sanatlarınözellikle mimari ögelerin tarih ve kültürmirasını oluşturduğu açıklanmalıdır.
Görsel Sanat Kültürü 3. Ulusların tanınmasındagüzel sanatların öneminitartışır.
4. Ulusal kültürü yansıtanve tanıtan görselçalışmalar yapar.
31
9. Güzellik kavramınınölçütlerinin kültürleregöre farklılaşabileceğinideğer sistemine katar.
ATATÜRKÇÜLÜK İLEİLGİLİ KONULAR VE
AÇIKLAMALAR
ÖĞRENMEALANI
DERSKAZANIMLARI
10. Konu: Sanat-Kültür İlişkileri,Diğer Örf ve Âdetlere Hoşgörülü OlmanınGerekliliği
Açıklamalar: Diğer milletlerin örf veâdetlerine hoşgörü göstermenin önemibelirtilerek bu çerçevede güzellikkavramının kültürlere göre ölçütlerininfarklılaşabileceği belirtilmelidir. Burada,Atatürk'ün diğer milletlerin örf veâdetlerine karşı hoşgörülü olduğuvurgulanacaktır.
7.
SIN
IF
11. Konu: Atatürk'ün Millî TarihimizeVerdiği Önem
Açıklamalar: Türkiye'nin bir kültürmozaiği üzerine kurulu olduğuvurgulanmalı ve millî tarihimizle birlikteülke topraklarında hayat bulmuş tümuygarlıklar da ele alınmalıdır.
Müze Bilinci 5. Tarihî eserlerinözelliklerini açıklar.
12. Konu: Atatürk'ün Resim SanatınaVerdiği Önem
Açıklamalar: Atatürk'ün Türktoplumunun gelişmesi için güzel sanatlaraönem verdiği ve çağdaş Türk sanatınınoluşması için çalıştığı belirtilereksanatkârlara verdiği önem, güzelsanatlarla ilgili söylediği sözlerden deörnekler verilerek vurgulanacaktır.
Müze Bilinci 7. İlgi duyduğu sanateserleri hakkındaaraştırma yapar.
Görsel Sanat Kültürü
13. Konu: Atatürk'ün Bilime VerdiğiÖnem
Açıklamalar: Atatürk'ün bilime verdiğiönem verilirken bilimsel gelişmenin doğalbir sonucu olan teknoloji ve teknolojikgelişmelerin sanata olan katkısına vesanatı etkileyiş biçimlerine dikkatçekilecektir.
Görsel SanatlardaBiçimlendirme
5. Duygu, düşünce veizlenimlerini çeşitli görselsanat teknikleriyle ifadeeder.
8.
SIN
IF
32
8. Görsel sanat eserininoluşmasında, dönemindüşünce ve inançsistemlerinin, coğrafiözelliklerinin ve çeşitliolayların etkisini tartışır.
ATATÜRKÇÜLÜK İLEİLGİLİ KONULAR VE
AÇIKLAMALAR
ÖĞRENMEALANI
DERSKAZANIMLARI
14. Konu: Sanat-Kültür İlişkileri
Açıklamalar: Atatürk'ün millî kültüreverdiği önem belirtilirken, sanatınkültürün taşıyıcısı konumunda olduğuvurgulanmalı ve sanat kültürününoluşmasındaki din, dil, coğrafya faktörlerive geçmiş yaşantıların (tarihin) etkisi ilebirlikte değerlendirilmelidir.
15. Konu: Atatürk'ün Bilime VerdiğiÖnem
Açıklamalar: Atatürk'ün bilime göster-diği önem verilirken bilimsel gelişmeninbir sonucu olan teknoloji ve teknolojikgelişmelerin sanata olan katkısı ve sanatıetkileyiş biçimlerine dikkat çekilecektir.
Görsel Sanat Kültürü 10. Teknolojikgelişmelerin görselsanatlara etkisini açıklar.
Görsel Sanat Kültürü
8.
SIN
IF
Kazanımların Ara Disiplinlerle İlişkilendirilme Tablosu
İnsan Hakları ve Vatandaşlık
56. Çevrenin korunması ve gelecekkuşaklara aktarılmasının birvatandaşlık görevi olduğu bilincineuygun davranışlar gösterir.
KAZANIMLARARA DİSİPLİN
ALANLARI İLE İLGİLİKAZANIMLAR
6. Evini, odasını, okulunu, sınıfınıdüzenli ve temiz tutmanın öneminikabul eder.
Rehberlik ve PsikolojikDanışma
3. Okul ve sınıf içindekisorumlulukların farkına varır.
5. Kendi yaşam alanınıdüzenlerken doğal çevreyikorumanın gerekliliğini kabul eder.
1.
SIN
IFS
INIF ÖĞRENME
ALANI
GÖRSELSANATKÜLTÜRÜ
3. Çevresindeki kirliliği vedüzensizliği onaylamadığınıgörsel sanatlar yoluyla ifade eder.
Rehberlik ve PsikolojikDanışma
18. Çevreye karşı duyarlı olur.GÖRSELSANATKÜLTÜRÜ 7. Gösterilen eserden yola çıkarak
duygularını, düşüncelerini,hayallerini ve izlenimlerini ifadeeden görsel tasarımlar yapar.
Rehberlik ve PsikolojikDanışma
19. Kızgınlık, öfke gibi duygularınıuygun şekilde ifade eder.
2.
SIN
IF
33
Girişimcilik
1. Kişiler arasındaki farklılıkları tanır.
KAZANIMLARARA DİSİPLİN
ALANLARI İLE İLGİLİKAZANIMLAR
1. Müzedeki eserlerinkorunmasının önemini kavrar.
İnsan Hakları ve Vatandaşlık
21. Ortak mirasın korunmasıgerektiğini bilir.
2. Beğenilerdeki farklılığa saygıduyar.
3.
SIN
IFS
INIF ÖĞRENME
ALANI
GÖRSEL SANATKÜLTÜRÜ
5. Çalışmalarını sergilemektenve arkadaşlarının çalışmalarınıizlemekten zevk alır.
Özel Eğitim
6. Kendini ifade edebilme becerisigeliştirir.
10. Duygu, düşünce veizlenimlerini çeşitli görsel sanatteknikleriyle ifade eder.
Girişimcilik
10. İş yerlerini ve belli hizmetlerisimgeleyen sembollerin anlamınıbilir.
4.
SIN
IF
MÜZEBİLİNCİ
5.
SIN
IF
GÖRSELSANATLARDA
BİÇİMLENDİRME
2. Aynı konunun değişik teknik,malzeme ve anlatım biçimleriyleifade edilebileceğini bilir.
Özel Eğitim
1. Kişilerin yetenek, beceri vegüçlerinin değişik olabileceğininfarkına varır.GÖRSEL
SANATKÜLTÜRÜ 4. Uzak ve yakın çevresindeki
doğal ve tarihi güzellikleri tanır.İnsan Hakları ve Vatandaşlık
56. Çevrenin korunması ve gelecekkuşaklara aktarılmasının birvatandaşlık görevi olduğuna uygundavranışlar gösterir.
2. Ulusal kültür mirasımızdanörnekler verir.
İnsan Hakları ve Vatandaşlık
6. Yakın çevresindeki ortak mirasürünleri hakkında bilgi toplar.
GÖRSELSANAT
KÜLTÜRÜ
MÜZEBİLİNCİ
5. Müzedeki eserlerden yolaçıkarak çeşitli görsel tasarımlaryapmanın kendi kültür birikiminekatkısını tartışır.
Kariyer Bilincini Geliştirme
3. Kendi değerlerini örneklerle ifadeeder.
6.
SIN
IF
Rehberlik ve Psikolojik Danışma
4. Duygu ve düşüncelerini ifadeetme yollarını ilişkilerinde etkili birbiçimde kullanır.
4. Grafik tasarım ürünlerindesembol, işaret, renk ve lekelerinişlevlerini ayırt eder.
Girişimcilik
1. Elindeki bilgiyi grafik veya tablobiçiminde gösterir.
2. Duyguların sanatsalyaratıcılığa katkısını fark eder.
7.
SIN
IF GÖRSELSANAT
KÜLTÜRÜ
6. Çizgilerin kişiye özgüolduğunu kavrar.
Kariyer Bilincini Geliştirme
2. Her bireyin kendine özgü vebenzersiz olduğunu belirtir.8
. SIN
IF GÖRSELSANATLARDA
BİÇİMLENDİRME
GÖRSEL SANATKÜLTÜRÜ
İlkö
ğre
tim
ve
orta
öğre
tim
kuru
mla
rında
kutlan
acak
bel
irli
gün v
e haf
tala
r (2
9 E
kim
Cum
huriye
t Bay
ram
ı, 1
0 K
asım
Ata
türk
Haf
tası
, 23 N
isan
Ulu
sal Egem
enlik
ve
Çocu
k Bay
ram
ı ve
19 M
ayıs
Ata
türk
'ü A
nm
a ve
Gen
çlik
ve
Spor
Bay
ram
ı),
Mill
î Eğitim
Bak
anlığ
ı Eyl
ül 2005 t
arih
ve
2576
sayı
lı Te
bliğ
ler
Der
gis
i’nde
yayı
mla
nan
“M
illî Eğitim
Bak
anlığ
ı İlkö
ğre
tim
ve
Ort
aöğre
tim
Kuru
mla
rı S
osy
al E
tkin
likle
r Yönet
mel
iği”
çer
çeve
sinde
alın
mış
olu
p;
bu k
aza
nım
ve
etki
nlik
ler, d
enk
gel
en h
aft
ala
rda işl
enec
ektir. B
ura
da y
er a
lmay
an d
iğer
bel
irli
gün v
e haft
ala
rın k
utlanm
ası
na,
anılm
asın
a (k
uru
mla
rın t
ür, s
eviy
e, im
kân v
e şa
rtla
rına;
çev
renin
eko
nom
ik, so
syal
, kü
ltüre
l ve
coğ
rafi ö
zelli
kler
ine
gör
e) o
kul yö
net
imle
ri k
arar
vere
cekl
erdir.
Belirl
i G
ün
ve H
aft
ala
rla İ
lişk
ilen
dir
ilen
Kaza
nım
lar
Tab
losu
SIN
IFÖ
ĞR
EN
ME
ALA
NLA
RI
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
LER
KO
NU
LA
RY
ÖN
TEM
VE
TEK
NİK
LER
AÇ
IKLA
MA
LA
R
GÖ
RSEL
SAN
ATLA
RD
ABİÇ
İMLE
ND
İRM
E
6.
Duyg
u,
düşü
nce
ve
izle
nim
lerini ç
eşitli
görs
elsa
nat
tek
nik
leriyl
e ifad
eed
er.
7.
Çal
ışm
alar
ını
serg
ilem
ekte
n v
e bu
duyg
uyu
çevr
esin
dek
ilerle
pay
laşm
akta
n h
az a
lır.
6.S
ınıfta
ki b
ayra
mhaz
ırlık
larını
görs
elle
ştirir.
7.A
tatü
rk'ü
n h
ayat
ı ile
ilgili
der
lediğ
ire
sim
lerle
sınıf
pan
osu
olu
şturu
r.
• “A
tatü
rk'ü
nH
ayat
ı”
• “S
ınıfım
ızdak
i Bay
ram
Haz
ırlık
ları”
Öğre
nci
çalış
mal
arın
ınhaz
ırla
nm
asın
da
ger
ekli
güve
nlik
önle
mle
ri a
lınır
(mak
as,
iğne
vb.)
.
•Kola
j (y
ırtm
a-
yapış
tırm
a)•
Past
el b
oya
•Pa
rmak
boy
a
1
GÖ
RSEL
SAN
ATLA
RD
ABİÇ
İMLE
ND
İRM
E
7.
Duyg
u,
düşü
nce
ve
izle
nim
lerini ç
eşitli
görs
elsa
nat
tek
nik
leri il
e ifad
eed
er.
2,7
. İlgili
bel
irli
gün v
ehaf
tala
r çe
vres
inde
yakı
n ç
evre
lerinde
bulu
nan
müze
, öre
nye
ri, ta
rihî e
ser, a
nıt v
b.ye
rler
e gez
i düze
nle
nir.
Bu y
erle
rde
bulu
nan
eser
lerin
önem
i üze
rind
eko
nuşu
lur.
Öğre
nci
lerd
enduyg
ula
rını ifad
e ed
ici
görs
el ç
alış
mal
arya
pm
alar
ı is
tenir.
•“Ç
evre
miz
dek
i M
üze
ler, Ö
ren
Yerler
i, T
arih
î Ese
rler
, Anıtla
r”
•“B
ayra
mda
His
sett
ikle
rim
iz”
•G
ezi gözl
em•
Past
el b
oya
•Pa
rmak
boy
a•
Kola
j (y
ırtm
a-ya
pış
tırm
a)
22.
Müze
dek
i ve
san
atgal
erile
rindek
i ese
rler
in,
öre
n y
erle
rinin
, ta
rihî
yapıla
rın, an
ıtla
r vb
. nin
önem
ini ka
vrar
.
MÜ
ZE B
İLİN
Cİ
34
SIN
IFÖ
ĞR
EN
ME
ALA
NLA
RI
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
LER
KO
NU
LA
RY
ÖN
TEM
VE
TEK
NİK
LER
AÇ
IKLA
MA
LA
R
GÖ
RSEL
SAN
AT
KÜ
LTÜ
RÜ
6. Ya
pac
ağı g
örse
l san
atça
lışm
alar
ında
gös
terile
nes
erle
rden
yar
arla
nır.
6.
Öğre
nci
ler
yapac
akla
rıça
lışm
anın
konusu
na
uyg
un o
lara
k ko
laj
tekn
iği ile
görs
elta
sarım
lar
yapab
ilir.
• “1
9 M
ayıs
Ata
türk
'ü A
nm
ave
Gen
çlik
ve
Spor
Bay
ram
ı”
•“1
0 K
asım
” Ata
türk
'ün
Kiş
ilik
Öze
llikl
eri
Öğre
nci
lere
bir
sanat
çıya
ait “
kola
j”te
kniğ
i ile
yap
ılmış
eser
in t
ıpkı
bas
ımı
göst
erile
rek
ince
lem
eler
i ist
enir.
•Kola
j (y
ırtm
a-
yapış
tırm
a)
3
GÖ
RSEL
SAN
ATLA
RD
ABİÇ
İMLE
ND
İRM
E
13. D
uyg
u, düşü
nce
ve
izle
nim
lerini çe
şitli
görs
el s
anat
tekn
ikle
riyl
e ifad
e ed
er.
13.
Öğre
nci
lerd
en,
sınıf,
oku
l ve
çevr
eler
indek
i bay
ram
haz
ırlık
ları ile
ilg
iliduyg
u,
düşü
nce
ve
izle
nim
lerini çe
şitli
görs
el s
anat
tekn
ikle
riyl
e ifad
eet
mel
eri is
tenir.
Muka
vva
üze
rine
“Ata
türk
'ün A
nıla
rı”
ve“A
tatü
rk S
evgis
i”ko
nulu
res
imça
lışm
alar
ıya
ptırıla
bili
r.
•“A
tatü
rk'ü
n
İnsa
n S
evgis
i”•
Sulu
boy
a•
Past
el b
oya
•Pa
rmak
boy
a•
Kola
j (y
ırtm
a-ya
pış
tırm
a)
4
GÖ
RSEL
SAN
ATLA
RD
ABİÇ
İMLE
ND
İRM
E5
9.
Duyg
u,
düşü
nce
ve
izle
nim
lerini çe
şitli
görs
el s
anat
tekn
ikle
riyl
e ifad
e ed
er.
10.
Öğre
nci
ler,
Ata
türk
'ün h
ayat
ı ile
ilgili
tar
ih ş
erid
iolu
ştura
rak
görs
eldüze
nle
mel
erya
pab
ilirler
.
•“A
tatü
rk'ü
n
Hay
atı”
(oku
l yı
lları,
as
kerlik
hay
atı
vb.)
•Sulu
boy
a•
Past
el b
oya
•Kola
j (y
ırtm
a-ya
pış
tırm
a)•
Akr
ilik
•G
uaj
boy
a
Gru
p ç
alış
mas
ıya
pıla
bilir
. Ö
ğren
cile
r,ge
tird
ikle
ri r
esim
lerle
öğre
tmen
yar
dım
ı ile
tarih ş
erid
iol
uşt
ura
bili
rler
. Ta
rih
şeritler
i, se
çile
n be
lirli
gün v
e haf
tala
rın
tarihî sü
reçl
eri göz
önünde
bulu
nduru
lara
kta
sarlan
mal
ıdır.
35
SIN
IFÖ
ĞR
EN
ME
ALA
NLA
RI
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
LER
KO
NU
LA
RY
ÖN
TEM
VE
TEK
NİK
LER
AÇ
IKLA
MA
LA
R
GÖ
RSEL
SAN
AT
KÜ
LTÜ
RÜ
4.
Ulu
sal kü
ltürü
yansı
tan v
e ta
nıtan
görs
el ç
alış
mal
ar y
apar
.
5.
Birlik
ve
ber
aber
liğim
izde
bay
ram
ların r
olünü v
eönem
ini aç
ıkla
yan
görs
el ç
alış
mal
arya
pıla
bili
r.
• “B
izim
Bay
ram
larım
ız”
Öğre
nci
lere
bir
sanat
çıya
ait “
kola
j”te
kniğ
i ile
yap
ılmış
eser
in t
ıpkı
bas
ımı
göst
erile
rek
ince
lem
eler
i ist
enir.
6
2. D
uyg
ula
rın s
anat
sal
yara
tıcı
lığa
katk
ısın
ıfa
rk e
der
.
2.
“Mutlulu
k” v
e“H
üzü
n”
konulu
duyg
ula
rı y
ansı
tan
çalış
mal
ar y
apıla
bili
r.
•“H
isle
rim
iz”
7 8
8. G
örse
l san
at e
serinin
olu
şmas
ında,
dönem
indüşü
nce
ve
inan
çsi
stem
lerinin
, co
ğra
fiöze
llikl
erin
in v
e çe
şitli
olay
ların e
tkis
ini t
artışı
r.
9.
Mill
î M
üca
del
edönem
ini ya
nsı
tan b
irta
blo
seçi
lir. Ö
ğren
cile
rse
çile
n t
ablo
yuin
cele
rler
. Ta
blo
üze
rinde,
geç
miş
teki
yaşa
ntının
ve
odönem
in s
anat
eser
inde
ki y
ansı
mal
arı,
tar
ihî o
layl
ar h
akkı
nda
konuşm
alar
ı is
tenir.
Ayr
ıca,
göst
erile
nes
erle
rden
yol
a çı
kara
köğre
nci
lerd
en g
örs
elta
sarım
lar
yapm
alar
ıis
teneb
ilir.
•“K
urt
ulu
ş Sav
aşı”
•Röp
rodü
ksiy
onin
cele
me
•Akr
ilik
•G
uaj
boy
a•
Sulu
boy
a
•Sulu
boy
a•
Past
el b
oya
•Kola
j (y
ırtm
a-ya
pış
tırm
a)•
Akr
ilik
•G
uaj
boy
a
GÖ
RSEL
SAN
AT
KÜ
LTÜ
RÜ
•Sulu
boy
a•
Past
el b
oya
•Kola
j (y
ırtm
a-ya
pış
tırm
a)•
Akr
ilik
•G
uaj
boy
a
GÖ
RSEL
SAN
AT
KÜ
LTÜ
RÜ
36
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
R D
ER
Sİ
ÖĞ
RETİM
PR
OG
RA
MI
8.
SIN
IF K
AZ
AN
IM T
AB
LO
SU
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
1. Şiir
, öy
kü, m
asal
, ef
sa-
ne,
mitol
oji,
karika
tür gi
biçe
şitli
ala
nla
rın ü
rünle
riile i
lişk
i kura
rak g
örs
el
biç
imle
ndirm
e ça
lışm
alar
ıya
par
.2
. G
örs
el ç
alış
mala
rında
ton d
erec
elen
dirm
eler
i ile
deri
nlik
etk
isi
olu
şturu
r.3
. S
anats
al
düze
nle
me
ilkel
erin
den
yar
arla
nar
aközg
ün k
om
pozi
syonla
rolu
şturu
r.4
. C
oğra
fi v
e k
ült
üre
letk
enle
rin
renk
seçi
-m
indek
i bel
irle
yici
rol
ünü
tart
ışır.
5.
Duygu,
düşü
nce
ve
izle
nim
lerini ç
eşitli
gör
sel
sanat
tekn
ikle
riyl
e ifa
de
eder
.6
. Ç
izgile
rin k
işiy
e ö
zgü
old
uğunu k
avra
r.7
. Yaptı
ğı
çalışm
ala
rıse
rgile
mek
ten v
e çe
vre-
sinde
kile
rle
payl
aşm
akta
nhaz
alır
.
� 1
, 5
. “K
ari
katü
r Ç
iziy
oru
zӆ
nlü
Türk
kar
ikat
ürc
üle
rinin
ese
rler
inde
n v
e dü
nyan
ın ö
nem
li ka
rika
tür
yarı
şmala
rından “
Sedat
Sim
avi
Kari
katü
r Ya
rışm
ası
”, “
Ulu
slara
rası
Akş
ehir N
asre
ttin
Hoc
a Kar
ikat
ür
Yarışm
ası” g
ibi y
arış
mal
ardan
seç
kin
örn
ekle
r göst
eri
lir.
Öğre
nci
leri
n i
stedik
leri
bir
konuda k
ari
katü
rçi
zmel
eri sa
ğla
nır.
� 3
. “A
tatü
rk'ü
n B
ilim
e v
e S
an
ata
Verd
iği Ö
nem
”Ö
ğre
nci
lerd
en,
görs
el b
içim
lendirm
e ögel
erin
i ku
llanar
ak A
tatü
rk'ü
nsa
nat
a ve
bili
me
verd
iği önem
i an
lata
n ö
zdey
işle
rinden
birin
i iç
eren
tasa
rım
haz
ırla
mal
arı is
tenir.
� 3
. “A
yn
ısın
dan
Nele
r O
ldu
?”
Öğre
nci
ler, r
itim
, ahenk,
dere
cele
nm
e,
denge,
bir
lik v
b.
tasa
rım
ilkel
erin
i ku
llanar
ak b
irim
mot
if t
ekra
rlar
ıyla
olu
ştura
cakl
arı ik
i ve
üç
boyutl
u ç
alış
mala
r ya
pabili
rler. Ö
rneğin
, te
lleri
çık
arı
lmış
ahşa
pm
andal
lard
an o
luşa
n b
irim
leri a
hşa
p t
utk
alıy
la b
irbirin
e ya
pış
tıra
rak
çöp ş
işle
ri k
öpük
(str
afo
r) p
arç
ala
rıyl
a b
irbir
ine
bağla
yara
k, k
ilden
par
a m
otifler
iyle
ser
amik
kap
lar
olu
ştura
rak
vb.
üç
boy
utlu m
odüle
rça
lışm
alar
olu
ştura
bili
rler
. Ren
kli at
açla
rı ş
erit k
arto
nla
ra g
eçirer
ek,
kart
onla
rdan o
luşt
urd
ukl
arı
bir
imle
ri t
ekr
ar
edere
k vb
. üç
boyu
tlu
çalış
mal
ar y
apab
ilirler
.�
6.
“Dese
n”
Dese
n ç
alış
mala
rında g
önüllü
bir
öğre
nci
sın
ıfa m
odel
olu
r. S
ınıf
düze
nin
in “
U”
biç
imin
de
olm
ası i
dea
ldir.
Öğre
tmen
, ça
lışm
a ön
cesi
nde
mod
elde
n ö
lçü a
lmay
ı gös
terir.
Kar
a ka
lem
le k
âğıd
a ka
baca
yer
leşt
irile
nfigür, d
aha s
onra
deta
yla
ndır
ılara
k d
ese
n ç
alış
ması
tam
am
lanır.
(!)
Ata
türk
çülü
k ile
İlg
ili K
onula
r(5
. Kaz
anım
, 13.
Konu)
3.
Ko
mp
ozis
yo
n:
Bir
sanat
eser
inde,
san
atın
ele
man
larının
sanatın ilk
ele
rine g
öre
düze
n-
lenm
esi.
5. Ö
ğret
men
öğr
enci
yi m
üm
kün
old
uğunca
çok
çeşi
tli m
alze
me
ve t
eknik
le t
anış
tırm
alıd
ır.
6. Kar
iyer
Bili
ncin
i Gel
iştirm
e,2. “H
er b
irey
in k
endin
e öz
gü v
ebenze
rsiz
old
uğunu b
elirt
ir.”
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
154
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
AT K
ÜLTÜ
RÜ
1. San
atın
ken
din
e öz
gü
evre
nse
l bir d
ili o
lduğu
nu
kabul ed
er.
2.
Far
klı sa
nat
akı
mla
rıhakkın
da bilgi
edin
ir.
3.
Fark
lı i
fade b
içim
-le
rinin
sanatın d
alla
rını
oluşt
urd
uğunu far
k ed
er.
4.
Duygu v
e d
üşü
nce
-le
rini
görs
el
sanatl
arı
nfa
rklı dalları
ile if
ade
edeb
ilece
ğin
i bili
r.5
. Karş
ılaşt
ığı
evre
nse
lve u
lusa
l sa
nat
ese
r-le
rinin
san
atçıla
rının
yaş
amöy
küle
rini ö
ğre
nm
eye
is-
tek
duya
r.6
. G
öste
rile
n s
anat
ese
-ri
ndek
i görs
el b
içim
len-
dirm
e ög
eler
inin
san
atsa
ldü
zen
lem
e
ilkele
rin
egör
e nas
ıl düze
nle
ndiğ
ini
açık
lar.
7.
Sanat
ese
rleri
ndeki
konu ç
eşitlil
iğin
i sor
gula
r.
� 1
, 2
, 3
, 4
, 6
. “
Ese
r A
nali
zi”
Vin
cent
Van G
ogh,
Toulo
use
Lautr
ec,
Fri
da K
ahlo
, Fi
kre
t M
ualla
,C
ihat
Bura
k g
ibi
yaşa
mla
rını
ese
rleri
ne y
ansı
tan s
anatç
ılara
ait
eser
lerd
en ö
rnek
ler
sınıfa g
etir
ilir. Ö
ğre
nci
lerd
en,
eser
lerd
en n
ası
let
kile
ndik
lerini (
fırça
vuru
şlar
ı, el
e al
dık
ları k
onula
r, r
enkl
er, duyg
ula
rvb
.) ö
nce
söz
el o
lara
k, s
onra
gör
sel ç
alış
mal
arla
(re
sim
, hey
kel v
b.)
ifad
e et
mel
eri is
teneb
ilir.
� 9
. “M
inyatü
r”D
önem
in s
avaş
sahnele
rini, e
ğle
nce
hay
atını, y
aşa
ntısı
nı anla
tan
bir
min
yatü
r in
cele
mesi
yaptırı
labili
r. Ö
ğre
nci
lere
, “B
ura
da n
ele
rgörü
yors
unuz,
insa
nla
r nele
r ya
pm
akt
a,
en ç
ok
dik
katiniz
i çe
ken
unsu
rlar
nel
erdir?
Kıy
afet
ler
nas
ıl? M
ekân
nas
ıl düze
nle
nm
iş?”
gib
iso
rula
r yö
nel
tile
bili
r.
[!]
Terc
ih e
dile
n a
raç-
gere
çler
en a
z bi
r de
rs ö
nces
inde
n öğ
ren-
cile
re b
ildirilm
eli, a
raç-
ger
eç v
ete
knik
seçi
min
de ö
ğre
nci
leri
nilg
i ve
ist
ekle
ri d
ikka
te a
lınm
a-lıd
ır.2
. Sanat
akım
ları
öğre
nci
leri
nya
ş se
viye
leri
dik
kate
alın
ara
kbe
lirgi
n ö
zelli
kler
i ile
ver
ilmel
idir.
5.
Sa
na
tsa
l D
üz
en
lem
eİl
kele
riD
en
ge:
Karş
ıt i
ki
gücü
n d
enk
gelm
ele
rinden d
oğan d
uru
m.
Kom
pozi
syonda d
engele
nece
kbir
takım
değerl
er
vard
ır. A
çık-
koyu
, yu
varlak
-köş
eli, d
üz-
eğri,
bü
yü
k-k
üçü
k,
yata
y-d
ikey,
soğuk-
sıca
k, b
oşlu
k-dol
ulu
k vb
.İk
i tü
r denge v
ard
ır:
Sim
etr
ikve
asi
met
rik.
Hare
ket
ve R
itim
: H
arek
et, bi
rsa
nat
ese
rindeki
nesn
ele
rin
hare
ket hi
ssi u
yand
ırac
ak ş
ekild
edüze
nle
nm
esi
dir.
Ritim
ise
bir
sanat
ese
rinde
gör
sel b
ir tem
po
yara
tmak
için
te
kra
rlan
an
ele
manla
rın d
ikka
tli düze
nle
n-
mes
iyle
ger
çekl
eştirilir
.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
155
8.
Görs
el
sanat
ese
rinin
olu
şması
nda,
dönem
indüşü
nce
ve
inan
ç si
stem
-le
rinin
, co
ğra
fi ö
zellik
-le
rinin
ve
çeşi
tli ola
ylar
ınet
kisi
ni ta
rtış
ır.9
. San
atın
kültürü
akt
ar-
ma y
olla
rından b
iri old
u-
ğuna
ilişk
in ö
rnek
ler
verir.
10
. Te
kn
olo
jik
geli
ş-m
ele
rin g
örs
el sa
natlara
etki
sini aç
ıkla
r.1
1. D
uyg
ula
rını,
düşü
nce
-le
rini
ve iz
lenim
leri
ni
yansı
tan g
örse
l tas
arım
lar
yapar
.1
2.
Görd
üğü s
anat
eser
ihakk
ında e
stet
ik b
ir y
ar-
gıy
a va
rır.
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
AT K
ÜLTÜ
RÜ
� 1
0,
11
. “Ş
eh
ir P
roje
si”
Öğre
tmen,
gru
pla
ra a
yrı
lan ö
ğre
nci
lere
yaşa
dık
ları
şehirle
ilgili
kay
gıla
rı, bek
lentile
ri, se
vdik
leri y
erle
r vb
.hak
kında
soru
lar
sora
r. H
ayal
lerindek
i şeh
rin tas
arım
ını
ahşa
p m
ate
ryalle
r, k
art
on k
utu
lar, b
oya
malz
emel
eri
vb.
kullanara
k
yapm
ala
rı
iste
nir.
Daha
sonra
olu
şturd
ukla
rı ş
ehri
n ö
zellik
leri
ni
ort
aya k
oyara
kta
nıtım
ını
yaparl
ar
ve b
u ö
zelli
kle
rden y
ola
çık
ara
kke
nt
sem
bolü
olu
şturu
rlar
.
Ah
en
k:
Bir
sanat
eser
inde
kulla
nıla
n k
om
şudeğ
erle
r ah
engi ol
uşt
uru
rlar
. Ahen
k, e
lem
an-
ların b
enze
rliğ
ini vu
rgula
mak
tır.
Dere
cele
nm
e (
Kora
m):
Hiy
erar
şi. Pa
rçal
arın
bütü
n içi
nde b
elir
li bir
önce
lik s
ırası
na g
öre
alg
ılanm
ala
rı.
İki
karş
ıt u
cu b
asa
makla
rla
bir
bir
ine b
ağla
yan k
öprü
nün y
ara
tılm
ası
dır.
Ora
n-O
ran
tı:
Nesn
ele
rin k
endi
için
de v
ebütü
nle
iliş
kisi
dir.
Vu
rgu
: B
ir t
ür
zıtl
ıktı
r. V
urg
u i
lkesi
ile
ilg
iod
ağı o
luşt
uru
lur. B
askı
n e
lem
an b
ütü
n e
serd
eiz
leyi
cinin
dik
katini ke
ndis
ine
çeke
r.D
eğ
işik
lik:
Monoto
nlu
ğu b
oza
n f
ark
lı din
a-
mik
lerd
ir. D
üze
n içi
nde f
ark
lılık
lar
meyd
ana
get
iren
ögel
er.
(!)
Ata
türk
çülü
k i
le İ
lgili
Konula
r (8
-10.
Kaz
anım
, 14-1
5.
Konu)
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
156
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
MÜ
ZE B
İLİN
Cİ
1. Türk
müze
ciliğ
inin
ku-
rulm
asın
da
öncü
lük
eden
kiş
ileri
ara
ştır
ara
k b
ilgi
edin
ir.2
. S
eçt
iği
herh
angi
bir
ese
rin m
üze
ye u
laşm
asü
reci
ni ar
aştırır.
3. İnternet
üze
rinden
bir
müze
ziy
aret
i ya
par
.4
. İnternet
üze
rinden
araş
tırdı
ğı m
üzey
e yö
nelik
tanıtıc
ı görs
el ç
alış
mala
rya
par
.5
. Kültüre
l m
irasa
sahip
çıkm
anın
önem
ini pek
iş-
tirm
ede
bili
şim
tek
nol
oji-
lerinden
yar
arla
nır.
6. M
üze
deki
ese
rler
, ta
rihî
yapı
lar,
anıtl
ar v
b. d
en y
ola
çıka
rak
gör
sel ta
sarım
lar
yapar
.7
. Ü
lkem
izin
müze
, öre
nye
ri,
tari
hî es
er,
anıt v
b.
zengin
likle
re s
ahip
olm
a-sı
ndan
guru
r duya
r.8
. Ta
rih, kü
ltür
ve g
örse
lsa
nat
lar
aras
ındak
i iliş
ki-
nin
far
kına
varır.
� 1
. “O
sman
Ham
di
Bey”
Türk
müze
ciliğ
i ve
Osm
an H
am
di Bey
ile
ilg
ili d
okü
manla
r, g
örs
elm
ate
ryalle
r to
pla
nıp
sın
ıf o
rtam
ında t
art
ışıla
rak y
oru
mla
nabili
r.�
4,
6.
“Mü
zele
rim
izi
Tan
ıtıy
oru
z”M
üze
çeşi
tleri
nden (
sanat,
tari
h,
ark
eolo
ji,
etn
ogra
fya,
bilim
,te
knolo
ji,
bası
n,
açı
k hav
a m
üze
leri
ve a
skerî
müze
ler)
herh
angi
biri ter
cih e
dile
rek
müze
nin
içer
iğin
e ili
şkin
kuru
msa
l kim
lik ç
alış
mas
ı(a
mble
m,
zarf
, baş
lıklı
kâğıt)
yap
ılabili
r.�
3
, 4
, 5
, 6
. “S
an
al
Ort
am
da
M
üze
yi
Ta
nıy
oru
m”
Sanal ort
am
ın im
kânla
rından y
ara
rlanara
k ye
rli ve
ya y
abancı
bir
müze
ziy
are
t ed
ilir. B
u m
üze
ile
ilg
ili d
ikka
t çe
kici
ese
rler
e vb
. ait
özel
likle
ri iç
eren
dok
üman
ların
çıkt
ısı a
lınar
ak k
arto
n ya
da
öğre
ncile
rin
seçe
cekl
eri bir y
üze
y üze
rine
müze
yi t
anıtıc
ı bir a
fiş
tasa
rlan
abili
r.�
6
, 7
. “T
ari
hî
Sa
na
t E
se
rle
ri B
ize
N
ele
r S
öy
lüy
or?
”Ö
ğre
nci
ler, m
üze
lerd
e y
er
ala
n e
serl
erd
en ist
ediğ
i bir
ini se
çere
k“E
ser
ne
zam
an y
apılm
ıştır?
Hangi uyg
arl
ığa a
ittir?
Hangi am
açl
aya
pılm
ıştır?
Günüm
üzd
e h
angi
açı
dan ö
nem
ini
sürd
ürm
ekte
dir
?N
ere
de b
ulu
nm
uş,
müze
ye n
ası
l ula
ştır
ılmış
tır?
” gib
i so
rula
rın
yanıtın
a ula
ştık
tan s
onra
ese
rin taş
ıdığ
ı sem
bol
leri, ya
pıld
ığı d
önem
eve
ait o
lduğu u
ygarl
ıkla
ilg
ili b
ilgi ve
ipuçl
arı
taşı
yıp t
aşı
madığ
ını,
vars
a e
serl
e ilg
ili s
em
bolle
rin h
ikâye
ya d
a e
fsanele
rini bulm
aya
çalış
ırla
r. İn
cele
dikl
eri e
serd
en y
ola
çıka
rak
görs
el tas
arım
lar ya
parlar
.Bu k
onuda A
nadolu
Antik
Çağ,
Selç
ukl
u v
e O
smanlı
sera
mik
leri
,Anad
olu S
elçu
klu fig
ürlü ç
inile
ri;
min
yatü
rler
, duva
r re
sim
leri, hal
ı-ki
lim,
yazm
a m
otifler
i vb
. örn
ekle
rden
yola
çık
ılabili
r.
1.
İmkâ
n d
âhili
nde
ve “
Müze
ler
Haft
ası
” (1
8-2
4 M
ayıs
) kapsa
-m
ında,
yakın
çevre
de b
ulu
nan
bir
müze
, öre
n y
eri
, ta
rihî ese
rveya a
nıt
ziy
are
t edilm
elidir.
3,
4.
Öğre
nci
lere
, önce
likle
okulu
n b
ilgis
ayar
ları v
e İnternet
bağla
ntısı
nı ku
llandır
mak
üze
reyard
ımcı
olu
nm
alı,
şayet
bu
gerç
ekl
eşt
irile
miy
ors
a İnternet
kafe
vb.
yer
lere
öğre
tmen
nez
a-re
tinde
gid
ilmel
idir.
4.
Türk
çe d
ers
i, “
Din
lem
e -
İzle
me”
öğre
nm
e a
lanı,
“Çok
yönl
ü ile
tişi
m a
raçl
arın
daki
yay
ın-
lard
an ilg
i, ist
ek v
e ih
tiya
çlar
ına
uygun o
lanla
rını
takip
eder.”
Bütü
n ö
ğre
nm
e a
lanla
rında
açık
uçl
u s
orula
r, d
erec
elen
dirm
eölç
ekle
ri,
kontr
ol
list
ele
ri,
öz
değerl
endir
me v
e g
rup d
eğer-
len
dir
me
form
ları
, g
özle
mfo
rmla
rı,
pro
je ö
devle
ri,
süre
çdosy
ası
vb.
kulla
nıla
rak
değer-
lendirm
e ya
pıla
bili
r.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
157
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)
1. Öğrencilerden; getirdikleri örnek desen çalışmalarınıçizgi, leke, ışık gölge, derinlik, bütünlük, denge, ritim, oranvb. yönlerden incelemeleri ve yaptıkları araştırmaları sunmalarıistenir.
2. Çeşitli sanatçılara ait desen örneklerinin fotokopilerisınıfta öğrencilerin görebileceği uygun yerlere asılır.
DERS PLANIDers : Görsel SanatlarSınıf : 8Süre : 6 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 2. Görsel çalışmalarında ton derecelendirmeleri ile derinlik etkisi oluşturur (GSB).
6. Çizgilerin kişiye özgü olduğunu kavrar (GSB).7. Yaptığı çalışmaları sergilemekten ve çevresindekilerle paylaşmaktan haz alır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleriYöntemler : Soru-cevap, gösteri (demonstrasyon)
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığıa) Öğrencilerine göstermek üzere sınıfa çeşitli sanatçılara (Mustafa Ayaz, Edgar Degas, Albrecht
Dürer, Vincent Van Gogh, Osman Hamdi Bey, Neşet Günal) ait, seviyelerine uygun desen çalışmalarınınfotokopileri getirilir.
b) Öğrencilere sunmak üzere derlenen desen örnekleri, bilgi ve belgeler sunu (Powerpoint vb.)biçiminde hazırlanır.
c) Derste dinletmek için seçilen müzik CD'si sınıfa getirilir.ç) Ders ile ilgili gerekli temizlik, sağlık ve güvenlik önlemleri alınır (bk. s. 195).
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlık
Öğrencilerden lekesel, çizgisel çalışmalar yapmış sanatçılara ait eser örneklerini araştırmaları,incelemeleri ve imkânları ölçüsünde sınıfa getirmeleri istenir.
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler : Çeşitli sertliklerde kara kalemler, füzen, resim kâğıdı veya defteri, duralitTemizlik gereçleri : Koruyucu önlük vb.
Vincent Van Gogh, “Başak Toplayanlar”Edgar Degas, “Balerinler”
158
Edgar Degas, “Desen”Mahmut Cûda, “Ali Çelebi”
Neşet Günal, “Anne ve Çocuk”
Albrecht Dürer, “Annesinin Portresi”
159
B. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Öğrencilere fikirlerini özgürce ifade edebilecekleri
ortam sağlanarak gösterilen örnekler üzerindeki şekil,çizgi, leke tekrarları ve bu tekrarların bir araya gelerekbir bütün oluşturduğu sonucuna varmaları için rehberlikyapılır.
2. Daha sonra öğrencilerle aşağıdaki bilgiler paylaşılır:a) Modelin bütününün genişlik ve yükseklik
karşılaştırmasıyla ait olduğu geometrik form olarakyüzeye çizilmesi gerektiğine,
b) Bütüne göre parçaların oranını ve ait olduklarıgeometrik formların çizilmesinin önemine,
c) Geometrik formların organik formlara dönüş-türülerek çizilmesi gerektiğine (bk. 1. desen),
ç) Farklı biçim, renk ve planları yorumlayarak çizgiyleifade edebileceğine,
d) Çizgilerin kişiye özgü olduğuna,e) Canlı modelin çizim yapılacak yüzeye bütün olarak
çizilmesi ve biçimdeki belirginliğin ön, orta ve arkaplanlardaki farklılığını çizgiyle ifade edebilmesiningerekliliğine,
f) Ön plandan başlayarak orta ve arka planlara doğruparçaların görünüşünü koyu, orta, kalın ve ince çizgideğerleriyle çizmesinin önemine (bk. 2. desen),
g) Işığa ve modelin görünüşüne göre çizgi değerlerinikullanarak hacmi ve planı ifade etmesinin gerekliliğine(bk. 3. desen),
h) Plan etkisini güçlendiren çizgi değerleriuygulamasının ön, orta ve arka planlarda da ayrı ayrıyapılması gerektiğine,
ı) Bütünden parçalara inerek görünüşleri perspektifkurallara uygun çizmenin önemine,
i) Plan etkisini güçlendiren leke değeri uygulamasınınön, orta ve arka planlarda ayrı ayrı yer verilmesigerektiğine (bk. 4. desen) değinilir.
2. desen: Burne Hogarth
3. desen: Burne Hogarth4. desen: Edgar Degas (Kesit)
3. Seçilen müzik eşliğinde uygulamaya geçilir.
1. desen: Burne Hogarth
160
D. DEĞERLENDİRME
Ç. UYGULAMA1. Model, gönüllülük esasına göre belirlenir.2. Modelin her yerden görülebilmesi için gerekli düzenlemeler yapılır.3. Modelin dikkatlice incelenmesi gerektiğine değinilir (Ancak uygulama aşamasında öğretmen
tarafından öğrencinin özgürlüğünü etkileyecek doğrudan yönlendirme yapılmaz.).4. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrası malzemelerin
toparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.5. Yapılan tüm çalışmalar etiketlenerek sınıf/okul panolarında sergilenir.
Gözlem FormuÖğrencininAdı ve Soyadı :Sınıfı :
Açıklama: Aşağıdaki ölçütlerin gerçekleştirilme seviyesini ölçütün karşısına “ ” koyarak işaretleyiniz.
1. İşlenişin ölçme ve değerlendirilmesinde “gözlem formu” kullanılabilir.2. Formda yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
161
ÖLÇÜTLERHer
zamanArasıra
Hiçbirzaman
Herzaman
Arasıra
Hiçbirzaman
Tarih:
8. Görsel sanat çalışmalarındakarşılaştığı sorunlara özgünçözümler üretti.
1. Tartışmalara katıldı.
2. Derse istekle katıldı.
3. Görsel sanat çalışmaları yoluylakendini ifade etti.
4. Sanatçıların eserlerini ve diğeröğrencilerin çalışmalarını inceledi.
7. Arkadaşlarının çalışmalarınasaygı duydu.
6. Çizginin kişiye uygun olduğunukavradı.
5. Görsel çalışmalarında tonderecelendirmelerini kullandı.
Öğrencinin Adı ve Soyadı:
Tarih:
162
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 8Süre : 6 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanat KültürüKazanımlar : 2. Farklı sanat akımları hakkında bilgi edinir (GSK).
5. Karşılaştığı evrensel ve ulusal sanat eserlerinin sanatçılarının yaşam öykülerini öğrenmeye istek duyar (GSK).8. Gösterilen sanat eserinin oluşmasında, dönemin düşünce ve inanç sistemlerinin,coğrafi özelliklerin ve çeşitli olayların etkisini tartışır (GSK).11. Duygularını, düşüncelerini ve izlenimlerini yansıtan görsel tasarımlar yapar (GSK).
Teknikler : Renkli resim teknikleri, kolajYöntemler : Soru-cevap, anlatım, tartışma, gösteri (demonstrasyon), araştırma
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığı
a) Sanat akımları ve sanat eserlerinin sanatçılarının yaşam öyküleri ile ilgili bilgi ve görsel dokümanlarderlenir.
b) Derlenen bilgi ve dokümanlar öğrencilere gösterilmek üzere sunu (Powerpoint vb.) biçimindehazırlanır.
c) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirilir.
ç) Dersin değerlendirme ölçütleri hazırlanarak öğrencilere duyurulur.
d) Ders ile ilgili gerekli temizlik, sağlık ve güvenlik önlemleri alınır (bk. s. 195).
2. Öğrenci Hazırlığı
2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlık
a) Türkçe dersi öğretmeni ile iş birliği yapılarak aşağıdaki yönergeler ışığında konuya uygun birotobiyografi hazırlattırılır:
Açık ve anlaşılır bir dille doğumunuzdan itibaren hayatınızı anlatan bir metin hazırlayınız.
Hazırladığınız metni varsa fotoğraf veya kendi yaptığınız resimlerle destekleyiniz.
Hazırladığınız otobiyografinin hayatınızı okul yaşantınız, aileniz, arkadaşlarınız vb. sosyal çevrenizlebirlikte yeterince betimlemesine dikkat ediniz.
Otobiyografiniz hayatınızla ilgili önemsediğiniz dönemleri içermelidir.
Otobiyografiniz elde ettiğiniz başarıları ve “varsa” aldığınız ödülleri vb. içermelidir.
b) Otobiyografiler (A4 kâğıtları kullanılabileceği gibi) A3 veya öğrencinin tercih edeceği başka biryüzeyde de hazırlanabilir.
c) Kâğıt yüzeyine fotoğraf, yazı veya resimlerin yerleştirilmesinde uyuma dikkat edilmeli, afişhazırlamada dikkat edilecek hususlar aynen hatırlanmalı ve bu hususlara uygun nitelikte ürün hazırlanmasıiçin gerekli rehberlik yapılmalıdır.
ç) Öğrencilerin bu çalışmayı dokümanlar toplandıktan sonra sınıf ortamında tamamlamalarısağlanmalıdır.
d) Otobiyografiler hazırlandıktan sonra paspartulanıp sınıf panoları ve duvarlarına (duvarlara zararvermemeye özen göstererek) asılarak sergilenir.
e) Sergileme esnasında her bir çalışmanın (otobiyografinin) önünde durularak tüm öğrencilerle onungörsel bütünlüğü ve içeriği hakkında eleştiriler yapılır (Eleştirilerin yapıcı olmasına dikkat edilir.).
2.2. Teknik Hazırlık
Araç ve gereçler: Renkli kartonlar, eser röprodüksiyonları, yapıştırıcı, makas, su bazlı boyalar(akrilik, guaj vb.), resim kâğıdı, A4/A3 kâğıtlar, kurşun kalem, silgi vb.
Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
GOTİK SANAT
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)
1. Öğrencilere sanat akımları ile ilgili ders öncesi hazırlanan bilgi ve görsel doküman sunulur. Müzikeşliğinde gerekirse bilişim teknolojileri öğretmenlerinden de destek alınarak çarpıcı bir sunum hazırlanır.
Aşağıda öğretmenin farklı kaynak ve görsellerle destekleyerek sunumunu zenginleştirebileceği bilgive görsel dokümanlar sunulmuştur:
Gotik, kendine has özelliği olan bir sanat anlayışıdır ve yazışeklidir. Gotik yazılar ilk baskı denemelerinde denenmiş,çoğunlukla Almanlar tarafından kullanılmıştır. Gotik sanatı 12.yüzyılın ikinci yarısında romanik sanatının değişmesiyle Latinsanatına bir tepki olarak ortaya çıkmıştır. Orta Çağı kapatan,Rönesans’ı başlatan akımdır. Mimaride ilk çıkış yeri Fransadiyenler varsa da Avrupa'nın çok yerinde aynı zamandarastlanmış ve bütün Hristiyan Batı dünyasına yayılmıştır. Herülke Gotik sanatında kendi zevkine uygun değişiklikler yapmıştır.Avrupa'nın sanat merkezi kabul edilen İtalya'da ise pek tesirigörülmemiştir. İngiltere'de sütunları çoğaltan ve kubbeninaltında onları yelpaze gibi açan bir dikey üsluba bağlı olanGotik sanatı Avrupa'nın kuzeyinde 16. yüzyılın başlangıcınakadar sürmüştür.
Ağırlığa tamamıyla hâkim olan Gotik mimarisinde yapılar,sanki yükselerek uçuyormuş gibi bir his verir. Gotik tarzınınönemli özelliği sivriliktir. Roma mimarisindeki yaygın kubbeleryerine dilimli kubbeler, yuvarlak kemerler yerine sivri ve birbirinikesen kemerler kullanılmıştır. Dinî yapılarda aranan diğer birhusus ise büyüklük ve yücelik hissinin uyandırılmasıdır.Pencerelerin bol olması, pencere camlarının renkli olması,çatılardaki okumsu kuleler dikkati çeken diğer özelliklerdir.
Gotik tarzı, yalnız mimarlıkta tesirli olmayıp gerek süs ve gündelik eşya gerekse resim yazı veheykelcilikte de etkili olmuştur. Gotik heykeller çoğunlukla kiliselerin duvarlarında kendilerine yerbulmuşlardır. Sanatçılar heykeller aracılığıyla Hristiyanlığın ilk dönemlerinde olduğu gibi inançlı kişileregörsel bir öge sunmak amacıyla yapılmıştır. Gotik mimarlık daha ziyade katedral, kilise, gibi dinî yapılardatesirini göstermiştir. 13. yüzyılda toplum âdeta bütün heyecanını ve zenginliğini katedral yapmaya vesüslemeye harcamıştır. Böylece ekonomi de gelişmiştir. Gotik mimarinin en önemli örnekleri, Paris'tekiNotre Dame ile Amiens, Strasbourg'da Strasbourg ve Milano'daki Milano katedralleridir.
Notre-Dame Katedrali, ön cephesi,Fransa
RÖNESANS SANATI
Rönesans, 14-16. yüzyıllarda İtalya'da klasik modellerin etkisi ile sanat ve yazın alanındaki canlanışolarak tanımlanır. Daha 1550'de, sanat tarihçiliğinin öncüsü sayılan Giorgio Vasari (1511-1574), sanatalanındaki bu canlanışı tanımlamak için “rinascita” sözcüğünü kullanmıştır. Ama deyim bugünkü anlamdakullanımını büyük ölçüde Jacob Burchardt'ın ilk kez 1860'da basılan “İtalya'da Rönesans Kültürü” adlıeserine borçludur. Rönesans, Burchardt'ın da değindiği gibi, İtalya'da yalnız sanat alanında görülmez;sosyal yaşantının bütün dallarındaki hareketliliği, canlanışı içerir.
15. yüzyıldan itibaren düşünce alanında, İlk Çağ anlayışının etkileri görülmeye başlanır. Büyükdüşünürlere ait kitaplar İtalyancaya çevrilir, İlk Çağ mitolojisindeki destanlar ve trajediler Hıristiyanlığauyarlanır. Bu arada resim, heykel ve mimari, yapılan kuramsal çalışmaların da etkisiyle sanat niteliğikazanmaya başlar. İlk Çağ felsefesinin de etkisiyle insanı “küçük evren” (micro cosmos) olarak görenhümanist anlayış gelişir. Bu değişim aynı zamanda ekonomik bir temele de dayanmaktadır. Zenginleşenkent dükalıklarında klasik sanat eğitimi görmüş patronların egemenliği, Rönesansın oluşmasında haylietkili olmuştur. Özellikle Rönesansın beşiği Floransa'daki Medici ailesi, sanatın en büyük koruyucusudur.
163
O dönemde çeşitli alanlarda pek çok sanatçıyıbarındıran Floransa bir bankerlik merkezihâline gelirken kuzeyde Venedik de özellikleDoğu’ya açık deniz ticaretinin en önemli limanıolmuştu. Sanatsever prenslerin de desteğiylesanatçılara tüm imkânlar sağlanıyor, Roma'daİlk Çağ kalıntıları üstüne kazılar yapılıyordu.Bu kazılarda çıkan buluntular prenslerinsaraylarında sergileniyor, sanatçılar bunlardanyararlanıyor. İlk Çağda söz konusu sanatdallarına ait eserlerde kullanılan oran vedüzenler konusunda çalışmalar yapıyorlardı.Euclid'den beri bilinen “altın kesim”, 15.yüzyıldaki sanat eserlerinin temel ilkesidurumundaydı. Rönesansla birlikte önemlibir gelişmeye daha tanık oluruz. Orta Çağdazanaatçı olarak görülen ressam, heykeltıraşve mimarlar bu dönemde sanatlarıyla ilgilikuramsal çalışmalar da yapmaya başlarlar.Bunlardan biri de mimaride oran ve perspektifkonusunda araştırmalar yapan Phillippo Brunelleschi'dir (1377-1446). Sanatçının Floransa'da yaptığıPazzi Şapeli (1420), Rönesansın mimari anlayışını açıkça ortaya koymaktadır. Brunelleschi bu küçükyapıda yatay ve dikey karşıtlığını belirgin bir biçimde gözler önüne sermiştir. Gotik dönemde baş tacıedilmiş olan sivri kemer yerine yuvarlak kemerin kullanılmış olması da bir yeniliktir. Yalın kare planı,altı sütunlu bir giriş bölümü ve İlk Çağ tapınaklarınınkini andıran kubbesiyle Pazzi Şapeli, erken Rönesansmimarisinin tipik bir örneğidir. Brunelleschi'nin bir başka yapısı da mimaride ilk Rönesans örneklerindenolan Öksüzler Hastanesi'dir. Yapımına 1419'da başlanmış olan yapının revaklı cephesinde klasik veRomanesk sanata ait pek çok forma yer verilmiştir. Cephedeki yatay çizgilerin verdiği rahatlık, yuvarlakkemerler, ince sütunlar, pencere düzenindeki uyum ve yalınlık, Rönesans mimarisinin temel özellikleriolarak belirir. Mimarın Floransa'da yaptığı San Lorenzo Kilisesi (1425) ise Ortaçağda hayli yaygın olanBazilika planına dayanılarak gerçekleştirilmiştir. Yatay ve dikey çizgilerin başarılı bir biçimde kaynaştırılması,bu yapıda da temel özelliklerden biridir. Öte yandan yapının dış görüntüsüyle iç mekânın ilişkisi de açıkseçik bir hâl almıştır.
Phillippo Brunelleschi, “Pazzi Şapeli”, Floransa
Brunelleschi'nin çağdaşı Leon Battista Alberti de (1404-1472) kuramsal çalışmalar yapmış birmimardır. “De Re Aedificatoria” adlı kitabı, mimari alanındaki en önemli çalışmalardan biridir. ÜstelikAlberti'nin kuramsal çalışmaları mimariyle de sınırlı kalmamış; sanatçı, aile düzeni, yemek adabı gibisosyal konularda da yazılar yazmıştır. Yapımına 1458'de başlanan Palazzo Pitti (Pitti Sarayı) adlı yapıda,tarihçiler hem Brunelleschi'nin hem de Alberti'nin çalıştığını kabul ederler. Palazzo Pitti, cephe düzeniyletipik bir Rönesans sarayıdır. Pencerelerin üzerindeki yuvarlak Rönesans kemerleri, üst katlarda da aynıdüzenin uygulanmış oluşu, bu dönemde saray cephelerinin genel özellikleridir. Öte yandan alttan yukarıdoğru, katlarda hafifleme etkisi sağlayan taş işleme tarzı dikkati çeken bir başka özelliğidir.Görsel bir denge, sıkı bir düzen anlayışı ve uyumlu oranlar, Rönesans mimarisinin temel ilkeleridir. 15.yüzyılın başından itibaren resimde de bunlara benzer yeni değerler ortaya çıkmaktaydı.Rönesans'ın kurallara bağlı simetrik resim anlayışı, 16. yüzyılın ikinci çeyreğinden itibaren değişmeyebaşlamıştır. Aynı değişimi, heykel ve mimaride de görürüz. Bu dönem sanat tarihinde önceleri başarısızkopyalar dönemi olarak adlandırılmış ancak çok geçmeden, toplumdaki değişmelerin de etkisiyle,kendine özgü özellikleri olan, bilinçli bir sanat anlayışı olarak kabul edilmiştir. Ad olarak da yine ilk kezVasari'nin kullandığı “maniera” sözcüğüne dayanan maniyerizm benimsenmiştir.
164
Michelangelo, “Pieta”
Michelangelo, “Musa Heykeli”
Raphaello, “Atina Okulu”
Leonardo Da Vinci, “Son Akşam Yemeği”
165
El Greco, “Saint Louis”Tintoretto, “Hayvanların Yaratılışı”
MANİYERİZM
Maniyerizm yaklaşık 1520-1580 tarihleri arasında ortayaçıkmış olan bir sanat üslubudur. Rönesansın getirmiş olduğuyetkinliğe karşı bir çıkış olarak kendini gösterir. Kendindensonra gelen üslup ve akımlara ön ayak olmuştur. Bu akımdaideal görüntü yerine sanatsal nitelikler araştırılır, figürlerdedeformasyon kendini belli eder. En önemli sanatçılarıTintoretto ve El Greco'dur.
BAROK SANAT
Barok, Avrupa sanat anlayışına has bir anlatımbiçimidir. Başlangıcı ve bitişi için kesin bir tarihverilememekle birlikte 16 ve 18. yüzyıllar arasındasürmüştür. Barok; mimarlık, müzik, resim veheykelin etkileyici temalar altında birleştirilmesiamacını güder. Abartılı hareket duygusu ve netgözüken detayları ile dönemin müzik veedebiyatında da kendini gösterir. Yoğun bir etkibırakan bu anlatım biçimi kendi alanında fazlacaeser verildiğinden bir dönem olarak anılmayabaşlanmıştır. 1600'lerde Roma'da kilise etkisindedoğmuşsa da zamanla tüm Avrupa'ya yayılmıştır.
Mimaride Mimar Louis Le Vau ve Bahçeci AndréLe Nôtre tarafından yapılan Versailles Sarayı, barokmimarisinin en tipik örneklerindendir. Bunun yanındaresimde Caravaggio, Rembrandt, Rubens, Vermeer;heykelde Gianlorenzo Bernini; müzikte JohannSebastian Bach, Antonio Vivaldi, L'Estro Armonico,Domenico Scarlatti, Georg Friedrich Handel, GeorgPhilipp Telemann da barok tarzında eser vermişbelli başlı sanatçılardır.
Barok düşüncesinin oluşumunda ve gelişimindeşüphesiz Otuz Yıl Savaşları’nın etkisi büyüktür.Otuz Yıl Savaşları diye anılan mezhep kavgaları odönemde bütün Avrupa'yı derinden etkilemiştir.Bu dönemde prenslerin ve soyluların sahip olduklarıkudreti şanlarına yakışır bir şekilde göstermekeğilimleri; şatafatlı, süslü, görkemli görünme isteğio devir boyunca bütün sanat dallarında kendini göstermiştir. Bu yüzden saraydaki şairler, ressamlar,müzisyenler bağımsız olarak eserlerini icra edemiyorlardı. Barok sarayları da havuzları ve süslü ağaçlarıile insanı büyüler nitelikte ve muazzam şekilde yapılıyordu.
Versailles Sarayı ve Bahçesi - Avusturya(Bitiş tarihi:1679)
166
Versailles Sarayı ve Bahçesi
Rubens, “Mercan Kolyeli Nicholas Rubens”
Rubens, “Dört Filozof”
ROMANTİZM
1790'dan 1850'ye kadar Avrupa'da gelişimgöstermiştir. Edebiyatın, müziğin, felsefeningörünümünü köklü bir şekilde değiştiren ve budeğişimle birlikte resimde de bir yenilenmeye yolaçan romantizm, “18. yüzyılın sonundan itibarenİngiltere ve Almanya, ardından da Fransa, İtalya veİspanya'da görülen; duygunun, aklın ve hayalgücünün, eleştirel çözümleme karşısında üstünlüğünüsavunan düşünce hareketlerinin bütünü” olaraktanımlanır.
Rembrandt, “Genç Bir Adamken Kendi Portresi” Bernini, “Apollon ve Daphne”
Turner, “Kar Fırtınası: Limanın Dışındaki Gemi”
167
Delacroix, “Yetim Kız”
Goya, “İsyancıların Ölümü”
EMPRESYONİZM (İZLENİMCİLİK)
“İzlenimcilik” veya “empresyonizm”, 19. yüzyılda Fransa'da ortaya çıkmış ve bütün sanat dallarınıetkilemiş bir akımdır. Doğadaki unsurların kişinin içinde yarattığı izlenimleri, duygusal izleri yansıtmayıhedefler. Bu akım içerisinde yer alan sanatçılar, doğayı objektif bir gerçek olarak değil kendilerindeyarattığı izlenimini resme (veya edebî esere) aktarırlar.
Resimde izlenimciliğin, özellikle ışık ve renkten kaynaklanan görsel izlenimlerin tanımlanmasınaadanmış olduğu söylenebilir. Bu akımı takip edenler tarafından, resmedilen nesne veya olayın kendisindençok günün belli bir zamanında, belli bir ışıkta sanatçı üzerinde bıraktığı izlenimlere önem verilmektedir.Akımın öncüleri Claude Monet ve Camille Pissarro olarak kabul edilmektedir. Onlara göre sanatçıdoğrudan doğruya gerçeği değil de gördüklerinin kendisinde uyandırdığı duygu ve düşünceleri esasalmalıdır. Ayrıca bu sanat anlayışıyla varlığın gerçekçiliği ve nesnelliği ikinci plana atılarak kişisel yorumön plana çıkarılmıştır.
Empresyonistler, etkici ve duygucudurlar ki zaten empresyon, “etki-duygu” anlamına gelmektedir.
Cezanne, “Sainte Victoire Dağı”
Edgar Degas, “Dans Sınıfı”
168
EKSPRESYONİZM (DIŞAVURUMCULUK)
“Dışavurumculuk (ekspresyonizm)”, doğanın olduğugibi temsilî yerine duyguların ve iç dünyanın ön planaçıkarıldığı, 19. yüzyıl sonlarında ortaya çıkan sanatakımıdır. Çizgi ve şekiller, abartılı renkleri ile duygusalbir iz bırakmayı hedefler. Vincent Van Gogh bu akımınöncüsü kabul edilmektedir.
Manet, “Folies Bergère'de Bir Bar”
Vincent Van Gogh, “Kendi Portresi”
Monet, “Gün Doğumu”
169
Edward Munch, “Çığlık”
SEMBOLİZM
Sembol, sözlüklerde “daha soyut bir şeyi anlatmaya yarayandaha somut şey” ya da “evrensel yasa, ilke, bilgi ve fikirleriaçıklayan işaretler” olarak tanımlanır. Sembol, anlatılmak istenenşeyi en kesin, en belirli, en sade ve en doğal şekilde ifade edenişarettir. Bu sözcüğün kökeni, eski Mısır dilindeki “symbolon”sözcüğünün Grekçeye geçmiş hâli olan “symballein” fiilidir, “birliktetartışmak, birlikte birleştirmek, bir arada toparlayıp bağlamak”anlamlarına gelir. Latince'de “symbolum” biçimine dönüşmüştür.
19. yüzyıl sonlarında edebiyatta gerçekçiliğe karşı çıkan gruptarafından oluşturulan sembolizm resimde ise ekspresyonizmekarşı olarak ortaya çıkar.
Sembolizm sanatçıları duygu ve düşüncelerini doğada var olannesnelerle anlatmaya çalışmışlardır.
Odilon Redon, “Mavi Portre”
ART NOUVEAU
“Art Nouveau” zarif dekoratif süslemelerin ön plana çıktığı, kıvrımların ve bitkisel desenlerin sıklıklakullanıldığı bir sanat akımıdır.
19. yüzyıl sonu ve 20. yüzyıl başında etkili olan bu akım ülkemizde “1900 Sanatı” ya da “Yeni Sanat”adlarıyla anılmıştır. Bununla birlikte birçok Avrupa ülkesinde de bölgesel olarak değişik adlarla anılmıştır.
“Art Nouveau” ismi 1896 yılında Paris'te açılmış olan dekoratif mobilya ve aksesuar satan birmağazadan gelmektedir. Devlet salonuna kabul edilmeyen sanatçıların da bu tür eşyaların alım-satımıylailgilenmeye başlamasıyla akım güçlenmiş ve akademik olmayan bir nitelik kazanmıştır.
Klasisizme sırtını dönen Art Nouveau sanatçıları ilhamı öncelikle doğada aramışlardır. Bitkisel motifler,kadın figürleri, kıvrılan bükülen çizgiler akımın etkilediği her alanda kullanılmıştır.
Demirin yapı malzemesi olarak kullanılması (1889 Paris Fuarı için yaptırılan Eiffel Kulesi) mimariiçin önemli bir devrim hareketi olmuştur.
Klimt, “Beklenti”Aubery Beardsley, “Tavus
Kuşlu Etek”
170
FOVİZM
“Fovizm (fauvism)” 1898-1908 yılları arasında Henri Matisse tarafından Fransa'da geliştirilen birsanat akımıdır. En önemli özelliği, renklerin tüpten çıkmış gibi çiğ ve bağıran tonlarda kullanılmasıdır.Matisse, Derain ve Vlaminck'in Paris'te açtıkları bir sergide ilk kez duyulmuştur. 1905 yılında gerçekleşenbu sergi, modern resme birçok katkıda bulunmuştur. Sergiye gelenler daha önce hiç karşılaşmadıklarıbir anlatımla karşılaşmışlardır. Tuval üzerine sürülmüş doğrudan renkler, bozuk perspektif, gelenlerişaşırtmıştır. Sergide bulunan bir eleştirmen bu gruba “fauve (vahşi hayvan)” adını takmıştır. Akım adınıburadan alır.
Henri Matisse, “Dans”Joan Miro, “Köy”
DADAİZM
“Dada”, “dadaizm” veya “dadacılık” I. Dünya Savaşı yıllarındabaşlamış bir kültür ve sanat akımdır. Dada; I. Dünya Savaşı’nınbarbarlığına, sanat alanındaki ve gündelik hayattaki entelektüel katılığabir protesto olmuştur. Mantıksızlık ve var olan sanatsal düzenlerinreddedilmesi dadanın ana karakteridir.
“Dada” isminin nereden geldiği konusunda kesin bilgi olmamaklaberaber Fransızcada “oyuncak tahta at” anlamına gelen bu adın akımamensup kişilerce yaratılan edebî akımın ismi olarak seçildiği yönündebir görüş vardır.
Birinci Dünya Savaşı'nın ardından gelen boğuntu ve dengesizliğinakımıdır. Eserlerinde alışılmış estetikçiliğe karşı çıkıyor, burjuvadeğerlerinin tiksindiriciliğini vurguluyorlardı.
Jean Arp, “Tors”
171
KÜBİZM
Kübizm, 20. yüzyıl başındaki temsiledayalı sanat anlayışından saparak âdetabir devrim yapan Fransız sanat akımıdır.Akımın öncülerinden Pablo Picasso veGeorges Braque, nesne yüzeylerininardına bakarak konuyu aynı anda değişikaçılardan sunabilecek geometrik şekillerieserlerinde vurgulamışlardır.
Kübistler, sanatlarını geliştirirkengerçeği tamamen özgün bir biçimde resimsanatına sokmak amacını güttüler. Resmetamamen yabancı ögeleri (kâğıt, gazeteparçaları, kibrit çöpleri) tablolarınayapıştırdılar. Üstelik boyalarına kumkarıştırdıkları da oluyordu. Bütün bunlaragünümüz resim sanatında sık sık rast-
Georges Braque,“Martı”
Craig Martin, “Güvenlik İğneliİma Edilmiş İlişkiler”
KAVRAMSAL SANAT“Kavramsal sanat” terimi, 1960'larda artık kendilerini alışılageldik
sanat eseri biçiminde göstermeyen sanat eserleri için kullanılmayabaşlanmıştır. Bu sanata “fikir sanatı” da denmektedir. Kavramsalsanatçılar, bir resim veya heykel yapmak üzere yola koyulup bu amacayönelik fikirler üretmek yerine geleneksel gereçlerin ve biçimlerinötesinde düşünüp fikirlerini uygun malzemeler ile ifade etme amacıgüderler. Onlara göre klasik anlamda resim veya heykel tarzı nesneler,ticari mal olmaya da elverişli olduğundan sanatsal yaratı ve beğeninindışında tutulmalıdır.
Bu akım, ilk olarak 1960'ların başında Henry Flynt tarafından birFluxus yayınında “kavram sanatı” olarak anılmıştır. Kavram sanatı,Joseph Kosuth ve Art&Language grubu tarafından daha sonra farklıanlamlarda kullanılmış, 1970'lerden itibaren ise “kavramsal sanat”kullanımı yaygınlaşmıştır.
Kavramsal sanatta öncelik kavramda ve metin ile yakından ilgiliolduğundan kendini her biçim ve malzemede gösterebilir. Kavramsalsanat eserleri, buluntu nesneler, karalamalar, yazılı ifadeler veyakılavuzlardan oluştuğu gibi fotoğraf, film ve video kullanılan gereçlerarasındadır. Temel olarak 1960 ve 1970'lere ait bir akım olmasınarağmen hâlâ etkisini sürdürmektedir.
172
Pablo Picasso,“Avignonlu Kadınlar”
lanmasına rağmen, o döneme kadar hiç kullanılmamış unsurlardı. Kübistler bunu hem gerçek ileilişkilerini yitirmediklerini göstermek hem de resimde imtiyazlı madde diye bir şey olmadığını, birtablonun herhangi bir şeyle yapılabileceğini de göstermek için yaptılar.
Kübistler, resimde renk oyunlarının yankılarını, güneş ışınlarının tabiat içinde uyandırdığı parıltılarıbir yana bırakmışlar ve eşyanın geometrik yapısına önem vermişlerdir. Bu bakımdan kübizme, “Tabiatınyepyeni bir anlayışla değerlendirilmesidir.” denilebilir. Kübistler sanatın kaynağını duygudan çok düşüncedearamışlar ve esere düşünceyi katarak empresyonistlerin aksine, “ilim yoluyla değil sanat yoluyla sanatavarmak” prensibini seçmişlerdir.
SOYUT SANAT
“Soyut sanat”, genel anlamıyla doğada var olan gerçek nesneleribetimlemek yerine, biçimler ve renklerin temsilî olmayan veyaöznel kullanımı ile yapılan sanata denir. “Nonfigüratif sanat” terimiile değişmeli olarak kullanılır. 20. yüzyıl başında bu terim, gerçekbiçimleri sadeleştirilmiş veya değiştirilmiş hâlleriyle imgelereindirgeyen kübist ve fütürist sanatı tanımlamak için de kullanılmıştır.
“Temsilî olmayan sanat” aslında bir 20. yüzyıl icadı değildir.İslam ve Musevi geleneklerinde insanların resmedilmesinin yasakolması nedeniyle bu kültürlerde süsleme sanatları önemli ölçüdegelişmiştir. Bunlara örnek olarak kaligrafi ve hat sanatlarıgösterilebilir. Batı kültüründe de soyut tasarımların kökü eskileredayanır. Bunlara rağmen, soyut sanat süsleme sanatlarındanfarklı olarak “dekoratif” değil “güzel sanatlar” adı altında incelenir.Bunun nedeni soyut sanat eserinin kendi başına, sanatçınınsadece eserin kendisine yoğunlaşmasıyla ortaya çıkmasıdır.
Kasimir Malevich, “Siyah Kare”
2. Sunu sonrasında öğrencilerin soruları cevaplanır.
Wassily Kandinsky, doğadaki dinamik kuvvetlerle uğraşarak madde hakkında bilgimizi artıran biliminyanında, sanatın görünen dünyanın ardındaki ruhsal güçleri göstermesi gerektiğine inanıyordu. Kandinskyile Kasimir Malevich ilk defa tamamen soyut olarak nitelendirilebilecek resimler yapmışlardır.
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA
1. Öğrencilerden, dinlemiş oldukları sunuda en çok ilgilerini çeken akımın özellikleri ve sanatçılarıhakkında genel bir araştırma yapmaları ve yaptıkları araştırmayı görsel dokümanlarla destekleyerekraporlaştırmaları istenir.
2. Farklı akımları seçen öğrencilere yapmış oldukları araştırmanın raporunu sunmaları için yeterlisüre verilir. Böylece bir kez daha akımlar hatırlanmış ve akademik bilgiler tazelenmiş olur.
3. Öğrencilere seçmiş oldukları sanat akımını temsil eden bir sanatçı ya da sanatçıların biyografilerini(yaşadıkları sosyal çevre, dönemin siyasal olayları, kültürü vb.) araştırmaları için görevler verilir (Bugörevler aynı dönemi seçen öğrencilerce iş birliği yapılarak da gerçekleştirilebilir.).
4. Araştırmalar tamamlandıktan sonra görsel sanatlardaki sanat akımlarının oluşmasında diğersanatların ve özellikle edebiyatın etkisi, ardından da her akımın belli bir sanatsal yönelişin sonucuortaya çıktığı ve bu sanatsal yönelişin de sosyal olaylar, siyasi etkiler, savaşlar, din ve inanışlar, coğrafifaktörler ve kültürel olguların etkileşiminde gerçekleştiği vurgulanır.
5. Öğrenciler sanat akımlarının oluşmasında etkili olan faktörleri örnekler vererek ve birbirleri ilekarşılaştırarak tartışırlar.
6. Uygulama için gereken malzemeler hatırlatılarak bir sonraki aşamaya geçilir.
173
Kandinsky, “Kazak”
Abidin Elderoğlu, “Su Altında Hayat”
Ç. UYGULAMASeçilen müzik eşliğinde uygulamaya geçilir. Öğrencilerin daha önce yapmış oldukları sanat akımı
ve sanatçılar hakkındaki yaşam öyküleri, rapor ve görsel dokümanlarından yararlanarak bir biyografihazırlattırılır:
1. Biyografi, fon kartonu üzerine görsel öge ve metinlerin organizasyonu ile oluşturulur.2. Aynı akımın sanatçılarının biyografisini hazırlayacak olan öğrenciler öğretmen yardımıyla gruplandırılır.3. Bu öğrencilerin görsel bütünlük açısından birlikte karar verecekleri bir fon rengi ve yazı+resim
ilişkisi tasarımı tartışmalar neticesinde eskizler hazırlanarak kararlaştırılır.4. Her bir öğrenci kendi seçtiği sanatçının biyografisini; yaşadığı çevre, yaşadığı dönem özellikleri
ve -varsa- etkilendiği ve etkilediği diğer akım ve sanatçılara yer vererek metni yeniden düzenler.5. Sanatçıya ait eser örneklerinin fotokopileri ve sanatçı ile ilgili yazılmış olan eserlerden alınan
çarpıcı cümleler sloganlaştırılarak çalışmada yer alabilir.6. Çalışma esnasında öğrencinin özgürlüğünü etkileyecek doğrudan yönlendirmelerden kaçınılmalı,
gerekli rehberlik yapılmalıdır.7. Çalışmalar tamamlandıktan sonra sınıf/okul panolarında sergilenir.
D. DEĞERLENDİRME
Çok İyi(5)
ÖLÇÜTLER
DERECELER
İyi(4)
Orta(3)
Geliştirilebilir(2)
Başarısız(1)
1. Sanat akımları hakkındaaraştırma yaptı.2. Yaptığı araştırmalarıraporlaştırdı ve sundu.
3. Otobiyografisini görselmateryallerle destekleyerek tasarladı.
4. Seçtiği sanatçının biyografisiniaraştırdı ve raporlaştırdı.
5. Sanat eserinin oluşmasındadönemin düşünce ve inançsistemlerinin, coğrafi özelliklerin veçeşitli olayların etkisini tartıştı.
6. Özgün bir tasarımla biyografihazırladı.
7. Çalışmalarını sergilemeye hazırhâle getirdi.
8. Zamanı iyi kullandı.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
1. İşlenişlerin ölçme ve değerlendirilmesinde “derecelendirme ölçeği” kullanılabilir.2. Ölçekte yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
174
DERECELENDİRME ÖLÇEĞİ
Öğrencinin Adı ve Soyadı :
Sınıfı :
Açıklama: Aşağıdaki derecelendirme ölçeği, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıyla hazırlanmıştır.Bu ölçek aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğiniz konusunda size bilgivermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 8Süre : 5 ders saatiÖğrenme Alanı : Müze Bilinci, Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 1. Türk müzeciliğinin kurulmasında öncülük eden kişileri araştırarak bilgi edinir (MB).
7. Yaptığı çalışmaları sergilemekten ve çevresindekilerle paylaşmaktan haz alır (GSB).Teknikler : Renkli resim teknikleriYöntemler : Soru-cevap, anlatım, tartışma, gösteri (demonstrasyon), araştırma
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığıa) Türk müzeciliği hakkında bilgi ve görsel doküman derler.b) Öğrencilere sunmak üzere derlediği bilgi ve dokümanı Powerpoint sunusu hâline getirir.c) Osman Hamdi Bey ile ilgili bilgi ve sanatçının eserlerinden derlenen bir sunu hazırlar. Bu sunu
Powerpoint sunusu olarak da hazırlanabilir.ç) Ders için seçilen müzik CD’sini sınıfa getirir.d) Dersin değerlendirme kriterlerini hazırlayarak öğrencilere duyurulur.e) Ders ile ilgili gerekli temizlik, sağlık ve güvenlik önlemlerini alır (bk. s. 195).
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlıka) Öğrencilere “Ön Anket” uygulanır.
ÖN ANKET
Adınız-Soyadınız :
Sınıfınız :
1. Bu derste neler öğrenmeyi umuyorsunuz?.................................................................................................................................................2. Müze ne demektir ve türleri nelerdir?.................................................................................................................................................3. Daha önce hiç müze ziyaretinde bulundunuz mu? Yanıtınız evet ise bu müze veya müzelerinisimlerini yazınız..................................................................................................................................................4. Türk müzeciliği hakkında bildiklerinizi yazınız.................................................................................................................................................
Not: Bu formu olduğu gibi kullanabilirsiniz. Öğrenci grubunuzun özelliklerine göre yeni maddelerekleyip hâlihazırdaki maddelerden kullanışlı olmayanları formdan çıkarabilirsiniz.
2.2. Teknik Hazırlık
Araç ve gereçler: Renkli kartonlar, eser röprodüksiyonları, yapıştırıcı, makas, su bazlı boyalar(akrilik, guaj vb.), resim kâğıdı, kurşun kalem, silgi vb.
Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
175
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)
Türk müzeciliği hakkındaki bilgi ve görseldokümanlar slaytlarla sunulur. Aşağıda özetniteliğinde Türk müzeciliği hakkında bilgi vegörsel dokümanlar sunulmuştur:
Kültürel ya da tarihsel değeri olan nesnelerintoplanarak sergilendiği yerlere müze adı verilir.Müzeler toplumların bilim ve sanat ürünleri ileyer altı ve yer üstü zenginliklerini sergilemekamacıyla oluşturulmuş kurumlardır. Yüzyıllarboyunca toprak altında saklı kalmış tarihî eserleringün ışığına çıkarılarak sergilenmesi, toplumuoluşturan bireylerin geçmişi daha iyi tanımalarınaolanak sağlar.
Müze ve müzecilikle tarihî ilişkileri yakın birgeçmişe dayanan ülkemizde, müzeler, önceliklezengin tarihî ve kültürel mirasımızı “korumayı”hedefleyen, 19. yüzyılın Batılılaşma çabalarınıngöstergesi olan “çağdaş bir kurum” olarak ortayaçıkmıştır. Müzenin kurumsallaşma sürecine ilişkinbu tespit, aynı zamanda, Türkiye'de müzecilikuygulamalarının biçimlenmesini de doğrudanetkileyen iki önemli kavramı vurgulamaktadır.Bunlardan biri tarihî ve kültürel mirasın“korunması”, diğeri de “Batılılaşmanın göstergesiçağdaş bir kurum” olma kavramıdır. İlkikurumsallaşma sürecinin dinamiklerinden biriolarak müzeciliğe ivme kazandırırken diğeribaşlangıçta Batı'daki değişimleri görüp tanımayaolanak sağlaması açısından olumlu bir gelişmeolarak değerlendirilebilirse de müzecilik için süreçiçerisinde ivmeyi düşüren bir etken olmuştur.Bunun nedeni, 19. yüzyıl Avrupa kurumsalformlarının yalnızca Batılılaşmanın bir “göstergesi”olarak algılanıp kurumların kültürel ve sosyalyaşamın gerektirdiği ihtiyaçlardan kaynaklandığıgerçeğinin benimsenmemiş olmasıdır.
İstanbul'un fethinden sonra, hem Osmanlı'nınkullandığı hem de savaşlarda ganimet olarakelde edilen yabancı silahlarla, savaş araç-gereçlerinin korunduğu bir silah deposu (cephane)
176
olarak kullanılan Aya İrini Müzesi, 19. yüzyılın ortalarından itibaren eski eserlerin de burada toplanmayabaşlanmasıyla modern anlamda ilk Türk müzesi olan arkeoloji müzelerinin çekirdeğini oluşturmuştur.Tophane Müşiri Fethi Ahmet Paşa'nın düzenlediği, o dönemde ziyarete kapalı ancak özel izinlegezilebilen, depo niteliğindeki bu mekân, ilk kez 1869'da “müze” olarak nitelendirilmiş ve resmen birmüdürlük hâline getirilmiştir (Gerçek, 1999). Özellikle savaşla ilgili eşyalar, ganimetler ve diğerülkelerden gelen hediyelerin bu müzede saklanmış olması bugünkü askerî müzelerin temelinioluşturmuştur (Gerçek, 1999:160).
Aya İrini Müzesi, İstanbul
KORUMA/TOPLAMA/YASAL YAPI (İLK MÜZECİLİK HAREKETLERİ)
Bazı kaynaklar bir tür korumacılık anlayışı sergilen-mesi açısından daha önceki medeniyetlere ait işlenmişparçaların bu eserlerin yok olmalarını önleyecek birtutumla Türk mimari eserlerinde kullanılmasınıTürklerde i lk müzecil ik hareketleri olarakdeğerlendirmekte ve müzeciliğimizin tarihini SelçukluDönemine dek indirmektedirler (Eyice, 1990; Gerçek,1999; Pasinli, 2002). Prof. Dr. Semavi Eyice bu durumu“Müzeciliğimizin Başlangıcı ve Türk-İslam EserleriMüzeleri” başlıklı makalesinde, Konya'daki sur duvarlarıve kapılarında, Konya-Ilgın arasındaki SelçukluKervansarayı (Kadın Hanı)'nın cephelerinde, AntikRoma veya Bizans çağına ait kitabe ve işlenmiş mimariparçaların kullanılmasıyla örneklerken; Osmanlıdöneminde de çeşitli eski eserlerin, değerli eşyaların,kıymetli sanat eserleri, hediye ve ganimetlerin, benzeribir yaklaşımla saklandıklarını/toplandıklarını ifadeetmektedir (Eyice, 1990). Bunun yanı sıra padişahlarıngiysi ve kişisel eşyalarının da bir gelenek olaraksarayda toplanıp bohçalar içinde muhafaza edildiğibilinmektedir (Pasinli, 2002). Bu örneklerde amaçkoleksiyonculuk olmasa da sonucunda çeşitli ve zenginbir koleksiyon meydana gelmiştir. Daha çok atalarasaygı, geleneklere bağlılık ve estetik değerlereduyarlılıktan kaynaklanan bir korumacılık anlayışıylaoluşan bu koleksiyonlar, özellikle 16. yüzyıldan itibarengiderek gelişmiş, dünya çapında ün yapmaya vedeğerlendirilmeye başlamıştır (Eyice, 1990; Gerçek,1999; Pasinli, 2002). Ancak modern anlamda Türk müzeciliğinin temeli, Batı'da olduğu gibi bukoleksiyonların değerlendirilmesi ya da daha geniş bir kitleye açılması gereksiniminden çok, 19. yüzyılınikinci yarısında, eski eserlerin imparatorluk sınırları içinde muhafaza edilmesinin gerektiği yönündebelirmeye başlayan bir koruma anlayışı doğrultusunda atılmıştır. Böyle bir anlayışa yönelmede enönemli etken ise Batı'da “ulus devletlerin ekonomik ve siyasi güçlerinin temsil aracı” hâline gelenmüzelerin koleksiyonlarının, Doğu'da özellikle Osmanlı topraklarında yapılan kazılarda ortaya çıkaneserlerle geliştirilmesi olmuştur. Osmanlı kendisinin kaynak olduğu bu koleksiyonları bünyesindekorumak yoluyla Batılılaşma çabalarını güçlendirmek istemiştir.
Giderek gelişmeye başlayan müzeciliğimizde önceleri üst düzeyde yabancı uyruklu kişilergörevlendirilmişlerdir. Galatasaray Lisesi öğretmeni Mr. E. Goold ve tarihçi, arkeolog, epigraf ve ressamolan Alman Dr. Philip Anton Dethier (1872-l881) Müze-i Hümayun müdürlükleri yapmışlardır. Dr. Dethiermüzeye eserler kazandırmış, 1874'te eski eserleri koruyucu mahiyette bir de nizamname çıkartmıştır.Ancak ne yazık ki "1874 Asar-ı Atika Nizamnamesi" eski eserlerin yurt dışına çıkışını yasaklayan birhüküm getirmemektedir. 1840 yılından itibaren yabancılara kazı izni verilmesiyle Osmanlı İmparatorluğusınırları içerisinde kalan maddi ve manevi değerleri üstün olan müzelik eserleri türlü araçlarla, hattagemilerle Avrupa müzelerine götürülmeye başlanmıştır. Diğer bir deyimle eski eser yağmacılığı resmendevlet eliyle başlatılmış ve uzun süre de buna dur denilmemiştir.
Osman Hamdi Bey, müzeciliğimizi ilk kez modern anlamda ele almaya başlamıştır. İlk işlerindenbiri yabancıların yaptığı kazılarda ortaya çıkan eserlerin yurt dışına götürülmesini yasaklayan tüzükhazırlamaktır. Paris'te yarım bıraktığı hukuk eğitiminin yararlarını burada görür.
Topkapı Sarayı
Topkapı Sarayı, Hünkar Sofrası
177
Yürürlükte bulunan "1874 Asar-ı Atika Nizamnamesini" 1883 yılında yeni baştan düzenleyerekeserlerin yurt dışına çıkarılmasını yasaklayan maddeler koydurur. Böylece Osmanlı topraklarından Batılıülkelere eser akışını kesin olarak engeller. Ülkede yapılan arkeolojik çalışmaları tek elden kontrol edendisiplinleri oluşturur. Daha önce yabancılar tarafından başlanmış ve yarım bırakılmış kazıları ele alırve bunları geliştirir. İlk Türk bilimsel kazılarını başlatır. Kendisi Nemrut Dağı, Lagina Hekate ve Sayda(Sidon)'da kazılara başlarken yakın çevresini de başka kazılarda görevlendirir. Oğlu Mimar Ethem Beybunlardan biridir. Ethem Bey'in Aydın'da Tralles'de yaptığı kazılarda bulunan mermer heykeller, Artemis'eatfedilmiş tapınağın frizleri ve daha birçok eser ortaya çıkartılır. Eserler İstanbul'daki Müze-i Hümayun'agetirilir. Yine Aydın çevresindeki Alabanda ve Sidamara antik kentlerinde yapılan kazıların başındakardeşi Halil Edhem Bey vardır. Müze memurlarından Makridi Bey, Rakka, Boğazköy ve Alacahöyük,Akalan, Langaza, Rodos, Taşoz ve Notion kazılarını yürütür. Sayda(Sidon) kazılarında pek çok lahitbulur, bunlardan biri daha sonra dünyaca ün kazanan İskender'in lahtidir. Muğla’nın Milas ilçesi içindeLagina'da Hekate Tapınağı’na ait, kabartmalı frizler (1891-92), İstanbul'a getirilir. Böylece Müze-iHümayun Avrupa'daki büyük müzeler gibi son derece görkemli arkeolojik eserlerle dolu bir "imparatorlukmüzesi" hâline gelir.
Osman Hamdi Bey'in müze müdürü olur olmaz ilk yaptığı çalışma, artan eserlere sağlıklı bir binasağlamasıdır. Aya İrini (St.Eirene/Aya Eirene)'den sonra Çinili Köşk'e taşınan arkeolojik eserlerin büyükbölümü üst üste depolanmaktadır. Ayrıca müzeciliğin yalnızca eser depolamak değil bunların kaydedilmesi,onarılması ve sergilenmesi gerektiğini düşünmektedir. Bu amaçla eserlerin kaydedilmesi, onarılmasıve sergilenmesi çalışmalarına hızla başlamıştır. Osman Hamdi Bey eserlerin nem ve rutubetten uzaksağlıklı bir şekilde korunup sergilenebileceği gerçek anlamda bir imparatorluk müze binası yapılmasıiçin dönemin yöneticilerini ikna eder. Aldığı destekle bugünkü İstanbul Arkeoloji Müzesinin ilk kısmını1899'da, ikinci kısmını 1903'te ve üçüncü kısmını 1907 yılında tamamlatarak ziyarete açar. Modernbir müze için gerekli kütüphane, fotoğrafhane ve modelhaneyi tamamlatır.
Müzeleri ilk kez devlet idaresi içerisinde ele alan bu düzenleme ile Türk müzeciliğinde yönetim erkide oluşmaya başlamış, müzecilik çalışmaları bu tarihten günümüze dek merkezi otoriteye bağlı olarak-merkezi sistem içerisinde- yürütülmüştür. Söz konusu çalışmaların merkeziyetçi bir sistemle, bakanlıkuhdesinde yürütülmesi, her ne kadar Osmanlı'dan günümüze kadar süreklilik göstermişse de bağlıolunan bakanlık açısından bu istikrar gösterilememiş ve müzeler 1971 yılından bu yana hükümetlerintercihlerine göre bazen Millî Eğitim bazen Kültür bazen de -bakanlıkların birleştirilmesiyle- Millî Eğitimve Kültür Bakanlığı ya da Kültür ve Turizm Bakanlığınca yönetilmişlerdir. Müzecilikte teşkilatlanmaaçısından önemli bir adım olan müze müdürlüğünün oluşturulması müze kavramı, resmî olarak ilk kez,sadrazamlık makamından Maarif Nezaretine gönderilen 29 Ocak 1869 tarihli bir talimat yazısında yeralmış ve tabir müzehane olarak kullanılmıştır (Gerçek, 1999). Başlangıçta Maarif Nezareti (Millî EğitimBakanlığı) bünyesindeki Müze-i Hümayun Umum Müdürlüğünce yürütülen müzecilik çalışmaları,cumhuriyetin kuruluşundan sonra dahi uzunca bir süre aynı bakanlık (Millî Eğitim Bakanlığı) çatısıaltında, ancak değişen ve giderek önem kazanan birimlerce yürütülmüş, bu durum, ilk kez 1971 yılında,Kültür Bakanlığının bağımsız bir bakanlık olarak kuruluşuyla değişmiştir. Bir protokolle Kültür Bakanlığınadevredilen müzelerin yönetimi 1972 yılında Kültür Bakanlığının lağvedilmesiyle kısa bir süre BaşbakanlıkMüsteşarlığınca yürütülmüşse de aynı yıl Kültür Bakanlığının yeniden kurulmasıyla, müzeler için“merkeziyetçi yönetim erki” günümüze dek devam etmiştir (Kantarcıoğlu, 1990; Özkasım, 1995).Ancak 2003 yılında yapılan bir düzenleme ile Kültür Bakanlığı ve Turizm Bakanlığı yeniden birleştirilerek“Kültür ve Turizm Bakanlığı” adını almıştır (TBMM, 2004).
1. Öğrencilerden, Türk müzeciliği hakkındaki sunuyu dinledikten sonra Türk müzeciliğinin gelişimive müzeciliğin önemi konusunda düşüncelerini paylaşmaları istenir.
2. Öğrencilerden, tartışma sonrasında bir sonraki derste sunmak üzere Türk müzeciliği ve Türkmüzeciliğinin kurulmasında öncülük eden kişiler konusunda araştırma yapmaları ve araştırmalarınıraporlaştırmaları söylenir.
178
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Öğrencilerin yapmış oldukları araştırmanın
raporları toplanır ve öncelikle istekli olanlardan yoksaöğretmenin tercihine göre 7-8 dakikalık sunu yapmaküzere öğrencilere söz verilir.
2. Yapılan sunuların ardından diğer öğrencilerin-varsa- soruları yanıtlanır.
3. Öğrencilere kendilerini ifade etmeleri vedüşüncelerini paylaşmaları için yeterli süre verilir.
4. Bir sonraki derste bir seminer için afiş hazırla-nacağını çalışma için gerekli malzemeler hatırlatılır.
5. Öğrenciler, Osman Hamdi Bey ve eserleri ileilgili bilgi ve görsel dokümanları, afiş çalışması içinhazırlarlar. Öğrencilere İnternet'ten bol miktardagörsel doküman ve bilgiye ulaşabilecekleri hatırlatılır.
Ç. UYGULAMA
1. Seçilen müzik eşliğinde uygulamaya geçilir.2. İlk aşamada Osman Hamdi Bey'in hangi özelliğinin seminerde vurgulu olarak anlatılacağına karar
verilir. Çalışma bir afiş çalışması olabileceği gibi sunu (Powerpoint vb.) şeklinde de hazırlanabilir.İmkânlara göre bilişim teknolojilerinden yararlanılarak bir slayt gösterisinin öğretmen rehberliğindehazırlanması idealdir. Bu durumda, toplanan doküman ve belgeler ahenkli bir şekilde ve kronolojikolarak açıklayıcı metinlerle birlikte slaytlara yerleştirilmelidir.
3. Çalışmanın afiş tasarımı şeklinde yapılmasına karar verildiğinde seminerin konusu belirlendiktensonra, konuya uygun görsel dokümanlar derlenenler arasından seçilir.
4. Görsel doküman ve seminer konusuna uygun bir slogan belirlenir. Bu slogan, konuyu özetlemeli,çarpıcı nitelikte olmalı, fotoğraf ve röprodüksiyonlarla ahenkli bir renk ve konumda afişe yerleştirilmelidir.
5. Afişteki yazıların (metinlerin) ve sloganın yazımında bilişim teknolojilerinden yararlanılabilir. Butamamen öğrencinin tercihine ve imkânlarına bağlıdır.
6. Seminer afişi hazırlanırken bilişim teknolojileri öğretmeninden destek alınabilir. Afişlerin tamamıöğretmen rehberliğinde çeşitli resimleme programları kullanılarak da yapılabilir.
7. Çalışmalar bittiğinde paspartulanarak sınıf/okul panolarında sergilenir.8. Sergilemede öğrenciler iş birliği içinde çalışırlar.
179
Osman Hamdi Bey, Portre
D. DEĞERLENDİRME
SON ANKET
1. Dersin başında öğrenmeyi umduğunuz bilgilere ulaşabildiniz mi?
Evet ( ) Hayır ( )
2. Dersin aksayan yönleri var mı? Daha iyi bir ders işlenişi için önerileriniz nelerdir?
......................................................................................................................................
3. Türk müzeciliği hakkında bildiklerinizi müze kavramını tanımlayarak kısaca yazınız.
......................................................................................................................................
4. Müzeciliğin gelişmesi, estetik ve tarihî değere sahip eserlere sahip çıkma bilincinin toplumun tümüyelerince benimsenmesi için neler yapılabilir?
......................................................................................................................................
Not: Bu formu olduğu gibi kullanabilirsiniz. Öğrenci grubunuzun özelliklerine göre yeni maddeler ekleyiphâlihazırdaki maddelerden kullanışlı olmayanları formdan çıkarabilirsiniz.
1. “Son Anket” uygulanır.2. Kazanımların değerlendirilmesinde “derecelendirme ölçeği” kullanılabilir.3. Formda yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 4. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.5. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
DERECELENDİRME ÖLÇEĞİ
Öğrencinin Adı ve Soyadı :
Sınıfı :
Açıklama: Aşağıdaki derecelendirme ölçeği, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıyla hazırlanmıştır.Bu ölçek aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğiniz konusunda size bilgivermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
Çok İyi(5)
ÖLÇÜTLER
DERECELER
İyi(4)
Orta(3)
Geliştirilebilir(2)
Başarısız(1)
1. Türk müzeciliği hakkındaaraştırma yaptı.
2. Yaptığı araştırmalarıraporlaştırdı ve sundu.
3. Osman Hamdi Bey hakkındaaraştırma yaptı, bilgi ve görseldoküman derledi.
4. Yaptığı araştırmaları görselçalışmalarında kaynak olarakkullandı.
5. Özgün kompozisyonlaroluşturdu.
6. Çalışmaya uygun slogan vemetin(ler) belirledi.
7. Çalışmalarını sergilemeyehazır hâle getirdi.
8. Zamanı iyi kullandı.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
180
Program’ın Uygulanmasında Öğretmenin Rolü
Millî Eğitim Bakanlığı ve YÖK, “öğretmen yeterlilikleri”ni belirlemiştir. Standartların belirlendiği buyeterlilikler, özünde tüm öğretmenlere yöneliktir. Görsel sanatlar dersi öğretmenlerinin de kendialanlarına ilişkin yeterlilikleri ve onlardan beklentiler aşağıda belirtilmiştir. Bu Program’ın uygulanmasındagörsel sanatlar öğretmenlerinden;
• Bir eğitimci olarak her yönü ile yetkin olma bilinciyle kendilerini sürekli sorgulamaları, var olanyeterliliklerini geliştirme çabasında olmaları,
• Öğrencilerin bireysel farklılıklarından doğan görme, anlama, ifade etme ve bunu alanın tekniközellikleri ile gerçekleştirme kapasitelerini yeterince analiz etmeleri,
• Öğrencilerin sosyal ve kültürel çevrelerini gereğince analiz etmeleri,• Öğrencilerin gelişim basamaklarının özelliklerini kitabi bilgiler yerine gözlem ve incelemelerle,
edindikleri deneyimler ve uygulamalardan elde ettikleri örneklerle belirlemeleri; bunları önemseyerekve sorgulayarak eğitim aşamasında kullanmaları,
• Öğrencilerin bedensel, zihinsel, duygusal ve sosyal gelişiminin öğrenme sürecini etkileyeceğinigöz önünde bulundurmaları,
• Öğrencilerini, hangi aşamada olursa olsun; şarkı, türkü, masal, efsane, şiir, fıkra, mâni, hikâyegibi diğer sanat alanlarının örnekleriyle uyarmaları ve onların hayal dünyalarını zenginleştirmeleri,
• Öğrencilerin algı dünyalarını zenginleştirici örneklere ve anlatımlara fırsat vermeleri,• Öğrencilerin duyarlılıklarını zenginleştirecek drama vb. farklı öğretim tekniklerinden yararlanmaları,• Her öğrencinin algılama ve anlamlandırma sürecini keşfetme çabası içinde olmaları,• İlgi ve ihtiyaçlara uygun farklı yöntem ve teknikleri kullanarak öğrencilerin önceden sahip oldukları
bilgi ve beceriler, tutum ve değerler arasında bağ kurmaları, yeni öğrenileceklerini bunlar üzerindeyapılandırmalarını sağlayacak öğrenme yaşantıları oluşturmaları,
• Öğrencileri motive amaçlı hazırlık etkinlikleri sunmaları,• Öğrencileri, eğitim yaşantılarında olabildiğince aktif kılmaları,• Sınıf ortamında, öğrencilerin birbirleriyle iletişim kurarak öğrendiklerini anlamlandırma süreçlerine
öğretmen olarak katkıda bulunmaları,• Öğrencilerin konuyla ilgili çeşitli sorularına, uygun ve yeterli yanıtlar verebilmeleri,• Öğrenme alanı ile ilgili öğretim yaklaşımları, yöntem ve teknikleri ile ilgili bilgi sahibi olmaları,• Öğrenme alanı ile ilgili bilgi teknolojilerinden yararlanmaları; kazanımlara uygun araç ve gereç
seçmeleri, hazırlamaları,• Öğrenme alanı ile ilgili sağlık ve güvenlik önlemlerini almaları,• Öğrenme alanına yönelik kazanımları gerçekleştirmeye yönelik öğrenme-öğretme etkinliklerini
düzenlemeleri,• Öğrenme yaşantılarında, olabildiğince gerçek hayattaki örneklerden yola çıkmaları,• Öğrencilerin kişisel, ruhsal, etik, sosyal ve kültürel gelişimlerine katkıda bulunacak etkinlikleri
planlamaları,• İşlenen konuyu önceki ve sonraki konularla ilişkilendirmeleri,• Öğrenme alanının kazanımlarını öğrencilerin seviyesine uygun biçimde sunmaları,• Zamanı etkili biçimde kullanmaları,• Öğrenilenleri öğrencilerin yaşamlarıyla ilişkilendirecek fırsatlar sunarak hem öğrenilenlere karşı
motivasyonu hem de öğrenilenlerin uygulamalarla kalıcılığını sağlamaları,• Öğrencilerin sınıfta kendilerini özgürce ifade edebilecekleri, güvenli bir öğrenme ortamı sağlamaları
ve sürdürmeleri,• Ödül ve yaptırımları uygun ve etkili biçimde kullanmaları,• Ses tonlarını etkili biçimde kullanmaları,
181
PROGRAM’LA İLGİLİ AÇIKLAMALAR VE EKLER
• Konuşma ve beden dilini etkili biçimde kullanmaları,
• Malzeme seçimlerinde öğrenciyi masrafa sokmaktan kaçınmaları, malzeme israfını önlemeleri,
• Öğrencilerin çalışmalarını değerlendirmede tek bir çalışmadan hareket etmemeleri, süreci birbütün olarak değerlendirmeleri,
• Öğrencilerin öğrenmesini değerlendirmede sürekliliğin önemini kavramaları ve uygulamaları,
• Kazanımlara uygun değerlendirme biçimlerini belirlemeleri,
• Mesleki öneri ve eleştirilere açık olmaları beklenmektedir.
Öğrencilerinin Sanatsal Yönelimleri
Görsel sanatlar ve sınıf öğretmenlerinin insan beyninin her iki küresinin özelliklerini bilmelerindeyarar vardır.
Öğrencilerin görsel sanatlar dersindeki resimsel gelişimleri ve yaşlarına paralel gösterebileceklerizihinsel becerileri, bazı kuramcılarca ifade edilmiştir. Burada bir konuya özellikle dikkat çekmekte yararvardır: Öğrencilerin resimsel gelişim aşamalarında, Lowenfeld, Piaget vb. kuramcıların verdiğiörneklerden yararlanma eğilimi görülmektedir. Ancak, çağdaş iletişim ve etkileşim zenginliğinin öğrencilerüzerinde olumlu etkileri kapsamında, çok sık rastlanan basamaklar üstü gelişim örneklerini de göz ardıetmemek gerekmektedir. Bu nedenle eğitimciler, bu tür öğrencileri belli kategorilere sokmak gibi katıtavırlar içerisinde olmamalı, onları kendi içlerinde değerlendirmenin çabasını göstermelidir.
Bir öğrenci için sanat yönelimi, psikolojik açıdan sanat yapma yoludur. Dört temel sanat yönelimivardır. Bu yönelimler değişik oluşumlar hâlinde ortaya çıkar ve bir öğrencinin doğal çalışma yolunuanlamada, dolayısıyla onların sanat yapma dağarcıklarını genişletme yollarını araştırmada eğitimcilereyardımcı olur.
Sözel: Betimleme, adlandırma için sözcüklerinkullanılmasıÇözümsel (analitik): Sıralı bir tarzla nesne-lerin ortaya konulmasıSimgesel: Bir şeye anlam vermek için bir sim-ge kullanılmasıSoyut: Asılın, özün basite indirgenmesiGeçici: Zamanlama sistemini koruma, bir şeyibaşka bir şeyden sonra yapmaAkılcı: Neden ve durumlara dayalı sonucaulaştırmaSayısal: Hesaba katmada sayıların kullanılmasıMantıksal: Mantığa dayalı sonuçlara ulaşılması,bir şeyin mantık sırasıyla başka bir şeyi izlemesiDoğrusal: Bağlantılı fikirlerle düşünme, biryerde birleşecek ya da yakınlaşacak şekildebir düşüncenin doğrudan bir diğerini izlemesi
BEYİNDEKİ SOL VE SAĞ YARIM KÜRELERİN ÖZELLİKLERİ
SOL YARIM KÜRE SAĞ YARIM KÜRE
Sözel Olmayan: Nesnelerin çizgilerine, şekil-lerine, biçimlerine, renklerine ilgi duymaÇözümsel (sentezci): Bütünü oluşturmaküzere nesneleri bir araya getirmeSomut: Nesneleri o anda oldukları gibi görmeBenzer: Nesneler, ilişkiler arasındaki benzerliğigörmeGeçici olmayan: Zamana duyarlı olmama,zamanı önemsememeAkılcı olmayan: Neden ve durumlar temelinedayanmamaUzaysal: Diğer çizgi, şekil ve renklerle ilişkiliolarak çizgi, şekil ve renklerin bulunduğu yerigörmeSezgisel: Genellikle tamamlanmamış örün-tülere, sezgilere, duyulara ya da görsel imajlaradayalı olarak bilginin, öğrenmenin sıçramasınısağlamaBütüncül: Her şeyin bir anda tamamını görme,genellikle türlü sonuçlara uzanan örüntüler veyapılar bütününü görme
Not: Bu tablo Betty Edwards'ın “Drawing on Right Side of the Brain” adlı kitabındanJ. Michael tarafından uyarlanmıştır.
182
1. Şematik Yönelim
Basit, gelişmemiş ve kalıplaşmış yönelimdir. Böyle öğrenciler, temel dış çizgiler yaparken alıştıklarıimgelere (çiçekler ya da çizgi roman karakterleri) ve gördükleri çeşitli şablon anlatım örneklerinegüvenme eğilimindedir. Ulaşmak istedikleri sonuca ulaştıklarını göstermek için projeyi aceleyle bitirirler.Çizgileri, genellikle sayfanın tam ortasında yer alır. Bu öğrencilere, algılarını harekete geçirecek görselzenginliklerini arttıracak örnekler gösterilmelidir.
2. Mekanik Yönelim
Cetvel, silgi ve örüntüler gibi mekanik desteklere dayanan bir yönelimdir. Bu öğrenciler, alışageldikleribu araçlarla kendilerini güvende hissederler. Çalışmaları çok düzenli olmakla birlikte katı görünür.Çalışmalarında ve tasarımlarında simetri eğilimi görülür. Kesin öneriler isterler, tedirgindirler ve dahaçok geri bildirime gereksinim duyarlar. Bu tür öğrencilerin, geniş fırçalar, akıcı olamayan akrilik boyalarlaoynamalarına fırsat yaratılmalıdır. Böylece mekanik tavırlardan içsel tavırlara yönelmeleri sağlanacaktır.Ayrıca kil, kâğıt hamuru gibi yoğurma maddeleri ve hareketli çizimler gibi daha esnek ve anlatımsalteknikler kullanarak yönlendirilmeye ihtiyaçları vardır.
3. Zihinsel Yaklaşım
Bu tür öğrenciler, sorgulayıcı ve ayrıntıcı bir yaklaşım içerisindedir. Örneğin, bir portre çiziminde,gözlerle ya da ilgilerini çeken başka bir organla daha çok ilgilenme gibi ayrıntılarla uğraşırlar. Kimizaman yaptıklarını bitiremeyebilirler. Tamamlamadan bırakma eğilimleri vardır. Bu davranış, bir eksiklikolarak değerlendirilmemelidir. Sanat alanında anlatım eyleminde bireyin seçme, ayıklama ve ilgi duyduğualanlara önem verme tavrının önemli bir göstergesidir. Öğretmen, karşılaştığı bu tür yarım bırakılmışçizimlerin nedenini, öğrenciyi rencide edecek bir şekilde sorgulamamalıdır. Öğretmen, ihtiyaç duyduğunda,öğrencilerin dikkatlerini zengin anlatımlara yönlendirme, farklı noktalara ilgilerini çekme çabası içindeolmalıdır.
4. Sezgisel Yaklaşım
İçten gelen, anlatımsal bir yaklaşımdır. Öğrenciler nesneleri, ayrıntıya girmeden simgesel olarakanlatma eğilimi gösterirler. Çalışmayı çabucak bitirirler. Çeşitli çizgi ve renkleri özgürce kullanırlar. Buöğrenciler kendi içlerinde değerlendirilmelidir. Öğretmen, gerektiğinde görsel, zihinsel ve algısalörneklerle öğrencileri yönlendirerek anlatım zenginliği sağlayabilir.
Aşağıda, ilköğretim seviyesinde çeşitli görsel sanat alanlarına ve bu alanlarda kullandırılabilecekyöntem ve tekniklere kısaca yer verilmiştir. Yöntem ve tekniklerin sınıflara göre tercihi öğretmenlerebırakılmıştır. Her tekniğin genel malzemelerinin yanı sıra, tekniğin tanıdığı imkânlar ölçüsünde malzemelerde çeşitlenebilir. Öğrenciler, tekniğin özelliklerini kullanmaya zorlanmamalı, onların değişik imkânlarıkeşfetmelerine fırsat tanınmalıdır. Anlatım zenginliği açısından mümkün olduğunca tek değil, birdenfazla tekniğin bir arada kullandırılmasına özen gösterilmelidir. Malzeme ve teknik konusunda yöreselimkânlar dikkate alınmalıdır.
RESİM
BOYAMA TEKNİKLERİ
Pastel boya: Yağlı ve kuru pastel olmak üzere iki çeşidi vardır. İlköğretim okulları için uygun olanı,yağlı pasteldir. Parlak olmayan kâğıtlarda iyi sonuç vermekle birlikte, pastelin yağlı olma özelliğindendolayı her türlü kâğıt yüzeyinde denenerek de değişik tatlar oluşturulabilir. Renkli kartonlara çalışıldığında,kâğıdın renginden de yararlanma imkânı vardır. Dokulu kâğıtların kullanımı da iyi sonuçlar verir.
Kuru boya: Renklerin şeffaflığından dolayı öğrencilerin kalemi bastırarak çalışma isteği, genişyüzeylerin boyanmasındaki yarattığı güçlük vb. nedenlerle yorucu olan ve dolayısıyla öğrencilerdeisteksizlik yaratan bir tekniktir. Bu nedenle kuru boyaların boya malzemesi olarak kullandırılmasıönerilmemektedir.
183
GÖRSEL SANATLARDA YÖNTEM VE TEKNİKLER
Sulu boya: Kapatıcı olmayan, saydam bir boya türüdür. Renklerin açık değerleri beyaz boya katılarakdeğil su ilave edilerek elde edilir. Boyaya ilave edilen su miktarı, renklerin açıklık derecesini belirler.Beyaz renk kullanılmak istenen yerler ise boş bırakılarak kâğıt beyazlığından yararlanılır. Sulu boyaçalışmasına kâğıdın kalın bir fırça ya da süngerle ıslatılması ile başlanması kâğıtta hoş dağılımlar eldeedilmesini sağlar. Sulu boyalar, tüp içerisinde ya da her rengin ayrı bölmelerde yer aldığı kapaklıkutularda satılırlar. Değişik kalınlıkta sulu boya fırçaları (ucu yuvarlak), su kabı, fazla boyayı almakve kâğıdı ıslatmak vb. için sünger, eğer tüpteki sulu boyalar kullandırılıyorsa palet gereklidir. Sulu boyaile çok değişik yöntemler kullanarak resimler yapılabilir. Bu durumda, malzemeler de ihtiyaca görefarklılıklar gösterecektir.
Guaj boya: Kapatıcı özelliğe sahip, su ile inceltilen ve çabuk kuruyan bir boya türüdür. Okullardakullanım açısından, kavanozda ve tüpte olanlar tercih edilir. Guaj boyada tercihe bağlı olarak ucuyuvarlak (sulu boya fırçası) ve yassı (yağlı boya fırçası) fırçalar kullanılabilir. Renkler palete sıkılarakve palette karıştırılarak kullanılır. Yüzeye sürülüp kuruduktan sonra renk tonlarında bir miktar koyulaşmave matlaşma olur. Kapatıcı özelliğe sahip olduğu için, boyamadan önce ayrıntılı çizimlere izin verir.
Tutkallı boya: Piyasada hazır olarak satılmaz. Toz boya, beyaz plastik tutkal ve su karışımındanelde edilir. Toz boyalar, nalburlardan satın alınarak oldukça ucuza mal edilebilir. Kullanım esnasındaher renk için ayrı bir kap (Bu iş için plastik bardaklar tercih edilebilir.) ve fırçalar gereklidir. Toz boyalarkarıştırılarak değişik renkler oluşturulabilir. Karışımda kullanılan toz boyanın miktarı ne kadar az olursao oranda açık tonlar elde edilir. Renk ve renk tonları seçimi, kuruduktan sonra boyanın bir miktarkoyulaşacağı hesaplanarak yapılmalıdır. Özellikle koyu yüzeylerde, bu duruma daha çok dikkat edilmelidir.Geniş yüzeyleri geniş fırçalarla boyamak için ideal bir boyama tekniğidir. Kâğıt, kumaş, alçı, ahşap,taş, duvar, plastik, cam gibi her çeşit yüzey üzerine uygulanabilir. İlköğretim öğrencileri açısındandüşünüldüğünde, bazı tekniklere uygun hazırlanma özelliklerine sahiptir. Örneğin, tutkal miktarı artırılıpsu miktarı azaltılırsa guaj boya yerine, tutkal miktarı azaltılıp su miktarı artırılırsa suluboya yerine,hiç su kullanmaksızın yalnızca tutkal ve toz boya karışımı ise parmak boya yerine kullanılabilir. Tutkallıboya, çabuk kuruma özelliğine sahiptir. Bu yüzden, çalışmanın hemen sonrasında fırçanın bol su iletemizlenmesi gerekir. Cam kavanozlar içerisinde hazırlanıp ağzı sıkıca kapatılarak serin bir yerde, uzunsüre muhafaza edilebilir.
Akrilik: Su bazlı bir boya türü olmakla birlikte yağlı boya tekniğinin etkisini verir. Kapatıcı özelliğesahiptir. Kuruduktan sonra su ile çözünmez. Öğrencilere geniş yüzeylerde, geniş fırçalar kullanarakdiledikleri gibi çalışma imkânı da sağlar. Duvar, bez, kâğıt, duralit vb. hemen her tür yüzey üzerindekullanılabilir.
Parmak boya: İsminden de anlaşılabileceği gibi yüzey üzerine doğrudan parmakla sürülen, ancakfırça kullanımına da uygun bir boya türüdür. Satın alınabileceği gibi daha ekonomik olacak şekilde ellede hazırlanabilir. Nişasta (Her türü olabilir.), ateşe dayanıklı bir kap içinde su ile eritilir. Ateşte süreklikarıştırılarak pişirilir. İçerisine çok az miktarda sıvı yağ ilave edilir. Muhallebi kıvamına gelen karışım,ayrı kaplara paylaştırılır. Her bir kaba farklı renkte toz boyalar eklenerek iyice karıştırılır. Özellikle küçükyaş çocuklarının parmak kasları gelişimine yardımcı olan ve özgürce uygulayabilecekleri bir boyatürüdür. Parmak boya, büyük boy çalışmalar için de uygun bir malzemedir.
Keçe uçlu kalemle resim: Farklı sayıda ve renklerdeki kalemlerin bulunduğu kutularda satıldığıgibi değişik kalınlıklarda ayrı ayrı da satın alınabilir. Yapılan hatayı düzeltme imkânı bulunmaması,çizgisel etkisinden dolayı yüzey boyamada çocuk açısından yorucu olması vb. nedenlerle, küçük yaşçocuklarına yalnızca keçe uçlu kalemler kullandırılarak resim yaptırılmamalı; bunun yerine, başkatekniklerle birlikte süsleme çalışmalarında kullanma imkânı tanınmalıdır. Ancak ileri yaşlarda keçe uçlukalemlerle çizgisel ve grafiksel çalışmalar yaptırılabilir. Kalın ve yassı uçlu keçeli kalemler, değişikyönlerde tutularak farklı kalınlıklarda çizgiler oluşturulabilir.
Mürekkeple resim: Renkli mürekkepler, başka malzemelerle birlikte resim çalışmalarında bir boyamalzemesi olarak kullanılabileceği gibi tek renk mürekkeple lekenin kavratılması amaçlı lavi çalışmalarıda yaptırılabilir. En yaygın bulunan mürekkep renkleri, siyah, lacivert, kırmızı, kahverengi ve yeşildir.Sulu boyada olduğu gibi rengin açıklığı-koyuluğu, ilave edilen su miktarı oranında değişir.
184
185
BASKI TEKNİKLERİ
Fırça baskı: Sulu boya ya da renkli mürekkebe batırılan fırça, kâğıt üzerine bastırıp kaldırılır. Buişlem, farklı renk ve yönlerde tekrarlanarak bir kompozisyon oluşturulur.
İp baskı: Kullanılacak ip, sulu boya, tutkallı boya vb. ile boyanarak katlanıp açılmış kâğıt arasınaçeşitli şekillerde yerleştirilir. Kâğıdın diğer yüzü ipin üzerine kapatıldıktan sonra üzerine bir kitapyerleştirilir. Kuvvetle bastırılarak ipin dışarıda kalan ucu hızla çekilir. Ortaya çıkan görüntü, istenirse,sınırlarından kesilerek koyu renk bir kâğıt üzerine yapıştırılabilir.
Patates baskısı: Patates, muntazam bir şekilde ortadan kesilir. Bıçak yardımıyla şekil verdiktensonra fırça ile boyanarak baskısı alınır. Aynı ya da oluşturulan farklı biçimler istenen renklerde boyanaraktekrarlanan baskılarla bir kompozisyon oluşturulur.
Şablon baskı: Bir karton üzerine istenen şekil çizilip kesilerek şablon oluşturulur. Bu yolla, değişikbiçimlerde şablonlar meydana getirilebilir. Bu şablonlar istenen renklerde boyanarak kâğıt üzerine birkompozisyon oluşturacak şekilde baskısı alınır. Şekil kesilip çıkarıldığında, karton üzerinde boş kalanyeri de şablon olarak kullanılabilir.
Doğrudan baskı: Hazır malzemenin boyanıp basılmasıdır (yaprak, sünger, eldiven, dantel, ağaçkabuğu baskısı vb.).
Parmak, el ve ayak baskısı: “Doğrudan baskı” olarak düşünülebilir. Öğrenciler parmaklarını,ellerini ya da ayaklarını diledikleri gibi boyayıp baskısını alırlar. Bu baskılarda tutkallı boya veya akrilikboya iyi sonuçlar verir. Parmak baskı için parmak boyası da kullandırılabilir.
Alçı baskı: Su ile karılan toz alçı, plastik bardak içine dökülür. Alçı donduktan sonra, plastik bardağınağız kısmından 1 cm'lik kısmı kesilip çıkarılır. Şekil çizildikten sonra, baskıda çıkması istenen yerleryüksekte kalacak şekilde oyulur. Ortaya çıkan kalıp boyanarak baskısı alınır.
Köpük (strafor) baskı: Köpük levha, beyaz eşya satan yerlerden temin edilebilir. Yapılacak resim,levhanın üzerine çizilir. Çizgiler, üzerinden ucu küt bir kurşun kalemle bastırılarak çukurlaştırılır. Köpüklevhanın üzerinde oluşturulan bu biçimler istenen renklerde hazırlanan tutkallı boyalarla ya da akrilikleboyanır (Boyama aşaması, kalın fırçalar yardımıyla ve kurumasına izin vermemek için hızlı bir şekildegerçekleştirilmelidir.). Ardından resim kâğıdı, boyanan yüzey üzerine kapatılıp üzerinden el gezdirilerekbaskısı alınır.
Kırıştırılmış kâğıtla baskı: Öğrenciler, kâğıtları istedikleri gibi kırıştırdıktan sonra fırça yardımıylaboyarlar, yüzeyde tekrarlanan baskılarla yoğun dokulu kompozisyonlar oluştururlar.
Mono baskı: Matbaa mürekkebi veya guaj boya, sünger rulo (Piyasada badana malzemesi olaraksatılmaktadır.) yardımıyla cam levha üzerine yayılır. Çeşitli malzemelerle, kazıma ve silmeler yapılarakkompozisyon oluşturulur. Oluşan kompozisyonun üzerine tek hamlede yerleştirilen kâğıtla baskı alınır.Boya malzemesi olarak üst sınıflarda, matbaa boyası da kullanılabilir.
İstenen renkteki karbon kâğıdının (kopya kâğıdı) üzerine temiz bir kâğıt yerleştirilir. Bu kâğıda,kalemle bir resim çizilir. Kalemle, taramalar ve boyamalar da yapılabilir. Kâğıt kaldırılıp ters çevrildiğindeyapılan resmin aynısının, kalemi bastırma şiddeti oranında, karbon kağıdı renginin tonlarıyla ortayaçıktığı görülecektir.
Muşamba baskı: Bu iş için kalın bir yer muşambası kullanılabilir. Çalışma yapılacak olan muşambabüyüklüğündeki kâğıda kompozisyon çizilir ve muşamba üzerine kopyalanır. Açık değerde kalmasıistenen yerler oyulur. Orta değerde olması istenen kısımlarda seyrek çizgili, çentikli vb. oymalar yapılır.Oyma yapılmayan yerler ise koyu değerde çıkacaktır. Bu iş için oyma bıçakları bulunmadığı takdirde,çizme, kazıma, oymaya imkân verecek aletler kullanılabilir. Daha sonra sünger merdane, cam plakaüzerinde ince bir tabaka oluşturana kadar ileri geri hareket ettirilerek matbaa mürekkebini iyice alması
7
sağlanır. Boya, oyulmuş muşamba yüzey üzerine yine merdane yardımıyla sürülür. Üzerine tek hamlederesim kâğıdı yerleştirilir ve üzerinden bir tahta kaşıkla bastırılarak baskısı alınır.
KOLAJ
Her tür malzemenin, bir yüzey üzerine, yeni bir kompozisyon oluşturacak düzende yapıştırılmasıylayapılan resim tekniğidir. Değişik özelliklere sahip, farklı renk ve dokudaki malzemelerle bu teknikteçalışmalar yapılabilir. Her çeşitte kâğıtlar (kesilerek, yırtılarak, kırıştırılarak vb.), doğal nesneler, hertür hazır malzeme ve sağlıklı artık materyaller, aynen ya da verilmek istenen anlama göre formudeğiştirilerek kullanılabilir. Kâğıt, ip, pamuk, tül, kumaş, taş, deri, yaprak, ağaç kabuğu vb. malzemeleryapılacak olan resimde tek tür kullanılabileceği gibi karışık malzeme şeklinde kullanılarak da değişiktasarımlar oluşturulabilir. Önemli olan, kompozisyonda verilmek istenen etkiye en uygun malzemeninseçilmesi ve seçilen malzemenin imkânlarından yararlanılmasıdır.
GRAFİK TASARIM
Grafik tasarım, bir mesajın görsel iletişim yoluyla hedef kitleye duyurulması işlevini, güzel sanatlarınestetik nitelikleri ile birlikte resim ve yazıyı -birbirini tamamlayan bir düzenleme içinde- kullanarakyerine getirir. Günümüzde modern bilgisayarlar, çok geniş değişkenlikteki grafik resimlerin üretilmesinde,saklanmasında, geliştirilmesinde güçlü bir araç olarak kullanılmaktadır. Grafik sanat tasarımları, resimler,kelime ve sayıların bir araya geldiği, çoklu renklerin kullanıldığı yapıda olabilir. Öğrencilere çok değişikgrafik çalışmaları yaptırılabilir. Ancak, ilköğretim düzeyinde en çok tercih edilen grafik çalışmalarışunlardır:
Afiş: Öğrenciler, herhangi bir ürün, yer, olay veya düşüncenin dikkati çekecek şekilde görsel olaraktanıtımını yaparlar. Bu nedenle anlatımın ilginç olması çok önemlidir. Uygulamada renkli boya teknikleri,fotoğraf ve yazılar kullanılır. Yazı, resim ve renklerin dikkat çekici biçimde düzenlenmesi gereklidir.Kelime ve cümleler kısa seçilmeli, ilginç olmalı ve yazı örneğinin konuya uygun olmasına dikkatedilmelidir. Yazı, resim ve renkler kesilerek ya da yırtılarak yapıştırılabileceği gibi gerekli görülenyerlerde boya tekniklerinden de yararlanılır.
Amblem: Bir kurum, bir ürün ya da bir hizmetin yapısını ve niteliklerini tanımlamak üzere tasarlanangörsel simgedir. Harf, biçim, motif ya da soyut bir simge gibi çeşitli biçimlerden oluşabilen amblemintasarlanmasındaki en karakteristik yan, biçimlenirken soyutlanmasıdır.
Optik yanılsama: Bir fotoğraf ya da resim, isteğe bağlı olarak, çeşitli parçalara ayrılacak şekildekesilir. Parçalar, kaydırma, döndürme, üst üste bindirme vb. yöntemlerle yeniden düzenlenerek farklıve esprili görsel etkiler oluşturulur. Örneğin, istenen bölgede kesilen şeritleri üst üste bindirme ya dakaydırma, iki farklı resmi şeritler hâlinde kestikten sonra dönüşümlü yerleştirme, resmin bir ya dabirkaç parçasını kesip yönünü değiştirme, aynı boyutlarda kesilen iki ayrı parçanın yerini ve yönünüdeğiştirme gibi. Bu çalışmada, karakteristik özelliğe sahip portreler tercih sebebi olabilir.
FOTOĞRAF
İlköğretim öğrencilerinin, fotoğraf sanatı ile ilgili olarak -imkân varsa- fotoğraf makineleri ilebeğendikleri görünümleri fotoğraflamaları ve bastırılan görüntüler üzerinde yorum yapmaları sağlanabilir.Ancak, teknik ve ekonomik açıdan sorun yaratacak tarzda bir uygulamaya gidilmemelidir. Öğrencilere,kazanımla ilgili olarak önceden ellerinde bulunan fotoğraflardan getirmeleri de söylenebilir. Fotoğrafsanatıyla ilgili konular, öğrencinin seviyesine uygun bir şekilde tartışılabilir. Kaldı ki öğrenciler, çeşitligörsel sanat çalışmalarında sık sık fotoğraf sanatı ürünlerinden yararlanmak zorunda kalacaklardır.
KARİKATÜR
İnsan ve toplumla ilgili her tür olayı konu alarak abartılı bir biçimde belirten, düşündürücü vegüldürücü resim veya çizgilerdir. Öğrencilere, bu alanla ilgili olarak seviyelerine uygun ve niteliklikarikatür dergileri önerilebilir. Uygulamada, öğrencilerden çizgisel anlamda karikatür özelliğine sahip
186
8
çalışmalar beklenmemelidir. Karikatür sevgisi aşılamak ve öğrencilerin temel seviyede bir karikatürkültürüne sahip olmalarını, espri yeteneklerinin gelişmesini ve bu anlamda duygu ve düşüncelerinigörsel olarak ifade edebilmelerini sağlamak amaçlanmalıdır. Deyimler, fıkralar; hoşa giden, kendi yada başkalarının yaptığı, sakıncası olmayan düşündürücü espriler (nükteler) kaynak olarak kullanılabilir.
BATİK
İlköğretim düzeyinde, bağlama-boyama ile batik yaptırılabilir. Bu teknikte, tercihen pamuklu kumaşkullanılır. Değişik kumaş çeşitlerini bağlayarak uygulanan, bağlandıktan sonra boyama aşamasınageçilen bir tekniktir. Kumaş boyası kaynar suya atılıp tuz ve sirke ilave edildikten sonra, bir sürekaynatılmaya devam edilir. Önceden çeşitli yerlerinden bağlanmış ve nemlendirilmiş olan kumaş,kaynamaya devam eden suyun içine atılır. 20-25 dakika kaynatıldıktan sonra, çıkarılıp bol su ileçalkalanır. Kuruduktan sonra bağlı yerler kesilir (Uygulamalarda sağlık ve güvenlik kurallarına dikkatedilmelidir.).
Ayrıca, ayrı renklerde hazırlanmış su ve toz boya karışımına, değişik şekillerde katlanmış kâğıtmendil ya da peçetelerin farklı yerlerinden boyalara batırılmasıyla oluşturulan çalışmalar; görsel anlamdabatik etkisi yaratırlar. Ancak, hemen belirtelim ki bu çalışma, gerçek bir batik tekniği değildir.
KÂĞIT VİTRAY
Gerçek vitray sanatında renkli camlar, bir kompozisyon oluşturacak biçimde, kurşun şeritler aracılığıylabir araya getirilerek saydam bir pencere süslemesi oluşturur. İlköğretim öğrencilerine seviyelerineuygun, görsel anlamda vitray etkisi yaratan çalışmalar yaptırılabilir. Kalın ve yassı uçlu, siyah keçelikalem ya da mürekkebe batırılan kalın tablalı uç kullanılarak resim kâğıdı üzerine, birbiriyle bağlantılıçizgilerle kompozisyon oluşturulur. Kâğıttaki beyaz alanlar kesilerek çıkarılır. Çizgilerden ibaret kalaniskeletin arkasından, istenen renklerde ve yapıştırılacak kısma uygun biçimde kesilen jelâtin kâğıtlarıyapıştırılarak ortaya çıkan çalışma pencereye asılır.
EBRU
Geleneksel ebru sanatımızda kullanılan malzemelerin ilköğretim okullarında temin edilebilmesigüçtür. Ancak kolay bulunabilecek malzemelerle de ebru tadında çalışmalar yaptırılabilir. Bunun için,bir leğen içerisine doldurulan suya nişasta, plastik tutkal ya da tuz ilave edilerek yoğunlaştırıldıktansonra, ayrı kaplarda hazırlanmış ve kokusuz terebentin ile seyreltilmiş yağlı boyalar damlatılır. Böylece,farklı renklerle hoş dağılımlar elde edilir. Suda oluşan görüntünün üzerine kâğıt kapatılıp kaldırılarakbaskısı alınır.
MOZAİK
Değişik renkli bir ya da birkaç malzemenin küçük parçaları yan yana getirilerek oluşturulur. Bununiçin fayans ya da cam parçaları kullanılabilir. Ancak ilköğretim seviyesi için uygun olanlar, renklendirilmişçakıl taşları, hazır akvaryum taşları vb. malzemelerdir. Bunun için, tabanı düzgün olan karton bir kutubulunur. Yapılacak olan kompozisyon, kutunun zeminine çizilir. Ortaya çıkan biçimler üzerine, istenilenrenklerdeki taşlar yapıştırılır. Üzerine, ayrı bir kapta su ile karılan alçı dökülür. Alçı donduktan sonra,karton kutu açılarak çalışma ortaya çıkarılır. Nemli bir süngerle çalışma üzerinden gidilerek yüzeyesızan alçılar temizlenir.
RÖLYEF
Kabartma çalışmalardır. Bu amaçla ilköğretim düzeyine uygun çalışmalar yaptırılabilir.
Alçı rölyef: Bir bez üzerine yayılan kil, merdane yardımıyla eşit kalınlıkta bir levha hâlinde açılır.Kenarları, plastik bıçakla ya da cetvel yardımıyla kesilerek muntazam bir dikdörtgen, kare ya da isteğebağlı bir şekil hâline getirilir. Üzerine kil ilave edilerek plastik bıçakla ve suya batırılan parmakladüzeltmeler yapılarak istenen biçimde kabartmalar oluşturulur. Kuruyan kilin çabuk dağılma özelliğivardır. Bu nedenle, alçı ile kalıbı alınarak dayanıklı hâle getirilebilir. Bunun için, oluşturulan çalışma
187
9
kendisinden daha yüksek çıtalarla dört tarafından çevrilir. Çıtaların köşelerine kil yapıştırılarak alçınınsızması engellenir. Bir kapta su ile karılan alçı, kil kabartmanın üzerine dökülür. Kuruduktan sonra,kil ile alçı birbirinden ayrılır. Nemli sünger ile alçı üzerindeki kil artıkları temizlenir. Oluşan negatif alçıkalıbının bütün yüzeyine zeytinyağı sürülür. Çıtalarla “çerçeveleme” işlemi tekrarlanır. Leğende su ilekarılan alçı, negatif kalıbın üzerine dökülür. Kuruduktan sonra pozitif ve negatif kalıplar birbirindenayrılarak çalışma tamamlanır.
Öğrenciler, bir kutunun içerisine muntazam şekilde yayarak oluşturdukları kil levha üzerine, çokince olmayan değişik nesneleri bastırarak çukurluklar oluştururlar. Karılan alçıyı kil ile yapılan çalışmanınüzerine dökerler (Kuruyan alçı ile kil levha birbirinden ayrıldığında, kabartma etkisine sahip bir çalışmaortaya çıkacaktır.). Alçının yüksekte kalan kısımlarını ve düz yüzeylerini diledikleri bir su bazlı boyaylarenklendirebilirler.
Kâğıt rölyef: Delme, yırtma, kesme vb. yöntemlerle bir tabaka kâğıdı parçalamadan kabartmaetkisi oluşturulur. Kesilen ya da yırtılan parçaların, kâğıtla en az tek taraflı bağlantısı bırakılarak katlama,kıvırma gibi yöntemlerle derinlik etkisi kazandırılır. Bu kâğıt, başka bir kâğıt üzerine yapıştırılarakçalışma tamamlanır.
Hazır malzemelerle rölyef: Her çeşit malzemeyle, amaca uygun rölyef çalışmaları yapılabilir.Ortaya çıkan çalışma üzerine tutkallı ya da akrilik boya akıtılarak çalışmanın birliğine katkı sağlanabilir.Örneğin, köpük malzemenin istenildiği gibi parçalanıp, kesilip oyulması ile değişik rölyef çalışmalarıyapıldıktan sonra boyanabilir.
KUKLA
Özellikle kâğıt hamuru olmak üzere çeşitli yoğurma maddeleri, kartonlar, artık malzemeler gibi çeşitlimalzemelerle; kâğıt dolgu gibi değişik tekniklerle çok değişik kuklalar oluşturulabilir.
Yüzük kukla: Küçük kartonların üzerine, konuşturulmak istenen kelebek, kuş, uğur böceği vb.çeşitli figürler ya da nesneler çizilip boyandıktan sonra, kenarlarından biçimine uygun olarak kesilir.Arkasına, parmağa geçecek büyüklükte bir karton halka ya da parmağı sıkmayacak bir halka lastikyapıştırılır. Bu halka parmağa geçirilir ve parmak dik tutulup hareket ettirilerek yüzük kuklası konuşturulur.Yüzük kuklaları, ince plastik, asetat, çeşitli artık malzemeler vb. ile değişik şekillerde yapılabilir.
Parmak kukla: Parmağa geçirilerek oynatılan kuklalardır. Külah yapılmış kâğıtlar, küçük dikdörtgenilaç kutuları, eskimiş eldivenlerin parmakları gibi malzemeleri boyayarak, artık malzemeleri yapıştırarak,gereken yerleri kesip çıkararak kukla tamamlanır ve parmaklara geçirilerek oynatılırlar. Hiçbir kuklayapmaksızın, yalnızca parmaklar boyanarak da konuşturulabilir.
El kuklası: Ele geçirilerek oynatılan kuklalardır. Eski temiz çoraplara, kese kâğıtlarına, parmaksızeldivenlere vb. boyalarla, artık malzemelerle çeşitli ilaveler ve kesip çıkarmalar yapılarak kukla şekliverilip ele takılarak oynatılabilir.
Çomak kukla: Çomak takılarak oynatılan kuklalardır. Çomak yerine ince rulo yapılarak sağlamlaştırılmışkartonlar kullanılabilir. Bu tür kuklalarda, yumurta (küçük bir kısmı kırılıp içi boşaltılarak) ya da plastiktoplar (küçük bir bölümü kesilerek), seramik hamuru ya da kâğıt hamuruyla ince bir tabaka hâlindekaplanıp baş formu oluşturulabilir. Yüz unsurları boyanarak, artık materyaller ilave edilerek vb. başkısmı tamamlanır. Daha sonra, bir çomağın etrafına pamukları, kumaşları dolama vb. yöntemlerledolgunluk oluşturulup, çomak, baş kısmında bırakılan boşluktan içeriye sokulur ve sabitleştirilir.Dolgunlaştırılmış olan kısımların üzerine kâğıtlardan, kumaşlardan elbiseler giydirilebilir. Çomak kuklalar,(öğrencinin yaratıcılığını kullanmasına imkân tanınarak) kâğıt dolgu tekniğiyle, artık malzemelerle vb.değişik formlarda oluşturulabilir. Kukla, çomağından tutularak oynatılır.
İpli kukla: İpli kuklalar, parçalı bir şekilde oluşturulur, böylece eklemlerinden hareket etmesi sağlanır.Parçalar birleştirildiğinde, eklemlerinin oynar hâle getirilmesi kaydıyla, her türlü malzeme kullanılabilir.
188
Özellikle baş formları, çomak kuklada olduğu gibi çeşitli yoğurma malzemeleriyle, plastik toplarlaboyanarak vb. oluşturulabilir. Kumaşların içine pamuk yerleştirilip yuvarlanarak uzun rulolar oluşturulduktansonra, çeşitli aralıklarla ip kullanarak boğumlar yapılıp gövde, kollar ve bacaklar oynar hâle getirilebilir.Kartonlarla da ipli kuklalar oluşturulabilir. Örneğin, yapılmak istenen kuklanın parçaları mukavva üzerineçizilip kesilir. Her parçanın üzeri renkli kâğıtlarla, kumaşlarla boyanarak yüz unsurları, elbise desenlerivb. oluşturulur. Her bir parça, diğerinin üzerine 1'er cm bindirilerek ayaklı raptiyelerle (kanatları ikiyana doğru açılan raptiye türü) birleştirilir ve böylece tamamlanan kuklalar, eklem yerlerinden ipgeçirilerek oynatılır.
MASKE
Kâğıt hamuru ile maske: 2,5 litrelik meşrubat şişesi naylonla kaplandıktan sonra, üzerine incebir tabaka hâlinde kâğıt hamuru yayılır ve parmakla ıslatılarak düzeltme ve kaynaştırmalar yapılır. Butabaka şişeden en az on gün sonra çıkarılmalıdır, aksi hâlde kıvrılmalar olabilir. Maskenin kenarları,yüz yuvarlağına ya da yapılmak istenen yüz formuna uygun vaziyette düzeltilir. Üzerine, yine kâğıthamuru ile eklemeler yapılarak yüz unsurları oluşturulur ve su bazlı bir boya (tercihen guaj boya) ileboyanır. İstenirse, artık malzemelerle saç, sakal, bıyık, şapka vb. ilave edilebilir.
Kil ile maske: Kil ile yapılmış olan maskeyi, seramik fırınında pişirme imkânı yoksa bir miktar beyazplastik tutkal ilave edilerek dayanıklı hâle getirilebilir. Kullanıma hazır hâle getirilmiş olan kil, tahtamerdane ile eşit kalınlıkta açıldıktan sonra (İnce çıtalar arasında açılarak eşit kalınlık sağlanabilir.),genel yüz formunu oluşturacak şekilde plastik bıçakla kesilir. Kil ekleme yöntemiyle yüz unsurlarıoluşturulur ve plastik bıçakla düzeltmeler yapılır. İstenirse ağız ve göz boşlukları oyulabilir, burundelikleri oluşturulabilir. Yüksek olan kısımlar, maske ters çevrilerek hafifçe oyulmalıdır. Aksi hâlde“maskeyi pişirme imkânı varsa” fırında patlayabilir. Tamamlanan çalışma, su bazlı boyalarla boyanabilir.
Kâğıtlarla maske: Yapılmak istenen maske, renkli bir karton üzerine ana hatlarıyla çizilereksınırlarından kesilir. Karton dikey olarak tam ortasından katlanıp açıldıktan sonra kaş, göz, ağız, burungibi unsurlar istenen renklerdeki kartonlara çizilerek kesilir. Bu unsurların ilavesinden önce kartonunkatlanıp açılması, maskeye kavis kazandırmak içindir. Yüz unsurlarının biçimlendirme ve yapıştırılmasındakıvırmalar ve katlamalarla üç boyutluluk etkisi yaratılabilir. Şeritler hâlinde kesilen kartonlar, plastikbıçakla ya da cetvelin kenarıyla çekilerek -rafya kıvırır gibi- kıvrılabilir. Bunlarla saç, sakal vb.oluşturulabilir. İstenirse renkli kalemlerle, artık malzemelerle çeşitli ilaveler de yapılabilir.
Artık malzemelerle maske: Öğrenciler, yaratıcılıklarını kullanarak her çeşit artık malzemeylemaskeler oluşturabilir, isteğe göre de boyayabilirler.
SERAMİK
Kil ile biçimlendirilmiş ve fırınlaşmış her tür eşyadır. Ancak ülkemizdeki ilköğretim okullarında, kildenyapılmış çalışmaları pişirme imkânı genellikle bulunmamaktadır. Bu nedenle, yapılan çalışmalarınkuruduktan sonra kolayca ufalanmasını engellemek için kil, içerisine bir miktar plastik tutkal katılarakda yoğrulabilir. Seramiğin biçimlendirilmesinde çok çeşitli teknikler kullanılmaktadır. Ancak burada,yalnızca ilköğretim okulları için uygun olanlar özet bir şekilde ele alınacaktır. Oluşturulan formlara,kazıyarak, kili ekleyerek, baskı yaparak ve boyayarak süslemeler yapabilirler. Kil ile biçimlendirmede,ilköğretim seviyesinde şu teknikler kullandırılabilir:
Çubuk (fitil) tekniği: Kilden oluşturulan çubukların, aralarına çapraz çentikler atılıp balçık (hafifsulandırılmış çamur) sürülerek birleştirildiği seramik tekniğidir.
Levha tekniği: Bez üzerine yayılan kilin, levhada kullanılmak istenen kalınlıktaki çubuklar arasınayerleştirilerek tahta merdane yardımıyla açılması, oluşturulan kil levhaların kenarlarına çapraz çentikleratılıp balçık sürüldükten sonra birleştirilerek form oluşturulmasıdır.
Kalıp kullanarak çalışma: Hem çubuk hem de levha tekniği ile kalıp kullanma işlemi gerçekleştirilebilir.
189
Levha şeklinde açılan seramiğin, bir kalıba (örneğin, rulo yapılmış gazeteye, bir şişeye, tabağa vb.)sarılarak biçimlendirilmesi işlemidir. Kil kurumadan önce, içindeki kalıbın çıkarılması gerekir. Aksi hâlde,kuruyan kilin küçülmesi nedeniyle çatlama ve kırılmalar olacaktır. Çubuk tekniğinde de bu yöntemledeğişik tabaklar yapılabilir. Örneğin, ters çevrilip naylonla kaplanan tabağın üzeri, kilden oluşturulanminik toplar, çubuklardan çiçekler, spiraller vb. ile kaplanır. Daha sonra, plastik bir bıçakla aşağıdanyukarıya doğru çekilerek birleştirmeler yapılır. Kurumasına izin vermeden, biraz bekletilip kalıptançıkarılır. Tabağın iç kısmında, oluşturulan desenler görülecektir.
Para tekniği: Küçük bir parça kil, avuç içinde yuvarlanıp misket hâline getirildikten sonra, bastırarakyassıltılır. Kabın tabanını oluşturacak bu “para”nın çevresine de aynı yöntemle oluşturulmuş çamurparalar yapıştırılır. Formun yükseltilmesi, bir birimin bir sonraki sırada iki birimi ortalayacak şekilde“balık pulu” dizilişi diyebileceğimiz sistemde yapıştırılmasıyla gerçekleşir.
Çimdik tekniği: Avuç içinde hareket ettirilebilecek büyüklükteki kil, muntazam bir top hâline getirilir.Başparmak ile, topun merkezinden bastırılarak derin bir çukur oluşturulur. Sol avuç içine yerleştirilentop, sağ elin başparmağı içeride olmak üzere, diğer dört parmağın da dışarıdan desteğiyle hafif hafifsıkılarak döndürülür. Böylece, içerideki çukur genişletilirken kabın kenarları da incelmeye devam eder.Yeterli inceliğe ulaştığında, kâsemiz tamamlanmış demektir.
HEYKEL
Öğrenciler, yaratıcılıklarını kullanarak her çeşit yoğurma maddesiyle değişik heykeller yapabilirler.Örneğin, yapılacak olan heykelin iskeleti, renkli plastik kablolarla oluşturulduktan ve kumaş, pamuk,artık kâğıtlar vb. ile dolgunlaştırıldıktan sonra kâğıt hamuru ile kaplanarak biçimlendirilir. Ortaya çıkançalışmalar, boyanarak ve çeşitli malzemeler yapıştırılarak tamamlanabilir.
Heykel çalışmalarında -kesinlikle- metal teller kullandırılmamalıdır.
Renkli karton, oluklu mukavva gibi kâğıt çeşitleriyle yaratıcı çalışmalar yaptırılabilir. Oluklu mukavvanındokusu, heykel çalışmalarında olumlu etkiler yaratır. Her türlü hazır ve artık malzeme çocukların hayalgücünü harekete geçirilebilir. (Öğrenciler, renkli plastik kablolarla çizgisel heykeller veya pamuk, ip,kumaş, kurdele gibi tekstil malzemelerini, artık kutuları, plastik şişeleri vb. kullanarak değişik heykelçalışmaları yapabilirler.)
MİMARİ VE İNŞA
Mimari ve inşa alanıyla ilgili olarak öğrencilere, konut, sokak, mahalle, kent, oyun parkı tasarımlarıve modüler inşa (konstrüksiyon) çalışmaları gibi değişik projeler yaptırılabilir. Malzeme olarak öğrencilerinher çeşit kâğıt ve kartondan, ilaç kutuları ve karton rulolar gibi artık malzemelerden, yoğurmamaddelerinden, ahşap materyallerden vb. yararlanmaları sağlanabilir.
OYUNCAK
Öğrenciler, yaratıcılıklarını kullanarak kendi oyuncaklarını yapıp oynamaya teşvik edilmelidir. Buamaçla, kâğıt dolgu, alçı döküm tekniği gibi farklı tekniklerle çeşitli yoğurma maddeleri ve artıkmalzemeler kullandırılabilir.
Kâğıt dolgu tekniği ile çeşitli hayvan figürleri (kelebek, kuş, kedi gibi), bebekler, sevdikleri nesnelervb. oyuncaklar yaptırılabilir. Tercih edilen biçim, iki kat kâğıt üzerine çizilerek sınırlarından kesilir.Böylece, aynı biçimden iki tane elde edilir ve yapılmak istenen biçime uygun boyanır. Bu iki kâğıt,kenarlarından tel zımba ile birleştirilir. Birkaç yerinde zımbalanmadan bırakılan küçük boşluklardaniçeriye, kırıştırılarak oluşturulmuş kâğıt toplar doldurulur. Daha sonra, açık yerler de zımba ile birleştirilerekoyuncak tamamlanır.
Alçı döküm ile de oyuncaklar yapılabilir. Küçük karton kutular, kibrit kutusu çekmeceleri, plastikçikolata kalıpları, yumurta kartonlarındaki çukurlar, kullanılmaz durumdaki eski küçük kâseler vb.içerisine bir kapta su ile karılan alçı dökülür. Alçı donduktan sonra kalıplardan çıkarılır ve guaj boya,tutkallı boya, sulu boya gibi su bazlı boyalarla boyanır. Bu şekilde ortaya çıkan kalıp oyuncaklar, oyunesnasında çocukların yaratıcılığını harekete geçirecektir.
190
ORİGAMİ
Kâğıt katlama sanatıdır. Origamide, kâğıt katlanmaya hazır hâle getirildikten sonra makas kullanılmaz,tüm aşamalar katlayarak gerçekleştirilir. Öğrencilere (origamide bilinen biçimlerden öğretilip uygulamalarısağlandıktan sonra) kendilerinin de kâğıdı katlayarak değişik çalışmalar ortaya koyabilmeleri için fırsatsağlanmalı, öğrenciler bu yönde teşvik edilmelidir.
YOĞURMA MADDELERİ
Kil: Yumuşak bir toprak çeşididir. Çömlek atölyelerinden, kiremit ve tuğla fabrikalarından, arazidebulunan bir kil yatağından ve bazı kırtasiyelerden temin edilebilir. Kullanıma hazır hâlde alınmış olankil, eğer pişirilecekse içindeki hava kabarcıklarını çıkarmak için, misinayla kesilip birbirine çarpma veyoğurma işlemleri gerçekleştirildikten sonra kullanılır. Hava ile temas eden çamur kuruyacağı içinçalışma esnasında poşet içerisinden koparılarak çalışılır. Her çamur parçasının diğerine yapıştırılmasıişlemi, bir bardağın içine konan bir parça kile çok az su ilave edilerek oluşturulan balçık (bulamaç)kullanılarak yapılır.
Oyun hamuru: “Oyun hamuru” adıyla piyasada hazır olarak satılan “plastilin”, elastiki bir yoğurmamaddesidir; çeşitli renkleri vardır. El sıcaklığı ile yumuşar ve zamanla sertleşmez. Renkler birbirinekarıştırılmadığı taktirde defalarca kullanılabilir.
Oyun hamuru öğrenciler ya da -öğrencinin yaş düzeyine göre- veli veya öğretmen tarafından dahazırlanabilir. Un, plastik tutkal, çok az tuz, zeytinyağı ve istenirse bir miktar toz boya ilave edilerekbir kap içerisinde yoğrulur. İçerisine bir miktar nişasta ilave edilirse çatlama riski azalır. Böylece, çokince açılabilme ve detaylı çalışmalarda kullanılabilme imkânı sağlar. Hazırlanan oyun hamurununkuruyarak sertleşme özelliği, onu piyasada satılan plastilinden ayırır ve dayanıklı olması gerekençalışmalarda kullanılabilme imkânı verir. Ancak her hazırlanan oyun hamuru, bir kerelik kullanılabilir.Un, tuz, su, bir miktar toz boya ve sıvı yağın iyice yoğrulması ile de çocukların oynayabilecekleri birhamur hazırlanabilir.
Ağaç talaşı elekten geçirildikten sonra, plastik tutkal ve sıvı yağ ilave edilerek yoğrulup talaş hamuruoluşturulabilir. Bu hamur, daha çok dokulu çalışmalar için uygundur.
Tüm hamurlara kum ilave edilerek de dokulu hamurlar elde edilebilir. Hazırlanan hamur, havaalmayacak poşet içerisinde buzdolabına yerleştirilerek iki haftaya kadar muhafaza edilebilir.
Kâğıt hamuru: Bir kova içerisine sıcak su doldurulur. İçine küçük parçalar hâlinde yırtılan gazetekâğıtları atılır ve yaklaşık 5-6 gün bekletilir. Suda yumuşamış olan kâğıtlar, elle küçük parçalara ayrılır.Yarım bardak un serpiştirildikten sonra, iki su bardağı beyaz tutkal ilave edilerek hamur hâline getirilenekadar yoğrulur. Hazırlanan hamur, bir naylon poşet içerisine konulup hava almayacak şekilde ağzı sıkıbir şekilde bağlanarak muhafaza edilebilir. Ölçüler, ihtiyaca göre orantılı bir şekilde değiştirilebilir.Gerek tutkal gerekse kâğıt, ihtiyaca göre belirlenmelidir.
Alçı: Hızlı ve geç kuruyan türleri vardır. Görsel sanatlardaki kullanımında, genellikle çabuk kuruyantürdeki alçı tercih edilir. Bir leğene ya da kovaya, yapılacak çalışma için gerekli olan miktarda sudoldurulur. İki avuç arasına alınan toz alçı, topakların ezilmesi için, eller ovuşturularak su yüzeyininortasına dökülür. Suyun ortasında tepecik oluşuncaya kadar alçı dökmeye devam edilir. Daha sonrasuyu dalgalandırmadan su ile alçı, topak kalmayacak biçimde elle karıştırılır. Bu aşamada plastik eldivenkullanılabilir. Hazırlanan alçı, istenen kalıba dökülür. Alçının kırılma özelliği vardır. Bu nedenle (eldeedilmek istenen alçı bloğun boyutları büyük ise) kırılmayı engellemek için, alçıyı dökerken arasınakendir lifleri yerleştirilir ve bu şekilde sertleşmeye bırakılır (Bu aşamada alçı, önce ısınmaya başlayacak,sonra da soğuyacaktır.). İyice kuruduktan sonra kalıptan çıkarılır.
ARTIK MALZEMELERLE ÇALIŞMALAR
Artık malzemeler, masraf gerektirmeyen, ekonomik malzemelerdir. Biçimler hazır olduğu içinzamandan kazanç sağlar ve çalışmayı kolaylaştırırlar. Hazır biçimlerin çeşitliliği ve bolluğu, öğrenciyiçok yönlü düşünmeye, denemeye, malzemenin imkânlarını araştırmaya sevk eder ve yaratıcılığını
191
körükler. Malzemeyi tekniğe uygun kullanma yeteneğini ve el becerisini geliştirir.
Artık malzemelerin, çalışmaya başlamadan hemen önce, bol miktarda ve çeşitte elde edilmesi kolayolmayacağından; öğretmen, eğitim-öğretim yılı başından itibaren öğrencileri artık malzemeleribiriktirmeleri konusunda yönlendirmelidir. Malzemeler, çeşidine göre farklı karton kutularda, çekmecelerdevb. biriktirilecek şekilde tasnif edilmelidir. Bu tasnif, kâğıt, ahşap, plastik, metal ve doğal ürünlerşeklinde yapılabilir. Artık malzemenin temiz ve sağlık şartlarına uygun olmasına çok dikkat edilmelidir.
KÂĞIT VE KÂĞIT TÜRLERİNİN İMKÂNLARINDAN YARARLANMA
Kâğıt -kolaylıkla katlanabilir, kıvrılabilir, kırıştırılabilir, yırtılabilir, kesilebilir, delinebilir, boyanabilirve yapıştırılabilir olma özelliklerinden dolayı- çok çeşitli çalışma imkânları sunan ve eğitici değeri yüksekbir malzemedir. Kâğıtla hem iki hem de üç boyutlu çalışmalar yapılabilir. Kolay biçim alma özelliği,çok çeşitli denemeler yapılabilmesine ve kâğıtla yapılan araştırmanın kısa sürede sonuçlanmasınaimkân verir. Kâğıt çeşitleri oldukça fazladır: Dosya kâğıdı, resim kâğıdı, gazete kâğıdı, kraft kâğıdı(kahverengi renkte, kese kâğıdına benzeyen ve ambalaj yapmakta kullanılan kaba kâğıt), kreponkâğıdı, jelatin kâğıdı, el işi kâğıdı, parşömen kâğıdı, mulaj kâğıdı, duvar kâğıdı, kuşe kâğıt, teksirkâğıdı, pelür kâğıt, yağlı kâğıt, fon kartonu, karbon (kopya) kâğıdı, bristol, mukavva, oluklu mukavvavb.
SORU-CEVAP
Anlamayı kontrol etmede başvurulan önemli bir tekniktir. Sorular tüm sınıfa yöneltilmeli, öğrencileresorunun cevabını düşünmeleri için yeterli zaman verilmelidir. Cevaplamaları için, öncelikle gönüllüöğrencilere fırsat tanınmalıdır. Doğru cevaplar anında pekiştirilmelidir. Yanlış cevap veren öğrencilerküçük düşürülmemeli, doğru cevabı bulmaları için yönlendirilmelidir. Öğrencilere tek tek sorularsoruluyorsa cevaplama belli bir sıraya göre değil rastgele (random) yöneltilmelidir. Sorular, açık uçludüşünmeye yönlendirecek türden olmalıdır.
DRAMA
Doğaçlama, canlandırma vb. tiyatro ya da drama teknikleri ile öğrencilerin bir yaşantıyı, bir olayı,bir fikri, bir kavramı ya da bir beceriyi; grup çalışması içinde ön bilgilerini kullanarak yapılandırması,anlamlandırması ve canlandırmasıdır. Drama süreci şu aşamalarla oluşmaktadır:
Isınma çalışmaları: Müzik ya da ritim eşliğinde yürüme, koşma, zıplama, gösterilen hareketeuygun ritim tutma gibi çalışmalar yaptırılabilir.
Oyun: Bu aşamada çalışma grubunun özelliklerine göre oyunlar seçilir ve oynanır.
Doğaçlama: Bir metne bağlı olmadan içten geldiği gibi aniden gelişen durumdur. Bireysel grupyaratıcılığının en çok ortaya çıktığı durumdur. Çünkü yazarak ya da kaydederek değil zihinde canlandırarakyaşanır. Ayrıntılar önceden saptanmadığı için de özgün bir süreç olarak gerçekleşir.
Oluşum: Isınma çalışmaları ile başlayan, oyunlarla sürdürülen, doğaçlamalarla geliştirilen sınıfetkinliklerinde ulaşılması hedeflenen en son aşamadır. Bu süreçte etkinliklerin nasıl gelişeceği ve nereyevaracağı önceden belirlenemez. Çalışmaların beklenenden daha kapsamlı yaşanması ve belirlenendendaha uzun sürmesi bu aşamada yaratıcılık sürecini işlemesi ile açıklanabilir.
Değerlendirme çalışmaları: Rahatlama çalışmaları, öğrencilerin sakinleştirilmesi ve olayıntamamlandığını hissettirmek amacıyla etkinliklerin sonunda kullanılır. Değerlendirme de ise amaç, oyunsüresince neler hissettiklerinin sorularak öğrencilerin kendi davranışları hakkında bilinçlenmeleri vediğerlerinin davranışları üzerinde düşünerek empati geliştirmelerini sağlamaktır.
TARTIŞMA
Bir grup öğrencinin, belli bir konunun kavranması amacıyla, ele alınan konuyu karşılıklı görüşler,fikirler, eleştiriler üreterek, kapsamlı ve ayrıntılı olarak irdelemesidir. Öğrencileri belli bir konu üzerinde
192
GÖRSEL SANATLARDA ÖĞRETİM YÖNTEM VE TEKNİKLERİ
düşünmeye yöneltmek, konu ile ilgili anlaşılmayan noktaları aydınlığa kavuşturmak, öğrencilerin konuile ilgili ön bilgilerini öğrenmek ve yeni öğrendikleri bilgileri pekiştirmek amacıyla kullanılabilir.
ANLATIM
Bir konuya giriş yaparken, bilgi aktarırken ya da özetlerken sıkça başvurulan bir yöntemdir. Buyöntemin uygulanmasında görsel ve işitsel araçlardan yararlanılmasına, öğrencilere söz hakkı verilmesine,öğrencilerin not tutmalarına ve soru sormalarına imkân verilmelidir. İşlenilen konuların öğrencilerinyaşantılarıyla bağlantısı kurulmalıdır. Basit, kısa ve tam cümlelerle anlatım yapılmalıdır.
BEYİN FIRTINASI
Öğrencilerin bir konu, olay ya da sorun hakkında düşünmeleri için, çok sayıda fikir üretmeleri vemantıklı olup olmadığı endişesine kapılmadan kendilerini ifade etmeleri anlayışına dayanır. Birden fazlakonu üzerine beyin fırtınası yapılmaz. Temel amaç, öğrencilerin yaratıcı düşünme becerilerini geliştirmektir.Başarı, sunulan bütün fikirlerin kaydedilmesi ile sağlanır. Fikir ve görüşlerin rahatlıkla söylenebileceğibir ortam sağlanmalıdır. Öğrenciler sınırsız düşünmeye özendirilmelidir. Beyin fırtınası için en fazla onbeş dakika süre ayrılmalıdır. İleri sürülen fikirler herkes tarafından duyulmalı, asla eleştirilmemeli veamacına göre değerlendirilerek sınıflandırılmalıdır.
GEZİ-GÖZLEM
Gözlem metodu, her çocukta var olan araştırma eğiliminin değerlendirilmesi olarak ortaya çıkmıştır.Eğitim-öğretimde gözlem, varlık ve olayların kendi tabiî ortamlarında planlı ve amaçlı olarak incelenmesidemektir.
Gözlem metodu, genelde eğitsel ders gezileri şeklinde uygulanmaktadır. Öğrenciler fabrika, müze,kütüphane, çeşitli devlet kurumları, dağ, orman, göl gibi yerlere götürülerek, oralarda doğrudan gözlemyaptırılarak bilgi toplanabilir. Bunun yanında, gözlem sınıflarda da yapılabilir; sınıfa getirilecek bir madenparçası, bir model, bir tablo, film vb. incelendikten sonra gözlem sonuçları alınabilir.
Öğretimde daha fazla duyuyu etkileyen metot daha iyi olduğuna göre, yapılacak gözlemlerinöğrencilerin daha fazla duyusuna hitap etmesi sağlanmalıdır. Bu itibarla, metodun adı gözlem olmasınarağmen, göz yanında başka duyularla da bilgi sağlanmaya çalışılmalı; göze, kulağa, koku almaya vedokunmaya yönelik gözlemlere de önem verilmelidir. Daha çok duyuyu etkileyen gözlemin, gözlemcilerindaha fazla ilgisini çektiği ve daha kalıcı öğrenme yaşantısı sağladığı bilinmektedir. En sağlam veunutulmayan bilgilerin, doğrudan doğruya nesnelerden ve olaylardan sağlandığı unutulmamalıdır.Gözlem yoluyla öğrenciler, olay ve nesneleri gerçek biçimleriyle doğru olarak öğrenirler.
Gözlem yeteneği, öğrencinin yaşı arttıkça gelişir. Gözlemde algı ve dikkatin gelişmesi çok önemlidir.Bunu geliştirmek için yazma, çizme vb. şekillerde sürekli alıştırmalar yapılmalı, öğrenciler gözlemekişisel olarak da hazırlanmalıdır.
GRUP ÇALIŞMASI
Öğretmenlerin, genellikle sınıf içerisinde kullandığı tekniklerden olan grup çalışması, gruba dâhilolan üyelerin (öğrencilerin); kendi ilgi ve istekleri doğrultusunda, topluluk hâlinde, belirlenmiş amaçveya amaçlara yönlendirilmeleridir. Grup çalışmasının özünde, öğrencilerin bir konu ile ilgili olarakbirlikte çalışmaları ve yaratıcı çözüm yollarını aramaları vardır.
Planlı ve programlı birer faaliyet olarak yürütülen grup çalışmalarında; grup üyeleri arasındakiiletişimin sağlıklı olması, tekniğin etkililiğini artıran önemli faktörlerdendir.
Grup çalışmaları, öğrencilerin iş birliği yapma, paylaşma, tartışarak ortak bir noktada buluşma,sorumluluk alma ve birbirine karşı saygı duyma özelliklerini geliştirir. Bilhassa içe dönük çocuklarındiğer öğrencilerle iletişim sağlayabilmesi açısından, grup çalışmaları büyük önem taşır. Ancak baskınkaraktere sahip öğrencilerin gruptaki diğer çocuklar üzerinde baskı kurmasına, tamamen kendi kurallarınıdikte etmesine izin verilmemeli; bütün öğrencilerin fikirlerini söyleyebileceği, özgürce çalışabileceğisağlıklı bir ortak çalışma ortamı sağlanmalıdır.
GÖSTERİ (DEMONSTRASYON)
Öğretmenin, öğrencilerin önünde bir şeyin nasıl yapıldığını göstermek ya da prensibi açıklamak içinyaptığı işlemlerdir. Gösteride, hem görsel hem işitsel iletişim kullanılır.
193
Gösteri, dinleyicilere hem görebilecekleri hem de duyabilecekleri bir ortamda materyalin tanıtıldığı,yeniliklerin sınıfa gösterildiği; ilke ve uygulamaları açıklayıcı gösterilerle konunun açıklandığı bir tekniktir.Bu noktada öğrenciden, öğrendiklerini atölye, sınıf ya da her hangi bir öğrenme ortamında uygulamasıistenir. Gösterinin en önemli faydası, bir işin en uygun biçimde ve ustaca nasıl yapılabildiğini göstermesidir.Demonstrasyon, genellikle devinimsel davranışların öğretiminde kullanılmaktadır. Gösteriyi öğrenciler,öğretmen, kaynak kişiler ve bunların birleşmesinden oluşan ikili ya da üçlü gruplar yapabilir.
ARAŞTIRMA
Araştırmada amaç, bir sorunu ortaya çıkartmak, soruna çözüm getirmek veya ışık tutmaktır. Araştırmasonucunda elde edilecek bulguların güvenilir ve geçerli olması için bilimsel yöntemlerden gereğinceyararlanması gerekir. Araştırma yöntemi için, “araştırmada izlenecek ana yol veya yapılabilecekleringenel toplamı” denilebilir.
GÖSTERİP YAPTIRMA
Bir işlemin uygulanmasını, bir araç-gerecin çalıştırılmasını önce gösterip açıklama; sonra da öğrenciyealıştırma ve uygulama yaptırarak öğretme yoludur. Gösteri öğretmen, yapma öğrenci merkezlidir.Öğrencilerin daha çok devinimsel becerileri kazanmalarında etkilidir. Öğrenciler becerileri yaparak-yaşayarak öğrenirler.
BENZETME
Öğrencilerin, sınıf içinde bir olayı gerçekmiş gibi ele alıp üzerinde eğitici çalışma yapmalarına imkânsağlar. Uygulamada, zaman ve mekân genel olarak sınırlanmakta ve oluşturulmak istenen gerçekdurumun anlamlı yönleri seçilmektedir. Uçuş öncesi, pilotların ve astronotların yapay şartlarda,simülasyonlarla eğitim görmeleri, benzetme tekniğine birer örnektir. Bu teknik, öğrenmeyi soyutluktankurtarmakta, yaparak-yaşayarak öğrenmeyi sağlamaktadır.
EĞİTİCİ OYUNLAR
Öğrenilen bilgilerin pekiştirilmesini ve daha rahat bir ortamda tekrar edilmesini sağlayan bir öğretimtekniğidir. Oyunlar, öğrencilere neşeli ve rahat bir ortam sağlar ve sınıf içi çalışmalara değişiklik getirir.Oyunlar yoluyla en pasif öğrencilerin bile etkinliklere katılımı sağlanabilir. Oyunlar, öğrencilerin farklıseviye ve yeteneklerine uyarlanabilecek esneklikte, basit, kolay ve ilginç olmalıdır.
GÖRÜŞME
Bir konu ya da sorunla ilgili olarak bir kişi ya da uzmanın görüşlerini alma işidir. Sınıf dışı etkinliklerdeöğrenciler, çeşitli konularda uzman kişilere gidip bilgi alma yoluyla görüşme tekniğini kullanabilirler.Görüşme tekniğinde, daha çok planlı görüşme yolları öğretilmelidir. Güdümlü görüşmede sorulacaksorular önceden belirlenmelidir.
PROJE
Proje, öğrencilerin yaratıcılığını geliştiren; onları düşünmeye, incelemeye, araştırma yapmayayönlendiren bir tekniktir. Proje, “öğrencilerin genellikle somut bir ürüne ulaşmak için tek başlarına yada küçük gruplar hâlinde, bir görev üzerinde uzun süreli bireysel ya da birlikte çalışmaları” şeklindetanımlanır. Öğrencilerin kendi öğrenmelerinden sorumlu olduklarını ve öğrenmek için enerji doluolmalarını görmek, projelerin en iyi olan tarafıdır. Projelerin öncesinde, öğrencilere konu hakkında nebildiklerini ve ne bilmek istediklerini listelemek için beyin fırtınası yaptırılabilir. Bu sayede, öğrencilerinprojelerini nasıl organize edeceklerini düşünmeleri de sağlanmış olur. Projeler, öğrencilere önemlikonularda kendi başlarına karar almalarını öğretir ve onların kendilerine olan güvenlerini artırır.
ÖRNEK OLAY İNCELEMESİ
Gerçek hayatta karşılaşılan problemlerin sınıf ortamında çözülmesi yoluyla öğrenmenin sağlanmasıdır.Öğrenci merkezli bir yöntemdir. Öğrencilere bir beceriyi kazandırmak, o konuda uygulama yaptırmakya da günlük hayatta karşılaşılan gerçek bir problemin çözümünü göstermek amacıyla kullanılır. Örneğinöğrencilerden sorunlu bir olaya aktif olarak katılmaları, olayın sebepleri hakkında fikirler ve çözümönerileri üretmeleri istenebilir (Sorunlu olay, gerçek ya da hayalî olabilir.).
194
Görsel sanatlar dersinde öğrencilerin, öğrenme-öğretme sürecinde uygulama yaparken, etkinliklereyönelik belirlenecek çeşitli araç-gereçleri kullanmaları gerekmektedir. Bu nedenle öğretmenlerin,öğrenme-öğretme sürecinde kullanılmasını önerecekleri araç-gereçleri özenle seçmeleri; ortamı,öğrencilerin sağlığına ve güvenliğine uygun bir şekilde düzenlemeleri gerekmektedir. İlköğretimdeöğrenme-öğretme sürecinde, uyulması gereken sağlık ve güvenlik önlemleri şunlardır:
• Sınıf veya atölye ortamının, ders öncesinde ve esnasında iyi bir biçimde havalandırılması gereklidir.
• Sınıf veya atölye ortamının, aydınlık, tozsuz ve rutubetsiz olmasına özen gösterilmelidir.
• Sınıf veya atölye ortamının temizliğinin, her uygulama sonrası yapılması gerekmektedir.
• Sınıf veya atölye ortamında, mutlaka ilk yardım dolabı ve çöp kutusu olmalıdır.
• Sınıf veya atölye ortamında, öğrencilerin araç-gereçlerini koyabileceği, malzeme dolabı veyadeposu olmalıdır.
• Sınıf veya atölye ortamında, araç ve gereçlerin kullanımı hakkında açıklayıcı panolar ve levhalarbulunmalıdır.
• Araç-gereçlerin kullanımı hakkında öğrenciler, uygulama öncesi bilgilendirilmelidir.
• Uygulama öncesi, sıra veya masaların üzerinde muşamba örtüler kullandırılmalıdır.
• Uygulamalarda, maket bıçağı gibi kesici ve delici aletleri ilköğretim birinci kademedeki öğrencilerinkullanmasına engel olunmalıdır. Kesme işlemi için, ucu sivri olmayan kâğıt makası kullanılmalıdır. Dahaüst sınıflarda ise maket bıçağının kullanımını gerektiren durumlarda, öğretmen gözetimi ve rehberliğiyapılmalıdır. Sıra veya masa üzerine duralit yerleştirerek maket bıçağının sıralara zarar vermesiengellenmelidir.
• Öğrenciler, uygulama sonrası, el ve tırnak temizliğini bol su ve sabun ile yapmalıdır.
• Artık malzemenin kullanılması gereken uygulamalarda, artık malzemeler temiz ve sağlığa zararvermeyecek özellikte olmalıdır.
• Uygulama için kullanılacak olan yapıştırıcı malzemeler kokusuz olmalıdır. Mum tipi katı yapıştırıcılar,plastik tutkal, öğretmen ya da veli tarafından hazırlanacak olan kola kullanılmalıdır. Asetonlu ve kokuluyapıştırıcıların zararları öğrencilere anlatılmalı, gerekli uyarılar yapılmalıdır.
• Sentetik boya, vernik, terebentin gibi uçucu ve keskin kokulu malzemeler, ilköğretim birincikademede kesinlikle kullanılmamalıdır.
• İlköğretim okullarında sentetik, selülozik tiner ve benzin türü eriyikler hiçbir şekilde kullanılmamalıdır.
• Öğretmen, çekiç gibi araç-gereçlerin kullanımında rehberlik yapmalıdır.
• Sınıf veya atölye içerisindeki prizlerin kullanımı, öğretmen tarafından yapılmalıdır.
• Öğretmen, sınıf veya atölye dışı etkinliklerde, çevre ve ortam şartlarının gerektirdiği sağlık vegüvenlik önlemleri konusunda öğrencileri bilgilendirmelidir.
195
SAĞLIK TEMİZLİK VE GÜVENLİK ÖNLEMLERİ
Resim 1
“Tahtında Oturan Ana Tanrıça Heykelci¤i”
Piflmifl toprak, MÖ 6. bin y›l›n ilk yarısı
(Anadolu Medeniyetleri Müzesi, Ankara)
197
Resim 2
“‹kiz ‹dol”
Altın (yük: 3,1 cm), Alacahöyük, ‹lk Tunç Ça¤ı
(Anadolu Medeniyetleri Müzesi, Ankara)
Resim 3
“Çift Bafllı, Çift Boyunlu, Kufl Gövdeli ‹dol”
Piflmifl toprak
(Anadolu Medeniyetleri Müzesi, Ankara)
198
Resim 4Piflmifl toprak, “Ceylan Biçimli Kap”
(Anadolu Medeniyetleri Müzesi)
Resim 5“Kuca¤ında Çocuk ile Tanrı Ana”
Altın takı, MÖ 14 - 13. yy. Hatti ve Hitit Uygarlıkları(Metropolitan Museum, New York)
199
Resim 6Vincent Van Gogh (1853-1890), “Sarı Baflaklar”
Resim 7Vincent Van Gogh (1853-1890), “Selvi A¤açlı Yol”
200
Resim 8Paul Cézanne (1839-1906), “Natürmort”
Resim 9Edgar Degas (1834-1917), “Balerinler”
201
Resim 10Edgar Degas (1834-1917), “Desen”
202
Resim 11Edvard Munch, “Çocuklar”
(1863-1944)
Resim 12Jean François Millet (1814-1875), “Baflak Toplayan Kadınlar”
203
Resim 13Pablo Picasso (1881-1973), “‹spanyol”
204
Resim 14Wassily Kandinsky (1866-1944), “Pano 3”
205
Resim 15
Paul Klee (1879-1940), “Minik Cücenin Minik Masalı”
206
Resim 16Jackson Pollok, “Doğa” (1912-1956)
Resim 17Osman Hamdi Bey (1842-1910), “Portre”
207
Resim 19
fieker Ahmet Pafla (1841-1907), “Natürmort”
Resim 18
Süleyman Seyyit Bey (1842-1913), “Kavunlu Natürmort”
208
Resim 20Fikret Mualla Saygı (1903-1967), “Bir eseri”
209
Resim 21Piet Mondrian (1872-1944), “Kompozisyon”
210
Resim 22Turgut Zaim (1906-1974), “Yörükler”
Resim 23Turgut Zaim (1906-1974), “Atatürk ve Silah Arkadaflları”
211
Resim 24Turgut Zaim (1906-1974), “Ürgüp”
212
Resim 25Orhan Peker (1927-1978), “Portre”
213
Resim 26Sabri Berkel (1907-1993), “Soyutlama”
Resim 27fieref Akdik (1899-1972), “Okula Kayıt”
214
Resim 28fieref Akdik (1899-1972), “Atatürk Telgraf Baflında”
215
Resim 29Neflet Günal (1923-2002), “Anne ve Çocuk”
Resim 30Neflet Günal (1923-2002), “Duvar Dibi”
216
Resim 31Bedri Rahmi Eyubo¤lu (1913-1975), “Gecekondular”
217
Resim 32Mustafa Pilevneli (1940- ...), “Kibele”
218
Resim 33Nuri Abaç (1926-2008), “Balıkçı”
219
Resim 34Nuri Abaç (1926-2008), “Lokantada”
220
Resim 35‹brahim Balaban (1921- ...), “Bereket Ana”
221
Resim 36Mürflide ‹çmeli (1930 - ...), “Umut Dünyası”
222
Resim 37Ferruh Bafla¤a (1914 - ...), “Kompozisyon”
223
Resim 38
Hasan Pekmezci (1945 - ...), “Kafes Kufllar›”
224
Resim 39Söbütay Özer (1949-2007), “Güvercinler”
225
Resim 40
Emin Barın (1913-1987), “Özgün Yazı”
226
Resim 41‹hap Hulisi Görey (1898-1986), “Beykoz Kunduraları” (Afifl)
227
Resim 42Sadık Karamustafa (1946- ...), “‹stanbul Film Festivali” (Afifl)
228
Resim 43Yurdaer Altıntafl (1935- ...), “‹stanbul Film Festivali” (Afifl)
229
Resim 44Yurdaer Altıntafl (1935-), “‹stanbul Film Festivali Afifli”
230
Resim 45Mengü Ertel (1931-2000), Tiyatro Afifli
231
Resim 46Mengü Ertel (1931-2000), Moskova Olimpiyatları Afifl Yarıflması
Üçüncülük Ödülü (1980)
232
Resim 47Levnî (17. yy. - 1732), “Gül Koklayan”
233
Resim 48Matrakçı Nasuh (?-1564), “Süleymanname”
234
Resim 49Matrakçı Nasuh (?-1564), “Süleymanname”
235
Resim 50“Karagöz - Hacivat”
236
Resim 51Nusret Hepgül (1920- ...), “Ebru Örne¤i” (XX. yy.)
237
Resim 52Resim-Heykel Müzesi (Ankara)
Resim 53Anıtkabir, mozale bölümüne bakıfl
238
Resim 54Heinrich Krippel (1883-1945), “Atatürk Heykeli” (Ulus, Ankara)
239
Resim 55Auguste Rodin (1840-1917), “Düflünen Adam”
240
Resim 56
“Mozaik Örne¤i” (Hatay Arkeoloji Müzesi, Antakya)
241
Resim 59
242
Resim 60
243
Resim 61
244
Resim 62
245
Resim 63
246
247
Türkiye'deki Müzeler
Anıtkabir Müzesi
http://www.tsk.mil.tr/anitkabir/index.html
Bodrum Sualtı Arkeoloji Müzesi
http://www.bodrum-museum.com
Rahmi Koç Endüstri Müzesi
http://www.rmk_museum.org.tr
Vehbi Koç Sadberk Hanım Müzesi
http://www.sadberkhanimmuzesi.org.tr
Sanal Müze
http://www.sanalmuze.com
Alacahöyük
http://rehber.ankararehberi.com/alacahoyuk.asp
Alagöz Karargahı
http://rehber.ankararehberi.com/alagoz.asp
AKM
http://rehber.ankararehberi.com/akm.asp
Atatürk'ün Evi
http://rehber.ankararehberi.com/ataevi.asp
Beypazarı
http://rehber.ankararehberi.com/beypazari.asp
Cumhuriyet
http://rehber.ankararehberi.com/cumhuriyet.asp
Çatalhöyük
http://rehber.ankararehberi.com/catalhoyuk.asp
Doğa Tarihi
http://rehber.ankararehberi.com/dogatarihi.asp
Etnografya
http://rehber.ankararehberi.com/etnografya.asp
Gordion
http://rehber.ankararehberi.com/gordion.asp
Hattuşaş
http://rehber.ankararehberi.com/hattusas.asp
Kayseri
http://rehber.ankararehberi.com/kayseri.asp
Kurtuluş Savaşı
http://rehber.ankararehberi.com/kurtulusm.asp
MÜZELERİN İNTERNET ADRESLERİ
248
Resim Heykel
http://rehber.ankararehberi.com/resimheykel.asp
Yazılı Kaya
http://rehber.ankararehberi.com/yazilikaya.asp
İstanbul’daki Müzeler
http://www.bigglook.com/biggtravel/mistanbul.asp
Ankara’daki Müzeler
http://www.bigglook.com/biggtravel/mankara.asp
Bursa’daki Müzeler
http://www.bigglook.com/biggtravel/mbursa.asp
İzmir
http://www.izmirturizm.gov.tr/t_muzeler.html
Adana Arkeoloji Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Adana Atatürk Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Adana Etnografya Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Adana - Misis Mozaik Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Adana Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Adıyaman Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Afyon Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ağrı İshak Paşa Sarayı
http://www.kultur.gov.tr
Aksaray Müzesi (Zinciriye Medresesi) ve Bağlı Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Amasya Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Agustus Tapınağı
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Anadolu Medeniyetleri Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Atatürk Kültür Merkezi Cumhuriyet Devri Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Etnografya Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
249
Ankara - Gordion Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - II. Türkiye Büyük Millet Meclisi Cumhuriyet Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Kurtuluş Savaşı Müzesi (I.TBMM Binası)
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Şefik Bursalı Müze Evi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Resim Heykel Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Roma Hamamı
http://www.kultur.gov.tr
Antalya Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Antalya - Alanya Müzeleri ve Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Antalya - Alanya Dim Mağarası
http://www.kultur.gov.tr
Antalya - Noel Baba Kilisesi
http://www.kultur.gov.tr
Antalya - Perge
http://www.kultur.gov.tr
Antalya - Side Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Aydın Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Aydın - Afrodisias Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Aydın - Milet Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Aydın Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Balıkesir - Bandırma Arkeoloji Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Balıkesir - Kuvayı Milliye Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Bartın - Amasra Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Bilecik Söğüt Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Bitlis Ahlat Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Bolu Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
250
Burdur Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Bursa Müzeleri
http://www.kultur.gov.tr
Bursa - İznik Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Çanakkale Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Çankırı Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Çorum Müzeleri
http://www.kultur.gov.tr
Çorum İli Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Denizli Müzeleri ve Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Diyarbakır Müzeleri ve Tarihi Kültürel Değerleri
http://www.kultur.gov.tr
Diyarbakır Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Edirne Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Elâzığ Müzeleri ve Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Erzincan Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Erzurum Arkeoloji Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Erzurum Atatürk Evi Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Erzurum - Türk İslam Eserleri ve Etnografya Müzesi (Yakutiye Medresesi)
http://www.kultur.gov.tr
Eskişehir Müzeleri
http://www.kultur.gov.tr
Eskişehir - Seyitgazi Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Gaziantep Müzeleri
http://www.kultur.gov.tr
Gaziantep - Hasan Süzer Etnografya Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Giresun Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
251
Hatay Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Isparta Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Isparta - Yalvaç Müzesi ve Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
İçel - Anamur Müzesi ve Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
İçel - Mersin Atatürk Evi Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İçel - Mersin Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İçel - Silifke Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İçel - Silifke Atatürk Evi
http://www.kultur.gov.tr
İçel - Tarsus Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Arkeoloji Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Aya İrini(St.İrene)
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Ayasofya Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Ayasofya Müzesi I. Mahmut Kütüphanesi
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Büyük Saray Mozaikleri Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Divan Edebiyatı Müzesi (Galata Mevlevihanesi)
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Fethiye Müzesi (Pammakaristos)
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - İmrahor Anıtı (İlyas Bey Camii) St.Studios Manastırı
Hagios Ionnes Prodromos Bazilikası
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Kariye Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Türk ve İslam Eserleri Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Rumelihisarı Müzesi, Yedikulehisarı Müzesi, Anadoluhisarı Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
252
İstanbul - Tekfur Sarayı
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Topkapı Sarayı Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Yıldız Sarayı
http://www.kultur.gov.tr
İzmir - Agora
http://www.kultur.gov.tr
İzmir - Bergama Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İzmir - Birgi Çakırağa Konağı
http://www.kultur.gov.tr
İzmir - Efes Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İzmir - Efes-Selçuk
http://www.kultur.gov.tr
İzmir - Meryem Ana Evi
http://www.kultur.gov.tr
İzmir - Arkeoloji Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İzmir - Atatürk Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İzmir - Çeşme Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İzmir - Etnografya Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İzmir - Ödemiş Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İzmir - Tire Müze Müdürlüğü
http://www.kultur.gov.tr
Kahramanmaraş Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Karaman Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Kars Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Kastamonu Müzeleri
http://www.kultur.gov.tr
Kayseri Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Kırklareli Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Kırşehir Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
253
Kocaeli Müzeleri ve Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Konya - Akşehir Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Konya - Kilistra
http://www.kultur.gov.tr
Konya - Mevlana Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Konya Müzeleri ve Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Malatya Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Manisa Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Mardin Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Muğla - Bodrum Su Altı Arkeoloji Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Muğla - Fethiye Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Muğla - Milas Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Muğla - Marmaris Kalesi ve Arkeoloji Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Muğla Müzesi ve Ören yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Nevşehir Müzesi ve Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Niğde Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ordu Etnografya Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Osmaniye Karatepe-Aslantaş Geç Hitit Kalesi
http://www.kultur.gov.tr
Sakarya Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Samsun Arkeoloji ve Etnografya Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Sinop Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Sinop - Le Musée De Sinop
http://www.kultur.gov.tr
254
Sivas Müzeleri
http://www.kultur.gov.tr
Şanlıurfa Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Tekirdağ Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Tokat Müzesi ve Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Trabzon Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Trabzon Ayasofya Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Uşak Müzeleri
http://www.kultur.gov.tr
Van Müzesi ve Ören Yerleri
http://www.kultur.gov.tr
Zonguldak Müzeleri
http://www.kultur.gov.tr
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Atatürk'ün Mekânı Müze Köşk
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Anıtkabir
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - 100. Yıl Kız Teknik Öğretim Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Atatürk Evi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - MTA Tabiat Tarihi Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Türkiye Çocuk Esirgeme Kurumu Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - TRT Müzesi ve Ulusal Kurtuluş Sergisi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - T.C. Ziraat Bankası Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - ODTÜ Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara Üniversitesi Eğitim Bilimleri Fakültesi "Oyuncak Müzesi"
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Eğit-Der Eğitim Özel Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
255
Ankara - Gazi Üniversitesi Mesleki Eğitim Fakültesi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Mehmet Âkif Ersoy Evi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Beypazarı Kültür ve Tarih Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Ankara - Hacı Bayram Camii
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Orhan Kemal Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Rahmi M. Koç Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Sadberk Hanım Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
İstanbul - Tekel Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Edirne - Sultan II. Bayezit Külliyesi Sağlık Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Edirne - Türk Psikiyatri Tarih Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Erzincan Kemaliye Ocak Köyü Özel Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Erzurum - 23 Temmuz Kongre Salonu Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Karabük Kardemir Demir Çelik Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Konya Büyükşehir Belediyesi A.R. İzzet Koyunoğlu Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
Suna-İnan Kıraç Kaleiçi Müzesi
http://www.kultur.gov.tr
256
Yurt Dışındaki Müzeler
Aedes Gallery Berlin
http://www.aedes-galerie.de
American Museum of Naturel History
http://www.amnh.org
ARCAM: Architecture Center Amsterdam
http://www.arcam.nl
Bienvenue (Web Museum, Paris)
http://www.ibiblio.org/wm
Exploratorium (The Museum of Science, Art and Homan Perception)
http://www.exploratorium.edu
Guggenheim Museum
http://www.moma.org
Musèe du Louvre
http://www.louvre.fr
Museum of Science
http://www.mos.org
Museum of Finnish Architecture
http://www.mfa.fi
National Postal Museum
http://www.postalmuseum.si.edu
NMSI: The National Museum of Science and Industry
http://www.nmsi.ac.uk
Smithsonian American Art Museum
http://www.nmaa.si.edu
Smithsonian National Air and Space Museum
http://www.nasm.si.edu
The British Museum
http://www.thebritishmuseum.ac.uk
The Metropolitan Museum of Art
http://www.metmuseum.org
The Museum of Modern Art
http://www.moma.org
The Natural History Museum (London, England)
http://www.nhm.ac.uk
UCMP: UC Museum of Paleotology
http://www.ucmp.berkeley.edu
United States Holocaust Memorial Museum
http://www.ushmm.org
V&A: Victoria and Albert Museum
http://www.vam.ac.uk
257
afiş: Önemli bir olayı, günü, özel durumu ya da yeni çıkan bir ürünü tanıtmak için, fotoğraf veçeşitli baskı tekniklerinin olanaklarından yararlanılarak yapılan, yazılı ve resimli görsel bir (grafik) sanatürünü.
ahenk: Uyum.
akım: Ortak sanat görüşünün özelliklerini gösteren, ortak davranış ve tutum içindeki sanatçı veyasanat yapıtlarının gruplandığı kategori.
akrilik: İçinde sentetik özellikler içeren su ile inceltilebilen bir sulu boya türü.
alegori: Bir olayın semboller-imgeler yoluyla özelleştirilerek (şahıslaştırılarak) doğada gerçekteolmayan bir biçimde betimlenmesi [Antik dönemde, mitolojide resim ve heykellerde sıkça görülür.].
algılamak: Bir olayı veya bir nesnenin varlığını duyum yoluyla yalın bir biçimde bilinç alanına almak,idrak etmek.
altın oran: İlk kez, Antik Çağda geliştirilen en yetkin oranlamaya ait matematik kuramı ve bukurama bağlı olarak Romalı bir mimarın kullandığı klasik ölçü sistemi (Evrensel anlamda uyumun,idealin ve erdemin bu ölçüye bağlı olduğu düşünülür. Çoğunlukla “küçük parça ile büyük parça arasındakiilişkinin, büyük parçayla bütün arasındaki ilişkinin aynı olması” doğrultusunda hareket ederek çizgilerve dikdörtgenlerin parçalara bölünmesi için yaygın olarak kullanılmıştır. Bu mantığa göre bölünmüşbir çizgide, küçük kısmın büyük kısma oranı, büyük kısmın bütüne oranına eşittir.).
amblem: Bir şeyi simgeleyen biçim, bir konunun yazı veya resimle sembolleştirilmesi.
anatomi: 1. İnsan ve hayvan vücudunu oluşturan ögeleri inceleyen bilim dalı. 2. Kas ve kemiksisteminin araştırılmasıyla, etüdüyle uğraşan bilimsel bir disiplin alanı.
anıt: Abide (“Anmak” kökünden türetilen anıt sözcüğü, bir olayı hatırlatmak, önemli bir kişinin\kişilerin ya da kültürün anısını yaşatmak; askerî bir başarıyı, toplumun değer verdiği bir ilke, düşünce,kavram ya da ülküyü yüceltmek, simgelemek amacıyla, konuyla ilgili bir yere, bir meydana, geniş biralandan görülebilecek biçimde çevreye egemen bir konuma yerleştirilen yazıt, sütun, heykel ya damimari yapıtları tanımlar.).
antika: Eski uygarlıklardan kalma, kültürel ve sanatsal değer taşıyan, taşınabilir nitelikte eşya venesneler.
asimetrik denge: Eşit ya da eşit olmayan görsel ağırlıktaki ve çekicilikteki ögelerin düzenlenmesi.
astar boya: Daha az emici hâle getirmek için yüzeye sürülen, kalınlık veya saydamlık verecek birtabaka olarak kullanılan sıvı (Özellikle “tutkallı astar” sıkça kullanılır.).
batik: Kumaş deri veya kâğıt süslemede kullanılan bir baskı tekniği.
betimleme: Tasarlama, bir şeyi sözle veya yazıyla anlatma, göz önünde canlandırma, tasvir.
bezeme: Herhangi bir yüzeyi motifle süsleme, tezyin.
biçim: Bir nesnenin görme ya da dokunma organları ile algılanabilmesini sağlayan, kendine özgügerçekçiliği olan şekil.
bilişsel alan: Öğrencilerin bilim, hatırda tutma, sebep ve sonucu anlama, bilgilerini yaşantısındakullanma, öğrendiği bilgileri analiz edip araştırma, sentezleyip yeni düşünsel bilgiler üretme, yargılayarakdeğerlendirme gibi zihinsel süreçlerinin bütünüyle ilgilenen ve bu süreçlerle açıklanan öğrenme ürünlerihakkında bilgi veren alan.
boşluk: bk. Espas.
cam mozaik: Küçük renkli cam parçacıklarıyla yapılan mozaik.
çini: Duvar kaplaması olarak kullanılan renkli ve genellikle bezeli ve sırlı seramik plak.
deformasyon: Bir konuyu, özelliğini bozmadan, daha etkili anlatabilmek için bazı yerlerini olduğundanfazla göstermek.
TERİMLER VE KAVRAMLAR SÖZLÜĞÜ
258
dekorasyon: Mekânı oluşturan ögelerin ve yüzeylerin düzenlenmesi eylemi.
dekoratif: Değişiklik göstermeyen, sınırlı uzunluk ve genişliğe sahip süsleyici unsur.
denge: 1. Ögelerin birbirleri ile olan ilişkilerinin resim düzen içindeki ifadesi. 2. Bir kompozisyondarenk, biçim, yön, ölçü gibi değerlerin kendi içerisindeki karşıt değerlerini birbirine yaklaştıran ya dabir bütün içinde algılatan bir tasarım sonunda elde edilmiş olan nitelik.
desen: 1. Çizgi resim. 2. Görsel bir etki yaratmak amacıyla yapılmış çizgi resimlerin hepsi.
devinim: Yer değiştirme, bir noktanın uzaydaki bir durumdan başka bir duruma geçişi, zaman içindedurum değiştirme, hareket.
dogma: Doğruluğu sınanmadan, doğru diye öne sürülen öğreti.
dogmatik: Güven ve otoriteyi savunan, katı, kuralcı.
doku: Bir nesnenin yapı özelliklerine bağlı, onun tümünü kapsayan veya temsil eden; görülebilen,dokunulabilen görsel ve dokunsal etki.
dört boyutlu: Derinlik, genişlik ve uzunluk kadar zamana da bağlı olan, bu kavramların hepsiniiçeren boyut ölçüsü.
duyuş: Bir algının insan ruhunda bıraktığı iz.
ebru: Tuz ve çeşitli maddelerle yoğunlaştırılmış suya damlatılan ya da serpilen özel boyaların, üzerineyatırılan bir tabaka kağıda aktarılması ile oluşturulan hareli bezeme tekniği.
eleman: Bir sanat eserini oluşturan ve kendi başına da varolabilen parça, unsur, öge (Örneğinresimde, renk ve çizgi birer elemandır.).
empresyonizm: Avrupa resminde ilk olarak geleneksel resimden ayrılmayı başaran ve Rönesanstanberi izlenilen atölye resminin siyah-beyaz, ışık-gölge ve bilimsel perspektif kurallarının çözülmesindebaşlangıç sayılan sanat eğilimi (1877'de Paris'te sergilenen ve “Soleil Levant” adını taşıyan bir tabloyayapılan eleştiride alay olarak yazılan “Impressionist” sözcüğünden doğmuştur, akımın öncüleri Seuartile Signac'tır.).
enteriyör: İç mekân resmi, bina içini gösteren resimlere denir.
endüstri ürünü: Günlük kullanım amaçlı üretilen, çoğaltılabilen ürün.
epik: Destansı.
eskiz: Bir tasarımın ya da planın bütün hatlarının özelliklerini gösteren genel çizim.
espas: Resimde derinlik etkisi, mekân.
estamp: 1. Baskı resim tekniği. 2. Çinko, bakır, lito taşı, tahta ya da linolyum üzerine yapılmış olanresim çalışmalarından kâğıda basılmış olanlar.
estetik: Güzelliğin insan aklı ve duyuları üzerindeki etkilerini konu olarak ele alan felsefe dalı.
etüt: Bir kompozisyon ya da figürün, bir kısmının ya da tamamının ayrıntılı betimlemesi.
figür: Resim ya da heykel sanatlarında, betimlenmiş gerçek ya da hayal ürünü her tür varlık veyanesne.
figüratif: 1. Resim ve heykelde, doğayı ve nesneleri biçim olarak gösteren eser. 2. Son zamanlardasoyut sanatın ortaya çıkmasıyla yaygınlaşan, eserde doğadan istifade edildiğini belli etmek, sanatçınındoğacı anlayışını açıklamak için kullanılan terim.
form: Işık, gölge, renk, anatomi, çizgi ve doku gibi elemanların hepsinin birden oluşturulduğugörünüm.
fovizm: 1905-1907 yılları arasında meydana gelen, bir grup ressamın öncülük ettiği özgün bir sanatakımı (Fouve: Fr. Vahşi hayvan. - Tanımlamayı ilk kez sanat eleştirmeni Louis Vauxcelles kullandı. Busanatçıların “Fouve” olarak tanımlanmalarının nedeni ise onların boyayı tüpten çıktığı gibi kullanmalarıydı.
259
Modern resmin renk anlayışında köklü değişiklikler yapan, renk alışkanlıklarını kırmakla modern sanattaâdeta bir devrim gerçekleştiren “fovlar”, bir ağacın gövdesini ya da denizi pekâlâ kırmızı olarakbetimleyebiliyorlardı.).
frontal görünüş: Bir kişinin ya da nesnenin, vesikalık fotoğraflarda olduğu gibi önden görünüşü.
fütürizm: 1909'da İtalya'da önce şiirde sonra resimde ortaya çıkan, zamana bağlı çeşitli durumve yaşantıları birleştiren bir görüş, sanat akımı.
goblen: Fransa'da duvarlara asılmak üzere yapılan renkli, resimli halılar.
Gotik: Avrupa'da Orta Çağ sanatına ait bir üslup devresi (Bu ismin ortaya çıkmasında İtalyan ressamıGhiberti'nin rolü olmuştur. Gotik Dönemin zaman bakımından devamı çeşitli ülkelerde değişik olmuştur.Kendi içinde “Erken, Yüksek ve Geç Gotik” olmak üzere üç devrede incelenir.).
grafik sanatlar: Tahta baskı, bakır, çinko gravür ve litografi gibi çeşitli basım ve çoğaltma tekniklerikullanılarak yapılan resimleri ele alan sanat türleri.
gravür: Metal bir plak üzerinde, asit ya da bir uç yardımıyla oyulan yerlere mürekkep yedirilerekyapılan oyma desenin, bir pres yardımı ile kağıt üzerine geçirilmiş baskısı.
hataî: Filiz ve çiçek motiflerinin stilize edilerek birbirine dolaşması ile meydana gelen, Orta Asyaçıkışlı Türk tezyinatına verilen isim.
höyük: Aynı yerleşim merkezine farklı dönemlerde kurulan şehirlerin yıkılması ve her yıkılan yapıkatmanının bir öncekinin üstüne binmesi sonucu oluşan yapay tepeler.
içerik: Bir sanat eserinde betimlenen olayların, aktarılan bilgilerin tümü.
idealizm: Hayalî düşüncelere yani idelere göre eser yaratma görüşü (Descartes, Gothe ve Hegelbu felsefenin öncüleridir.).
idol: İlkel kavimlerde, tapınılan küçük heykellere verilen ad.
ikon: Hristiyanlıkta Hz. İsa, Hz. Meryem ya da azizeleri betimleyen resimlere verilen ad.
illüstrasyon: 1. Kitap resimleme sanatı. 2. Kitap resmi.
imge: 1.Zihinde tasarlanan ve gerçekleşmesi özlenen şey, düş, hayal, hülya. 2. İnsan bilincineduyumlar yoluyla gelen nesnelerin yansıması.
informel sanat: 1945-1960 yılları arasında ortaya çıkan bütün soyut sanat akımlarını tanımlayansanat terimi (İnformel sanat, figürü kesin bir biçimde reddeder.).
ipek baskı: Kumaş, bez vb. üzerine yapılan bir çeşit baskı tekniği (Bir kasnak altına gerilen incedokulu ipek bir bezin yüzeyinde, çizilen bir resme uygun olarak boya gelecek kısımları açık bırakılır.Boya gelmeyecek kısımlar ise yağlı boya ile kapatılır. Bu işten sonra, kasnak içine boya konur ve cetvelgibi bir tahta ile boya kasnak içine yaydırılır. Daha sonra, bezin kapatılmamış olan yerlerinden sızdırılarakkasnak altına konan resim kâğıdı ya da bez üzerine geçirilir. Bu teknik ile kasnaklar çoğaltılıp her renkiçin ayrı kalıp yapılarak çok renkli ipek baskı resim yapılır.).
izlenimcilik: bk. Empresyonizm.
kakma: Düz bir zemini oyup içine o oyulan yer kadar renkli parçalar yerleştirme tekniği.
karikatür: İnsan çehrelerinin belli karakterlerini, politik olayları, toplumdaki çeşitli durumları,gülünçleştirme ya da eleştirme amacıyla, deformasyona uğratarak resimleme işi (İt.caricare-abartmalısözcüğünden yapılmıştır.).
kazıma gravür: Metal, tahta, linolyum vb. maddelerden yapılan oyma için elverişli yüzeylere, çelikoyma aletleri ile kazınan resim üzerine mürekkep sürülmesi yoluyla yapılan basım tekniği (Kazınmışyüzeylerin oyulmamış düz kısımlarına mürekkep sürülerek yapılan baskıya “düz baskı”, kazınmış yerleremürekkep yedirilerek yapılan baskıya ise “derin baskı” denir.).
kiç: Değersiz eser.
klasisizm: 16. yüzyılda Andre Palladdio tarafından İtalya'da ortaya konan ve 17. yüzyılda, İtalya
260
dışında özellikle Fransa ve İngiltere'de gelişmiş olan mimari akım.
kolay baskı: Toplanan doğal malzemelerin üzerlerine boya sürülerek bir yüzey üzerine iz bırakacakşekilde yapılan baskı.
koleksiyon: 1. Herhangi bir malzemenin çeşit, özellik, nitelik vb. bakımlardan toplanarak tasnifedilmesi. 2. Öğrenme, yarar sağlama veya zevk amacıyla bir araya getirilmiş ve özeliklerine göresınıflara ayrılmış nesnelerin bütünü.
kompozisyon: Bir sanat eserinde, sanatın elemanlarının sanatın ilkelerine göre düzenlenmesi.
konservasyon: Arkeolojide bir eseri olduğu gibi muhafaza etme tekniği.
konstrüksiyon: Yapı, bir yapıda taşıyıcı nitelikte olan ve bir araya gelerek bir yapıyı oluşturan ögelerbütünü.
konstrüktivizm: 1913 yılından sonra gelişen ve saf geometrik biçimleri benimseyen resim anlayışı(Maleviç, Tatlin ve Rodjenko'nun dikdörtgen, çember ve doğruların düzenlenmesine dayanan resimlerini1913'te Moskova'da sergilemeleri sonucu ortaya çıktı.).
kontur: Resimde nesneyi belirgin gösteren çevre çizgisi.
kurgan: Tarih öncesi çağlarda (Tunç ve Demir çağları), bugünkü Altay ve Güney Rusya bölgelerinde,eski Türk mezar yapıları.
kübizm: 1907 yılında Cezanne'ın hatırasına saygı olarak Fransız Hükûmeti tarafından açılanretrospektif bir sergide, Picasso ile Braque'ın kendi aralarında yaptıkları eleştiri ve yorumlar ile ortayaçıkan bir sanat akımı (Doğa görünüşlerini geometrik bir parçalanmaya tabi tutup tablo yüzeyini doğaunsurlarından kurtararak yeniden inşa etme amacını güder. Figürün tümünü basitleştiren geometrikinşaya “sentetik kübizm”, bir figürün her taraftan görünüşünü dikkate alarak yapılan parçalamaya ise“analitik kübizm” denir.).
lak: “Rhus vernicifera” denilen bir ağacın öz suyundan elde edilen bir tür vernik.
lavi: Tek renk sulu boya ya da mürekkep ile yapılan leke etkili bir resim tekniği (Daha çok ağaç uçlayapılmış desenlerde, leke ile kontrast olanakları ve oylum etkisi sağlanması için kullanılır.).
leke: Bir yüzey üzerinde yüzeyin renk ve tonundan daha farklı renk ve tonda fark edilen daha küçükyüzey.
litografi: Düz baskının en yaygınlarından olan bir çeşit taş baskı tekniği (Bavyera ile İsviçre'deçıkarılan ve yağı emen bir çeşit taş üzerine perdah yapıldıktan sonra, yağlı kalem ve mürekkeplerlesulu boya veya yağlı boya etkisinde istenilen resim çalışması yapılır. Resim kuruduktan sonra ulu Arapzamkı-nitrik asit karışımı bir sıvı, taş üzerindeki resme sürülür. Böylece taşın resim yapılmamış kısımlarınıntekrar yağ almasına karşı hassaslığı bozulur. Taşa mürekkep verildikten sonra üzerine konulan kâğıtile presten geçirilince taşın üzerindeki resim kâğıt üzerine çıkar.).
megaron: Önünde bir giriş, hol kısmı ve içinde yalnız bir odası olan taştan yapılmış Yunan evi.
mekân: Sanatta mekân iki ya da üç boyutlu olabilir. Fon ile objeler ve figürler arasındaki her türlüilişki.
menhir: Megalit anıtlarının bir çeşidi, herhangi bir kişi ya da olay anısına dikilen yontulmamış yüksektaşlar.
minimal sanat: 1965 yılında Richard Wolheim tarafından ortaya atılan ve Amerikan sanatı çevresiiçinde soyut ekspresyonizme ve “pop-art”a tepki sonucu gelişen bir sanat anlayışı (Minimal sanatobjeleri basit, seri olarak imal edilmiş ve hatta sıralanmış biçimde kompoze edilmelidir. Temelde, makineile üretilmiş ve kişiliksiz olmaları önem taşımaktadır.).
mimesis: İlk sanat kuramında taklit, yansıtma.
minimalizm: ABC sanatı olarak da adlandırılan, Amerika'da 1960'lı ve 1970'li yıllarda etkili olanve sanatsal biçimin aşırı yalınlığını savunan sanat anlayışı (“Minimalizm” terimi, ilk olarak 1965 yılındaRichard Wolheim tarafından kullanıldı.).
261
minyatür: Çok ince işlenmiş, küçük boyutlu resimler için kullanılan terim (Latince “kırmızı” anlamınagelen “miniare” kelimesinden gelmektedir. Bir kitapta, konu başlıkların kırmızı ile belirtmek için kullanılan“miniare” terimi, zamanla yazılı metni süsleyen ve destekleyen resimler için de kullanılmaya başladı.).
modernizm: Bilinen teknikler içinde, çağdaş anlayışa uygun olarak sanat yapma görüşü ve mesleği,çağcılık.
modele etme: Resim ve heykelde, form verme ve üç boyutlu gösterme işi (Resimde oylum duygusuuyandırma işidir.).
monografi: Bilimsel alanlarda özel bir konu veya sorun üzerine yapılan inceleme.
monokrom: Tek bir rengin açık-koyu değerleri ile yapılan resim tekniği.
monotipi: Tek bir baskı olanağı veren grafik tekniği.
motif: Bezeme ve süslemede bütün oluşturan parçalardan her birine verilen ad.
naif: 1. Saf, doğal, yapmacıksız. 2. Bir sanat alanında, eğitimsiz sanatçılar ve onların yaptıklarıeserleri tanımlamak için kullanılan terim.
natürmort: 1. “Ölü doğa” olarak da adlandırılan, konu olarak cansız varlıkların seçildiği resim türü.2. Çeşitli seramik ya da cam kapılar, meyveler, çiçekler, kitaplar, kumaşlar vb. nesnelere ait resimler.
natüralizm: Güzel sanatlarda, doğanın ışık-gölge, oranlar, renk değerleri ve karakteri, optik görünüşiçinde detaylarıyla yansıttırılması şeklindeki anlayışı.
nonfigüratif resim: 1. Figürsüz resim. 2. Wassily Kandisky'in çalışmalarıyla biçimlenen, soyutsanatı tanımlamak için kullanılan terim. Terim olarak objesiz olmayı değil figürsüz olmayı gösterir(Kandisky'ye göre resim, artık doğanın ya da nesnelerin bir ifadesi değil sanatçının resimsel elemanlarlameydana getirdiği kendine özgü bir varlıktır. Bu anlayışla birlikte, sanatın doğa ile ilişkisi gittikçe azalmış;bir resim, önce doğanın bir soyutlaması yani deformasyonu, daha sonra ise resimdeki ögelerin tamamenilkeler doğrultusunda düzenlendiği bir varlık olmuştur. Obje, dış dünyadaki bilinen nesne değil, renkve çizgilerin renk-biçim ya da matematik düzenidir.).
nötr renkler: İki komplementer rengin karışımından ortaya çıkan renkleri tanımlamak için kullanılanterim (Kırmızı ile yeşil, mavi ile turuncu, sarı ile morun karışımından nötr renkler otaya çıkar.).
obje: 1. İnsan bilincinin dışında var olan gerçeklik, maddi şey, nesne. 2. Üzerinde fikir üretilebilenve kendi grubundaki varlıkların ayrı değerlendirilebilen ve konumlandırılabilen varlık.
op art: 1. Optik sanat. 2. Amerika ve Avrupa'da 1960'lı yıllarda ortaya çıkan ve gözün optik kısmındayanılsama yaratmayı amaçlayan sanat akımı (“Op art”da optik yanılsama, resme hareketlilik etkisiverir.).
oran: İki ya da daha fazla benzer şey arasındaki büyüklük, miktar ve derece ilişkisi.
orantı: 1. Bütün içindeki parçaların ilişkilerini düzenleyen kurallar. 2. Derece, nicelik ya da ölçüyleilgili olan bir parçanın diğeriyle ya da bütünle olan karşılaştırmalı ilişkisi.
oyma baskı: Çinko, bakır ve tahta gibi plaklara kazıma olarak yapılan resimleri kâğıda basmatekniklerinin verilen ad.
örge: Bir bezemeyi meydana getiren ana ögelerden her biri.
panorama: Bir noktadan, bütün çevrenin görünüşünü gösteren manzara resimleri.
panoramik: Bir noktadan, bütün çevreyi içine alan görünüşler.
perspektif: Resmin iki boyutlu ortamında, üçüncü boyut (derinlik) yanılsaması vermek için kullanılanteknik (İki tür perspektif tekniği vardır: çizgi ve hava perspektifi. Çizgi perspektifinde, oylum ve onuniçindeki nesneler aynı görüş noktasına göre bir yüzey üzerine yansıtılır. Bu yansıtma sonucu, nesnelerbakış noktasından uzaklıklarına göre gerçek boyutlarından daha büyük ya da ufak gözükür. Bu görüşegöre, oylumun ve eşyaların tespiti, çizgi perspektifini oluşturur. Hava perspektifi adı verilen renkperspektifi ise ilk olarak Japon resminde kullanılmıştır. Bakış noktasından uzaklaştıkça, gözlemci venesneler arasında artan ışığın yansımasını etkileyen atmosfer tabakası yüzünden, nesnelerin renginin
262
daha mavileştiği gözlenmiştir.).
peyzaj: Manzara resmi.
piktografi: 1. Prehistorik (tarih öncesi) ve antik dönemlerde üretilen resim yazılarını tanımlamakiçin kullanılan terim. 2. Trafik işaretleri gibi açık bir şekilde anlaşılan göstergeler.
piktogram: Bir Hiyeroglif vb. yazı sistemlerinde bir kavramın karşılığı olarak kullanılan resimselöge.
plastik sanatlar: Yontma, oyma, kesme, biçme, birleştirme, örme yöntemleri ile biçimlendirmeyedayanan sanat dalı.
pop art: (İng.) Popüler sanatın kısaltılmış adı (1954'te İngiliz sanat eleştirmeni Lawrence Allowaytarafındın kullanıldı. Bu akım sanatçıları, endüstri ürünü artıklardan gazete parçalarına, insan ile diğercanlı ve eşyalardan alınmış hazır doğa nesnelerine değin ne varsa çalışmalarında kullanmışlardır.).
portfolyo: Taşınabilir koleksiyon.
portre: Resim sanatında genel olarak bir insan figürün sadece omuzlardan itibaren yüzünün konualındığı resimler.
prototip: Model olarak ele alınan, esas, orijinal.
puantilizm: Noktacılık (Georges Seurat, empresyonizm yöntemlerinden yararlanarak renk görüntüsününbilimsel kuramını incelemiş, resimlerini katışıksız renklerle yani renkleri palet üzerinde karıştırmadannoktalar hâlinde yan yana getirerek mozaik gibi boyayarak yapmıştır.).
rakursi: 1. Kısa görünüş. 2. İnsan, nesne, varlık vb. resmi yaparken derinlik yanılsaması oluşturmak,resmedilen ögenin mekânda geriye doğru gidişini göstermek için kullanılan bir betimleme yöntemi.
realizm: 1839 yılında ortaya atılan, konu ve üslup bakımından yaşamı ve doğayı olduğu gibiyansıtma, biçimleme anlayışı (Realist sanatçılar, “Gerçek, işte güzel olan şey…” sözünü ilke edinmişlerdi.Bu sanat anlayışına göre plastik sanatlarda, doğadaki oranlar; özlük, renk ve ışık değerleri aynenyansıtılmaya çalışılır.).
renk: İnsan gözünün görebildiği ışık tayfının dalga boyu (Üzerine ışık düşen her nesne ışık tayfınınbelli bir kısmını emer ve diğer kısmını yansıtır. Işığın yansıyan kısmı renk olarak ortaya çıkar.).
renk çemberi: Renkleri karıştırma, seçme ve tanımlamada yardımcı olan; renklerin ve ara renkleringösterildiği radyal grafik [A: Birincil (ana) renk; B: İkincil (ara) renk; C: Üçüncül (teriari) renk; 1: Sıcakrenk. 2: Soğuk renk.].
renk değeri: bk. Valör.
renk tonu: 1. Bir rengin en açıktan en koyuya doğru değişen renk yoğunlukları. 2. Bir rengin açıkya da koyu değeri için kullanılan genel terim.
replik: Tiyatroda, diğer oyuncunun sözüne göre verilmesi gereken karşılık.
restorasyon: Bir sanat yapıtını ya da insanlık tarihine tanıklık eden herhangi bir nesneyi korumakve gerektiğinde olabildiğince ilk hâline getirmek amacıyla, bu yapıtı, bu nesneyi sağlamlaştırmaya vebunların yıpranma sürecini durdurmaya yönelik işlemlerin tümü.
retrospektif sergi: “Geriye bakış” anlamına gelen sanat terimi, bir sanatçının sanat yaşamı boyuncayaptığı çalışmaların toplu olarak sergilenmesi.
ritim: 1. Gözle görülebilir devamlı biçimlerin tekrarı ile elde edilen akıcılık veya devamlılık. 2. Görseltempo, ölçülü vurguların kullanılması. 3. Hareket hissi ya da görünüşü üretmek için sanatın elemanlarınındüzenli tekrarına gönderme yapan sanatsal ilke.
rokoko: 1700 ve 1760 yılları arasında, hem barok sanata hem de zarafete düşkünlüğe tepki olarakönce Fransa'da, daha sonra da İngiltere'de ortaya çıkan bir resim tarzı (Resimsel nitelikler açısındanzayıflık, yumuşaklık ve yüzeyselliğin hakim olduğu bu tarz, özellikle resim sanatında ve iç mekândekorasyonunda varlık göstermiş, çarpıcı renkler, dekoratif motifler, abartılı manzaralar çalışmalardasıkça kullanılmıştır.).
263
(Romantizmde önemli olan olay değil olayda doğmuş olan duygulardır. Bu akım ressamları, dramatik,duygulu konuları zengin renkler ve enerjik fırça vuruşları ile betimlemişler; resimler, canlı renklerledaha parlak hâle getirilmiştir.).
rölyef: 1. Düz bir yüzeyden bir parçanın ya da yüzeyin tamamının dışarı uzaması için yapılan tasarım,kompozisyon. 2. Kabartma.
röprodüksiyon: 1. Bir sanat eserinin orijinal formuna ve elemanlarına sadık kalarak kopyasınınüretilmesi. 2. Bir sanat ürününün gerçek boyutları ve tekniği göz önünde bulundurulmadan üretilenkopyası.
sanat: İnsanların doğa karşısındaki duygu ve düşüncelerini çizgi, renk, biçim, ses, söz ve ritim gibiaraçlarla güzel ve etkili bir biçimde, kişisel bir üslupla ifade etme çabasından doğan ruhsal bir faaliyettir.
sanatçı: Sanatla profesyonel bir şekilde uğraşan kimse.
sanat eğitimi: Bireyin zihinsel, duygusal, bedensel eğitiminin ve estetik duygularının bütünlükiçinde geliştirilmesi, yeteneğinin olgunlaştırılması ve yaratıcılığının artırılması için yapılan eğitim çabası.
sanat eleştirisi: Bir sanat çalışmasının tanımlanması, analiz edilmesi, değerlendirilmesi, yorumlanması,açıklanması ve yargılanması.
sanat eseri: Yüksek sanatsal nitelikteki resim, heykel, grafik, mimari vb. eserler.
sanatın elemanları: Sanatçının sanat eseri üzerinde kullandığı temel ögeler: renk, yoğunluk, değer(valör-renkli/renksiz), nokta, çizgi, doku, biçim/form, boşluk (mekân).
sanat sosyolojisi: Belli bir sosyal ilişki içinde sanatın işlevini saptamaya çalışan, artistik üretimve tüketim içinde genelleştirilebilir örnekler saptamayı ve bunları belli verilere sahip bir sosyal düzeninyapısal dinamikleriyle ilişkilendirmeyi sağlayan bilim dalı.
sembolizm: 1880 sonrasında önce edebiyatta, sonra resimde ortaya çıkan ve düşünceyi sembollerleifade etmeyi deneyen sanat görüşü (Sembolistler, dinî ve mistik ögelere ağırlıklı olarak yer vermişlerdir.).
sentez: Farklı parçaları birleştirerek tutarlı ve yeni bir bütün biçimlendirme ve bunu yapma yeteneği.
serigrafi: bk. İpek baskı.
sezgi: Sanatta duyuş suretiyle bir şeyi anlama (Sanat eseri yapımında, bütün anlayışlara varmadaya da bir buluşa ulaşmada sezginin önemi büyüktür.).
silüet: 1. Siyah kâğıttan kesilerek çıkarılmış profil portre. 2. Bir objenin ya da figürün siyah içinde,mekân ayrıntıları olmadan betimlendiği sanat eseri.
simetri: Bir eksene göre iki yanda, aynı mesafede karşılıklı olarak yer alma.
simetrik denge: Bir eksene göre ögelerin aynı durumda tekrar etmesi.
simge: İletişim kurma ya da ileti aktarma, bilgi verme amacı içeren gösterge; başka bir şeyi temsileden edim ya da şey.
soyut sanat: Doğa görüntülerine bağlı olmayan sanat (20. yy resim ve heykel anlayışında yeni birdünya görüşüdür. Soyut sanat eşya, doğa ve canlıların görünüşlerinden faydalanmayı reddeder; resimderenk, çizgi ve düzelmeleri düzenleyerek bunlara heyecan verici kompozisyonlara ulaşmayı amaç edinir.Soyut sanatı ilk ortaya atan ve 1910 yılında eserini veren Kandinsky'dir. Kandinsky'e göre müzikkompozitörü nasıl ses birimleri olan notaları kompoze ediyor ve soyut bir anlamda heyecanınıanlatabiliyorsa resim de renk lekeleri, siyah beyaz tonlar ve boya maddesinin işleniş olanakları ileheyecan uyandırıcı anlatımlara ulaşabilir.).
spiral: Kıvrımlı, yılankavi biçim, helezonik.
stilize: 1. Karakterin kaybolmadan basitleştirilerek tezyini ile şematik hâle sokulmuş biçim ya damotif. 2. Üsluplaştırılmış.
süprematizm: Soyut geometriciliği benimseyen bir resim anlayışı (Bu terimi Maleviç, kendi geometriksoyutlaması için kullanmıştır. O, bu sonuca 1913'te “kübizm” yolundan geçerek varmıştır: “…1913'tesanatı, objeye bağlı görüşten kurtarmak için yaptığım endişeleri çabalarım sırasında kare biçiminekaçtım...” demiştir. Süprematistler eserlerinde açı, çember, dikdörtgen ve haç biçimlerini kullanmışlardır.).
264
sürrealizm: 1924'te Andre Breton tarafından ortaya atılan, doğanın mantıksal görüşünü değil insanınbilinçaltı ve rüyalarındaki dünyasını ön plana çıkaran sanat akımı.
strüktür: Bir yapının taşıyıcı bölümü.
şablon: Oyulmuş kalıp.
taslak: Resim veya heykeli yapılacak şeylerin esas renk, çizgi ve biçimlerini koruma (Daha küçükebatta ve sanatçının ilk tasarımını veren çalışmalara ise “eskiz” denir. bk. eskiz.).
taş baskı: bk. Litografi.
telkâri: Tel durumundaki gümüşü, altını örerek veya bir şeyin üzerine kakarak yapılan iş.
temperra: Yağ, reçine, yumurta akı, kazin gibi yapıştırıcı maddeleri madeni boyalarla karıştırarakyapılan karışım boyalar.
ton: Bir rengin çeşitleri (kobalt mavisi, turkuaz mavisi gibi).
ören yeri: İnsanın alet yapan atalarının ortaya çıktığı Alt Paleolitik Çağdan günümüze kadar uzanansüreç içinde kurulmuş uygarlıklardan herhangi birinin ya da birkaçının maddi kalıntılarının bulunduğuyer (Ören yerleri anıtsal kalıntıları içerebilecekleri gibi herhangi bir döneme ait tek bir kalıntıyı ya dailk bakışta göze çarpmayan, ancak bilimsel yüzey araştırmaları ve arkeolojik kazılar sonucu saptanabileceknitelikte buluntu topluluklarını da içerebilirler.).
üslup: Bir devrin ya da bir sanatçının kişiliği; teknik, renk, kompozisyon, biçim ve anlatım bakımındanözellikleri.
valör: Aynı rengin en koyusundan en açığına kadar dereceleri.
vitray: İstenen deseni verecek biçimde düzenlenmiş kayıtlar arasına renkli ya da boyalı camdanparçalar yerleştirilerek yapılan “pencere” bezemesi tekniği.
yanılsama: 1. Yanlış algılama ve duygu yanılması. 2. Bir şeyi zihinde canlandırmak, imgesinioluşturmak.
yüksek baskı: Ağaç, linolyum gibi malzemelerden yapılmış düz plakların öbür yerleri oyularakçıkarılarak ve yalnız basılacak bölümleri bırakılıp mürekkeplenerek basılan baskı türü.
zanaatçı: Daha çok teknik yeteneğe ve ustalığa dayanarak üretim yapan kimse.
265
GÖRSEL SANATLAR KAYNAKÇASI
ABACI, O., Okul Öncesi Dönem Çocuklarda Görsel Sanat Eğitimi, MORPA Kültür Yay., İstanbul, 2000.
ABACI, O., ALAKUŞ, M.GÖKAY, N. K. MACCARIO, S. TUNA, İlköğretim Sanat Eğitimi Kuramlarıve Yöntemleri, Görsel Sanatlar Eğitimi Derneği Yay., Ankara.
ARAL, N.; A. KANDIR, M. CAN YAŞAR, Okul Öncesi Eğitimi ve Okul Öncesi Eğitimi Programı(Geliştirilmiş İkinci basım), YA - PA Yay., İstanbul, 2002.
ARTUT, K., Sanat Eğitimi Kuramları ve Yöntemleri, Anı Yay., Ankara, 2002.
ASLANAPA, O., Türk Sanatı, Remzi Kitabevi, İstanbul, 2005.
BECER, E., İletişim ve Grafik Tasarım, Dost Kitabevi, Ankara, 1997.
BERGER, J., Görme Biçimleri, (çev.:Yurdanur SALMAN), Metis Yay., İstanbul, 1986.
BOYDAŞ, N., Sanat Eleştirisine Giriş, Gündüz Yay., Ankara, 2004.
BUYURGAN, S.; BUYURGAN, U., Sanat Eğitimi ve Öğretimi, Dersal Yay., Ankara, 2001.
CHARLES, M. C., Öğretmenler İçin Piaget İlkeleri (çev.: Gülten ÜLGEN), Lazer Ofset Matbaacılık,Ankara, 1992.
ÇAĞLARCA, S., Resim - Heykel - Plastik Ögeler, İnkılap Kitabevi, İstanbul, 1999.
ÇETİN, A., Sanat ve Uygarlık, Bizim Büro Yay., Ankara, 1981.
ÇOBAN, B.; E. NACAR, Eğitsel Oyunlar, Nobel Yay., Ankara, 2006.
DEMİREL, Ö; Eğitimde Program Geliştirme, Kardeş Yay., Ankara, 1998.
DOĞAN, H. M., Estetik, Dokuz Eylül Yay., İzmir, 2001.
DOĞAN, İ., Sosyoloji - Kavramlar ve Sorunlar, Sistem Yay., Ankara, 1999.
Eczacıbaşı Sanat Ansiklopedisi, Yapı Endüstri Merkezi Yay., İstanbul, 1997.
ERİNÇ, S., Sanat Psikolojisine Giriş, Ütopya Yay., Ankara, 2004.
ERİNÇ, S., Sanatın Boyutları, Çeviri - Çınar Yay., İstanbul, 1998.
ERNST, F., Sanatın Gerekliliği, (çev.: Cevat ÇAPAN), PAYEL Yay., İstanbul, 2003.
ETİKE, S., Türk Sanat Eğitiminin Tarihsel Gelişim Süreci İçinde Ortaokul Resim Eğitimi veResim Öğretmeni Yetiştirme (1923 - 1950), Yayınlanmamış Doktora Tezi, AÜ Sosyal BilimlerEnstitüsü, Ankara, 1990.
GENÇAYDIN, Z., “Ortaöğretim Kurumlarında Resim - İş Öğretimi ve Sorunları”, Sanat EğitimininDüşünsel Temelleri, TED VIII. Öğretim Toplantısı, 10 - 11 Mayıs 1990 (hzl.: İnci San ve diğerleri),TED Bilim Dizisi: Nu. 8, Ankara, 1990.
GENÇAYDIN, Z., Ortaöğretim Kurumlarında Resim - İş Öğretimi ve Sorunları, Şafak Matbaası,Ankara, 1990.
GOMBRICH, E. H., Sanatın Öyküsü, (çev.: Erol ERDURAN, Ömer ERDURAN), Remzi Kitabevi,İstanbul, 1997.
GÖKAYDIN, N., Eğitimde Tasarım ve Görsel Algı, MEB Yay., İstanbul, 1998.
GÜRTUNA, S., Çocuk ve Sanat Eğitimi, MORPA Kültür Yay., İstanbul, 2004.
GÜVENÇ, B., İnsan ve Kültür, Remzi Kitabevi, Ankara, 2003.
GÜVENÇ, B., Kültürün Konusu, Remzi Kitabevi, İstanbul, 1985.
GÜVENÇ, B., Kültürün ABC'si, Yapı Kredi Yay., İstanbul, 2004.
IŞINGÖR, M.; E. ETİ, M. ASLIER, Resim I - Temel Sanat Eğitimi: Resim Teknikleri, Grafik Resim,TTK Basımevi, Ankara, 1986.
İÇLİ, G., Sosyolojiye Giriş, Anı Yay., Ankara, 2005.
İLHAN, A. Ç., “Ortaöğretim Kurumlarında Resim - İş Öğretimi Sorunları”, OrtaöğretimdeSanat Eğitimi Sorunları, TED VIII. Öğretim Toplantısı, 10 - 11 Mayıs 1990 (hzl.: İnci San vediğerleri), TED Bilim Dizisi: Nu. 8, Ankara, 1990.
KAYNAKÇA
266
İLHAN, A. Ç., Cumhuriyet Döneminde Sanat Eğitimi, Millî Eğitim (Eğitim Sanat - Kültür) DergisiCumhuriyetin 60. Yılı Özel Sayısı, s. 62, Ankara, 1993.
İLHAN, A. Ç., Temel Eğitimin İkinci Basamağında (Ortaokullarda) Plastik Sanatlar Eğitimi,Yayımlanmamış Yüksek Lisans Tezi, Ankara Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Ankara, 1985.
İlkokul Programı, MEB Basımevi, Ankara, 1948.
İlkokul Programı, MEB Basımevi, Ankara, 1958.
İlkokul Programı, MEB Basımevi, Ankara, 1968.
İlköğretim Görsel Sanatlar (1 - 8. Sınıflar) Öğretim Programı ve Kılavuzu, MEB Yay., Ankara,2006.
İlköğretim Kurumları Resim - İş Dersi Öğretim Programı, MEB Yayınları Mevzuat Dizisi: Nu.234, MEB Basımevi, Ankara, 1992.
KESER, N., Sanat Sözlüğü, Ütopya Yay., Ankara, 2005.
KILIÇKAN, H., Resim Bilgisi, İnkılap Kitabevi, İstanbul, 2002.
KIRIŞOĞLU, O., Sanatta Eğitim, Görmek, Anlamak, Yaratmak, Demircioğlu Matbaacılık, Ankara, 1991.
KIRIŞOĞLU, O., Sanatta Eğitim ve Görmek, Öğrenmek, PEGEM A Yay., Ankara, 2002.
KIRIŞOĞLU, O.; M. STOKRCKİ, İlköğretimde Sanat Eğitimi, YÖK / Dünya Bankası Yay., Ankara,1997.
KONGAR, E., Kültür Üzerine, Remzi Kitabevi, İstanbul, 1999.
KURTULUŞ, Y., Sanat Eğitiminde İşbirlikçi Öğrenme, Hacettepe Üniversitesi Eğitim FakültesiDergisi, s. 20, Ankara, 2001.
KURTULUŞ, Y., Türkiye'de Sanat Eğitimi Tarihi (1950 - 1999), Yayımlanmamış Doktora Tezi,Ankara Üniversitesi, Ankara, 2000.
MACGREGOR, C., Okul Sonrası 365 Aktivite, (çev.: Ayşe Ceren ATMACA), Rota Yay., İstanbul, 2004.
MÜLAYİM, S., Sanata Giriş, Bilim Teknik Yay., İstanbul, 1994.
OGUZKAN, Ş., Okul Öncesi Yaratıcılık Eğitimi, YA - PA Yay., İstanbul, 2001.
Ortaokul Programı, Millî Eğitim Basımevi, Ankara, 1962.
ÖNDER, M., The Museums of Turkey, Türkiye İş Bankası Yay., Ankara, 1999.
ÖZSOY, V., Görsel Sanatlar Eğitimi, Gündüz Eğitim ve Yay., Ankara, 2003.
ÖZSOY, V., Resim (Sanat) Eğitiminde Özel Öğretim Yöntemleri, Ders Notları, Ankara, 2001.
ÖZSOY, V., Sanat (Resim) Eğitiminde Müze ve Okul İş Birliği ve Müzeye Dayalı Bazı ÖğretimYöntemleri, Millî Eğitim Dergisi, s.: 153 - 154, Kış - Bahar 2002.
PARRAMON, J. M., Resimde Renk ve Uygulanışı, (çev.: Erol DURAN), Remzi Kitabevi, İstanbul, 1975.
PARRAMON, J. M., Çizim ve Resim Sanatı, (çev.: Gönül Sipahi ÇAPAN), Remzi Kitabevi, İstanbul, 1999.
PEKMEZCİ, H., Anadolu Güzel Sanatlar İçin Desen, Saray Matbaacılık, Ankara, 2003.
ROBİNSON, Sir K., Yaratıcılık, Aklın Sınırlarını Aşmak, Kitap Yay., İstanbul, 2003.
SABAN, A., Öğrenme Öğretme Süreci, Yeni Teori ve Yaklaşımlar, Nobel Yayın Dağıtım, Ankara, 2005.
SAN, İ., Sanatsal Yaratma ve Çocukta Yaratıcılık, Türkiye İş Bankası Kültür Yay., Ankara, 1979.
SAN, İ., Sanat Eğitimi Kuramları, Ütopya Yay., İstanbul, 2003.
SARIKAVAK, N., Sayısal Tipografi, Başkent Üniversitesi Yay., Ankara, 2006.
SÖZEN, M., TANYELİ, U., Sanat Kavram ve Terimleri Sözlüğü, Remzi Kitabevi, İstanbul, 1986.
STRIKER, S., Çocuklarda Sanat Eğitimi, (çev.: Azize AKIN), Epsilon Yayınevi, İstanbul, 2005.
SUNGUR, N., Yaratıcı Düşünce, Özgür Yayın-Dağıtım, İstanbul, 1992.
TANİLLİ, S., Uygarlık Tarihi, Adam Yay., İstanbul, 2005.
TANSUĞ, S., Türk Resminde Yeni Dönem, Remzi Kitabevi, İstanbul, 1990.
TANSUĞ, S., Resim Sanatının Tarihi, Remzi Kitabevi, İstanbul, 1993.
TEKİN, H., Eğitimde Ölçme ve Değerlendirme, Yargı Kitap ve Yay., Ankara, 1996.
267
İş Öğretimine Genel Bir Bakış, TED VIII. Öğretim Toplantısı 10 - 11 Mayıs 1990 (Yay. hzl.:
TELLİ, H., “Ortaöğretim Kurumlarında Resim - İş Öğretimi ve Sorunları”, Türkiye'de Resim- İnci San ve diğerleri), TED Bilim Dizisi: Nu. 8, Ankara, 1990.
TEPECİK, A., Kız Teknik Öğretim Okulları Baskı Teknikleri, MEB Yay., Ankara, 1999.
TUNALI, İ., Estetik, Remzi Kitabevi, İstanbul, 2005.
TURANİ, A., Sanat Terimleri Sözlüğü, Remzi Kitabevi, İstanbul, 1993.
TURANİ, A., Batı Anlayışına Dönük Türk Resim Sanatı, Türkiye İş Bankası Yay., Ankara, 1977.
TURGUT, O., Cumhuriyet Dönemi İlk ve Ortaöğretim Programları ve Bu Programlardan AlınanÖğretim Belgelerinin Değerlendirilmesi, Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi, Hacettepe Sosyal
Bilimler Enstitüsü, Ankara, 1992.
TURGUT, İ., Felsefenin Temel Sorunları, Akademi Yay., İzmir, 1991.
Türkçe Sözlük, TDK Yay., Ankara, 2005.
YETKİN, S. K., Estetik ve Ana Sorunları, İnkılap ve Aka Kitabevleri, İstanbul, 1979.
YILDIRIM, R., Öğrenmeyi Öğrenmek, Sistem Yay., İstanbul, 2004.
YILMAZ, M., Görsel Sanatlar Eğitiminde Uygulamalar, Gündüz Eğitim Yay., Ankara, 2005.
VURAL, B., Öğretim Faaliyetlerinde Yöntem Teknik ve Etkinlikler, Hayat Yay., İstanbul, 2004.
WOLFFLIN, A., Sanat Tarihinin Temel Kavramları, (çev.: Hayrullah ÖRS), Remzi Kitabevi, İstanbul,1985.
ÖLÇME VE DEĞERLENDİRME KAYNAKÇASI
AIRASIAN, P. W., Classroom Assessment (2nd ed.), McGraw - Hill Inc., NY, 1994,
ATILGAN H.; A. KAN, N. DOĞAN, Eğitimde Ölçme ve Değerlendirme, Anı Yayıncılık, 2006.
BAYKUL, Y., İlköğretimde Ölçme ve Değerlendirme, MEB Yay., 1999.
BERBEROĞLU, G., Sınıf İçi Ölçme Değerlendirme Teknikleri, MORPA Yay., 2006.
HALADYNA, T. M., Writing Test Items to Evaluate Higher Order Thinking, Allyn and Bacon, Boston,1997.
KUBISZYN, T.; G. BORICH, Educational Testing and Measurement: Class-room Application andPractice, John Wiley & Sons Inc., USA, 2003.
NOVAK, J. D., Learning, Creating, and Using Knowledge: Concept Maps as Facilitive Tools inSchools Corporations, Lawrence Erlbaum Associates Publisher, New Jersey, 1998.
ÖZÇELİK, D. A., Eğitim Programları ve Öğretim (4. baskı), ÖSYM Yay., Ankara, 1998.
TEKİN, H., Eğitimde Ölçme ve Değerlendirme, Yargı Kitap ve Yayınevi, Ankara, 1996.
YARARLANILAN İNTERNET ADRESLERİ
(Bu bilgiler, http://www.alka.com.tr/alphtml/modernresim/dogus.htm İnternet adresinden alınmıştır.)(www.itudergi.itu.edu.tr/asp/oku.asp?gorev=sayac&makale).
www.mimarlarodasiankara.org
www.sanart.org.trBu bilgiler http://www.renk.gen.tr/content/view/93/ İnternet adresinden alınmıştır.)
KAZANIM TABLOLARIVE
ÖRNEK DERS ‹fiLEN‹fiLER‹
38
A. DERSE HAZIRLIK
Derse hazırlık aşaması; öğretmen ve öğrenci hazırlığından (düşünsel ve duyuşsal hazırlık ile teknikhazırlık) oluşmaktadır. Bu süreçte yapılması gereken çalışmalar aşağıda açıklanmıştır.
1. Öğretmen Hazırlığı
Eğitimde, öğretmenin ders için ön hazırlığı, amaca ulaşmada en önemli etkenlerdendir. Bu sebepleöğretmen;• Öğrenme-öğretme sürecini planlamalı, zamanı iyi ayarlamalıdır.• Her dersten en az bir hafta öncesinde yapılacak çalışma ile ilgili dokümanları, kullanılacak teknikleilgili getirmeleri gereken malzemeleri öğrencilere bildirmelidir.• Ele alınacak konuyla ilgili olarak öğrencilerin düşünsel ve duyuşsal hazır bulunuşluluğunu sağlayacakhazırlıkları yapmalıdır.• Öğrencilerin ilgili dersten edinmesi planlanan kazanımlara ilişkin etkinlik örneklerini programdanseçmeli ya da kazanımlara yönelik etkinlikleri kendisi hazırlamalıdır. Bu etkinlikleri hazırlarken çevreselve kültürel faktörleri, coğrafi özellikleri; öğrencilerin gelişim düzeylerini, ilgi ve ihtiyaçlarını, ekonomikşartlarını göz önünde bulundurmalıdır.• Öğretmen kendisinin yeterince hazırlanmadığı, inanmadığı, benimsemediği, duygusal ilişki kurmadığıbir konuyu, öğrencilerine benimsetmesinin mümkün olmadığının bilinci içinde olmalıdır.• Öğrencilerin sağlığı ve güvenliği için uygulama öncesinde öğrencilere ve çalışma mekânlarına yönelikgerekli güvenlik önlemlerini mutlaka almalıdır.• Uygulama yaptırılacaksa çalışma sırasında öğrencilere dinletmek üzere klasik müzik kaseti, CD'sivb. temin etmelidir.
2. Öğrenci Hazırlığı
Öğrenme alanlarının ilgili kazanımlarına ulaşılabilmesi için öğrencilerin derse hazırlık yapmalarıgereklidir. Bu hazırlıklar şunlardır:
2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlık: Öğrenciler, ele alınacak konu ile ilgili küçük araştırmalaryapmaya yönlendirilmelidir. Bununla birlikte öğrencilerden çeşitli sanat alanlarının şarkı, türkü, şiir,mâni, hikâye, masal, efsane, atasözü, fotoğraf, resim, afiş gibi ürünlerinden birini veya birkaçını sınıfagetirmeleri istenmelidir. Bulduklarının yanı sıra öğrencilere kendi yazdıkları hikâye, masal, şiir, şarkısözü; çektikleri fotoğraf vb. belgeleri getirebilecekleri de söylenmelidir.
2.2. Teknik Hazırlık: Öğrencilerin, öğretmen tarafından önceden söylenen, belirlenen teknik veyönteme uygun araç-gereç ve temizlik malzemelerini temin ederek derse hazırlıklı gelmeleri sağlanmalıdır.
B. UYARANLAR (Motivasyon)
Bu süreç, öğrencilerin önceden edindikleri bilgileri harekete geçirmeye yönelik olmalıdır. Temelamaç, öğrencinin derse karşı güdülenerek istekli hâle getirilmesidir.• Bu bölüm, öğrencilerin düşünsel ve duyuşsal hazırlık amacıyla yaptıkları araştırmalardan edindikleribilgileri; buldukları ya da kendi ürettikleri şiir, şarkı, masal vb. çalışmaları sundukları bölümdür.• Süreç içerisinde, ele alınacak konu ile ilgili sorular sorulmalı, bu sorular yoluyla öğrencilerin günlükhayatlarıyla ilişki kurulmalı, onların önceden edindikleri bilgileri hatırlamaları sağlanmalıdır. Böyleceöğrenciler öğrendiklerini cesaretle, kendilerine güvenerek ve istekle uygulamaya hazır hâle geleceklerdir.• Öğrencilerin yeni edinecekleri bilgi ve becerilere ait özel önem taşıyan kavram ve kelimeler üzerindebilgi, deneyim, fikir ve görüşleri belirlenmelidir. Onlara fikir ve görüşlerini çeşitli yollarla (sözlü olarak,drama aracılığıyla vb.) özgürce ifade etme fırsatı verilmelidir.• Bütün sanat dersleri, algılama, hissetme ve sezgi ekseninde düşünülmelidir. Motivasyon aşaması,bu sebeple öğrencinin tüm duyu organlarının harekete geçirildiği, ilgi ve isteğin kışkırtıldığı bir aşamaolarak gereğince değerlendirilmelidir.• Ders süresince, öğrencilere öğrenecekleri bilgiyi hayatlarında nerelerde kullanacakları ya da onlarahangi yeterlikleri kazandıracağı hakkında bilgi verilmeli; bu bilgilerin günlük hayatla bağlantısı kurularaköğrenciler derse karşı güdülenmelidir.
ÖĞRENME - ÖĞRETME SÜRECİ İLE İLGİLİ AÇIKLAMALAR
39
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA
Bu süreç, öğrencilerin derste yapacakları çalışmalarla ilgili bilgilerin ortaya konduğu ve paylaşıldığıbölümdür. Yeni bilgilerle ilgili gerekli açıklamalar, örnekler üzerinden yapılmalıdır. Bu süreçte önemliolan, bilgilerin sadece ortaya konması değil öğrencilerin daha önceki bilgilerinin yeni konularla olanbağlantılarının kurulmasıdır.• Öğrenciler yöneltilen sorularla, verilen örneklerle önceki bilgilerinden yola çıkarak zihinlerinde yenibilgileri yapılandıracakları alanı oluşturmaktadırlar. Bilgilerin bu alana transfer edilmesi ve kalıcılığınsağlanması için öğrencilere yeni bilgileri keşfedecekleri, rahatça ulaşabilecekleri öğrenme yaşantılarıoluşturulmalıdır.• Bu bölümde, ders sürecinde kullanılacak yöntem ve tekniklerle ilgili gerekli açıklamalar yapılmalıdır.Yapılacak olan açıklamalarda, yine bazı kural ve önlemleri öğrencilerin kendilerinin keşfetmesi sağlanabilir.• Yeni bilgilerin sunulmasında, sadece bilgi aktarımı ile yetinilmemelidir. Öğrenciler aktif kılınmalı,görüşleri alınmalıdır. Geri bildirimler anında verilmelidir. Bu yolla, öğrencilerin zihinlerinde yanlış bilgileriyapılandırmalarının da önüne geçilmiş olur.
Ç. UYGULAMA
Bu aşamada öğretmen;• Öğrencilerin ele alınan konuyu özgürce çalışarak ortaya koymaları için gereken ortamı hazırlamalıdır.• Çalışmalarda zorlayıcı olmamalı, ancak tüm öğrencilerin çalışmaya etkin katılımını sağlayarak birkaçilgi çekme noktası ve uyaranı geliştirmelidir. Öğrencilerin çalışmalarına müdahale etmeden onlarıyönlendirecek bir rehber konumunda olmalıdır.• Ders boyunca dikkatlerini dağıtmadan ve onlara hissettirmeden öğrencileri denetlemeli, gözlemyapmalı ve güvenlik önlemlerini almalıdır.• Malzemesi olmayan ya da eksik olan öğrenciler için sınıfta bir paylaşım ortamı oluşturmalıdır. Ancak,malzemesiz ya da eksik malzeme ile derse gelmeyi alışkanlık hâline getirmemeleri için öğrencilerikırmadan, rencide etmeden gereken önlemleri almalıdır.• Çalışmalar, duruma göre bireysel olarak ve grup çalışmaları şeklinde yürütülmelidir. Uygulamalarda,grup çalışmalarına sık sık yer verilmelidir.• Derse katılmak istemeyen, çeşitli sebeplerle derse dikkatlerini verememiş öğrencilerin; bireyselfarklılıklarına uygun, ilgilerini çekecek öğrenme ortamları hazırlanarak derse katılımları sağlanmalıdır.Katılımın sağlanmasında zorlayıcı olunmamalı, öğrencilerin hoşlandıkları, ilgilerini çekebilecek konulardanyola çıkmalıdır.• Öğrencilerin, yaptıkları çalışmalar hakkında duygu ve düşüncelerini paylaşmaları sağlanmalıdır.• Çalışmaların tamamı mutlaka sergilenmelidir. Böylece öğrenciler öz güven duygusu kazanacak,eserlerinin sergilenmesinden haz alacak ve onur duyacaklardır. Panoya asılan çalışmaların sürekli aynıöğrencilere ait olmamasına dikkat edilmeli, panoda her öğrencinin çalışmasına yer verilmelidir.• Öğrencilere, birinci sınıftan itibaren karşılıklı duygu, düşünce ve bunların bir ürünü olan çalışmalarasaygı duymaları gerektiği kavratılmalıdır. Tamamlanan çalışmalarla ilgili duygu ve düşüncelerin paylaşımısırasında, öğrencilerin birbirlerini kesin yargı ve olumsuz ifadeler kullanarak eleştirmeleri engellenmelidir.• Süreç içerisinde ele alınan konu, gerekli yerlerde Atatürkçülük, diğer dersler ve ara disiplinlerleilişkilendirilmelidir.• Dersin sonunda sınıf/atölye mutlaka temizlenmelidir.
D. DEĞERLENDİRME
Bu bölümde süreç ve sonuç değerlendirmeleri yer almalıdır. Süreç değerlendirmesi zamanındayapılmalıdır. Değerlendirmede performans değerlendirme amacıyla hazırlanan çeşitli formlar, çeşitlisorular, yapılan çalışmalar, araştırma sonuçları, ürün dosyaları kullanılmalıdır. Öğrencilerin çalışmalarıkesinlikle birbiriyle kıyaslanmamalıdır. Öğretmen, öğrencilerin yaptıkları çalışmalara ilişkin yorumyaparken olumsuz eleştirilerde ve kesin yargılarda bulunmamaya özen göstermelidir. Öğrencileri farklıdeneyimlere ve öğrenme yaşantılarına sevk etmeli, değişik yöntem ve teknikleri kullanmalarına özendiricirehber rolünde olmalıdır. Burada asıl olan, öğrencilerin çalışmalara katılması ve gösterdikleri çabadır.Çalışmalarda, genel seviyenin üstünde ilgi ve çabalar gösteren, kazanımlar çerçevesinde ilginç yaklaşımlarıolan öğrenciler dikkatle ve titizlikle izlenmeye alınmalıdır. Böylesi bir yaklaşım olmadığında, bu öğrencilersınıfın genel seviyesi içinde sıkışıp kalırlar. Bu tür öğrenciler için velileri ile özel görüşmeler yapılarakyönlendirmelere gidilmelidir. Bu yönlendirmeler, gizli ve diğer öğrencilere yansıtılmadan gerçekleştirilmelidir.İlginç yaklaşımlar geliştiren ve farklı bir coşku ile çalışan öğrencilerin, bu yönlerini daha çok ortayaçıkarmak ve atak yapmalarını sağlamak amacıyla öğrenci velisiyle görüşülerek malzeme, kitap, katalogdesteği sağlanmalı; böyle öğrenciler, sınıfın genel seviyesinin üstünde çalışmalar yapmaları yönündeteşvik edilmelidir.
Değerlendirme ile ilgili açıklama ve ölçekler, programın ölçme ve değerlendirme bölümünde yer almaktadır.
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
R D
ER
Sİ
ÖĞ
RETİM
PR
OG
RA
MI
1.
SIN
IF K
AZ
AN
IM T
AB
LO
SU
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
1.
Çeşi
tli
sanat
ala
n-
larının
şar
kı, tü
rkü, ş
iir,
öykü,
masa
l, a
nı
gib
itü
rler
inde
n y
arar
lanar
akgör
sel s
anat
çal
ışm
alar
ıya
par
.2
. G
örse
l çal
ışm
alar
ında
çizg
iyi ku
llanır.
3. D
okulu
çal
ışm
alar
ya-
par
ak d
eğiş
ik d
okula
rın
fark
ına
varır.
4. G
örse
l çal
ışm
alar
ında
“uzu
n-k
ısa”,
“b
üyük-
küçü
k”,
“kal
ın-i
nce
”unsu
rlar
ı ku
llanır.
5.
Değiş
ik m
alz
em
ele
rara
sında g
örs
el
iliş
ki
kura
r.6
. D
uygu,
düşü
nce
ve
izle
nim
lerini çe
şitli gör-
sel
sanat
teknik
leri
yle
ifad
e ed
er.
7. Çal
ışm
alar
ını s
ergile
-m
ekte
n v
e bu d
uyg
uyu
çevre
sindekile
rle p
ay-
laşm
akta
n h
az a
lır.
� 2
, 6
. Ü
flem
e O
yu
nu
Kâğ
ıt ü
zerine
dam
latıla
n s
ulu
boy
a ya
da
renkl
i müre
kkep
leri p
ipet
lerle
üfle
yere
kdeğ
işik
yön
lerd
e çi
zgis
el d
ağılı
mla
r ol
uşt
uru
rlar
. Pi
pet
bulu
nam
az is
e öğ
renci
ler
kart
onla
rı ince
cik
rulo
yap
arak
ken
dile
ri d
e pip
et y
apab
ilirler
.�
2,
6.
İple
rle R
esi
mKâğ
ıt ü
zerinde
artık
iple
ri y
ürü
tere
k se
vdik
leri b
ir n
esne
veya
fig
ür
oluşt
ura
cak
şeki
lde
ya d
a s
erbes
t hare
ketler
le d
iledik
leri
düze
nde
yapış
tırı
rlar. İ
ster
lers
eka
lan b
oşl
ukl
arı boy
ayar
ak y
a da
baş
ka a
rtık
mal
zem
eler
i ku
llanar
akta
mam
laya
bili
rler
.�
2,
5,
6.
Çiz
gil
eri
n Y
olc
ulu
ğu
Olu
klu
mukavva
üze
rine t
utk
allı
boya
ları
fır
ça y
ard
ımıy
la y
a d
a a
kıt
ara
köğ
renci
lerin u
ygula
mal
arı v
e ol
ukl
ardan
aka
n b
oyal
arın
çiz
gile
ri o
luşt
urd
uğunu
fark
etm
eler
i sa
ğla
nab
ilir.
� 3
, 5
. En
Sevd
iğim
Can
lı…
Çü
nkü
...
Öğre
nci
lerd
en,
en s
evd
ikle
ri a
ğacı
n,
çiçe
ğin
, hay
vanın
hangis
i old
uğunu v
ese
bebi
ni a
çıkl
amal
arı i
sten
ir. D
oğa
ile il
gili
duyg
ular
ını,
düşü
ncel
erin
i, gö
zlem
lerini
ark
adaşl
arı
ile
payla
şmala
rı s
ağla
nır.
Gaze
te,
derg
i ve
bro
şürl
erd
eki
renkli
foto
ğra
f ya
da
resi
mle
rden
sev
dik
lerini yı
rtar
ak y
a da
kâğıt m
akas
ıyla
kes
erek
yüze
y üze
rine ist
edik
leri
düze
nde y
apış
tırı
rlar. K
ala
n b
oşl
ukl
arı
renkl
i re
sim
yapar
ak tam
amla
rlar
. Ö
ğre
nci
ler
aynı k
onuyl
a ilg
ili ç
eşitli
yoğurm
a m
addel
eriy
lekü
çük
hey
kelc
ikle
r ol
uşt
ura
rak
ya d
a biç
imle
ndirdik
leri h
amurlar
ı her
han
gi bir
yüze
y üze
rine
yapış
tıra
rak
röly
ef ç
alış
mas
ı da
yapab
ilirler
.�
3,
4,
6 .
Do
ğad
an
Nesn
ele
rle K
ole
ksi
yo
nÖ
ğre
nci
ler, g
ezi sı
rası
nda
topla
dık
ları ç
akıl
taşı
, m
idye
kab
uğu,
koza
lak,
ağaç
kabuğu y
a d
a k
uru
muş
yapra
k, d
al gib
i doğal m
alz
emel
erin
her
bir
ini şe
ffaf
min
ik p
oşet
lere
yer
leşt
irirle
r. D
aha
sonra
bunla
rı p
oşet
lerin a
ğız
kıs
ımla
rından
bir
kart
on p
anoya
zım
bala
rlar. B
unun y
eri
ne,
nesn
ele
ri k
ibri
t kutu
ları
nın
çekm
ecel
erin
e ya
pış
tırd
ıkta
n s
onra
yin
e bir k
arto
n p
anoy
a is
tedik
leri d
üze
nde
sabitle
yere
k de
çalış
may
ı ta
mam
laya
bili
rler
.
[!]
Terc
ih e
dile
n a
raç-
ger
eçle
r en
az
bir d
ers
önce
sinden
öğre
nci
lere
bild
irilm
eli,
ara
ç-gere
çve
tekn
ik s
eçi
mle
rinde
öğre
nci
lerin il
gi v
e is
tek-
leri
dik
kate
alın
malıd
ır.(!
) Ata
türk
çülü
k ile
İlg
iliKon
ula
r (6
. Kaz
anım
, 1.
Konu)
1.
Sın
ıfta
müzi
k,
şiir,
öykü
, m
asal
, an
ı, ör
nek
-le
ri s
unula
rak
öğre
nci
-le
rin d
uygu v
e h
ayal
düny
alar
ı zen
ginle
ştirili
r.D
aha
sonra
öğre
nci
lerin
sunula
n ese
ri dra
ma
yolu
yla
ifa
de e
tmele
risa
ğla
nır.
Sunula
n e
ser-
lerd
en y
ola
çıkı
lara
k gö
r-se
l ça
lışm
alar
yap
tırı
lır.
6.
Öğre
tmen ö
ğre
nci
yim
üm
kün o
lduğunca
çok
çeşit
li
malz
em
e
ve
tekn
ikle
tanış
tırm
alıd
ır.
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
40
41
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İ
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
AÇ
IKLA
MA
LA
R
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
� 3
, 4
, 6
. D
oğ
ad
an
Nesn
ele
rle K
ola
jÖ
ğre
nci
lerl
e d
oğada b
ir g
ezi
düze
nle
nir
ya d
a o
kul
bahçe
sinde k
üçü
k b
irgez
intiye
çık
ılır. Ç
evre
yi d
ikka
tlic
e in
cele
yip,
doğ
adan
çeş
itli
nes
nel
eri e
din
erek
bir po
şete
dol
durm
alar
ı ist
enir.
Öğr
enci
ler,
kendi
lerine
zara
r ve
rece
k nes
nel
erde
n,
dik
enli
bitki
lerd
en u
zak
durm
alar
ı, d
oğad
aki ka
rınca
, böc
ek v
b. ca
nlıl
ara
zara
rve
rmem
ele
ri,
ağaçl
ard
an ç
içek v
e y
eşi
l ya
pra
k k
oparm
am
ala
rı k
onusu
nda
uya
rılır
. Renkl
i kâ
ğıtla
rı d
iledik
leri
gib
i büyü
klü k
üçü
klü y
ırta
rak
ya d
a k
âğıt
mak
asıy
la k
eser
ek r
esim
kâğ
ıdı ü
zerine
iste
dikl
eri d
üze
nde
tutk
al il
e ya
pışt
ırırla
r.D
oğad
an t
opla
dık
ları n
esnel
eri;
kâğ
ıt ü
zerinde
kala
n b
oşlu
klar
a, y
apış
tırd
ıkla
rıre
nkl
i kâğ
ıtla
rın ü
zerine
vb. yi
ne
iste
dik
leri g
ibi y
erle
ştirer
ek tutk
alla
sab
itle
rler
.Son o
lara
k tu
tkallı
boy
a y
a d
a a
krili
k gib
i akı
şkan b
ir b
oya,
bard
akt
an y
a d
afır
ça y
ardım
ıyla
har
eket
li bir ş
ekild
e ak
ıtıla
rak
çalış
man
ın ü
zerinde
gez
dirile
bili
r,dam
latm
a y
a d
a s
ıçra
tmala
r ya
pıla
bili
r. B
u iş
için
tutk
allı
boya
yer
ine,
tutk
al
ilave e
dilm
eksi
zin y
aln
ızca
su v
e t
oz
boya
karı
şım
ı da k
ulla
nıla
bili
r. F
ırça
dokunuşl
arı
yla
boya
ma y
apm
a y
olu
na g
idilm
em
elid
ir. A
ksi
hâld
e y
apış
an
nes
nel
er y
erin
den
kopab
ilir.
� 4
, 5
, 6
. G
ezm
eye G
idiy
oru
mÖ
ğre
nci
lere
değ
işik
ren
kler
de
kum
aş p
arça
ları v
erili
r. B
u p
arça
ların h
er b
irin
ien
sev
dikl
eri k
işile
rin (
örneğ
in, an
nea
nne,
kuze
n v
b.)
evi o
lara
k is
imle
ndi
rmel
eri
iste
nir.
Bu e
vler
i kâ
ğıt ü
zerinde
dile
dik
leri y
ere
yakı
n e
vler
, uza
k ev
ler, b
üyü
kevl
er, k
üçü
k evl
er
ola
rak
yapış
tırm
ala
rı ist
enir.
Kala
n b
oşl
ukl
ara
bol pla
stik
tutk
al y
a da
öğr
etm
en tar
afın
dan h
azırla
nan
kol
a sü
rülü
r. D
aha
sonra
öğr
enci
lere
atık i
ple
r ve
rilir
. İl
k ö
nce
gitm
ek i
stedik
leri
evden b
aşl
aya
rak r
enkli
iple
rle
gez
mey
e çı
karl
ar. S
evdik
leri
ni ka
ç ke
z zi
yare
t et
mek
ist
iyorl
ars
a iple
ri e
vler
ara
sında o
kadar
sayıd
a d
ola
ştır
ara
k d
iledik
leri
zam
an e
vle
rine d
önerl
er.
Boşl
ukla
rı,
sevdik
leri
boya m
alz
em
esi
yle
resi
m y
apara
k d
old
ura
bilir
ler.
� 5
, 6
. C
an
ım A
tatü
rk'ü
mÖ
ğre
nci
lerd
en,
Ata
türk
ile
ilg
ili r
esim
ve
foto
ğra
flar
get
irm
eler
i is
tenir.
Sın
ıfta
arka
daş
ları
yla
bir
likte
“Ata
türk
Köşe
si”
olu
şturu
rlar
. Etr
afın
ı kr
epon k
âğıtla
rı,
fon k
arto
nla
rı v
b. r
enkl
i kâğ
ıtla
rı b
oyay
arak
, biç
imle
ndirer
ek, k
urd
elel
er a
sara
kya
da d
eğiş
ik m
alz
emel
erle
dile
dik
leri
gib
i sü
sler
ler. A
ynı ça
lışm
a,
öğre
nci
ler
oku
ma y
azm
a ö
ğre
ndik
ten s
onra
Ata
türk
'ün s
özl
eri, a
nıla
rı,
Ata
türk
ile
ilg
ilişi
irle
r, ş
arkı
sözl
eri vb
. ile
zen
gin
leşt
irile
bili
r.
Kola
j: H
er t
ürlü m
alze
-m
enin
bir y
üze
y üze
rine
yeri
bir
kom
pozi
syon
olu
ştura
cak düze
nde
yapış
tırılm
asıy
la y
apıla
nre
sim
tek
niğ
idir.
(bk.
s.
186)
Ko
la:
Gen
iş y
üze
yler
inya
pış
tırılm
asın
da
kulla
-nı
lır.
Ko
lan
ın H
azır
lan
ışı:
Niş
ast
a i
le s
u d
eva
mlı
karı
ştır
ılara
k m
uhalle
bi
kıva
mın
a ge
lince
ye k
adar
kayn
atılı
r. S
oğuyu
nca
yaka
dar
da k
abuk
bağla
-m
am
ası
içi
n s
ık s
ık k
a-
rışt
ırılm
alıd
ır.
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
1.
Doğada g
ezi
yolu
yla
edin
diğ
i iz
lenim
leri
ni
pay
laşı
r.2
. Ç
evre
sin
i çir
kin
-le
ştir
en o
lum
suzl
ukla
rıfa
rk e
der
.3
. D
oğayı
sevm
eyi
ve
ona
sayg
ı duym
ayı gör-
sel ola
rak
ifad
e ed
er.
4.
Doğadan ç
eşitli
nes
-nele
r se
çere
k görs
el
tasa
rım
lar
yapar
.5
. Kendi ya
şam
ala
nın
ıdüze
nle
rken
doğal çe
v-re
yi
koru
manın
gere
k-lil
iğin
i ka
bul ed
er.
6. Evi
ni, o
das
ını, o
kulu
-nu,
sınıfın
ı düze
nli v
ete
miz
tutm
anın
önem
ini
kabul ed
er.
� 1
, 2
, 3
, 4
. G
ezi
nti
Öğre
nci
lerl
e,
yakın
çevre
de/o
kul
bahçe
sinde g
ezi
yapılır.
Gezi
sır
ası
nda
öğre
nci
lerd
en d
oğay
ı dik
katli g
özle
mle
mel
eri, g
ezer
ken il
gile
rini ç
eken
var
lıkla
rı(h
ayva
n, bi
tki v
b.)
göst
erm
eler
i, sö
ylem
eler
i ist
enir.
Doğ
anın
, in
sanla
ra s
undu
ğuim
kân v
e ko
layl
ıkla
r hakk
ında k
onuşu
lur. D
oğay
ı ko
rum
azs
ak
yaşa
nabile
cek
olu
msu
zlukl
ar ö
rnek
leri ile
açı
klan
ır. D
aha
sonra
doğad
aki çe
şitli nes
ne
ya d
aca
nlıl
ara
insa
nla
rın v
erd
iği za
rarı
konu e
din
ilen b
ir d
ram
a y
aptırı
lır.
Her
bir
öğre
nci
hangi
canlıy
ı ya
da n
esn
eyi
canla
ndır
mak i
stiy
ors
a o
rolü
ala
bili
r.Ard
ından
konuyl
a ilg
ili g
örs
el s
anat
çal
ışm
alar
ı ya
ptırıla
bili
r.�
4.
Yap
raklı
Resi
mÖ
ğre
nci
lere
dök
üle
n k
uru
ve
yeşi
l ya
pra
klar
top
latılır
. “D
oğa”
kon
ulu
bir r
esim
yaptırılır
. Ye
şil ya
pra
klar
ı ke
sere
k ya
da
iste
dik
leri g
ibi yı
rtar
ak k
uru
yap
rakl
arı
ise
ufa
laya
rak
olu
şturd
ukl
arı
res
im ü
zeri
ne
dile
dik
leri
gib
i ya
pış
tırı
rlar. K
ala
nkıs
ımla
rı s
evdik
leri
bir
renkli
boya
ma t
ekniğ
ini
kulla
nara
k d
old
ura
bili
rler.
[!]
Terc
ih e
dile
n a
raç-
ger
eçle
r en
az
bir
der
sönce
sinden
öğre
nci
lere
bild
irilm
eli,
ara
ç-gere
çve
tekn
ik s
eçi
mle
rinde
öğre
nci
lerin il
gi v
e is
tek-
leri
dik
kate
alın
malıd
ır.5
. İn
san H
akla
rı v
eVat
andaş
lık,
56.
6. Reh
berlik
ve
Psik
o-lo
jik
Dan
ışm
a, 3
.
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
AT K
ÜLTÜ
RÜ
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
42
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
7.
Göst
eri
len ese
rde
nel
er g
ördüğünü s
öyle
r.8
. G
öst
eri
len e
ser
ile
ilgili
duygu v
e d
üşü
n-
cele
rini aç
ıkla
r.9. G
öste
rile
n es
eri y
apan
sanatç
ının
adın
ı bilgi
dağ
arcı
ğın
a ka
tar.
10
. G
öste
rile
n e
serler
inko
nusu
, re
nkl
er, fig
ürler
,ne
snel
er v
b. u
nsur
lard
anyola
çı
kara
k kendin
eöz
gü g
örse
l sa
nat
çal
ış-
mal
arı ya
par
.
� 8
. B
en
Ols
ayd
ım…
Öğre
tmen,
öğre
nci
lere
“Ç
ok k
üçü
k b
oyutlu o
lduğunuzu
ve e
ser
içeri
sinde
gezi
ntiye
çık
tığı
nız
ı düşü
nün. N
erey
e gi
derd
iniz
? Kim
in y
erin
de o
lmak
iste
rdin
iz?
O m
ekân
da
han
gi s
esle
ri d
uya
rdın
ız?
Ese
rin a
dın
ı bir h
arek
etle
, ko
kuyl
a ve
yata
tla n
ası
l ifade
eder
din
iz?
Bu e
sere
sahip
olm
ak
iste
r m
iydin
iz?
Eğer
sahip
olm
ak is
ters
eniz
evi
niz
in h
angi
köş
esin
de s
ergi
lerd
iniz
?” g
ibi s
orula
r yö
nel
tere
kduyg
u v
e düşü
nce
lerini ifad
e et
mel
erin
e ya
rdım
cı o
labili
r.
1,
2,
3,
4.
Hayat
bilgis
i ders
i, “
Dün,
Bugün,
Yarı
n”
tem
ası
,“M
evsi
m d
eğiş
iklik
lerine
bağlı o
lara
k c
anlıla
rın
yaşa
mla
rındak
i değ
işik
-lik
leri f
ark
eder
.”3
,4.
Türk
çe ders
i,“K
onuşm
a”
öğre
nm
eala
nı, “
Duygu d
üşü
nce
ve
hayall
eri
ni
sözlü
ola
rak
ifa
de
ed
er.
” 6
. H
ayat
bilg
isi d
ersi
,“O
ku
l H
ey
eca
nım
”te
mas
ı, “S
ınıfı
nı, ok
ulun
uve
çevre
sin
i te
miz
tutm
ak v
e ko
rum
ak iç
inso
rum
lulu
k
alı
r.”
ve
“Benim
Eşs
iz Y
uvam
”te
mas
ı “Kiş
isel
eşy
alar
ını
öze
nli
kulla
nır.
”7
.Tü
rkçe
d
ers
i,“K
onuşm
a”
öğre
nm
eala
nı, “
Konuşm
ala
rında
beti
mle
mele
r yapar.”
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
AT K
ÜLTÜ
RÜ
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
43
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
1. M
üze
, sa
nat
gal
eris
i, ör
enyeri
, ta
rihî
ese
r, a
nıt
vb.
hakkın
da f
ikir
sahib
i olu
r.2
. M
üze
, sa
nat
gal
eris
i, ör
enye
ri,
tari
hî es
er,
anıt v
b.
ileilgili
edin
dik
leri
kart
lar,
post
erle
r gib
i görs
el b
elge-
lerle
müz
e kö
şesi
yap
mak
tan
haz
duya
r.3. M
üze,
san
at g
aler
isi,
ören
yeri
, ta
rihî es
er,
anıt v
b.
ileilg
ili i
zlenim
leri
ni
payla
şır.
4.
Müze
ler, s
anat
gal
erile
ri,
anıtla
r, ör
en y
erle
ri v
e çe
vre-
sinden
edin
diğ
i iz
lenim
lerl
egörs
el t
asar
ımla
r ya
par
.
� 1
. Ö
ren
Yeri
nd
en
Mü
zeye
Öğre
tmen,
öğre
nci
leri
öre
n y
eri
ne g
ötü
rür
ya d
a o
nla
ra ö
ren
yeri fot
oğra
fı gö
ster
ir. Ö
ğren
cile
re ş
u s
orula
rı y
önel
tebi
lir:
“Bura
danel
er g
örüyo
rsunuz?
Siz
ce b
u g
örüntü
ler
ney
e ben
ziyo
r? E
skid
enbura
da
insa
nla
r ya
şam
ış o
labili
rler
mi?
Ner
eden
anla
dın
ız?
Siz
cebura
da daha önce
yaşa
mış
ola
n in
sanla
r hangi
eşy
ala
rıku
llanıy
orla
rdı?
Kulla
ndık
ları e
şyal
ar s
izce
şim
di n
ered
e? B
ulu
nan
eşya
lar
ner
eye
götü
rülm
üş
ola
bili
r?”
gib
i so
rula
rla ö
ğre
nci
leri
nör
en y
eri v
e m
üze
hak
kında
fik
ir s
ahib
i olm
alar
ı sağ
lanır.
Yön
eltile
nso
n so
ruya
hiç
bir öğ
renc
iden
“m
üze”
cev
abı a
lınam
azsa
öğr
enci
lere
bu e
serler
in n
erey
e göt
ürü
lmüş
olab
ilece
ği s
orusu
nu b
üyü
kler
ine
sorm
alar
ı ist
enir.
Böy
lece
öğr
enci
lerd
e m
erak
uya
ndı
rıla
rak
bilg
iye
ula
şma
iste
ği ya
ratılır
.�
1.
“An
ısın
a”
Öğre
tmen
, öğre
nci
leri
bir
anıta g
ötü
rür
ya d
a b
ir a
nıt f
oto
ğra
fıgöst
erir.
Daha s
onra
“Bura
da n
e görü
yors
unuz?
Hangi am
açl
aya
pılm
ış o
labili
r? B
ir h
ikây
esi o
labili
r m
i?”
soru
larıyl
a öğ
renci
lerin
tahm
inle
rini a
ldık
tan s
onra
göt
ürd
üğü y
a da
foto
ğra
fını g
öste
rdiğ
ianıt
la i
lgili
öyküyü a
nla
tır. A
rdın
dan “
Siz
ce y
erl
eşt
irm
ek i
çin
neden b
ura
sı s
eçi
lmiş
ola
bili
r?”
soru
sunu y
önelt
ere
k a
nıt
lar
hakk
ında ö
ğre
nci
leri
n f
ikir
sahib
i olm
ala
rını sa
ğla
r. Ö
ğre
nci
ler,
anıtın
ken
dis
inden
ya
da
öyk
üsü
nden
yola
çık
arak
görs
el s
anat
çalış
mal
arı ya
pab
ilirler
.�
: 1
, 3
, 4
. “M
üze
yi
Tan
ıyo
rum
”M
üze
yi tan
ıtıc
ı gör
sel d
oküm
anla
r ve
mat
erya
ller
(fot
oğra
f, b
roşü
r,ka
rtpost
al v
b.)
ince
lenir.
Yak
ın ç
evre
de
bulu
nan
bir m
üze
, öre
nye
ri,
tarihî ya
pı, a
nıt v
b.
ziya
ret
edili
r. Ö
ğre
nci
ler, m
üze
de
veya
öre
n y
erle
rinde
görd
ükl
erin
i anla
tırl
ar. “
Nel
er g
örd
ünüz?
Nel
erhis
sett
iniz
? En ç
ok d
ikkatiniz
i çe
ken e
ser
hangis
iydi?
Neden?
Sev
dik
leriniz
in d
e gittiğin
iz m
üze
yi g
örm
esin
i ist
er m
isin
iz?”
gib
iso
rula
rla ö
ğre
nci
leri
n m
üze
ile
ilg
ili izl
enim
leri
ni payl
aşm
ala
rısa
ğla
nır.
Daha s
onra
izl
enim
leri
ne y
önelik
resi
m y
aptırı
labili
r.
[!]
İmkâ
n d
âhili
nde
ve
“Müze
ler
Ha
fta
sı”
(1
8-2
4
Ma
yıs
)kapsa
mın
da,
yakın
çe
vre
de
bulu
nan b
ir m
üze
, öre
n y
eri
,ta
rihî
yapı
veya a
nıt
ziy
are
ted
ilmel
idir.
[!]
Yakın
çevre
de m
üze
veya
öre
n y
eri
ne z
iyare
t gerç
ekl
eş-
tiri
lem
ediğ
i ta
kdir
de,
sın
ıfiç
eris
inde
müze
yi t
anıtıc
ı gör
sel
bel
gel
er v
e m
ater
yalle
r in
cele
n-
mel
idir.
2.
Türk
çe d
ersi
, “K
onuşm
a”öğ
renm
e al
anı, “
Bilg
i ed
inm
ekam
acıy
la s
oru
sora
r.”3
. Türk
çe d
ers
i, “
Konuşm
a”
öğ
ren
me
a
lan
ı,
“Gö
rgü
kura
lları
na v
e değ
erle
re (
mill
î,m
anev
i, k
ültüre
l, a
hla
ki, so
syal
vb.)
uyg
un k
onuşu
r.”4. Tü
rkçe
der
si, “G
örse
l Sun
u”öğre
nm
e al
anı, “
Bilg
i, d
üşü
nce
ve izl
enim
leri
ni re
sim
, şe
kil ve
sem
bol k
ulla
nar
ak g
örse
lleşt
irir.
” B
ütü
n ö
ğre
nm
e a
lanla
rında
açık
uçl
u so
rula
r, de
rece
lend
irm
eölç
ekle
ri,
kontr
ol
liste
leri
, öz
değ
erle
ndir
me
ve g
rup d
eğer
-le
ndir
me
form
ları
, gözl
em
form
ları
, pro
je ö
devl
eri
, sü
reç
dosy
ası vb
. ku
llanıla
rak
değ
er-
lendirm
e ya
pıla
bili
r.
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
MÜ
ZE B
İLİN
Cİ
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
44
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
� 2
. M
üze
Pan
osu
Sın
ıf v
eya
okul
için
de,
tüm
öğre
nci
leri
n k
atılım
ı ile
müze
lerl
eilgili
görs
el
doküm
anla
rla p
ano d
üze
nle
mesi
yaptı
rıla
bilir.
� 4
. “E
vci
lik O
yu
nu
”Ö
ğren
cile
r m
üze
veya
san
at g
aler
ilerind
e gö
rdük
leri v
e be
ğend
ikle
rise
ram
ik ö
rnek
lerinden
edin
dik
leri izl
enim
lerle
kil, o
yun h
amuru
gibi
yoğ
urm
a m
adde
lerini k
ulla
nar
ak v
azo,
tab
ak, çö
mle
k, b
arda
kvb
. biç
imle
ndir
mele
r ya
parl
ar. İ
sterl
ers
e ç
alış
mala
rını su
bazl
ıboy
alar
la r
enkl
endireb
ilirler
. O
rtay
a çı
kan ü
rünle
rle
“mis
afirci
lik”
oynar
lar.
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
MÜ
ZE B
İLİN
Cİ
45
46
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 1Süre : 6 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanatlarda Biçimlendirme (GSB).Kazanımlar : 1. Çeşitli sanat alanlarının şarkı, türkü, şiir, öykü, masal, anı, efsane gibi türlerinden
yararlanarak görsel çalışmalar yapar (GSB).6. Duygu, düşünce ve izlenimlerini çeşitli görsel sanat teknikleriyle ifade eder (GSB).7. Çalışmalarını sergilemekten ve bu duyguyu çevresindekilerle paylaşmaktan haz alır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleriYöntemler : Grup çalışması, soru-cevap, gösteri (demonstrasyon), araştırma
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığıa) “Salyangoz ve Evi” isimli masal sınıfta okunmak üzere hazırlanır.b) Masalda geçen hayvanların fotoğrafları ya da çizimleri (kitap resmi) sınıfa getirilmek üzere
hazırlanır.c) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemleri alınır (bk. s. 195.).ç) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirilir.
SALYANGOZ VE EVİ
Salyangozları bilir misiniz? Onlar da tıpkı kaplumbağalar gibi evlerini sırtlarında taşır. Bir zamanlarevini sırtında taşımaktan hoşlanmayan sevimli bir salyangoz yaşarmış. Üstelik evinin rengini de hiçbeğenmezmiş. Bizim salyangoz, kelebek ve uğur böceğini çok severmiş. Arada bir onlarladertleşir, evini şikâyet edermiş. “Ah keşke evimi sırtımda taşımak zorunda olmasaydım.Hadi taşıyorum bari sizin elbiseleriniz gibi bol desenli ve renkli olsaydı.”Kelebek ve uğur böceği bir gün salyangoza “Sevimli arkadaşımız hani evim renkli olsundiyorsun ya, biz onun bir çaresini bulduk. Ressam olan bir tırtıl var. Seni ona götürürsekevini rengârenk boyar.”
Salyangoz buna çok sevinmiş. “Ne duruyoruz. Hemen gidelim.” demiş. Böylece düşmüşleryola. Tırtılın kapısını çalmışlar. Gelen misafirleri dinleyen tırtıl boyalarını ve fırçasını alıpçalışmaya başlamış. Sonunda tırtıl salyangozun evini çok güzel desenlerle bezemiş.Salyangoz yeni görüntüsünü beğenmiş beğenmesine ama yine de evinin sırtında olmasınaçok üzülüyormuş.
Dönüş yolunda üç arkadaş şiddetli bir yağmura yakalanmış. Kelebek ve uğur böceğiöyle ıslanmışlar ki sele kapılmaktan son anda kurtulmuşlar. Oysa salyangoz böcekhemencecik evine girmiş. Yağmur dinip de evinden dışarı çıkınca arkadaşlarının perişan hâlinigörüp üzülmüş. Sonra da kendi kendine şöyle düşünmüş: “İyi ki saklanabileceğimbir evim var. Rengi olmasa da beni yağmurdan koruyor ya.” Sevimlisalyangoz bu olaydan sonra bir daha evini sırtında taşımaktanşikâyetçi olmamış.
NotBu masal http://www.memocal.com/Cocuklar/SalyangozveEvi.asp İnternetsitesinden alınmıştır. Masalı yayınlayan İnternet sitesi yazarını belirtmemiştir.
47
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal HazırlıkÖğrenciler salyangoz, kelebek, kaplumbağa, tırtıl ya da uğur böceğinin biçimsel özellikleri ve
yaşamları ile ilgili bir hafta öncesinden araştırma yaparlar; bunlarla ilgili çeşitli görsel materyalleri biraraya toplayarak sınıfa getirirler.
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Su bazlı boyalar (sulu boya, parmak boya, akrilik), pastel boya, fırça, su, su
kabı, resim kâğıdı/resim defteri, renkli kartonlar, resim kalemi (HB kurşun kalem), kâğıt makası,yapıştırıcı.
Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)1. Öğrencilerin yaptıkları araştırmaları arkadaşlarıyla paylaşmaları sağlanır.2. “Salyangoz ve Evi” masalı öğretmen tarafından okunur.
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Masal okunduktan sonra gönüllü birkaç öğrenciden masalı sözlü olarak özetlemesi istenir.2. Öğrencilere aşağıdaki sorular yöneltilir:
a) Masalı sevdiniz mi? Neden?b) Masalda geçen hayvanları daha önce gördünüz mü? Nerede?c) Sizce tırtıl, salyangozun evine nasıl resimler yapmış olabilir? Hangi renkleri kullanmış olabilir?ç) Siz de salyangozun evine resimler yapmak ister misiniz?
3. Öğrencilerin görüşleri alınır.4. Öğrencilerden araç-gereçlerini hazırlamaları istenir.5. Seçilen müzik eşliğinde uygulamaya geçilir.
Ç. UYGULAMA1. Öğrenciler sınıf mevcuduna göre 4-5 kişilik gruplara ayrılır.2. Her grup kendi içinde görev dağılımı yapar [malzemeleri düzenleme, çizim yapma, renklendirme,
(paspartu) ve etiketleme vb.]. Duruma göre bu görevlerden bazıları grup üyelerinin hepsinin katılımıylada gerçekleştirilebilir.
3. Masaldan yola çıkarak bir salyangoz resmi çizilir ve renklendirilir.4. Görsel çalışmalar renklendirilirken su bazlı boyalar (parmak boya, sulu boya, guaj boya vb.) veya
pastel boyayı tercih edebilecekleri söylenir.5. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri göz önünde bulundurulur (s. 195). Uygulama
sonrası malzemelerin toparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.6. Tercih edilen boyaların kullanımı hakkında gerekli rehberlik yapılır (bk. s. 183).7. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgürlüğünü etkileyecek doğrudan
yönlendirme yapılmaz.8. Yapılan tüm çalışmalara öğrencilerin isimleri yazılarak sınıf/okul panolarında sergilenmesi sağlanır.9. Çalışmalar sergilendikten sonra ürün dosyasına konur.
48
1. İşlenişlerin ölçme ve değerlendirilmesinde “kontrol listesi” kullanılabilir.2. Kontrol listesinde yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf
mevcudu, etkinliğin uygulanış şekli vb. ne uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
D. DEĞERLENDİRME
Notlar
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
Kontrol Listesi
Açıklama: Aşağıdaki ölçütlerin öğrenci tarafından gerçekleştirilip gerçekleştirilmediğini ölçütün karşısına
“ ” koyarak işaretleyiniz.
Tarih
Evet Hayır
Öğrencinin Adı ve Soyadı:
Evet Hayır
1. Derse ön hazırlık yaparak geldi.
2. Yaptığı araştırmayı arkadaşlarıyla paylaştı.
3. Konuya uygun malzemeleri getirdi.
4. Malzemeyi konuya uygun olarak kullandı.
5. Grup arkadaşlarıyla uyum ve iş birliği içinde çalıştı.
6. Farklı uygulama yöntemleri denedi.
7. Temiz ve düzenli çalıştı.
8. Malzemeleri israf etmedi.
9. Konuya uygun ürün çıkardı.
10. Ürünü sergilemeye hazır hâle getirdi.
11. İş bitiminde ortamı temiz ve düzenli bıraktı.
1. Kontrol
Tarih
2. Kontrol
ÖLÇÜTLER
49
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 1Süre : 4 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanat Kültürü (GSK), Görsel Sanatlarda Biçimlendirme Kazanımlar : 3. Doğayı sevmeyi ve ona saygı duymayı görsel olarak ifade eder (GSK).
4. Doğadan çeşitli nesneler seçerek görsel tasarımlar yapar (GSK).5. Kendi yaşam alanını düzenlerken doğal çevreyi korumanın gerekliliğini kabul eder (GSK).6. Evini, odasını, okulunu, sınıfını düzenli ve temiz tutmanın önemini kabul eder (GSK).7. Çalışmalarını sergilemekten ve bu duyguyu çevresindekilerle paylaşmaktan haz alır (GSB).
Teknikler : İnşa, kolaj, renkli resim teknikleriYöntemler : Soru-cevap, gösterip yaptırma, drama, gezi ve gözlem, grup çalışması, benzetme
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığıa) Öğretmen strafor (köpük), toplu iğne, sprey boya (vernikli) gibi araç-gereçleri uygulamada (inşa)
kullanılmak üzere hazırlar.b) “Doğal çevrenin korunması” konusunda doküman (CD ve görsel materyaller) toplar.c) Ders için seçilen müzik CD’sini sınıfa getirir.ç) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemlerini alır (bk. s. 195).d) “Orman” konulu bir şiir belirler.
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlık
a) “Ormanda yaşam” konusu ile ilgili düşünmeleri istenir. Var olan tüm canlıları (hayvanları,bitkileri vb.) hayallerinde canlandırmaları ve daha sonra da bu canlıların arasındaki ilişkileri anlatmalarısağlanır.
b) Bu uygulamanın ardından öğrencilerden kendilerini birer ağaçmış gibi düşünmeleri istenir.Öğretmen öğrencilerinden ağaç rolünü oynamalarını istemeden önce sınıfın ortasına gelir ve “ağaçmışgibi” durur. Ağaç olduğunu söyler. Bir ağacın yaşam öyküsünü kendi hazırladığı bir metinle anlatır.Öğretmenin ardından öğrenciler rüzgâr, kuş, ağaç altında oynayan çocuklar, yaprak vb. rollericanlandırırlar. Öğretmen rehberliğinde birkaç gönüllü öğrenci, ağaç rolünde “kendi yaşam öyküsünü”anlatır.
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Dallar, yapraklar, ağaç kabukları, tutkal, kozalak, kuş maketleri (zorunlu
tutmamak kaydıyla), rafya, renkli kartonlar, sulu boya, kurşun kalem, kâğıt makası vb.Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B.UYARANLAR (MOTİVASYON)
Öğretmen “orman” konulu bir şiiri müzik eşliğinde öğrencilere okur.
50
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Öğretmen orman yaşantısı ve ağaçlar hakkında (Ağaç Diyor ki) şiiri okuduktan sonra öğrencilere
aşağıdaki yönergeyi uygular:a) Öğrenciler ağaçlar gibi dizilir (Hedef öğrencilerin ağaç olarak yaşayabilmeleri için bir diğer
ağacın kapladığı alanı gözetmeleri gerektiğini fark etmelerini sağlamaktır.).b) Öğrencilerin bir kısmı ağaç rolü oynamaktan çıkarılıp aşağıdaki varlıkları canlandırmak için
görev dağılımı yapılır: Kuş, sincap, kaplumbağa, kartal, tilki, tavşan, kelebek vb. (Hedef, ağaçlarınüstünde yaşayan diğer canlıların da bir yaşam alanı olduğunu fark etmelerini sağlamaktır.)
c) “Tüm canlılar nefeslerini tutsun ve içinden beşe kadar saysın.” komutu verilir. Daha sonranefes alabilecekleri söylenir (Amaç, yaşayabilmek için nefes almanın önemini kavratmaktır.). Öğrencilere“Bir süre daha nefes almazsak ne olur?” sorusu yöneltilir, öğrencilerden gelen cevaplar üzerine canlılarınyaşaması için nefes alıp vermenin önemine değinilir.
ç) Çevrelerindeki ağaçtan yapılmış eşyaları söylemeleri istenir.d) Bir “sınıf ağacı” yaptırılır.
Ç. UYGULAMA1. Öğretmen, plaka hâlindeki straforu keserek ve birbirine ekleyerek ağacın gövdesini oluşturur.
Bu gövdeyi daha önceden hazırlanan bir karton kutunun üzerine öğrencilerin de yardımıyla sabitler.Sabitlenen gövdeye öğrencilerin de görüş ve yardımlarını alarak dallar ekler.
2. Öğrenciler eklenen bu dalların üstüne çevrelerinden topladıkları ağaç kabukları, yapraklar, uzunlukısalı dal parçaları vb. gerçek materyalleri öğretmen yardımıyla yapıştırırlar.
3. İsteğe göre renkli kartonlara ağaç yaprakları veya meyveleri de çizilip boyanarak ağaca eklenir.4. Ağaç dalları üstüne, kuşlar, kelebekler vb. figür maketleri hazırlanarak ya da hazır var ise yuvaları
da yapılarak yerleştirilir.5. Öğretmen, maketlerin yerleri belirlendikten sonra ağacı öğrencilerin olmadığı bir zamanda sprey
boya ya da vernikle dayanıklılığını arttırmak üzere kaplar. Ağaç kuruduktan sonra (kuş maketi, yaprak,kozalak vb.) yerleştirilir.
6. Öğrencilerle birlikte ağaca farklı renklerdeki rafya, kurdele vb. materyaller de eklenerek ağaçsüslenir.
7. Ağaç, sınıfta eğitim-öğretimi engellemeyecek bir yere yerleştirilir.8. Zaman içinde öğrenciler okuma yazma öğrendikçe duygu, düşünce ve eleştirilerini bir kâğıda
yazarak yine kendilerinin hazırlayacağı kapalı zarfın içine koyarak ağaca iliştirebilirler. Belli aralıklarlabu notlar sınıfça açılıp okunabilir.
9. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgürlüğünü etkileyecek doğrudanyönlendirme yapılmaz.
10. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrası malzemelerintoparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
Kuşlar mutlu şarkısınıHep dalımda söylerler,Şen arılar vızır vızır,Kokuma koşup gelirler.
Ben küçücük bir ağacım,Yurdumun bir bahçesinde,Topraklar tüterken görün,Dallar da çiçeklensin de.
Ağaç Diyor ki
Her şeyimle yararlıyım,İnsanoğluna dünyada,Çiçeğim, yaprağım, gölgemİri dallı zerdalimle.
Sakın sakın dalımızı,Çocuklar çekip kırmayın.Çakınızla gövdemizdeDerin yaralar açmayın.
Halim Yağcıoğlu
51
Notlar
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
1. İşlenişlerin ölçme ve değerlendirilmesinde “kontrol listesi” kullanılabilir.2. Kontrol listesinde yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf
mevcuduna, etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
Kontrol Listesi
Açıklama: Aşağıdaki ölçütlerin öğrenci tarafından gerçekleştirilip gerçekleştirilmediğini ölçütün karşısına
“ ” koyarak işaretleyiniz.
D. DEĞERLENDİRME
Evet Hayır
Öğrencinin Adı ve Soyadı:
Evet Hayır
1. Ormanda yaşam konusunda duygu, düşünceve izlenimlerini arkadaşlarıyla paylaştı.
2. Doğadaki canlıları canlandırmada aktif rol aldı.
3. Konuya uygun malzemeleri getirdi.
4. Doğadan topladığı dal, ağaç kabukları vb.malzemelerle ağaç modelinin hazırlanmasındaçalıştı.
5. Temiz ve düzenli çalıştı.
6. Malzemeleri israf etmedi.
7. Ürünü sergilemeye hazır hâle getirmedearkadaşlarıyla iş birliği yaptı.
1. Kontrol 2. Kontrol
ÖLÇÜTLER
Tarih Tarih
52
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 1Süre : 6 ders saatiÖğrenme Alanı: Müze Bilinci (MB), Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 3. Müze, sanat galerisi, ören yeri, tarihî eser, anıt vb. ile ilgili izlenimlerini paylaşır (MB).
4. Müzeler, sanat galerileri, ören yerleri, anıtlar ve çevresinden edindiği izlenimlerle görsel tasarımlar yapar.6. Duygu, düşünce ve izlenimlerini çeşitli görsel sanat teknikleriyle ifade eder (GSB).7. Görsel çalışmalarını sergilemekten ve bu duyguyu çevresindekilerle paylaşmaktan haz alır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleriYöntemler : Soru-cevap, gösterip yaptırma, drama, gezi-gözlem
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığıa) Öğretmen, öğrencileri müze, sanat galerisi, ören yeri, tarihî eser, anıt vb. yerlerden hangisine
götürmeyi planlamış ise gezi öncesi ziyaret eder.b) Gezi programı oluşturur. Oluşturduğu programı yasal çerçevede işleme koyar.c) Müze gezisi öncesi, müze ziyareti esnasında ve sonrasında yapılacak çalışmaları planlar.ç) Ders için seçilen müzik CD’sini sınıfa getirir.d) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemlerini alır (bk. s. 195).
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlıka) Öğrencilere bir hafta öncesinden müze, sanat galerisi, ören yeri, tarihî eser, anıt vb. yerlerden
birinin ziyaret edileceği söylenir.b) Okul, sınıf ve evde uyulması gereken kuralların neler olduğunu düşünmeleri için yeterli zaman
verilir. Daha sonra, sınıfta bu konular üzerinde küçük tartışmalar ve bilgi alışverişi yapılır.c) Tıpkı okul, sınıf ve evde uyulması gereken kurallar olduğu gibi toplu yaşam alanlarında da uyulması
gereken genel kurallar olduğu öğretmen tarafından vurgulanır.ç) Müzelerde sessiz olmanın müze ve galerilerde eserlere dokunulmaması gerektiğinin, açık alanlarda
da birlikte gruptan kopmadan hareket etmenin çok önemli olduğu hatırlatılır. Bu davranışları kazandırmakiçin de küçük bir canlandırma yapılır.
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Su bazlı boyalar (sulu boya, parmak boya, akrilik), fırça, su, su kabı veya pastel
boya, resim kâğıdı/resim defteri, renkli kartonlar, resim kalemi (HB kurşun kalem), kâğıt makası,yapıştırıcı.
Temizlik gereçleri: Öğrencilerden, sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucuönlük vb. getirmeleri istenir.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)Gezi Öncesi
Öğretmen yakın çevresinde yer alan sanat galerisi, ören yeri, tarihî eser, anıt vb. yerlerin ziyaretedilmesi sırasında uyulması gereken kurallar hakkında öğrencilere “kırkayak” oyununu oynatır. Oyundabirlikte ve dağılmadan hareket etmenin önemine değinilir. Öğretmen oyunun ilk denemesinde liderkonumundadır ve kırkayağın başıdır. Kırkayağın bedenini ise öğrenciler oluşturur. Öğrenciler birbirlerineel ele tutuşarak bağlanırlar. Öğretmen öğrencilere bulundukları yeri unutmamaları için ayak numarasıverir. Gövdenin kopmaması için dikkatli olmaları, sabit hızla ve kırkayağın başının komutlarına göre
53
hareket etmeleri gerektiği öğrencilere sık sık hatırlatılır. Bu şekilde ilk önce sınıfın içinde -sessiz birşekilde- sıraların arasında dolaşırlar. Burada amaç, herhangi bir sıraya, ortada bulunan herhangi bircisme temas etmeden ve gruptan kopmadan yürümektir. Daha sonra tenefüs zili çaldığında öğrencilerdiğer öğrencilere çarpmadan ve onların grubu bozmalarına izin vermeden tüm okulu dolaşırlar. Günboyunca her tenefüste lider değiştirerek oyunu tekrar etmeleri istenir.
C. BİLGİYİ PAYLAŞMAGezi Süresince1. Öğrencilerin en çok beğendikleri ya da dikkatlerini çeken her bir eser etrafında halka olmaları sağlanır.2. Rehber eşliğinde o eserlere ilişkin bilgi alışverişinde bulunulur.3. Öğrencilere aşağıdaki sorular yöneltilerek birikimlerini paylaşmaları sağlanır:
a) Bu çalışmaları/eserleri nasıl buldunuz? Beğendiniz mi? Beğenmediğiniz yönler nereler?b) Beğendiğiniz eser üzerinde şekiller var mı? Varsa neye benzemektedir?c) Eser üzerindeki şekilleri başka nesneler üzerinde de gördünüz mü?ç) Sizler de böyle çalışmalar yapmak ister misiniz?
4. Öğrencilerin görüşleri dinlenir.5. Seçilen müzik eşliğinde uygulamaya geçilir.
Ç. UYGULAMAGezi Sonrası1. Gezi yapılan yer hakkındaki öğrenci görüşleri dinlenir.2. Birkaç öğrenci tarafından gezi özetlenir.3. Her öğrenci zihninde kalan eseri ya da eserleri renkli kartonlar üzerine dilediği boya malzemesi
ile resimler.4. Öğretmen yardımıyla resimler siyah fon kartonun üzerine yapıştırılır.5. Resimler etiketlenerek okul panolarında ya da uygun alanlarda sergilenir.6. Çalışmalar sergilendikten sonra ürün dosyasına konur.
54
Notlar
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
1. İşlenişlerin ölçme ve değerlendirilmesinde “kontrol listesi” kullanılabilir.2. Kontrol listesinde yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf
mevcuduna, etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
D. DEĞERLENDİRME
Kontrol Listesi
Açıklama: Aşağıdaki ölçütlerin öğrenci tarafından gerçekleştirilip gerçekleştirilmediğini, ölçütün
karşısına “ ” koyarak işaretleyiniz.
Evet Hayır
Öğrencinin Adı ve Soyadı:
Evet Hayır
1. Gezi öncesi oynanan oyunun kurallarına uygundavranışlar sergiledi.
2. Müze rehberiyle esere ait bilgi alışverişindebulundu.
3. Gezi esnasında kurallara uygun davrandı.
3. Gezilen yer hakkındaki düşünceleriniarkadaşlarıyla paylaştı.
4. Yaptığı araştırmayı arkadaşlarıyla paylaştı.
5. Malzemeyi konuya uygun olarak kullandı.
7. Farklı uygulama yöntem ve teknikleri denedi.
8. Konuya uygun ürün çıkardı ve okul ortamındabir müze köşesi hazırlamada etkin rol aldı.
9. Malzemeleri israf etmedi.
10. Ürünü sergilemeye hazır hâle getirdi.
11. İş bitiminde ortamı temiz ve düzenli bıraktı.
1. Kontrol 2. Kontrol
ÖLÇÜTLER
Tarih Tarih
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
R D
ER
Sİ
ÖĞ
RETİM
PR
OG
RA
MI
2.
SIN
IF K
AZ
AN
IM T
AB
LO
SU
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
1.
Çeşi
tli
sanat
ala
n-
ları
nın
şark
ı, t
ürk
ü,
şiir,
öykü
, m
asal
, an
ı gib
i tür
-le
rinden y
ara
rlanara
kgörs
el ç
alış
mal
ar y
apar
.2
. Ç
evre
sinden doku
örn
ekle
ri
göst
ere
rek
çeşi
tli y
üze
yler
de d
eğiş
ikm
alze
mel
erle
far
klı d
oku
çalış
mal
arı ya
par
.3
. Bas
it g
eom
etrik
şeki
l-le
ri t
anır.
4.
Basit
g
eo
metr
ikşe
kille
ri g
örse
l çal
ışm
ala-
rında
kulla
nır.
5.
Ana v
e a
ra r
enkle
rita
nır.
6.
Yığ
ma,
diz
me
ve
yerl
eşt
irm
e i
şlem
leri
ni
yapar
.7
. D
uygu,
düşü
nce
ve
izle
nim
lerini ç
eşitli
görs
elsa
nat
tek
nik
leri il
e ifad
eed
er.
8. Çal
ışm
alar
ını se
rgile
-m
ekte
n v
e bu d
uyg
uyu
çevr
esin
deki
lerle
payl
aş-
mak
tan h
az a
lır.
� 1
, 7
. K
ukla
Tiy
atr
osu
Öğre
nci
ler
yaptıkl
arı çe
şitli ku
klal
arı oy
nat
ırla
r. E
lleri
ne
geç
irdik
leri
esk
i am
ate
miz
, aç
ık r
enkt
e bi
r ço
raba
düğm
eler
, m
inik
kum
aş p
arça
ları, ip
ler
yapı
ştırar
akya
da b
oya
ma y
olu
ile
yüz
unsu
rları
yaparl
ar. Y
ün iple
ri y
apış
tıra
rak
saçl
arı
olu
şturu
rlar. A
yrıc
a k
ese
kâğıd
ı ile
ayn
ı yö
nte
mle
vey
a y
üz
unsu
rları
nı ke
sip
çıka
rara
k el
kukl
ala
rı o
luşt
ura
bili
rler
. H
er k
ukl
a içi
n d
eğiş
ik s
esle
r uyd
ura
rak
kukl
alar
ı dile
dik
leri g
ibi ko
nuşt
ura
bili
rler
.�
1,
7,
8.
İzin
deyiz
Öğre
tmen,
öğre
nci
lerd
en g
örs
el
çalış
mala
rında k
ulla
nm
ak ü
zere
Ata
türk
foto
ğra
fları
getirm
ele
rini is
ter. S
ınıfta
Ata
türk
'ün a
nıla
rı,
sözl
eri
, Ata
türk
ile
ilgili
şiir
ler ok
unur;
şar
kıla
r, m
arşl
ar s
öyle
nir.
Öğr
enci
ler ge
tird
ikle
ri fot
oğra
flard
anAta
türk
'ün o
lduğu b
ölüm
leri d
üzg
ünce
kes
erek
kâğ
ıt y
üze
yinde
dile
dik
leri y
ere
yapış
tırı
rlar. D
aha s
onra
duygu v
e d
üşü
nce
leri
ni
anla
tan r
enkli
bir
“ko
laj”
yapar
lar. A
rdın
dan
çal
ışm
alar
ını se
rgile
rler
.�
2,
5,
7.
Gö
kyü
zün
deki
Uçu
rtm
ala
rÖ
ğre
nci
ler, g
ökyü
zünde
gör
dükl
eri h
akkı
nda
konuşt
uru
lur. D
aha
sonra
onla
rdan
bir
“gök
yüzü
” re
smi y
apm
alar
ı ve
göky
üzü
nü d
iledi
kler
i şek
ilde
renkl
endi
rmel
eri
iste
nir.
Öğre
nci
ler, s
arı
, kı
rmız
ı ve
mav
i re
nkl
i kâ
ğıtla
rdan b
üyü
klü k
üçü
klü
par
çala
r yı
rtar
lar
ve b
u p
arça
ları u
çurt
ma
olar
ak g
ökyü
zü ü
zerine
serp
iştirirler
.Elle
rine
veri
len a
tık
iple
ri y
apış
tıra
rak
veya
kale
mle
rle,
boya
malz
emel
eriy
leçi
zere
k uçu
rtm
alar
a ip
yap
abili
rler
.�
2.
İz B
ırakm
a O
yu
nu
Öğre
nci
ler, y
oğurm
a m
alz
emel
erin
i bir
yüze
y üze
rine
yayd
ıkta
n s
onra
çeş
itli
nes
nel
eri bas
arak
far
klı doku
etk
ileri e
lde
edeb
ilirler
.�
2.
Do
ku
ları
n D
an
sıPa
rmak
boy
ayı yü
zeye
yay
dık
tan s
onra
esk
i ta
rakl
arı çe
şitli yö
nle
rde
har
eket
ettire
rek
kazı
ma
yapar
lar. İ
ster
lers
e baş
ka b
ir k
âğıd
ı, o
luşa
n d
okunun ü
zerine
kapat
ıp k
aldırar
ak b
askı
sını al
abili
rler
. Ayn
ı iş
lem
i ta
rak
yerine
par
mak
larıyl
ada y
apabili
rler. A
yrıc
a p
arm
ak
boya
yı y
üze
ye y
aydık
tan s
onra
parm
akl
arı
nı
süre
kli ola
rak
bast
ırıp
kald
ırara
k boya
topla
nm
ala
rından v
e o
luşa
n izl
erd
en
ilgin
ç doku
etk
ileri o
rtay
a çı
kara
bili
rler
.
[!]
Terc
ih e
dile
n a
raç-
gere
çler
en a
z bir
ders
önce
sinden
öğre
nci
lere
bild
irilm
eli,
ara
ç-gere
çve te
knik
se
çim
inde
öğre
nci
lerin il
gi v
e is
tek-
leri
dik
kate
alın
malıd
ır.2
. D
oku
: Bir
nesn
enin
yapı öze
llikl
eri
ne b
ağlı,
onun t
üm
ünü k
apsa
yan
veya
tem
sil e
den
; gör
ü-
lebilen,
dokunula
bilen
gör
sel v
e dok
unsa
l etk
i.3
. B
asit
Ge
om
etr
ikŞ
ek
ille
r: K
are
, dair
e,
üçg
en,
dik
dört
gen v
b.
5.
An
a R
en
kle
r:D
oğad
a sa
f hâl
de
bulu
-nan
ren
kler
:Sar
ı, k
ırm
ızı, m
avi
Ara
R
en
kle
r:
An
are
nkle
rin
birb
iriy
le k
arış
ı-m
ınd
an
eld
e
ed
ilen
renkl
er:
Sarı
+K
ırm
ızı=
Turu
ncu
Sar
ı+M
avi=
Yeş
ilK
ırm
ızı+
Ma
vi=
Mo
r
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
55
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
� 2
. P
ayla
şıla
n D
oku
lar
Belir
gin
dokulu
kum
aş
parç
ala
rı,
esk
i dante
ller, ö
rgü b
ezl
er
ve k
abart
ma
muşa
mba ö
rtüle
r, d
am
arl
arı
belir
gin
yapra
kla
r gib
i çe
şitli
dokula
ra s
ahip
obje
ler
sınıfa
get
irili
r. Ö
ğren
cile
rin b
u o
bjel
eri b
irbi
rler
i ile
pay
laşm
alar
ı sağ
lanır.
Daha s
onra
, se
çile
n o
bje
ler
boya
malz
em
ele
ri i
le r
enkle
ndir
ilere
k b
ask
ıça
lışm
alar
ı ya
ptırıla
bili
r.�
3
, 4
. R
en
kli
Kağ
ıtla
rla O
yu
nÖ
ğre
nci
ler
çeşi
tli re
nkl
i kâ
ğıtla
rı,
geo
met
rik
şeki
ller
hâl
inde
kâğıt m
akas
ıyla
(ucu
küt
makas)
büyüklü
küçü
klü
kese
rek b
ir y
üze
y ü
zeri
nde d
iledik
leri
biç
imde d
üze
nle
yere
k y
apış
tırı
rlar. İ
stedik
leri
yerl
ere
, geom
etr
ik b
içim
ler
kaza
ndır
dık
ları
nesn
ele
ri b
oya
yıp
kart
on b
ask
ı, s
ebze
bask
ısı vb.
yapara
kça
lışm
ayı ta
mam
laya
bili
rler
.�
3
, 4
. M
isafi
rcil
ikÖ
ğren
cile
r, g
eom
etrik
biçi
mle
re s
ahip
çeş
itli
düğm
eler
i vb.
nes
nel
eri k
ulla
nar
akyü
zey
üze
rinde
dile
dik
leri g
ibi d
üze
nle
me
yapar
lar. Ç
eşitli
renk
ve k
alın
lıkla
rda
iplik
leri g
eom
etrik
nes
nel
er a
rası
nda
dol
aştıra
rak
“mis
afirci
lik”
oynay
abili
rler
.
4
. Tü
rkçe
ders
i,“G
örse
l Sunu”
öğre
nm
eal
anı, “
Bilg
i, d
üşü
nce
ve
izle
nim
lerini r
esim
sem
-bol
kullanara
k g
örs
el-
leşt
irir.
”
7.
Tü
rkçe
ders
i,“G
örse
l Sunu”
öğre
nm
eal
anı, “D
uyg
u, düşü
nce
ve b
ilgile
rini
görs
elle
ş-tir
med
e re
nkle
ri k
ulla
nır.”
3, 4
. Mat
emat
ik d
ersi
,“G
eom
etri
k Cis
imle
r ve
Şekille
r” a
lt ö
ğre
nm
eal
anı, “
Kar
e dik
dör
tgen
,üç
gen
ve ç
embe
r m
odel
-le
ri o
luşt
uru
r.”
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
56
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
�
3,
4,
6,
7,
8.
Hayali
md
eki
Yer
Öğre
nci
ler
gru
pla
ra a
yrılı
r. H
ayalle
rindeki
oyu
n b
ahçe
si y
a d
a h
erh
angi bir
mek
ânı olu
şturm
ak ü
zere
haz
ırlık
yap
arla
r. B
u ç
alış
ma
için
çeş
itli
kutu
lar
vekart
on r
ulo
lard
an (
kâğıt h
avlu
, tu
vale
t kâğıd
ı ru
losu
, alü
min
yum
foly
o v
est
reç
film
rulo
ları g
ibi) y
arar
lanab
ilirler
. B
üyü
k bir fon
kar
tonu ü
zerine
büyü
klü
küçü
klü,
uzu
nlu
kısa
lı ka
rton
kut
ular
la b
inal
ar o
luşt
urur
lar.
Bin
alar
ı yap
ıştır
mad
anönce
ist
erl
ers
e p
ence
re,
kapı vb
. unsu
rları
oya
rak
çıka
rtır
lar. H
azı
rladık
ları
bu b
inala
rın ü
zeri
ne
ya d
a e
trafına k
art
on r
ulo
lard
an y
aptıkl
arı
tüp g
eçitle
r,ço
cuk
park
ı oyu
nca
kları
, ka
ydırakl
ar, t
ünel
ler, t
aşı
ma a
raçl
arı
vb.
nes
nel
eri
yapış
tıra
rak y
erl
eşt
irir
ler. A
rtık
iple
rle,
rafy
ala
rla y
olla
r ya
pabili
r; k
ala
nboşl
ukl
arı
, ça
lışm
ada k
ulla
nm
ak
iste
dik
leri
diğ
er o
bje
ler
ve f
igürl
erin
ren
kli
resi
mle
rini ya
par
ak t
amam
laya
bili
rler
.
7.
Öğre
tmen ö
ğre
nci
yi
müm
kün o
lduğunca
çok
çeşit
li
malz
em
e
ve
tekn
ikle
tanış
tırm
alıd
ır.
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
57
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
1.
Yaşa
dığ
ı çe
vren
indüze
nle
nm
esin
e ili
şkin
olu
mlu
ve
olu
msu
zörn
ekle
r ve
rir.
2.
Beğ
endiğ
i sa
nat
eser
leri v
eya
kendi
çalış
mal
arıy
la b
ulu
ndu
ğuort
amla
rı g
üze
lleşt
irir.
3.
Çev
resi
ndek
i ki
rlili
ği
ve d
üze
nsi
zliğ
ionay
lam
adığ
ını görs
elsa
nat
lar
yolu
yla
ifad
eed
er.
4.
Güze
l bir ç
evre
de
yaşa
man
ın ö
nem
ini
kavr
ar.
5.
Ese
rde
görd
üğü
unsu
rlar
ı görs
el a
çıdan
değ
erle
ndirir.
6.
Göst
erile
n e
serd
ebeğ
endiğ
i ve
beğ
enm
ediğ
i unsu
rlar
ıned
enle
ri ile
ifa
de
eder
.7
. G
öst
erile
n e
serd
enyo
la ç
ıkar
ak d
uyg
ula
rını,
düşü
nce
lerini,
hay
alle
rini
ve izl
enim
lerini ifad
eed
en g
örs
el t
asar
ımla
rya
par
.
� 1
. Eşy
ala
rım
ı D
üze
nli
yo
rum
Öğre
nci
lerd
en,
kendi
eşy
ala
rını
sıra
ları
nın
üze
rinde r
ast
gele
yerl
eşt
irm
ele
ri,
daha s
onra
bunun s
onucu
nda m
eydana g
ele
ndüze
nsi
zliğ
e ka
rşı duyg
u v
e düşü
nce
leri
ni ifade
etm
eler
i is
tenir.
Ard
ından,
öğre
nci
ler
eşya
ları
nı ye
nid
en d
üze
nle
rler
ve
görü
şler
ial
ınır.
� 1
, 2
, 3
, 4
. Ç
evre
miz
i Tem
iz T
uta
lım
Kar
t, b
roşü
r, fot
oğra
f vb
. gör
sel m
ater
yalle
rden
de
yara
rlan
ılara
k“g
üze
l ve
ya k
irli
çevr
e” ö
rnek
lendirili
r. “
Nas
ıl bir ç
evre
güze
ldir?”
konulu
tart
ışm
a i
le ö
ğre
nci
leri
n f
ikir
alış
veri
şinde b
ulu
nm
ala
rısa
ğla
nır.
Çev
rele
rinde
kirl
i ve
tem
iz b
uld
ukl
arı ye
rler
i ve
bunun
ned
enin
i sö
ylem
eler
i sa
ğla
nır.
Öğre
nci
lerd
en,
“kirli-
tem
iz ç
evre
”,“d
üze
nli-
düze
nsi
z çe
vre
, okul, s
ınıf”
konulu
görs
el
tasa
rım
lar
yapm
ala
rı i
stenebilir.
Öğre
nci
ler,
yaptı
kla
rı b
u ç
alışm
ala
r ve
edin
dik
leri
sanat
ese
rleri
ile
yaşa
dık
ları
mekâ
nı güze
lleşt
irir
ler.
� 5
, 6
. A
nn
e v
e Ç
ocu
kS
ınıf
a,
Neşe
t G
ünal'ın
“A
nne v
e Ç
ocu
k”
isim
li t
ablo
sunun
röpro
düks
iyonu g
etir
ilir. E
ser, ö
ğre
nci
leri
n g
öre
bile
ceği bir
yer
eası
lır.
Çeşi
tli
soru
lar
soru
lara
k ö
ğre
nci
leri
n e
serd
eki
obje
ve
figürl
eri
n ö
zelli
kle
rini
söyle
mele
ri s
ağla
nır.
Ard
ından,
ese
rde
kulla
nıla
n b
eğendik
leri
veya
beğenm
edik
leri
nesn
e v
e f
igürl
eri
,re
nkle
ri s
öyle
mele
ri;
bunla
rın n
eden h
oşl
arı
na g
itti
ğin
i veya
gitm
ediğ
ini açı
kla
mala
rı v
e e
sere
isi
m v
erm
ele
ri ist
enir.
D
aha
sonra
ese
ri içs
elle
ştirer
ek “
Ben
ols
aydım
…”
ile b
aşla
yan c
üm
lele
rku
rmal
arı sa
ğla
nır.
Edin
dik
leri izl
enim
lerd
en y
ola
çık
arak
görs
elsa
nat
çal
ışm
alar
ı ya
ptırıla
bili
r.
[!]
Terc
ih e
dile
n a
raç-
gere
çler
en a
zbir
ders
ön
cesi
nden
öğre
nci
lere
bildir
ilm
eli,
ara
ç-gere
ç ve te
knik
seçi
mle
rinde
öğr
enci
lerin il
gi v
e is
tekl
eri
dik
kate
alın
mal
ıdır.
5,
6.
Ese
rde
görd
üğü r
enkl
er,
çizg
iler,
dokula
r, ş
ekill
er
vb.
görs
el
unsu
rları
saya
r ve
bunla
rdan h
oşl
anıp
hoşl
an-
madığ
ını
sebeple
riyle
if
ade eder.
(!)
Ata
türk
çülü
k ile
İlg
ili K
onula
r (1
,3,
4.
Kaz
anım
, 2.
Konu)
3. R
ehbe
rlik
ve
Psik
oloj
ik D
anış
ma,
18.
1, 2
. H
ayat
bilg
isi d
ersi
, “O
kul H
eye-
canım
” te
mas
ı, “O
kul v
e sı
nıf
eşya
larını
neden ö
zenli
kulla
nm
ası
gere
kti
ğin
iaç
ıkla
r.”, “O
kulu
, öğ
retm
eni v
e ar
kada
ş-la
rı i
le i
lgili
duygu v
e d
üşü
nce
leri
ni
zam
an iç
eris
inde
nas
ıl de
ğişt
iğin
i gör
sel
mat
erya
ller
tasa
rlay
arak
açı
klar
”; “
Dün
- Bug
ün-Y
arın
” te
mas
ı, “Y
aşad
ığı ç
evre
yite
miz
tutm
ası
nın
kendi
sağlığı
ve
geliş
imiy
le i
lişkili
old
uğunu k
avra
r.”3
. H
ayat
bilg
isi der
si, “D
ün -
Bugün
Yarın”
tem
ası, “
Yaşa
dığ
ı çe
vrey
i te
miz
tutm
asın
ın k
endi sa
ğlığ
ı ve
gel
işim
iyle
ilişk
ili o
lduğunu k
avra
r.”3
. Türk
çe d
ers
i, “
Görs
el
Sunu,”
öğre
nm
e a
lanı,
“B
ilgi
düşü
nce
ve
izle
nim
leri
ni
resi
m,
şekil
ve s
em
bol
kulla
nar
ak g
örs
elle
ştirir.
”5
, 6
. Türk
çe ders
i, “K
onuşm
a”
öğre
nm
e ala
nı,
“K
onuşm
ala
rında
bet
imle
mel
er y
apar
.”
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
AT K
ÜLTÜ
RÜ
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
58
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
1. M
üze
, sa
nat
gal
eris
i,öre
n y
eri
, ta
rihî
yapı,
anıt v
b.
yerl
eri
n k
ura
l-la
rına u
ygun d
avra
nır.
2.
Müze
deki
ve s
anat
gal
erile
rindek
i ese
rler
in,
Öre
n y
erl
eri
nin
, ta
rihî
yapıla
rın,
anıt
ları
n v
b.
önem
ini ka
vrar
.3
. M
üze
, sa
nat
gal
eris
i,öre
n y
eri
, ta
rihî
ese
r,anıt v
b.
ile i
lgili
görs
el
tasa
rım
lar
yapar
.4
. Ü
lkem
izin
müze
, ör
enye
ri, ta
rihî e
ser, a
nıt v
b.zen
gin
likle
re
sa
hip
olm
asın
dan g
uru
r du
yar.
� 1
, 2
. M
üze
miz
e H
oş
Geld
iniz
!Ö
ğre
nci
lerd
en e
n s
evdik
leri
eşy
ala
rı s
ınıfa g
etirm
ele
ri i
stenir.
Getiri
len e
şyala
rın k
ime a
it o
lduğu,
ne z
am
an a
lındığ
ı, h
angi
mal
zem
eden
yap
ıldığ
ı hak
kında
notlar
yaz
ılara
k sı
rala
rın ü
stüne
yerl
eştiri
lir.
Öğre
nci
ler
aras
ında
müze
ziy
aret
çile
ri v
e göre
vlile
riola
rak i
ş bölü
mü y
apılı
r. E
serl
ere
dokunm
am
ak,
sess
izlik
gib
im
üze
de
uyu
lmas
ı ger
eken
kura
llar
hat
ırla
tıla
rak
bir m
üze
ziy
aret
ica
nla
ndırıla
bili
r.�
1,
2,
3.
Mü
zem
ize D
avetl
isin
izÖ
ğre
nci
lere
, ol
uşt
uru
lan m
üze
ile
ilgili
, bas
kı v
e ko
laj te
knik
lerini
kulla
nabile
cekle
ri b
ir p
ost
a k
art
ı ve
ya d
ave
tiye
hazı
rlatıla
bili
r.
[!]
Terc
ih e
dile
n a
raç-
ger
eçle
r en
az
bir
ders
önce
sinden ö
ğre
nci
lere
bildir
ilm
eli,
ara
ç-gere
ç ve t
eknik
seçi
mle
rinde ö
ğre
nci
leri
n i
lgi
ve
iste
kler
i dik
kate
alın
mal
ıdır.
1,
2,
3,
4.
İmkân d
âhilin
de v
e“M
üze
ler
Haft
ası
” (1
8 -
24 M
ayıs
)ka
psa
mın
da,
yak
ın ç
evre
de
bulu
nan
bir m
üze
, ör
en y
eri, t
arih
î ese
r ve
yaan
ıt z
iyar
et e
dilm
elid
ir.[!
] Ya
kın ç
evr
ede m
üze
veya
öre
nye
rine
ziya
ret
ger
çekl
eştiri
lem
ediğ
ita
kdir
de,
sınıf
içe
risi
nde m
üze
yi
tan
ıtıc
ı görs
el
dokü
man
lar
ve
mat
erya
ller
ince
lenm
elid
ir.
Bütü
n ö
ğre
nm
e a
lanla
rında a
çık
uçlu
sor
ular
, de
rece
lend
irm
e öl
çekl
eri,
kontr
ol
liste
leri
, öz
değerl
endir
me
ve g
rup d
eğerl
endir
me f
orm
ları
,gö
zlem
for
mla
rı, pr
oje
ödev
leri, sü
reç
dosy
ası
vb.
kullanılara
k değer-
lendirm
e ya
pıla
bili
r.
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
MÜ
ZE B
İLİN
Cİ
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
59
60
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 2Süre : 8 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 5. Ana ve ara renkleri tanır (GSB).
8. Çalışmalarını sergilemekten ve bu duyguyu çevresindekilerle paylaşmaktan hazalır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleriYöntemler : Soru-cevap, gösterip yaptırma
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığıa) Öğretmen her bir kenar uzunluğu 7,5 cm olan altıgen şeklinde karton şablon hazırlar.b) Sarı, kırmızı ve mavi renklerde toz boya ya da kumaş boyası getirilir.c) Altı şeffaf su bardağının sınıfa getirilmesi sağlanır.ç) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirilir.d) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemleri alınır. (bk. s. 195)e) Değerlendirme ölçütleri önceden hazırlanarak öğrencilere bildirilir.
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlıka) Öğrencilere “Sınıfımızın/odanızın hangi renk olmasını isterdiniz?” sorusu yöneltilir.b) Öğrencilere “Siyah-beyaz bir dünya nasıl olurdu?” sorusu yöneltilir ve renkler ve renklilik hakkında
düşünmeleri; düşündüklerini sözle ifade etmeleri sağlanır.
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler : Toz boya, kurşun kalem, resim kâğıdı, kâğıt makası, cetvel, tutkal, vb.Temizlik gereçleri : Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)Öğretmen “Gökkuşağı’nın Hikâyesi”ni öğrencilere okur.
GÖKKUŞAĞI'NIN HİKÂYESİ
Dünyanın bütün renkleri bir araya toplanmışlar ve hangi rengin en önemli, en özel olduğunu tartışmayabaşlamışlar.
Yeşil söze başlamış: “Elbette ben en önemli rengim. Ben yaşamın ve umudun rengiyim! Çimenler,yapraklar, ağaçlar için seçilmişim. Yeryüzüne şöyle bir bakın, her taraf benim rengimle kaplı.”
Mavi oradan atılmış: “Sen sadece yeryüzünün rengisin, ya ben? Ben hem denizin hem gökyüzününrengiyim. Gökyüzündeki mavi insanlara huzur verir ve huzur olmadan da siz hiçbir şey yapamazsınız!”
Sarı söze karışmış: “Siz dalga mı geçiyorsunuz? Ben güneşin rengiyim, bu dünyaya sıcaklık verenim.Ben olmasam hepiniz soğuktan donardınız!”
Turuncu onun sözünü kesmiş: “Ya ben? Ben direncin ve sağlığın rengiyim. İnsanın yaşamasıiçin gerekli vitaminler benim rengimde bulunur. Portakalı, havucu düşünün. Pek ortalarda görünmeyebilirim,ama güneş doğarken ve batarken gökyüzüne o güzelim rengi veren benim unutmayın!”
Kırmızı dayanamayıp söz almış: “Ben hepinizden üstünüm! Ben kan rengindeyim! Kan olmadanyaşam olur mu? Hem ben cesaret ve tehlikenin rengiyim! Savaş ve ateş rengindeyim! Aşk ve tutkubenimledir! Bensiz bu dünya bomboş kalırdı!”
Mor ayağa kalkmış: “Hepinizden üstün olan benim! Ben gücün ve asaletin rengiyim. Bütün liderlerve krallar beni seçmişler. Otorite ve bilgeliğin rengi benim. İnsanlar beni sorgulamaz.” Onun yerine
61
dinler ve itaat ederler.Ve bütün renkler bir ağızdan konuşmaya devam edip kavgaya tutuşmuşlar. Her biri diğerini itip
kakıyor ve “En üstün benim.” diyormuş.Derken bir anda şimşekler çakmaya ve yağmur damlaları gökten inmeye başlamış... Bütün renkler
neye uğradıklarını şaşırıp korkuyla birbirlerine sarılmış ve yağmur'un sesi duyulmuş... “Bu kavganızınanlamı ne? Bu üstünlük kavganız neden? Siz bilmiyor musunuz ki her biriniz farklı bir görev için varsınız,birbirinizden farklısınız ve her biriniz çok özelsiniz... Haydi, şimdi el ele tutuşup bana gelin!..” Renklerbu sözlerden çok utanmışlar. El ele tutuşup gökyüzüne doğru havalanmışlar ve bir yay şeklinde orayayerleşmişler. Yağmur, “Bundan sonra her yağmur yağdığında siz birleşip bir renk cümbüşü olarakgökyüzünden yeryüzüne doğru uzanacaksınız. İnsanlar sizi gördükçe huzur duyacak güç bulacaklar.İnsanlara yarınlar için bir umut olacaksınız... Gökyüzünü bir kuşak gibi saracaksınız ve size gökkuşağıdiyecekler. Anlaştık mı? Bu yüzden ne zaman dünyamızı yağmur yıkasa ardından gökkuşağı belirir. Bizde gökkuşağındaki o renkler gibi birbirimizden farklı ve hepimiz çok özeliz. Bunun farkında olmalı veuyum içinde yaşamalıyız.”
Yılmaz ODABA I
(Düzenlenmiştir.)
Öğretmen öğrencilerden beğendikleri rengi içinden tutmalarını ister. Öğrencilere sıra ile söz verereko rengin özelliklerini çevrelerinden örnekler vererek açıklamalarını ister.
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Öğretmen renk ve renklerin özellikleri hakkında kısa bir hatırlatma yaptıktan sonra öğrencilere
aşağıdaki adımları uygular:• Rengin oluşabilmesi için ışığın olması gerektiğini söyler.• Ana renklerin doğada katışıksız hâlde bulunduğunu belirtir.• Sarı, kırmızı, mavi renkli toz boyaları şeffaf cam bardaklar içinde sulandırarak söyler.• Bir miktar sarı ve kırmızı renk boş bir bardağa aktarıldığında turuncu rengin elde edildiğini gösterir.• Aynı işlemleri sarı-mavi, mavi-kırmızı renkleri için uygular. Boş bir bardakta karıştırdığı renklerle
yeşil ve mor ara renklerini de elde eder.
5.Bir ve üç rakamlarının arasında kalan üçgeni (2 numaralı) bir ve üç rakamınadenk gelen boyaların karışımından elde edilen ara renkle boyamaları sağlanır.6. İşlemler diğer bölümler için de uygulanır.7. Merkeze yakın bir yere kalemi hafifçe bastırarak bir çember çizilir (Bunun için
metal paralar kullanılabilir.).8.Ana ve ara renkler elde edildikten sonra ortaya çizilen çembere kadar her
köşegen kâğıt makası ile kesilir.
12
34
56
9. Üçgenin her bir dış kenarı orta noktaya bir köşesinden çekilerek yapıştırılır.10. Bu işlem tüm kenarlara uygulanır.11. Ana ve ara renkler ile rüzgârgülü oluşturulur.12. Rüzgârgülü orta noktasından toplu iğne ya da raptiye geçirilerek çubuklara (pipet vb.) monte edilir.13. Rüzgârgülleriyle birlikte hazırladıkları “rüzgârgülü şenliklerine” katılır.
Ç. UYGULAMA1.Öğretmen her bir kenar uzunluğu 7,5 cm olan kartondan yapılmış altıgen şablonu öğrencilerin sıra
ile resim kâğıtlarına geçirmelerini ister.2.Her bir köşeden karşı köşeye cetvel yardımı ile doğru çizmeleri istenir.3.Altı eşit parçaya ayrılan üçgen bölümlere birden başlanarak rakamla numara verilir (1, 2, 3, 4, 5,
6 gibi).4.Tek rakamlı olan üçgenlerin ana renklerle (seçilen boya ile) boyanması istenir.
62
D. DEĞERLENDİRME
1. İşlenişlerin ölçme ve değerlendirilmesinde “dereceli puanlama anahtarı” kullanılabilir.2. Bu anahtarda yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf
mevcuduna, etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
Dereceler
Çok iyi(5)
Öğrencinin Adı ve Soyadı :Sınıfı :
ÖLÇÜTLER
4. Ara renkleri rüzgârgülünde gösterir.
Orta(3)
Yetersiz(1)
Ara renklerirüzgârgülündenet ve temizboyar.
Tam ve doğruolarak anarenklerinhepsini sayar.Tam ve doğruolarak ararenklerinhepsini sayar.
Ana renklerirüzgârgülündenet ve temizboyar.
Ara renklerielde ederkenkirlenmeleroluşur.
Ana ve ararenkleri birbi-rine karıştırır.
Ana renklerikullanırkenrenk kayıplarıve kirlenmeleroluşur.
Ana ve ararenkleri birbi-rine karıştırır.
Ara renklerinet ve temizelde edemez.
Ana ve ararenkleri doğruolarak saymaz.
Ana ve ararenkleri doğruolarak sayamaz.
Ana renklerinet ve temizboyayamaz.
1. Ana renkleri söyler.
2. Ara renkleri söyler.
3. Ana renkleri rüzgârgülünde gösterir.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
Dereceli puanlama anahtarıDereceler orta ve üstü çıkarsa bir sonraki kazanımlar için öğrenciler hazır demektir.Öğrenci bu dereceli puanlama anahtarının uygulanmasında yetersiz bulunursa öğretmen öğrenci ilebirlikte tamamlama eğitimini planlayabilir.Not: Daha üst sınıflarda öğrencinin kendi öğrenmesindeki eksik ve yanlış yönlerin giderilmesine yönelikplanlamanızı yapınız.
Notlar
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
Dereceli Puanlama Anahtarı
Açıklama : Aşağıdaki dereceli puanlama anahtarı, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıylahazırlanmıştır. Bu anahtar, aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğinizkonusunda size bilgi vermektedir. Anahtardaki ilgili bölümlere “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
63
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 2Süre : 6 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 1. Çeşitli sanat alanlarının şarkı, türkü, şiir, öykü, masal, anı gibi türlerinden
yararlanarak görsel çalışmalar yapar (GSB).4. Basit geometrik şekilleri görsel çalışmalarında kullanır.6. Yığma, dizme ve yerleştirme işlemlerini yapar (GSB).8. Çalışmalarını sergilemekten ve bu duyguyu çevresindekilerle paylaşmaktan haz alır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleri, inşa, kolajYöntemler : Soru-cevap, drama, grup çalışması
A. DERS HAZIRLIĞI1. Öğretmen Hazırlığı
a) Grimm Kardeşler (Jacob Grimm-Wilhelm Grimm)'in “Bremen Mızıkacıları” isimli eseri öğrencilereokunmak üzere hazırlanır.
b) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirilir.c) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemleri alınır (bk. s. 195).
2. Öğrenci Hazırlığı
2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlıka) Öğrencilerden, bir bina, ev ya da benzeri bir mimari yapıyı oluşturan malzemeler ve bu malzemelerin
nasıl bir araya gelip bu yapıları oluşturduğu hakkında düşünmeleri istenir.b) Öğrencilerin birikimlerini araştırmalarla desteklemeleri için yeterli süre verilir (Öğrenciler bir hafta
öncesinden bu konuda araştırma yapabilirler.).c) Yapılarda olduğu gibi üst üste/yan yana yığma, dizme ve yerleştirme sonucu meydana gelen bal
peteği, örümcek ağı, ipek kozalağı gibi bir tekrar sonucu oluşan doğal (insan eli değmeden) yapılarınoluşumu (nasıl oluştuğu) ve bu yapıları oluşturan ana hücrenin şeklini (iplik, ağ, geometrik şekiller)düşünmeleri ve düşüncelerini söylemeleri istenir.
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Su bazlı boyalar (sulu boya, parmak boya, akrilik), fırça, su, su kabı, pastel
boya, resim kâğıdı, renkli kartonlar, resim kalemi (HB kurşun kalem), kâğıt makası, yapıştırıcı, tutkalvb. (Boyalar seçimliktir.)
Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
64
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. “Bremen Mızıkacıları” öğretmen tarafından okunur.2. Hikâye okunduktan sonra birkaç öğrenci sözel olarak hikâyeyi özetler. Hikâyede geçen hayvanların
sözleri öğrenciler tarafından tekrarlanır.3. Öğrencilere örnek resimler ve yaptıkları araştırmalar sonucu yan yana veya üst üste yığma, dizme
ve yerleştirme ile oluşmuş doğal ve insan eliyle üretilmiş yapılarla hikâye arasında bir ilişki olup olmadığısorulur.
4. Öğrencilere bu hikâyedeki hayvanları (karakterleri) resimlemek isteyip istemedikleri sorulur.5. Öğrencilerin görüşleri dinlenir.6. Öğrencilere hikâye hakkında fikirlerini söyleme ve paylaşma fırsatı verildikten sonra uygulama
yapabilmeleri için araç-gereçlerini hazırlamaları sağlanır.7. Seçilen müzik eşliğinde uygulamaya geçilir.
BREMEN MIZIKACILARI
Bir zamanlar yaşlı ve yorgun bir eşek varmış. Sahibinin onu artık daha fazla beslemek istemediğiortaya çıkmış. "En iyisi buralardan gitmek" diye düşünmüş eşek. "Bremen'de şarkıcılık yaparım. Bazılarıanırmamı pek bir beğenirdi zaten." Böylece bir sabah erkenden yola çıkmış. Bir süre yürüdükten sonraiki büklüm bir köpekle karşılaşmış. "Artık sahibime avda yardımcı olamayacak kadar yaşlandım." demiş,köpek eşeğe. "Sahibim de artık beni beslemiyor." Eşek gülmüş: "Benimle Bremen'e gelsene şarkıcıoluruz." demiş. Yola koyulmuşlar. Çok geçmeden bir damın üzerinde üzgün oturan bir kedi görmüşler."Çok yaşlandım, fareler bile dalga geçiyorlar." demiş kedi. "Sen de bizimle gel." demiş eşek. "Sesinhâlâ güçlü çıkıyor, şarkı söyleriz Bremen'de."
Bağıra bağıra şarkılar söyleyerek yola devam etmişler. Bir çiftlik evinin yakınlarından geçerken kendiseslerinden yüksek bir sesle irkilmişler. "Kuk-ku-ri-kuuuuuuuuu! Sonum geldi!" diyormuş iri bir horoz.Sonra eşek, köpek ve kediye yana yakıla anlatmış: "Bu akşam sahibimin konukları gelecek. Öylehissediyorum ki beni pişirip yiyecekler." Eşek, "Endişelenme, seninki gibi bir ses bize çok şey katar.Haydi, gel şarkıcı olalım." demiş. Akşam olduğunda hepsi çok yorulmuş. Bir şeyler yemek ve uyumakistiyorlarmış. İlerde penceresinden ışık süzülen bir kulübe görmüşler. Horoz uçup pencereden içeribakmış. "Dört soyguncu görüyorum, nefis bir sofranın başındalar." demiş. "Bir planım var." demiş eşek.Birbirlerinin sırtına tırmanmışlar. En altta eşek, sonra köpek, onun üstünde kedi ve nihayet en tepede
de horoz. Pencereye yaklaşıp çıkarabilecekleri en yüksek sesle bağırmaya başlamışlar."İmdaaaaaat! Bu bir hayalet!" demiş soygunculardan birisi."," Bence bir canavar!"demiş ötekisi. "Bence cadılar bastı!" demiş öteki. "Annemi istiyorum." demişsonuncusu. Birkaç dakika sonra dört şarkıcımız soygunculardan kalan sofradaymışlar.Geceleyin onlar uyurken soyguncular geri gelmişler. Ama hayvanlar hazırlıklıymış.
Soyguncular içeri girer girmez, eşek "Şimdi!" demiş ve saldırıya geçmişler.Soyguncular bir daha hiç dönmemecesine kaçmışlar oradan. Şarkıcılarımızda bu sevimli küçük kulübeye yerleşmişler. Bremen'e gitmeyi de bir süreertelemişler ama her gün şarkı söylemeyi unutmuyorlarmış. Eğer bir günonları dinleme şansınız olursa Bremen sakinlerinin ne büyük bir tehlikeatlattıklarını anlamanız güç olmaz.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)
65
Kontrol Listesi
Açıklama: Aşağıdaki ölçütlerin öğrenci tarafından gerçekleştirilip gerçekleştirilmediğini ölçütün karşısına“ ” koyarak işaretleyiniz.
Ç. UYGULAMA1. Öğrenciler dört kişilik gruplara ayrılır.2. Her gruba, birbirine eşit ebatlarda dört karton kutu kullanacakları ve yaptıkları hayvan figürünü
bu kartonların üzerine yapıştırıp bu kartonları üst üste koyarak hikâyeyi canlandıracakları uygulamaöncesinde söylenir.
3. Her bir öğrenci grup içinde anlaşarak dört hayvan karakterinden birinin figürünü yapmak üzereiş bölümü yapar.
4. Öğrencilere kullandıkları malzeme ve teknik hakkında gerekli rehberlik yapılır.5. Biten çalışmalar kuruduktan sonra arkası etiketlenir.6. Karton yüzeyleri öğretmen yardımıyla el işi kâğıtları ya da fon kartonları ile kaplanır.7. Kaplanan karton kutunun yüzeyine, yapılan resim yapıştırılır.8. Hikâye bir kez daha okunduktan sonra hangi figürün altta, hangisinin üstte olduğu konuşulur ve
öğretmen yardımıyla her grup kendi “Bremen Mızıkacıları” sütununu oluşturur.9. Daha sonra sınıf mevcuduna göre oluşan bu sütunlar yan yana dizilerek yıldız şeklinde ya da
öğrencilerin tercihlerine göre farklı düzen ve formlar oluşturularak sergilenebilir.10. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgünlüğünü etkileyecek doğrudan
yönlendirme yapılmaz.11. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrası malzemelerin
toparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.12. Mümkünse bu çalışmalar okulun içinde uygun bir alanda çevresi de düzenlenerek sergilenir.
1. İşlenişlerin ölçme ve değerlendirilmesinde “kontrol listesi” kullanılabilir.2. Kontrol listesinde yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf
mevcuduna, etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
D. DEĞERLENDİRME
1. Derse ön hazırlık yaparak geldi.
2. Konuya uygun malzemeleri getirdi.
3. Malzemeyi konuya uygun olarak kullandı.
4. Örneklerdeki birim tekrarlarını fark etti.
5. Temiz ve düzenli çalıştı.
6. Malzemeleri israf etmedi.
7. Konuya uygun ürün çıkardı.
8. Ürünü sergilemeye hazır hâle getirdi.
9. İş bitiminde ortamı temiz ve düzenli bıraktı.
Tarih
Evet Hayır
Öğrencinin Adı ve Soyadı:
Evet Hayır
1. Kontrol
Tarih
2. Kontrol
ÖLÇÜTLER
66
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 2Süre : 6 ders saatiÖğrenme Alanı: Görsel Sanat Kültürü, Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 5. Eserde gördüğü unsurları görsel açıdan değerlendirir (GSK).
6. Gösterilen eserde beğendiği ve beğenmediği unsurları nedenleri ile ifade eder (GSK).7. Gösterilen eserden yola çıkarak duygularını, düşüncelerini, hayallerini ve izlenimleriniifade eden görsel tasarımlar yapar (GSK).8. Çalışmalarını sergilemekten ve bu duyguyu çevresindekilerle paylaşmaktan haz alır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleriYöntemler : Soru-cevap, gösteri (demonstrasyon)
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığıa) Namık İsmail'e ait “Harman” adlı eserin röprodüksiyonu sınıfa getirilir.b) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirilir.c) Ders ile ilgili gerekli güvenlik ve sağlık önlemleri alınır (bk. s. 195).ç) Değerlendirme ölçütleri önceden hazırlanarak öğrencilere bildirilir.
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlık
a) Ekmeğin serüveni konusunda düşünmeleri istenir (Buğdayın, ekiminden hasatına kadar geçirdiğisüreci anlatmaları istenir.).
b) Öğrencilere “Bu süreçte (ekimden hasata kadar) yer alsaydınız katkınız ne olurdu, hangiaşamada bulunmak isterdiniz?” sorusu yöneltilir.
c) “Yediğiniz ekmeği üretmek ister misiniz?” sorusu öğrencilere yöneltilir. Günümüz koşullarınıda düşünerek ekmek üretmek için hangi malzemeleri kullanabileceklerini düşünmeleri istenir. Dahasonra bu düşündükleri üzerine öğrencilerin fikir alışverişinde bulunmaları ve düşüncelerini eskizdefterlerine, resim kâğıtlarına ya da resim defterlerine yazı ile ifade etmeleri sağlanır.
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Su bazlı boyalar (sulu boya, parmak boya, akrilik boya), fırça, eskiz defteri, su,
su kabı, resim kâğıdı/resim defteriTemizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)1. Seçilen eserin röprodüksiyonu tahtaya ya da tüm öğrencilerin oturdukları yerden rahatça
görebilecekleri bir yere asılır.2. Eserin sanatçısının kim olduğu yüksek sesle söylenir (Sanatçı ve eserin yapıldığı dönem hakkında
çok kısa bilgi verilir.).3. Öğretmen tarafından “Ekmek” isimli şiir öğrencilere okunur.
67
a) Eserde neler görüyorsunuz?b) Eserde ilk dikkatinizi çeken nedir?
Neden?c) Eserde hangi renkler en çok kullanılmış?ç) Eserde en çok hangi şekiller kullanılmış-
tır (dikdörtgen, kare, üçgen vb.)?d) Eserdeki figürler neler yapıyor?e) Eserde zıtlıklar (renk, doku, şekil vb.)
kullanılmış mı? Nerelerde ve nasıl kullanılmış?f) Eserde neleri sevdiniz/sevmediniz?
Niçin?g) Bu eser sizce neden önemli olabilir?
Hasan Âli Yücel
Çiftçi sürer tarlayı,Sonra eker buğdayı,Boy verir azar azarSaplar gittikçe uzar.
Başaklar olgunlaşır,İçleri dolgunlaşır.Yazın artınca başakSararır her bir başak.Biçerler ekinleriŞenlenir harman yeriOlup bitince harman,Ayrılır buğday saptan.
Bitmedi işler geneOradan değirmeneBuğdayı götürürlerDeğirmen taşı döverEzer un yapar bunuSu, maya kor yoğururYapar bir güzel hamur,Sonra fırına atar,Pişirir bize satar.
Güzel kokulu ekmek,Olmaz seni sevmemekSensin her yemeğe baş,Her yemeğe arkadaş!
Ekmek
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA
Namık İsmail, “Harman”
2. Öğrencilerin görüşleri dinlenir. Görüşler öğretmen tarafından konu, renk, figür gibi unsurlara göredeğerlendirilir. Bu eserin neden önemli olduğu konusunda öğrenci görüşleri dinlenirken öğretmeninsanat tarihimizde yeri olan bu eseri sevip sevmemek konusunda herkesin özgür olduğunu ancak bueserin “sanat eseri” niteliği taşıdığı için başlı başına bir “değer” olduğunu vurgulaması gerekir.
3. Öğrencilere eser hakkında fikirlerini söyleme ve paylaşma fırsatı verildikten sonra onlardanuygulama yapabilmeleri için araç ve gereçlerini hazırlamaları istenir.
1. Sınıfa getirilen eseri öğrencilerin incelemeleri için yeterli süre verilir.
68
Çok İyi(5)
Öğrencinin Adı Soyadı:
1. Eserde gördüğü unsurlarısöyledi.
2. Eseri beğenip beğenmediğinisebepleri ile söyledi.
3. Resim için uygun malzemeyiseçti ve kullandı.
4. Resminde özgünkompozisyonlar oluşturdu.
5. Çalışmalarını sergilemeyehazır hâle getirdi.
6. Zamanı verimli kullandı.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
ÖLÇÜTLER
DERECELER
İyi(4)
Orta(3)
Geliştirilebilir(2)
Başarısız(1)
1. İşlenişlerin ölçme ve değerlendirilmesinde “derecelendirme ölçeği” kullanılabilir.2. Derecelendirme ölçeğinde yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi, öğretmen tarafından
sınıf mevcuduna, etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
Derecelendirme Ölçeği
Öğrencinin Adı ve Soyadı :Sınıfı : Açıklama: Aşağıdaki derecelendirme ölçeği, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıyla hazırlanmıştır.Bu ölçek aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğiniz konusunda size bilgivermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
D. DEĞERLENDİRME
Ç. UYGULAMA1. Her öğrenci günümüz koşullarını da gözeterek hayalinde üretip yazıya döktüğü ekmeği, yazdığı
kompozisyondan yola çıkarak “ekmeğin serüveni” konulu bir resme dönüştürür.2. Öğrenciler yaptıkları resme kompozisyonlarını, şiirlerini ya da “ekmek” ile ilgili düşüncelerini küçük
notlar hâlinde yazarak bir zarf içinde eklerler (Zarfı resmin arkasına yapıştırıp notlarını, şiirlerini yada kompozisyonlarını bu zarfın içinde muhafaza edebilirler.).
3. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgürlüğünü etkileyecek doğrudanyönlendirme yapılmaz.
4. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrası malzemelerintoparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
5. Yapılan tüm çalışmaların etiketlenerek sınıf/okul panolarında sergilenmesi sağlanır.6. Sergilenen çalışmalar, sergi sonrasında ürün dosyasında muhafaza edilir.
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
R D
ER
Sİ
ÖĞ
RETİM
PR
OG
RA
MI
3.
SIN
IF K
AZ
AN
IM T
AB
LO
SU
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
1. Çeş
itli
sanat
ala
nla
rının
şar
kı,
türk
ü,
şiir
, öyk
ü,
masa
l, a
nı, e
fsane
gib
i tü
r-le
rinden
yar
arla
nar
ak g
örs
el ç
alış
mal
arya
par
.2
. O
yunla
rında
kulla
ndık
ları ç
izgi çe
şit-
lerinden
örn
ekle
r ve
rir.
3. O
yunla
rla
çizg
isel
çal
ışm
alar
yap
mak
-ta
n h
az a
lır.
4. Ken
di y
aptığ
ı çal
ışm
alar
da, sa
natç
ıların
ese
rleri
nde ve günlü
k yaşa
mın
da
karş
ılaşt
ığı çi
zgi çe
şitler
ini ta
nır.
5.
Bir
yüze
yde o
yunla
rla leke
ler
olu
ş-tu
rur.
6. G
eom
etrik
şeki
llerle
gör
sel t
asar
ımla
rya
par
.7
. N
esn
ele
rin g
örü
nüm
leri
ni
lekese
lola
rak
algıla
r.8
. Çalış
mala
rında ç
izgi, r
enk,
biç
im v
ele
ke iliş
kile
rini ku
llanır.
9.
Ana v
e a
ra r
enkl
eri
görs
el ça
lışm
a-
larında
kulla
nır.
10. Ren
kler
i kar
ıştıra
rak
renk
zengi
nliğ
ini
keşf
eder
.1
1. Çev
resi
ndek
i çiç
ekle
r, e
vler
, bitki
ler,
kuşl
ar
vb.
varl
ıkla
rı b
elirl
eyere
k b
uva
rlık
ların b
irer
biç
imle
ri o
lduğunu far
ked
er.
12
. Çev
resi
nden
bel
irle
diğ
i biç
imle
rden
hare
ketl
e özg
ün ça
lışm
ala
r yapar.
13
. D
uygu,
düşü
nce
ve i
zlenim
leri
ni
çeşi
tli sa
nat
tek
nik
leriyl
e ifad
e ed
er.
14
.Yaptığı ça
lışm
ala
rını se
rgile
mek
ten
ve b
u d
uyg
uyu
çev
resi
ndek
ilerle
pay
laş-
mak
tan h
az a
lır.
� 1
. “I
lgaz”
Öğre
nci
lere
, “I
lgaz”
şark
ısı sö
ylenir.
Şark
ı sö
ylendik
ten s
onra
hay
alle
rinde c
anla
ndır
dık
ları
nı sö
ylem
ele
ri ist
enir.
Hay
alle
rinde
canla
ndırdık
larını re
smet
mel
eri is
tenir.
� 2
. “O
yu
nla
rım
da Ç
izg
i”Ö
ğre
nci
lere
han
gi oy
unla
rında
çizg
ileri k
ulla
ndık
ları s
oru
lur. S
ekse
k oy
unu, çi
zgi b
ulm
aca,
futb
ol s
ahas
ı çiz
gile
ri g
ibi o
yun a
lanla
rına
ait çi
zgile
ri h
atırla
mal
arı s
ağla
nır.
Dah
a so
nra
öğr
etm
en, at
ladı
klar
ıip
, bel
lerinde
çevi
rdik
leri ç
ember
ve
tırm
andık
ları a
ğaç
dal
ları v
b.
çizg
iye
ben
zeyi
p b
enze
med
iği hakk
ında ö
ğre
nci
leri
n g
örü
şler
ini
alır.
� 3
. “Ç
içekli R
en
kli D
allar”
Sın
ıfa
bol m
ikta
rda
kolla
rı o
lan k
uru
bir d
al p
arça
sı g
etirili
r. Y
ere
gaze
te k
âğıt
ları
seri
lir.
Öğre
nci
ler,
gru
pça
, çe
şitl
i re
nkle
rde
hazı
rlan
an tut
kallı
boy
a ya
da
akrilik
boy
ayla
kal
ın fırça
lar ku
llana
rak
dal
ları r
engâr
enk
boy
arla
r. D
alla
rın u
çlar
ına
min
ik t
opla
r hâl
inde
hazı
rlanan o
yun h
am
url
arı
ya d
a p
atl
am
ış m
ısır
lar
takılır.
� 3
. “Ç
izg
isel N
esn
ele
rle Ç
alışı
yo
rum
”Ö
ğre
nci
ler, b
ir y
üze
y üze
rine
kürd
an, ku
llanılm
ış k
ibrit
çöple
ri v
b.çi
zgi e
tkis
i yar
atan
mal
zem
eler
i yap
ıştıra
rak
düze
nle
me
yapar
lar.
Dile
rler
se ç
alış
may
ı boy
ayar
ak r
enkl
endireb
ilir
ya d
a ku
llandık
ları
mal
zem
eler
i önce
den
boy
alar
a bat
ırab
ilirler
.�
5.
“Dam
latm
a O
yu
nu
”Resi
m k
âğıd
ını
akan s
u a
ltın
a t
uta
rak k
ova
içe
risi
ndeki
suya
dald
ırıp
çık
art
ara
k ya
da
kalın
fır
ça v
eya
süngerl
erl
e ısl
atırl
ar.
Kâğ
ıdın
kuru
mas
ına
izin
ver
med
en, su
lu b
oya
renkl
erin
i ist
edik
leri
gib
i fırç
a y
ard
ımı
ile d
am
lata
rak l
ekese
l hoş
dağılı
mla
r e
lde
eder
ler. A
ynı ça
lışm
a, r
enkl
i m
üre
kkep
lerl
e ve
ya s
u v
e to
z boy
aka
rışı
mın
dan
el
de
edile
n b
oyal
arla
da
yaptırıla
bili
r.
[!]
Te
rcih
ed
ilen
ara
ç-gere
çler
en az
bir
ders
önce
sinden
öğre
nci
lere
bild
i-rilm
eli;
ara
ç-ger
eç v
e te
knik
seçi
mle
rinde
öğre
nci
lerin il
gi
ve ist
ekle
ri d
ikka
te a
lınm
a-
lıdır.
3. Ö
ğre
nci
lerin k
onuyu
kav
-ra
yabilm
esi i
çin t
el, ip
, el
ek-
trik
direğ
i vb. çi
zgis
el e
tkiy
esa
hip
nes
nel
erden
örn
ekle
rve
rile
bili
r.7
. N
esnel
erin
lek
esel
ola
rak
algıla
nm
ası; a
yrın
tısı
z, s
ilüet
hâl
inde
alg
ılanm
ası a
nla
mın
agel
ir.Le
ke
: B
ir y
üze
y ü
zeri
nde,
yüze
yin
renk v
e t
onundan
daha f
ark
lı r
enk v
e t
onda
fark
edi
len
daha
küç
ük y
üzey
.9. A
na R
en
kle
r: D
oğad
a sa
fh
âld
e
bu
lun
an
re
nkle
r:Sar
ı, k
ırm
ızı, m
avi
Ara
Ren
kle
r: A
na
renkl
erin
bir
bir
iyle
karı
şım
ından e
lde
edile
n r
enkl
er:
Sa
rı+
Kır
mız
ı=Tu
run
cu
Sar
ı+M
avi=
Yeş
ilKırm
ızı+
Mav
i=M
or
14
. Ö
ğre
tmen öğre
nci
yi
müm
kün old
uğunca
ço
kçe
şitli m
alz
em
e v
e t
ekn
ikle
tanış
tırm
alıd
ır.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
69
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
� 5
,8.
“İz
ler”
Öğre
nci
ler
bir
kâğıt
üze
rine r
enkli
müre
kkep d
am
latı
rlar. O
luşa
n l
ekeyi,
benze
ttik
leri
herh
angi bir
varl
ığa d
önüşt
ürü
rler. Ö
rneğin
, le
ylek
gövd
esi
ne
benze
ttik
leri le
keye
ren
kli k
alem
lerle
boyu
n, ga
ga, ba
cak,
kuyr
uk
vb. ek
leye
rek
tam
am
lam
a y
aparl
ar. A
ynı iş
lem
, pek
çok
leke
yi f
ark
lı va
rlık
lara
ben
zete
rek
tekr
arla
nır.
� 7
. “G
ölg
e R
esi
mle
r”Ö
ğre
nci
lere
, ko
nuyu
peki
ştir
mek
için
leke
etk
isi bol ola
n m
ağara
resi
mle
rigöst
erile
bili
r.�
9.
“Ren
kle
r”Ö
ğre
nci
lerd
en b
ir k
âğıt ü
zeri
ne d
iledik
leri
gib
i düze
nsi
z, s
erb
est
biç
imle
rçi
zmel
eri i
sten
ir. D
aha
sonra
ana
renkl
erle
ve
bunla
rı k
arış
tıra
rak
elde
ettikl
eri
ara
renkl
erl
e o
luşt
urd
ukl
arı
serb
est
biç
imle
ri b
oya
yara
k re
nk
ara
ştır
mala
rıya
pm
alar
ı sa
ğla
nır.
9.
“Ren
kle
rle O
yn
uyo
rum
”Ö
ğre
nci
ler, r
esim
kâğ
ıdı ya
da
siya
h fon
kar
tonu ü
zerine
sarı, kı
rmız
ı ve
mav
ipas
tel boy
alar
la r
esim
yap
arla
r. P
amuk
ya d
a kâ
ğıt m
endili
sürt
erek
ren
kler
iyaydık
ları
nda,
çeşi
tli
ala
nla
rda a
ra r
enkle
rin o
luşt
uğunu g
öre
bilir
ler.
� 9
. “R
en
kle
rin
Dü
ğü
nü
”Ö
ğre
nci
ler, k
art
on ü
zeri
ne m
avi, y
eşi
l, m
or, s
arı
, kır
mız
ı, t
uru
ncu
kurd
ele
rafy
a
ve
iple
r yapış
tıra
rak
sark
açl
ı pan
o
dü
zen
lem
esi
yaparl
ar.
� 9
,10
. “K
âğ
ıt B
ati
k”
Öğre
nci
ler, iki ayrı
bard
ak içi
ne b
irer
ana r
enkte
n s
u v
e t
oz
boya
karı
şım
ıhaz
ırla
rlar
. Kâğ
ıt m
endil
ya d
a kâ
ğıt h
avlu
yu is
tedik
leri g
ibi k
atla
r ve
kat
lanm
ışkâ
ğıd
ı dile
dik
leri y
erin
den
önce
bir r
enge,
sonra
da
baş
ka b
ir y
erin
den
diğ
erre
nge
bat
ırırla
r. Bu y
olla
, kâ
ğıt m
endi
li aç
tıkl
arın
da ren
kler
in ç
akış
an k
ısım
larında
ara
renkl
erin
olu
ştuğunu g
öreb
ilirler
. D
iğer
ara
ren
kler
i de
baş
ka m
endill
erle
,ay
nı yö
nte
mle
çık
arab
ilirler
. Ayr
ıca
çalış
mal
arın
da,
ren
k ve
biç
imle
rde
oluşa
nte
krar
ları d
a göre
bili
rler
.
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
70
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
� 1
1,
12
, 1
3.
“Heykel Y
ap
ıyo
rum
”Ö
ğre
nci
ler, r
enkl
i pla
stik
kab
lola
rı b
üke
rek
insa
n,
hay
van,
bitki
ya
da
çeşi
tli nes
nel
erin
hey
kelle
rini ya
par
lar.
� 1
3,
14
. “A
tatü
rk A
lbü
mü
”Ö
ğre
nci
ler, A
tatü
rk'ü
n a
nne
ve b
abası
na a
it f
oto
ğra
fları
, Ata
türk
'ün a
sker
ve
sivi
lfo
toğra
flar
ını bula
rak
sınıfa
get
irirle
r. R
esim
kâğ
ıdı ya
da
renkl
i fo
n k
arto
nla
rını ay
nı
boy
utlar
da
kesi
p ü
st ü
ste
koya
rlar
. G
etirdik
leri fot
oğra
flar
ı, v
arsa
tar
ih s
ıras
ına
gör
eyo
ksa
tahm
inen
sıray
a ko
yara
k sa
yfal
ara
yapış
tırırlar
. Ya
pış
tırm
a iş
lem
inden
sonra
kala
n b
oşlu
klar
ı ren
kli k
alem
lerle,
çeş
itli
boy
a m
alze
mel
eriy
le d
iledik
leri g
ibi s
üsl
erle
r.Ard
ından
bu k
âğıtla
rı s
ol ya
da
üst
ken
arın
dan
del
geç
le d
eldik
ten s
onra
, is
tedik
leri
renkt
e bir k
urd
ele
geç
irer
ek b
ağla
rlar
.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
71
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
AT K
ÜLTÜ
RÜ
1.
Güz e
l buld
uğu v
arlık
-la
rla
ilgili
gör
sel t
asar
ım-
lar
yapar
.2
. Beğ
enile
rdek
i far
klılı
ğasa
ygı duya
r.3
. G
örs
el ç
alış
mal
arın
da
yara
rlan
dığ
ı es
eri ya
pan
sanatç
ı hakkın
da b
ilgi
edin
ir.4
. G
öst
eri
len e
serd
eki
renkle
rin,
biç
imle
rin,
figürl
eri
n v
e o
bje
leri
nnas
ıl ku
llanıld
ığın
ı açı
klar
.5
. G
öste
rile
n e
serle
ilgili
duygu v
e d
üşü
nce
leri
ni
ifad
e ed
er.
6. Ya
pac
ağı gör
sel sa
nat
çalış
mal
arın
da
gös
terile
nes
erle
rden
yar
arla
nır.
� 1
, 2
. “H
ayvan
at
Bah
çesi
”Ö
ğre
nci
ler, ç
evre
leri
nde,
hay
vanat
bahçe
sinde
görd
ükl
eri ya
da t
ele
vizy
ondan izl
edik
leri
hay
vanla
rdan g
üze
l buld
ukl
arı
nı
konu e
din
en b
ir k
om
pozi
syon y
apabili
rler. B
unun içi
n r
enkli
der
gile
rden
çeş
itli
hay
van foto
ğra
flar
ı ya
da
resi
mle
ri k
eser
ekya
da
yırt
arak
çık
arırla
r. B
unla
rı b
ir y
üze
y üze
rine
yapış
tırd
ıkta
nso
nra
dile
dikl
eri y
erle
re tam
amla
ma
resi
mle
r ya
parlar
. Ard
ında
n,
çalış
mal
arın
da k
onu
edin
dikl
eri h
ayva
nlar
ı ned
en g
üzel
bul
dukl
arı
hak
kında
konuşu
rlar
.�
3,
4,
5,
6.
“Lo
kan
tad
a”
Öğre
nci
lere
N
uri
A
baç'
ın “L
okanta
da”
isim
li ese
rinin
röpro
düks
iyon
u g
öste
rilir
. Ö
ğre
nci
lerd
en “E
serd
e han
gi r
enkl
erku
llanılm
ış?
Ese
rde
han
gi figürler
var
? Ese
rde
han
gi nes
nel
erva
r? B
u y
er n
eres
i ola
bilir
? O
rada
olm
ak is
ter
miy
diniz
? İn
sanla
rne y
apıy
or?
Ese
r si
zin o
lsaydı
adın
ı ne k
oya
rdın
ız?
Ese
rden
hoş
landın
ız m
ı? E
n ç
ok n
e hoş
unuza
gitti?”
gib
i sor
ula
ra c
evap
verm
eler
i is
tenir.
Göst
erile
n r
esim
ası
ldığ
ı ye
rden
kal
dırılı
r ve
eser
den
edin
dik
leri iz
lenim
lerd
en, es
erde
beğ
endik
leri h
erhan
gi
bir b
ölüm
den
ya
da
eser
le il
gili
duyg
u v
e düşü
nce
lerinden
yol
açı
kara
k görs
el ç
alış
mal
ar y
aptırıla
bili
r.�
3,
4,
5,
6.
“Hare
ketl
i R
esi
m Y
ap
ıyo
rum
”Ö
ğre
nci
lere
, Ja
ckso
n P
ollo
ck'u
n y
aptığı ak
siyo
n r
esim
lerinden
bir
i göst
erili
r. R
esim
dek
i re
nkl
er,
leke
ler, ç
izgile
r vb
. unsu
rlar
hak
kında
öğre
nci
lerin fik
irle
rini s
öyle
mel
eri s
ağla
nır.
Res
imdek
ibu
ele
man
ların n
asıl
kulla
nıld
ığın
a ba
kara
k re
sim
değ
erle
ndi
rilir
.D
aha
sonra
, çe
şitli re
nkl
erde
haz
ırla
nm
ış t
utk
allı
ya d
a ak
rilik
boya
larla
dam
latm
a, s
ıçra
tma,
akı
tma
vb. yö
nte
mle
ri k
ulla
nar
akke
ndi re
sim
lerini ya
pab
ilirler
.
[!]
Terc
ih e
dile
n a
raç-
ger
eçle
r en
az
bir
ders
önce
sinden öğre
nci
lere
bildir
ilm
eli,
ara
ç-gere
ç ve t
eknik
seçi
mle
rinde ö
ğre
nci
leri
n i
lgi
ve
iste
kler
i dik
kate
alın
mal
ıdır.
(!)
Ata
türk
çülü
k ile
İlg
ili K
onula
r (2
.Kaz
anım
, 3.
Konu)
(!)
Ata
türk
çülü
k ile
İlg
ili K
onula
r (5
.Kaz
anım
, 4.
Konu)
1.
Öğre
nci
leri
n b
eğenile
ri i
le i
lgili
gör
üşl
erin
e m
üdah
ale
edilm
emel
idir.
2. G
iriş
imci
lik 1
. “
Kiş
iler ar
asın
daki
fark
lılık
ları t
anır.
”
1. H
ayat
bilg
isi d
ersi
, “B
enim
Eşs
izYu
vam
” te
ması
, "H
ayalindeki
evi
pla
nla
r ve
san
at y
olu
yla
ifad
e ed
er.”
2.
Hayat
bilgis
i ders
i, “O
kul
Heyeca
nım
” te
ması
, “B
aşk
ala
rının
duya
rlılı
klar
ına
sayg
ı gös
tere
rek
kendi
ihtiya
çlar
ını, is
tekl
erin
i ve
gör
üşl
erin
iifad
e ed
er.”
1.
Türk
çe d
ers
i, “
Görs
el
Sunu”
öğre
nm
e a
lanı, “
Bilg
i, d
üşü
nce
ve
izle
nim
leri
ni re
sim
, şe
kil ve
sem
bol
kulla
nar
ak g
örs
elle
ştirir.
”
3. Tü
rkçe
der
si, “K
onuşm
a” ö
ğre
n-
me a
lanı, “
Konuşm
ala
rında b
eti
m-
lem
eler
yap
ar.”
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
72
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
MÜ
ZE B
İLİN
Cİ
1.
Müz e
dek
i es
erle
rin
koru
nm
asın
ın ö
nem
ini
kavr
ar.
2.
Müze
, sa
nat
gal
eris
i,öre
n y
eri, a
nıt v
b.
yerler
ile t
arih
î es
erle
rle
ilgili
araş
tırm
a ya
pab
ilmen
inyo
llarını ke
şfed
er.
3. M
üze
dek
i ese
rler
le il
gili
duyg
u v
e düşü
nce
lerini
görs
el ç
alış
mal
arla
ifa
de
eder
.4
. Ü
lkem
izin
müze
, öre
nye
ri,
tarihî es
er,
anıt v
b.
zengin
likle
re s
ahip
olm
asın
dan
guru
r duya
r.
� 1
, 4
. “2
00
Yıl
So
nra
…”
Öğre
nci
lerd
en, günüm
üzd
en 2
00 y
ıl so
nra
ki insa
nla
rın
bula
cağı bir
oda h
ayal etm
ele
ri v
e içi
ne b
ugün n
ele
rye
rleş
tirm
ek is
teye
cekl
erin
i düşü
nm
eler
i ist
enir.
Fik
irle
rial
ındık
tan s
onra
, od
anın
için
e ye
rleş
tirm
ek is
teye
cekl
eri
eşy
ala
r, y
apıla
r vb
. ile
ilg
ili r
esi
m ç
alış
ması
yaptırı
lır.
Dah
a so
nra
odan
ın k
apıs
ının
kili
tlen
diğ
i, a
nah
tarın b
irağ
acı
n d
ibin
e göm
üld
üğü v
e ar
adan
200 y
ıl geç
tikt
enso
nra
anah
tarı t
esad
üfe
n b
ir in
sanın
buld
uğu v
e od
aya
girdiğ
i anla
tılır
. Ard
ından
, “S
izce
bu o
day
a 200 y
ıl so
nra
gir
en v
e k
arş
ısın
da b
izim
yerl
eşt
irdiğ
imiz
yapıları
,eşy
ala
rı v
b.
göre
n k
işi
biz
imle
ilg
ili n
e g
ibi
bilg
iler
(yaşa
dığ
ımız
kültür, ö
zelli
kle
rim
iz,
teknolo
jim
iz v
b.)
edin
irdi?
” g
ibi so
rula
r yöneltili
r. A
lınan c
eva
pla
rdan
yola
çık
arak
müze
lerin k
ültür
miras
ımız
ın k
oruyu
culu
ğu
ve y
eni
kuşa
kla
ra a
kta
rım
ındaki
ara
ç olm
a i
şlevle
rivurg
ula
nabili
r ve m
üze
deki
ese
rleri
n k
oru
nm
ası
nın
önem
i ka
vrat
ılabili
r.�
2.
“Bil
giy
e Y
olc
ulu
k”
Öğre
nci
lerd
en y
akı
n ç
evr
esi
nde b
ulu
nan m
üze
, öre
nye
ri, ta
rihî y
apı,
anıt g
ibi k
ültür
miras
larında
n b
ildik
lerini
söyle
mele
ri i
stenir.
Bu e
serl
erl
e i
lgili
bilg
ilere
nası
lula
şıla
bile
ceği so
rulu
r. F
ark
lı so
rula
rla y
önle
ndir
ilere
köğ
renci
lerin İnte
rnet
ort
amın
dan, da
ha
önce
gid
ip g
ören
kiş
iler
ve y
etk
ilile
r gib
i ca
nlı
kaynakla
rdan,
gaze
te,
der
gi ve
bro
şürl
erden
, kü
tüphanel
erden
yara
rlanara
kya d
a b
izza
t kendileri
nin
bu e
serl
erl
e i
lgili
bilgi
edin
ebile
cekl
eri s
onucu
na
ula
şmal
arı s
ağla
nır.
İst
enirse
konuyla
ilg
ili,
bilgiy
e u
laşm
a s
üre
cini
kapsa
yan
canla
ndırm
alar
yap
tırıla
bili
r.
[!]
Ter
cih e
dile
n a
raç-
ger
eçle
r en
az
bir d
ers
önce
sinde
n ö
ğren
cile
re b
ildirilm
eli,
araç
-ger
eçve
teknik
seçi
mle
rinde ö
ğre
nci
leri
n i
lgi
veis
tekl
eri dik
kate
alın
mal
ıdır.
1,
2,
3,
4.
İmkân d
âhilin
de v
e “
Müze
ler
Haf
tası
” (1
8 -
24 M
ayıs
) ka
psa
mın
da,
yak
ınçe
vred
e bulu
nan b
ir m
üze
, öre
n y
eri, t
ari
hî
ese
r veya a
nıt
ziy
are
t edilm
elidir.
Yakın
çevre
de m
üze
veya ö
ren y
eri
ne z
iyare
tger
çekl
eştirile
med
iği t
akdirde,
sın
ıf iç
eris
inde
müze
yi t
anıtıc
ı gör
sel d
oküm
anla
r ve
mat
er-
yalle
r in
cele
nm
elid
ir.1
. İn
san H
akla
rı v
e Vat
andaş
lık, 21. “O
rtak
mir
asın
koru
nm
ası
gere
kti
ğin
i b
ilir
.”1
, 2
. H
aya
t bilg
isi
ders
i, “
Dün,
Bugün,
Yarın”
tem
ası, “
Müze
lerd
en v
e ta
rihî m
ekân
-la
rdan b
ir e
ğitim
ort
am
ı ola
rak y
ara
rlanır
;nes
nel
erin
müze
lerd
eki e
ski h
âli i
le y
eni h
âlin
ika
rşıla
ştırar
ak z
aman
için
deki
değ
işim
i kav
rar.”
2. Tü
rkçe
der
si, “K
onuşm
a” ö
ğren
me
alan
ı,“G
örgü
kura
llarına
ve d
eğer
lere
(m
illî,
man
evi,
kültüre
l, a
hla
ki, so
syal
vb.)
uyg
un k
onuşu
r.”,
“Duyg
u,
düşü
nce
ve
hay
alle
rini sö
zlü o
lara
kifad
e ed
er.”
Büt
ün ö
ğren
me
alan
larınd
a aç
ık u
çlu
soru
lar,
der
ecel
endirm
e öl
çekl
eri, k
ontr
ol lis
tele
ri, öz
değerl
endir
me ve gru
p değerl
endir
me
form
ları
, gözl
em
form
ları
, pro
je ö
devle
ri,
süre
ç dos
yası
vb. ku
llanıla
rak
değ
erle
ndirm
eya
pıla
bili
r.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
73
74
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 3Süre : 8 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 5. Bir yüzeyde oyunlarla lekeler oluşturur (GSB).
7. Nesnelerin görünümlerini lekesel olarak algılar (GSB).8. Çalışmalarında çizgi, renk, biçim ve leke ilişkilerini kullanır (GSB).13. Yaptığı çalışmaları sergilemekten ve bu duyguyu çevresindekilerle paylaşmaktan haz alır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleri, kolajYöntemler : Soru-cevap, gösteri (demonstrasyon), araştırma, gösterip yaptırma
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığı
a) Öğrencilere düşünsel ve duyuşsal hazırlıkta dağıtılmak üzere 3-4 tane kalın karton tabaka getirilir.
b) Ağaç tutkalı, tutkalı renklendirmek için toz boya (kumaş boyası) ve boya karışımlarını öğrencileredağıtmak için 4-5 tane boş atık kutu, boyaları kaptan alıp kullanmak için öğrenci sayısı kadar uzunçubuklar (açılmamış kurşun kalem, atık çubuklar veya mangal için kullanılan ağaç şişler, çay karıştırmakiçin kullanılan plastik aparatlar vb. olabilir.) getirir.
c) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirilir.ç) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemleri alınır (bk. s.195).d) Değerlendirme ölçütleri öğrencilere dersin başında bildirilir.
2. Öğrenci Hazırlığı
2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlık
a) Öğrencilere aşağıdaki eserler gösterilerek eserler hakkında düşüncelerini paylaşmaları sağlanır.
Robert Motherwell"Üç Şiir"
W. Baumeister“Kozmik Dünya”
Jackson Pollock “Kompozisyon”
Bunun için;Bu resimlerde neler görüyorsunuz?Bu resimlerde çizgiler kullanılmış mı, kullanılmışsa (yatay, düz, eğik vb.) nasıl kullanılmış?Hangi renkler kullanılmış?Şekiller neye benziyor?Sizce bu resimler güzel mi? Neden?Bu eserler size ait olsaydı nerede sergilemek isterdiniz?Bu resimlerde en çok dikkatinizi çeken nedir?Siz de bunlara benzer bir çalışma yapmak ister misiniz?
sorularına cevap aranır.
75
Öğrencilerin düşünceleri dinlenir ve ardından karton tabakalar sınıf düzenine göre cam kenarı, ortasıra ya da duvar kenarı olmak üzere gruplara ayrılan öğrencilere dağıtılır. Öğretmen öğrencilerle birliktetoz boyayı tutkallara karıştırarak dilediği sayıda rengi, atık kutulara istifler ve herkesin rahatlıklaulaşabileceği bir yere yerleştirir. Çubuklar dağıtılır. Öğrenciler, hareketli bir müzik eşliğinde boyalarıçubuklarla alıp kâğıt yüzeyine yayarak, çizgiler ya da şekiller oluşturarak karton yüzeyinde gelişigüzelrenkli düzenlemeler yaparlar. Öğretmen, her kartonun yanına gelerek öğrencilerin uyumlu, birbirleriniengellemeden ve bir oyun oynuyormuşçasına serbest kompozisyonlar oluşturmaları yönünde yönlendirmeve yüreklendirmeler yapar. Daha sonra kartonlar kurumaya bırakılır ve bir sonraki derste kullanılmaküzere kaldırılır.
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Resim kâğıtları, resim kalemi (HB kurşun kalem), ellerine sığabilecek ve kalem
gibi kullanabilecekleri boyutlarda mum, çini mürekkebi/sulu boya, pastel boya, fon kartonu vb.Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (Motivasyon)
1. Bir önceki derste oluşturulup grup sayısına göre hazırlanan kompozisyonlar herkesin görebileceğibir yere asılır ve bu örnekler üzerinde öğrencilere aşağıdaki sorular yöneltilerek düşünceleri alınır.
Bu resimlerde neler görüyorsunuz?Bu resimlerde çizgiler kullanılmış mı? Nasıl kullanılmış?Hangi renkler kullanılmış?Şekiller neye benziyor?Sizce bu resimler güzel mi? Neden?Bu resimleri nerelerde sergilemek istersiniz?Gelişigüzel boyaları çubuklarınıza alarak özgürce, herhangi bir şeye benzetme kaygısı gütmeden
çizgiler, şekiller oluşturdunuz ve renkleri kullandınız. Benzer bir çalışmayı bu kez etrafınızda gördüğünüzya da zihninizde oluşturduğunuz şekillere benzeterek tek renk ve mum kullanarak tekrarlamak istermisiniz?
Resim kâğıtlarına mumla çiçekler yaparlar. Mum yağlı olduğu için boyayı alta geçirmez ve yüzey,mürekkeple boyanırken mumlu olan yerler beyaz kalır. Kâğıtlar da mum da çoğunlukla beyaz olduğuiçin ilk çizim aşamasında öğrencilerin çizdiği şekiller çoğunlukla seçilemez. Bu nedenle öğrencileredikkatli hareket etmelerini, çizdikleri şekillerin içini tamamen mumla doldurmamalarını, bazı yerleriboş bırakmalarını, mürekkebin bu alanlarda görüneceğini hatırlatınız. Öğrenciler mumla şekillendirmeleryaptıktan sonra mürekkebi sulandırarak ya da şişeden direkt kullanarak farklı değerlerdeki rengi kâğıdıntüm yüzeyine fırça ile yayarlar. Sonuçta, mumlu kısımları beyaz, diğer bölümler ise kullanılan mürekkebinya da sulu boyanın renginde aynı rengin pek çok farklı değerini içeren bir görüntü elde edilir.
Biten çalışmalar kuruduktan sonra aşağıdaki sorular yöneltilerek öğrencilerin kendi kendilerinideğerlendirmeleri istenir (Öğrenciler bu değerlendirmeyi yazılı olarak yaparlar.).
Çalışmaya başlarken ne yapmak istemiştiniz?Uygulama sonrasında elde ettiğiniz ürün, hayalinizde canlandırdığınıza benziyor mu?Sizce bu çalışmayı daha güzel hâle getirmek için neler yapılabilir?Çalışmanızdaki çiçekler günlük hayatınızda gördüğünüz çiçeklere benziyor mu? Nasıl?
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Şimdiye kadarki süreçte oyunlarla gelişigüzel şekiller (lekeler) oluşturup daha sonra benzetme
kaygısı ile etraflarında gördükleri ya da zihinlerinde canlandırdıkları nesneleri yine leke olarak resmettikleriöğrencilere hatırlatılır. Bir sonraki aşamada öğrencilere leke ile ilgili yaptıklarını çizgi, biçim ve renkgibi sanatın elemanları ile birleştirip yeni bir uygulama yapacakları söylenir.
76
Ç. UYGULAMA1. Öğrenciler mumlu çalışma kâğıtlarını öğretmen yardımıyla kâğıt makası ile gelişigüzel kesip çeşitli
formlarda kâğıtlar oluştururlar.2. Kesilen parçaların bir bölümü yeni bir kompozisyonla başka bir kâğıdın üzerine yapıştırılır.3. Boş kalan yerler pastel boya ile eğik, düz, kırık çizgilerle tamamlanır (Bu tamamlama, tarama,
şekiller oluşturma vb. biçimlerde yapılabilir.).4. Renk, çizgi ve lekeleri birlikte kullanarak yeni bir şekil ya da form arayışına uygun olarak
kompozisyonlar oluştururlar.5. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgürlüğünü etkileyecek doğrudan
yönlendirme yapılmaz.6. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrası malzemelerin
toparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.7. Biten çalışmalar paspartulanarak etiketlenir.8. Resimler sınıf ve okul panolarında sergilenir.9. Sergileme sonrasında çalışmalar ürün dosyasında muhafaza edilir.
1. İşlenişlerin ölçme ve değerlendirilmesinde “derecelendirme ölçeği” kullanılabilir.2. Ölçekte yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi, öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
D. DEĞERLENDİRME
1. Oyunlarla leke çalışmalarıyaptı.
2. Mumla, tek renk ve orengin değerlerini kullanarakkompozisyon oluşturdu.
3. Mumlu çalışmalarınıyeniden biçimlendirdi.
4. Çalışmayı zamanında bitidi.
5. Çalışmayı sergilemeyehazır hâle getirdi.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
Çok İyi(5)
Öğrencinin Adı Soyadı:ÖLÇÜTLER
DERECELER
İyi(4)
Orta(3)
Geliştirilebilir(2)
Başarısız(1)
Derecelendirme Ölçeği
Öğrencinin Adı ve Soyadı :Sınıfı :
Açıklama: Aşağıdaki derecelendirme ölçeği, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıyla hazırlanmıştır.Bu ölçek aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğiniz konusunda size bilgivermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
77
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 3Süre : 6 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanat KültürüKazanımlar : 2. Beğenilerdeki farklılığa saygı duyar (GSK).Teknikler : Renkli resim teknikleri, kolajYöntemler : Soru-cevap, araştırma
Nedeni NedeniBeğendiklerin Beğenmediklerin
Sevdiğin renkler
Beğenmediğin yönlerin(fiziksel özellikler,davranışlar vb.)
Kendinle ilgili beğenmediğin ve değiştirebileceğin davranışlar için neler yapabilirsin?
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
Beğendiğin yönlerin(fiziksel özellikler,davranışlar vb.)
...............................
...............................
Sevdiğin şarkılar
...............................
...............................
Beğendiğin sanatçılar
...............................
...............................
Sevdiğin oyunlar
...............................
...............................
...............................
...............................
Hoşlanmadığın renkler
...............................
...............................
Sevmediğin şarkılar...............................
...............................
Sevmediğin oyunlar...............................
...............................
Beğenmediğin sanatçılar
...............................
...............................
...............................
...............................
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen HazırlığıÖğretmen öğrencilere uygulamak üzere hazırlanan aşağıdaki formu, kendi öğrenci grubunun
özelliklerini de gözeterek ekleme ve çıkartmalar yapmak suretiyle yeniden düzenler.
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlık
78
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Su bazlı boyalar, (sulu boya, parmak boya, akrilik boya), fırça, su, su kabı, resim
kâğıdı/resim defteri, yapıştırıcı, makasTemizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)1. Öğrencilere farklı kültürlere ait çeşitli fotoğraflar gösterilir. Öğrenciler, bu fotoğraflar üzerinde
gördükleri hakkında fikir yürütürler. Öğretmen, rehber konumunda, öğrencilerin doğru çıkarımlaryapabilmeleri için sorularıyla yönlendirici olmalıdır.
Senin beğenmediğin veya yapmaktan hoşlanmadığın bir davranışı/nesneyi en yakın arkadaşınya da ailenden birileri yapıyor/kullanıyor veya beğeniyorsa nasıl davranırsın?
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
Hayatta her şeyi kendi beğeni ve seçimlerinle yönlendirmen mümkün mü? Mümkünse nasıl?
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
........................................................................................................................
Sevdiğin, beğendiğin şeyleri düşün. Aklına yukarıda, senden istenilenlerden başka şeylergeliyorsa onları da çalışmana ekleyebilirsin. Çünkü senden, sevdiğin şeyleri içeren ve senianlatan görsel bir çalışma yapmanı istiyorum. Bu çalışmayı yapar mısın? Çalışman tamamlandığındaarkadaşlarının çalışmalarıyla birlikte duvara asılacak. Tamamlamış olduğun çalışmanın karşısınageçip bakacağız ve birbirimizi daha da yakından tanımış olacağız. Ne dersin?
79
Avustralya yerlisiAborjin
Afrika yerlileri
JaponyaKimonolu kadın
Alaska/ABDEskimo çocukları
Amerika yerlisi
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Öğrencilere “Türkler hangi spor dallarında
başarılıdır? Genel olarak hobileri (ilgileri) nelerdir?”soruları yöneltilir.
2. Öğrenciler kendilerini özgürce ifade ettiktensonra, öğrencilerden özellikle bir yöre (Türkiye'ninbir ili ya da bölgesi olabileceği gibi yurt dışındanbir ülke de olabilir.) seçmelerini ve bu yöreye ilişkinkültür (yemek kültürü, inanışı, dili, el sanatları,geçim kaynakları vb.) konularında araştırma yap-maları istenir.
3. Öğrencilerin seçimlerine doğrudan müda-hale edilmemelidir. Ancak, kültür yapısı renkli veyafarklı yörelerin araştırılması yönünde yönlendirmeleryapılır.
4. Öğrencilerin yaptıkları araştırmaları, yazılıve görsel dokümanlardan oluşan bir arşiv hâlindedosyalamaları sağlanır.
Ç. UYGULAMA
1. Öğrencilerden oluşturdukları arşivden yarar-lanarak görsel bir düzenleme yapmaları ve seçtikleriyöreyi görsel yolla tanıtmaları istenir.
2. Kolaj ve tamamlama tekniklerinin kullanılacağıbu uygulamada öğrencilere renkleri, çizgileri,formları birbirine uygun kullanmaları yönünderehberlik edilir.
3. Düzenlemede yazıların kullanılmasına izin verilebilir.4. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrası malzemelerin
toparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.5. Yapılan tüm çalışmalar etiketlenerek sınıf/okul panolarında sergilenir.6. Sergilenen tüm çalışmaların farklılığına dikkat çekilerek beğenilerdeki farklılığa saygı duymanın
gereği üzerinde durulur.
Aborjin: Avustralya kıtası yerlilerine verilen ad.Kimono: Japonya tören kıyafeti.
Yandaki fotoğraflarda en çok dikkatinizi çekennedir?
Size göre bu insanlar neden böyle giyinmişolabilirler?
Sizce görüntülerdeki kıyafet seçimi ile iklim vecoğrafi koşullar (yaşanılan yer, mekân) arasındabir ilişki var mı? Nasıl?
80
D. DEĞERLENDİRME
Notlar
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
1. İşlenişlerin ölçme ve değerlendirilmesinde “değerlendirme formu” kullanılabilir.2. Formda yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
Değerlendirme Formu
Açıklama: Aşağıdaki ölçütlerin öğrenci tarafından gerçekleştirilip gerçekleştirilmediğini, ölçütün karşısına
“ ” koyarak işaretleyiniz.
ÖLÇÜTLER Herzaman
Arasıra
Hiçbirzaman
1. Derse istekle katıldı.
2. Kendini ve arkadaşlarını tanımaamaçlı formu doldurdu.
3. Formun yönergesine uygunnitelikte ürün çıkardı.
4. Seçtiği yöreyi tanıma amaçlıformu doldurdu.
5. Amacına uygun malzemekullandı.
6. Farklı kültürlerin değişikbeğenilere sahip olduğunu fark etti.Bu farklılıklara saygı duydu.
7. Seçtiği yörenin kültürünü görselsanat çalışmalarıyla ifade etti.
8. Görsel sanat çalışmalarındakarşılaştığı sorunlara, özgünçözümler üretti.
Öğrencinin Adı ve Soyadı:
Sınıfı:Her
zamanArasıra
Hiçbirzaman
Tarih:
1. Gözlem 2. Gözlem
Tarih: Tarih:
81
Hacivat ve Karagöz Müzedeler
HACİVAT — Aman Karagöz'üm burası da ne böyle?KARAGÖZ — Müze Hacı cav cav müze!HACİVAT — Füze mi? Hiç böyle füze görmedim.KARAGÖZ — Füze değil müze, hani eski eserlerin konulup sergilendiği yerler var ya!HACİVAT — Ha anladım. Tam yerine gelmişiz.KARAGÖZ — Evet bizden önce yaşamış uygarlıkları tanıyacağız.HACİVAT — Bence sen bu müzeye çok yakışırsın?KARAGÖZ — Nasıl yakışacağım?HACİVAT — Seni de burada sergileyebiliriz.KARAGÖZ — Ben tarihî eser miyim?HACİVAT — Görünüşüne bakılırsa tarihî kalıntı sayılabilirsin. Tarihî eser saymıyorum seni zaten.KARAGÖZ — Ben tarihî eser de tarihî kalıntı da olmak istemiyorum.HACİVAT — Şaka şaka Karagöz’üm, tarihî eserler içeride.KARAGÖZ — Öyleyse girelim içeri.HACİVAT — Girelim de kimler gelmiş kimler geçmiş topraklarımızdan öğrenelim. KARAGÖZ — Önce ben gireyim.
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 3Süre : 6 ders saatiÖğrenme Alanı : Müze Bilinci, Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 1. Müzedeki eserlerin korunmasının önemini kavrar (MB).
3. Müzedeki eserlerle ilgili duygu ve düşüncelerini görsel çalışmalarla ifade eder (MB).13. Yaptığı çalışmalarını sergilemekten ve bu duyguyu çevresindekilerle paylaşmaktan haz alır (GSB).
Teknikler : Kolaj, renkli resim teknikleriYöntemler : Soru-cevap, drama, grup çalışması
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığıa) İnternet üzerinden müze araştırması yapar.b) Öğretmen müze ile ilgili bilgi ve görsel doküman derler.c) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirir.ç) Renkli fon kartonları getirir.d) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemleri alır (bk. s. 195).
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlıka) Öğrenciler, bulundukları bölgenin gelenek ve göreneklerini araştırırlar. Yapılan araştırmayı rapor
hâline getirirler.b) Öğrencilerden, aile büyüklerinden kalma giysiyi ya da kullandıkları herhangi bir eşyayı (taşınabilir
ise kendisini ya da fotoğrafını) sınıfa getirmeleri istenir.c) Müze ziyareti Karagöz oyunu ile canlandırılmaya çalışılır.ç) Karagöz oyunu sonrasında müze ve müze kavramları hakkında ön bilgi edinmeleri ve edindikleri
bilgileri not etmeleri sağlanır.d) Drama sonrasında öğrencilerden oyun hakkındaki düşüncelerini sözel olarak ifade etmeleri istenir.e) Öğretmen önceden yaptığı görev dağılımının uygulanması için sınıf ortamını öğrencilerle hazırlar.
82
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Su bazlı boyalar (sulu boya, parmak boya, akrilik), fırça, su, su kabı, pastel
boya, resim kâğıdı, renkli kartonlar, müzeyi tanıtıcı dokümanlar, resim kalemi (HB kurşun kalem), kâğıtmakası, yapıştırıcı, tutkal vb.
Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)1. Sanal ya da reel ortamda bir müze seçilir ve bu müzeye gezi düzenlenir.2. Müzede yer alan eser örnekleri öğrencilere gösterilir (Etnografya Müzesi, Anadolu Medeniyetleri
Müzesi gibi müzelerde yer alan eser örnekleri).3. Öğrencilere aşağıdaki sorular yöneltilir:
Sizce, bu eserler günümüze kadar nasıl ulaşmıştır?Bu eserleri başka bir yerde gördünüz mü? Gördüyseniz nerede?Günümüzde bu eserlerin kullanıldığı yerler var mı?Bu eserlerin günümüzde gelişmiş modelleri var mı?
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Hacivat ve Karagöz arasında geçen konuşma öğretmen tarafından tekrar okunur.2. Metin birkaç öğrenci tarafından özetlenir. 3. Öğrencilere müzede yer alan eserler ve özellikleri hakkında bilgi verilir.4. Öğrencilerin eser örnekleri hakkındaki görüşleri dinlenir.5. Öğrencilere, fikirlerini söyleme, paylaşma fırsatı verildikten sonra araç ve gereçlerini hazırlamaları
için süre verilir.6. Seçilen müzik eşliğinde uygulamaya geçilir.
HACİVAT — Hayır, sıra ile yavaş yavaş eserleri inceleyerek gezeceğiz.KARAGÖZ — Kâğıt kalem hazırlayalım mı? Not almamız gerekir mi?HACİVAT — Gerekir gerekir. Hatta fotoğraf bile çekebilirsin.KARAGÖZ — Haydi sessizce müzeye girelim.HACİVAT — Bak bak bunlar da ne böyle! Kemikten dikiş iğnesi.KARAGÖZ — Çok kalın, hangi kumaşı dikiyorlarmış bu iğne ile ninem bile ipliği geçirebilir bu iğneden.HACİVAT — O zaman iplikler deriden şeritler kesilerek yapılıyormuş.KARAGÖZ — Nereden biliyorsun?HACİVAT — İşte iğnelerin yanında deri şeritler duruyor.KARAGÖZ — Öyleyse şurada duran deri giysi, böyle iğne ve iplikle
dikilmiştir değil mi?HACİVAT — Tabii ki! KARAGÖZ — Dokunayım, çok mu sert?HACİVAT — Sakın dokunma! Her merak eden dokunsaydı
bunun parçası bile kalmazdı. Dokunmasınlar diye camekân içine koymuşlar.
KARAGÖZ — Camekâna da mı dokunmayacağım?HACİVAT — Dokunursan kirletirsin. Haydi, ilerleyelim
göreceğimiz çok eser var.KARAGÖZ — Keser mi, nerede?HACİVAT — Keser demedim. Eser eser!KARAGÖZ — Bu eserler günümüze kadar nasıl ulaşmış acaba?HACİVAT — Müzeler sayesinde cancağızım.KARAGÖZ — Bir gün bir tarihî eser bulursam ben de onu
müzeye teslim edeceğim.HACİVAT — Tarihî eserler sokakta bulunmuyor Karagöz’üm.KARAGÖZ — Bir kere de hevesimi kırmasan!HACİVAT — Ben seni ileride müze müdürü olarak görmek
istiyorum! Osman YILDIRIM(Bu kitap için yazılmıştır.)
83
Ç. UYGULAMA
1. A4 boyutunda müzeyi tanıtıcı bir el broşürü/kitapçığı hazırlayacakları söylenir.2. Öğrencilere, derledikleri renkli ya da siyah beyaz fotoğrafları çalışmalarında kullanılabilecekleri
söylenir.3. Öğrenciler dört kişilik gruplara ayrılır.4. A4 boyutundaki renkli fon kartonunu kurşun kalemle üç eşit parçaya bölmeleri istenir.5. Öğrencilere kullandıkları malzeme ve teknik hakkında gerekli rehberlik yapılır.6. Müzelerden edindikleri renkli fotoğraf ve imitasyon türü materyalleri, tutkal yardımı ile yüzey
üzerinde belirledikleri yerlere sabitlerler.7. Öğrenciler çalışmalarında müzeyi tanıtıcı slogan kullanabilirler.8. Fotoğraf, yazı ve tercih ettikleri boya malzemesi ile yüzey üzerinde istedikleri düzenlemeyi yaparlar.
Bu düzenlemede müzede sergilenen eserlerle ilgili duygu ve düşüncelere de yer verilmesi istenir.9. Broşür üzerinde müzeye ulaşım planı, irtibat telefonu, İnternet adresine yer verilebileceği
konusunda yönlendirmeler yapılır.10. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrası malzemelerin
toparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.11. Yapılan tüm çalışmalar etiketlenerek sınıf/okul panolarında sergilenir.12. Sergileme sonrasında, çalışmalar ürün dosyasında muhafaza edilir.
D. DEĞERLENDİRME
1. İşlenişlerin ölçme ve değerlendirilmesinde “kontrol listesi” kullanılabilir.2. Kontrol listesinde yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf
mevcuduna, etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb. ölçüt-
lere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
Kontrol Listesi
Açıklama: Aşağıdaki ölçütlerin öğrenci tarafından gerçekleştirilip gerçekleştirilmediğini, ölçütün karşısına“ ” koyarak işaretleyiniz.
Tarih:
Evet Hayır
Öğrencinin Adı ve Soyadı:
Evet Hayır
1. Kontrol
Tarih:
2. Kontrol
ÖLÇÜTLER
1. Derse ön hazırlık yaparak geldi.
2. Karagöz oyununa katıldı.
3. Karagöz oyunundaki müze ve kavramlarınıçalışma kâğıtlarına not etti.
4. Çalışma esnasında arkadaşlarıyla ve grupla işbirliği yaptı.
5. Konuya uygun malzemeleri getirdi.
6. Malzemeyi konuya uygun olarak kullandı.
7. Malzemeleri israf etmedi.
8. Konuya uygun ürün çıkardı.
9. Ürünü sergilemeye hazır hâle getirdi.
10. İş bitiminde ortamı temiz ve düzenli bıraktı.
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
R D
ER
Sİ
ÖĞ
RETİM
PR
OG
RA
MI
4.
SIN
IF K
AZ
AN
IM T
AB
LO
SU
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
1.
Çeşi
tli
sanat
ala
nla
rının
şark
ı, tü
rkü, ş
iir, öy
kü, m
asal
,anı, e
fsane g
ibi
türl
eri
nden
yara
rlan
arak
gör
sel ç
alış
mal
arya
par
.2
. Ren
kler
in ış
ığa
gör
e değ
iş-
tiğin
i fa
rk e
der
.3
. B
ir re
ngin
değerl
eri
ni
kulla
nar
ak r
esim
yap
ar.
4. Ren
kler
in d
uyg
u v
e düşü
n-
cele
rle
iliş
kis
ini
tart
ışır
.5
. D
oğal
ve
yapay
(üre
tilm
iş)
nes
nel
eri ay
ırt
eder
.6
. Çev
resi
nde
ki b
enze
r bi
çim
-le
re ö
rnek
ler
verir.
7.
Çevr
esi
ndeki
biç
im z
ıtlık
-la
rının
nele
r ola
bilece
ğin
ita
rtış
ır.8
. Çev
resi
ndek
i örn
ekle
rden
yola
çık
arak
mer
kezî
ve
sim
et-
rik
den
gey
i fa
rk e
der
.9
. İk
i ve
üç
boy
utlu ç
alış
ma-
larında
çizg
ileri k
ulla
nm
akta
nhaz
alır
.1
0. Ü
ç boy
utlu b
asit g
eom
et-
rik biç
imle
rle in
şa yapar.
11
. N
esn
ele
rin f
ark
lı b
akış
açıla
rıyl
a gör
üle
bile
ceğin
i far
ked
er.
� 2
, 3
, 1
4.
“R
en
kle
rle O
yn
uyo
rum
”Ö
ğre
nci
lerd
en b
ir r
enk
seçm
eler
i is
tenir.
Seç
tikl
eri re
ngi ned
en t
erci
het
tikl
eri hak
kında
konuşm
alar
ı is
tenir.
Öğre
nci
ler, t
erci
h e
ttik
leri b
oya
mal
zem
eler
ine
gör
e se
çtik
leri r
engi, far
klı k
apla
rda
önce
bey
azla
, so
nra
siya
hla
ayrı
ayrı
karı
ştır
ara
k y
a d
a s
ula
ndır
ara
k r
esi
m y
aparl
ar. B
uça
lışm
ayla
bir ren
gin d
eğer
lerini e
lde
etm
iş o
lurlar
. Ç
alış
mal
ar b
ittiği
nde
,sı
nıf p
anosu
na
yapm
ış o
ldukl
arı re
sim
ler
asıla
bili
r.�
5,
12
, 1
3.
“Den
iz A
ltın
da Y
aşa
m”
Öğre
nci
lerd
en,
den
iz a
ltın
ı hay
al et
mel
eri ve
ora
da n
eler
ola
bile
ceği
konusu
nda k
onuşm
ala
rı ist
enir.
Daha s
onra
doğay
a ç
ıkıla
rak
değ
işik
çakıl
taşl
arı
, m
idye
kabukla
rı,
ağaç
kabuğu,
bahçe
topra
ğı, ç
eşi
tli
yapra
klar, ince
ağaç
dalla
rı v
b.
topla
nır.
Topla
nan m
alz
emel
er,
den
izaltın
ı ca
nla
ndır
aca
k d
üze
nde r
esi
m k
âğıd
ına y
apış
tırı
lır.
Öğre
nci
ler,
den
iz a
ltın
da
yaşa
dığ
ını d
üşü
ndükl
eri c
anlıl
ara
ait
resi
mle
ri d
ergile
rden
kese
rler
ve k
âğıt ü
zeri
nde d
iledik
leri
yerl
ere
yapış
tırı
rlar. A
rdın
dan,
boş
kala
n a
lanla
rı s
ulu
boy
ayla
boy
ayar
ak r
esm
i ta
mam
larlar
.�
7.
“Yu
varl
ak -
Kö
şeli
Oyu
n”
Öğre
tmen,
öğre
nci
lerd
en ç
evre
leri
nde b
ulu
nan y
uva
rlak v
e k
öşe
libiç
imle
rden
örn
ekle
r ve
rmel
erin
i is
ter.
“Örn
eğin
, m
eyve
ler
yuva
rlak
hatlı, s
ırala
r kö
şelid
ir. K
itap,
def
ter
köşe
li; ş
apka
lar
yuva
rlakt
ır.”
gib
iör
nek
lerle
biç
im z
ıtlık
larının
, te
mel
düze
yde,
far
kına
varm
alar
ını s
ağla
r.�
8.
“Mo
tifl
eri
mi
Olu
ştu
ruyo
rum
ӂev
redek
i m
erke
zî d
engey
e sa
hip
örn
ekle
r in
cele
nir.
Sonra
ren
kli bir
kâğıt ü
çgen
olu
ştura
cak
şeki
lde,
bir
köşe
si ç
apra
zındaki
köşe
ile
üst
üst
e ge
tirile
rek
katlan
ır. K
atla
ma
işle
mi b
irka
ç ke
z te
krar
lanır.
Kat
lam
alar
sonucu
olu
şan s
on ü
çgenin
ort
ası
ndan,
kenarl
arı
ndan d
eğiş
ik m
inik
biç
imle
r ke
sip ç
ıkart
ılır. K
âğıt k
at
yerl
erin
den
açı
ldığ
ında,
mer
kezd
endış
arıy
a doğru
dağ
ılan d
isip
linli
tekr
arla
r görü
lece
ktir.
[!]
Terc
ih e
dilen a
raç-
gere
çler
en a
z bir
ders
önce
sinden ö
ğre
nci
lere
bild
irilm
eli, a
raç-
ger
eç v
ete
knik
seçi
mle
rinde ö
ğ-
renci
leri
n ilg
i ve
ist
ekle
ridik
kate
alın
mal
ıdır.
3. R
engin
Değ
eri (
valö
r):
Bir r
enge
bey
az v
e si
yah
ekle
nere
k o
reng
in y
oğun
-lu
ğunun a
zaltılm
ası ve
yaar
tırılm
ası.
5. D
oğal N
esn
ele
r: A
ğaç
kabuğu,
yapra
k,
kum
,kaya
lar
gib
i doğaya
ait
nes
nel
er.
Yap
ay N
esn
ele
r:Bar
dak
, ta
bak
, ip
, ku
maş
gib
i üre
tilm
iş n
esn
ele
r.6
. B
en
zer
biç
imle
rin
tesp
iti,
se
zgi
yolu
yla
ah
en
k
ilkesi
ne
tem
el
sevi
yede
bir g
iriş
yap
mak
için
dir.
7.
Biç
im
zıt
lıkla
rın
ınte
spit
i,
sezg
i yolu
yla
den
ge
ilkesi
ne
tem
el
sevi
yede
bir g
iriş
yap
mak
için
dir.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
84
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
12
. G
örse
l çal
ışm
alar
ında
doğal
ve y
apay n
esn
e-
lerd
en y
arar
lanab
ilece
ği-
nin
far
kına
varır.
13
. D
uygu,
düşü
nce
ve
izle
nim
lerini ç
eşitli
gör
sel
sanat
teknik
leri
yle
ifa
de
eder
.1
4. Çal
ışm
alar
ını s
ergile
-m
ekte
n v
e ar
kadaş
larının
yaptı
ğı
çalış
mala
rı i
zle-
mek
ten z
evk
alır.
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
� 8
.“ B
ird
i İk
i O
ldu
!”Ö
ğre
nci
ler, r
esi
m k
âğıtla
rını
ort
adan i
kiy
e k
atlayıp
aça
rlar. K
âğıd
ın b
irta
rafına
fırç
a ya
rdım
ıyla
ter
cih e
dile
n r
enkl
erde
guaj
boy
a, s
ulu
boy
a ve
yatu
tkallı
boy
a ile
dam
lata
rak
fırç
a ile
ser
bes
t le
kele
r, b
içim
ler
olu
ştura
rak
bir
çalış
ma y
aparl
ar. D
aha s
onra
, kâğıd
ın d
iğer
tara
fı ü
zeri
ne k
apatılıp
iyic
e b
ast
ırıldık
tan s
onra
tekra
r açı
lır.
Bu y
olla,
renkle
rin t
esa
düfi
dağılı
mla
rından d
a f
aydala
nıla
rak
çift
yönlü
ilg
inç
görü
ntü
ler
elde
edili
r.Böyl
ece,
öğre
nci
leri
n k
om
pozi
syonla
rında s
imet
rik
den
gey
i his
setm
eler
isa
ğla
nır.
� 8
. “Ç
ele
nk Y
ap
ıyo
rum
”Ö
ğre
tmen,
bir
masa
nın
etr
afına y
erl
eşt
irilm
iş s
andaly
ele
rden o
luşa
ngörü
ntü
nün,
men
dil
kapm
aca
oyunundak
i düze
nin
vb.
mer
kezî
den
gey
eör
nek
ola
bile
ceğin
i sö
yley
erek
öğre
nci
lerd
en k
onuyl
a ilg
ili b
aşka
örn
ekle
rve
rmel
erin
i is
ter. M
erke
zî d
engen
in t
emel
düze
yde
anla
şılm
ası
sağla
nır.
Ard
ından
, in
ce b
ir t
elle
büyü
k bir yu
varlak
olu
şturu
lur. D
aha
sonra
ren
kli
krep
on k
âğıtla
rını b
üke
rek,
kat
laya
rak,
kırış
tıra
rak,
top
lar
hâl
ine
get
irer
ekçi
çekle
r ya
pılı
r. B
u ç
içekle
r te
l yuva
rlağa t
utt
uru
lara
k ç
ele
nk m
eydana
get
irili
r.�
9.
“Heykel”
Öm
er
Ulu
ç'un s
piral boru
larl
a ç
alış
tığı üç
boyu
tlu e
serl
eri
nden ö
rnekl
er
göst
erile
bili
r. Ö
ğre
nci
ler, r
enkl
i sp
iral boru
lar, r
enkl
i pla
stik
kablo
lar
vb.
mal
zem
eler
i ku
llanar
ak ü
ç boy
utlu ç
alış
mal
ar y
apar
lar.
� 9
. “K
âğ
ıt Ç
ub
ukla
rla H
eykel
Yap
ıyo
rum
”Kulla
nılm
ış d
eft
er
ve g
aze
te k
âğıt
ları
nı
ince
sopala
ra d
ola
yara
k k
âğıt
çubukla
r eld
e e
dili
r ve ç
ekile
rek i
çeri
deki
sopa ç
ıkart
ılır. B
antl
anara
kru
lonun a
çılm
ası
engel
lenir.
Ayn
ı iş
lem
süre
kli te
krarl
anara
k ço
k sa
yıda
kâğıt ç
ubuk
eld
e e
dili
r. İ
htiya
ca g
öre
bu ç
ubukl
ar
uzu
nlu
kıs
alı
ola
bili
r.Ç
ubukla
r ya
tay,
dik
ey,
eğik
yönle
rde k
oli
bandıy
la b
irbir
ine e
kle
nere
kheyk
el ça
lışm
ası
yapılı
r. B
u h
eyk
el, s
erb
est
biç
imle
ndir
meyl
e y
a d
a b
irnesn
eye
benze
tme a
macı
yla y
apıla
bili
r. S
onuç,
çiz
gis
el etk
iye s
ahip
bir
hey
kel ola
cakt
ır. B
u y
önte
mle
büyü
k boy
utlu h
eyke
ller
de
inşa
edile
bili
r.
8.
Sim
etr
ik D
en
ge:
Bir
ekse
ne
gör
e ög
eler
in a
ynı
duru
mda
tek
rar
etm
esid
ir.M
erke
zî D
enge:
Mer
kezd
enke
narlar
a ritm
ik t
ekra
r. En
çok
doğada
rast
lan
ırPo
rtak
al, el
ma,
vb.
11
.Bakış
Açı
ları
: Altta
nbakış
, karş
ıdan bakış
(cep
he)
, üst
ten b
akış
(ku
şbakış
ı),
yandan bakış
(pro
fil)
13
. Ö
ğre
tmen ö
ğre
nci
yi
müm
kün o
lduğunca
çok
çeşi
tli
malz
em
e v
e t
ek-
nik
le t
anış
tırm
alıd
ır.
14
. Ö
zel
eğit
im,
6.
“Kendin
i ifade e
debilm
ebec
eris
i gel
iştirir.”
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
85
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
� 1
0,
11
, 1
2,
13
. “T
ek T
ek Ç
ıkara
k”
Öğre
nci
ler, ç
alış
may
ı hız
landır
mak
ve
kola
ylaş
tırm
ak a
mac
ıyla
geo
met
rik
etki
siola
n h
azı
r biç
imle
rden b
irim
moti
f ola
rak y
ara
rlanabili
rler. Ö
rneğin
, kart
on
kutu
lard
an o
luşa
n b
irim
mot
ifle
ri k
ulla
nar
ak ü
ç boy
utlu d
üze
nde
tekr
arla
mal
arla
inşa
çalış
mala
rı y
apabili
rler. B
u b
irim
leri
çalış
ma ö
nce
sinde r
enkl
endir
ebili
rler.
Pla
stik
bard
akla
rı k
ulla
nara
k d
a m
odüle
r in
şa ç
alış
ması
yapabili
rler. Ö
rneğin
,pla
stik
bar
dak
ları iç
erid
en d
ışar
ıya
doğ
ru m
andal
larla
tutt
ura
rak
küre
olu
ştura
cak
şeki
lde
birle
ştireb
ilirler
.�
12
. “Ç
ağ
rışı
m'
Gen
el h
atları
yla s
om
ut
bir
obje
yi ç
ağrı
ştıran b
ir t
aş
bulu
nur. Ç
akı
l ta
şları
bu iş
için
en u
ygun t
aşl
ar
ola
bili
r. B
u t
aşı
n ü
zeri
ne
bey
az
guaj
boya
ile
ast
ar
çeki
lir.
Taşı
n ç
ağrışı
m y
aptığı o
bje
vey
a fig
ür, taş
üze
rine
kurş
un k
alem
le ç
izile
rek
iste
nen
renkle
rde b
oya
nır.
Çiz
ilen b
içim
leri
n b
elir
gin
olm
ası
içi
n,
ince
fır
ça y
ard
ımıy
lasi
yah v
eya
uyg
un g
örü
len b
ir r
enkt
e ko
ntu
r ku
llanıla
bili
r. G
erek
görü
lürs
e çe
şitli
mal
zem
eler
yap
ıştırıla
rak
ilave
ler
yapıla
bili
r.�
13
, 1
4.
“Ata
türk
Takvim
i”Ö
ğre
nci
lerd
en,
Ata
türk
foto
ğra
fları
ve r
enkl
i fo
n k
art
onla
rı g
etirm
ele
ri ist
enir.
Gru
p ç
alış
mas
ı ya
pıla
cağı iç
in,
her
gru
bun b
irer
fon k
arto
nu g
etirm
esi ye
terlid
ir.Fo
toğra
flar
ın b
oyutlar
ına
ve y
erle
ştirm
e düze
nin
e gör
e, b
ir k
arto
ndan
iki
tak
vim
yapra
ğı olu
şturu
labili
r. B
una g
öre
öğre
nci
ler
altış
ar
kiş
ilik g
rupla
ra a
yrı
labili
r.Kart
onla
r eşi
t büyü
klükt
eki
yapra
klar
hâlin
e g
etiri
ldik
ten s
onra
foto
ğra
fları
ve
boya
lar
kulla
nıla
rak r
esi
m t
am
am
lam
a,
kola
j gib
i yönte
mle
rle k
art
on ü
zeri
ne
düze
nle
me
yapılı
r. A
y ve
gün ç
izel
gel
eri bilg
isay
ard
a h
azı
rlanara
k ya
da b
aşk
abi
r ta
kvim
den fot
okop
i yol
uyl
a ço
ğaltıla
rak
öğre
nci
lere
dağ
ıtılı
r. Ö
ğren
cile
r çi
zelg
eyi
takv
im s
ayfa
sında
önce
den
tas
arla
mış
old
ukl
arı y
ere
yapış
tırırlar
. Kal
an b
oşlu
klar
ıdiledik
leri
m
alz
em
eyle
sü
slem
ele
r yapara
k ta
mam
layabilir
ler.
Ta
kvim
tam
am
landık
tan s
onra
sayf
ala
r üst
üst
e y
erl
eşt
irili
p d
elg
eçl
e d
elin
ir. K
urd
ele
,re
nkl
i ip
, re
nkl
i te
l vb
. ta
kılıp
bir
leşt
irile
rek
bütü
n t
akv
imle
r sı
nıfın
kulla
nış
lı bir
yere
ası
lır. Ö
ğre
nci
ler
iste
diğ
i tak
dirde,
hed
iye
edile
rek
okul k
orid
oru, öğ
retm
enle
rodas
ı, idar
eci odal
arı, k
ardeş
sın
ıfla
r vb
. ye
rler
e as
ılabili
r.
8. M
atem
atik
der
si,
“Geom
etr
i” ö
ğre
nm
eal
anı,
“Sim
etri”
alt öğ
-re
nm
e al
anı,
“Düzl
em-
sel ş
ekill
erdek
i sim
etri
doğru
larını bel
irle
r ve
çize
r.”5
. Fe
n v
e te
knolo
jide
rsi,
“Mad
de v
e D
eği-
şim
” ö
ğre
nm
e a
lanı,
“M
addeyi
Tanıy
alım
ӟnitesi
“D
oğal, işl
en-
miş
ve y
apay m
adde
kavra
mla
rın
ı ayır
ted
er.”
4.
Türk
çe ders
i,“K
onuşm
a ”
öğre
nm
eala
nı,
“K
onuşm
ala
-rında
seb
ep-s
onuç
iliş-
kile
ri k
ura
r.”
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
86
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
AT K
ÜLTÜ
RÜ
1. İk
i v e
üç
boy
utlu g
örse
lsa
nat
ese
rler
ini ay
ırt
eder
.2. Üç
boyu
tlu
eser
lere
far
klı
yönle
rden bakıldığ
ında,
değ
işik
görü
nüm
leri
old
u-
ğunu f
ark
eder
.3
. Ya
şam
daki
her
varl
ığın
kendin
e özg
ü b
ir g
üze
lliği
old
uğunu k
abul ed
er.
4.
Bulu
nduğu y
öre
ye a
itbi
r el
san
atı ü
rününü if
ade,
biçi
m, re
nk,
özg
ünlü
k ba
kı-
mın
dan
ince
ler.
5.
Yöre
sel
el
sanatl
arı
ürü
nle
rinin
hangi
açı
dan
önem
li old
uğunu te
spit
eder
.6
. B
ulu
nduğu y
öre
ye a
itbi
r el
san
atı ü
rünü
nden
yol
açı
kara
k g
örs
el
tasa
rım
lar
yapar
.7. Res
im il
e fo
toğr
af a
rası
n-dak
i fa
rkı bili
r.
� 1
, 2
. “
Üçü
ncü
Bo
yu
t”Ö
ğre
nci
lerd
en,
önce
likle
çev
rele
rindek
i eş
yala
rı ince
lem
eler
i is
tenir
ve b
u y
olla
üç
boyu
tlulu
ğu f
ark
etm
eler
i sa
ğla
nır.
Daha s
onra
kuş,
bal
ık, çi
çek,
kurb
ağa,
gem
i vb
. figür
ve n
esnel
erin
res
imle
ri ç
izili
r ve
renkl
endirili
r. Ö
ğre
nci
ler, r
esm
ini ya
ptıkl
arı nes
nel
eri, k
âğıt k
atla
ma
(ori
gam
i) t
ekniğ
i ile
veya
yoğurm
a m
alz
em
ele
ri (
kil,
alç
ı, o
yun
ham
uru
vb.)
kulla
nar
ak ü
ç boy
utlu h
âle
get
irirle
r.�
3.
“Sü
rpri
z”Ö
ğre
tmen
, öğre
nci
lere
sev
ip s
evm
edik
leri
can
lılar
ın n
eler
old
uğunu
sora
r. Ö
ğre
nci
lerin g
enel
inin
hoş
lanm
adığ
ını d
üşü
ndüğü b
ir h
ayva
nın
,ör
neğ
in y
ılandan
bir k
esit, ço
cukl
ara
yıla
n o
lduğunu h
isse
ttirm
eyec
ekşe
kild
e, r
enkl
i fot
okop
iyle
büyü
tere
k sı
nıfa
get
irir.
Ayn
ı işl
em s
alya
ngo
zka
buğunun k
esiti vb
. iç
in d
e ger
çekl
eştirile
bili
r. B
u g
örüntü
ler, ç
eşitli
bili
m-t
ekn
ik d
erg
ileri
nden y
a d
a İnternet
ort
am
ından s
ağla
nabili
r.Ö
ğre
tmen
sın
ıfa
elin
dek
i ke
siti g
öst
erer
ek “
Bundan
hoşl
andın
ız m
ı?Siz
ce b
u g
örüntü
dek
i ren
kler
, çi
zgile
r, b
içim
ler
güze
l mi?
” gib
i sor
ula
ryönelt
ilere
k ö
ğre
nci
leri
n h
er
canlın
ın k
endin
e ö
zgü b
ir g
üze
lliği
ola
bile
ceği fikr
ine
ula
şmal
arı sa
ğla
nır.
� 4
, 5
, 6
. “M
oti
fleri
n D
ili”
Öğre
nci
ler
halı,
kili
m,
yazm
a,
takı, s
era
mik
vb.
yöre
sel
ürü
nle
rin
motif, r
enk
ve b
içim
lerini in
cele
dik
ten s
onra
ken
di özg
ün m
otifler
ini
olu
şturu
rlar. B
ask
ı te
knik
leri
ni
ya d
a ç
izim
teknik
leri
ni
kulla
nara
kdüze
nle
mel
er y
apab
ilirler
.
[!]
Terc
ih e
dile
n a
raç-
gere
çler
en a
z bir
ders
önce
sinden
öğre
nci
lere
bild
irilm
eli, a
raç-
ger
eç v
e te
knik
seç
imle
rinde
öğre
nci
leri
n i
lgi
ve i
stekle
ridik
kate
alın
mal
ıdır.
(!)
Ata
türk
çülü
k ile
İlg
ili K
o-
nula
r (3
. Kaza
nım
, 5.
Konu)
2. İk
i B
oyu
t: E
ni, b
oyu o
lan.
Üç
Boyu
t: E
ni,
boyu
, de
rinliğ
iola
n,
pla
stik
.O
rig
am
i: K
atl
am
a y
olu
yla
kâğıd
a b
oyut
kaza
ndır
ma.
1,
2.
Mat
emat
ik d
ersi
,“G
eom
etr
i” ö
ğre
nm
e a
lanı,
“Geom
etr
ik C
isim
ler”
alt
öğre
nm
e a
lanı,
“İzo
metr
ikkâ
ğıtta
ki ç
izim
leri e
ş kü
ple
rle
olu
şturu
r.”
2. Tü
rkçe
der
si, “K
onuş
ma”
öğre
nm
e a
lanı, “
Konuşm
a-
larınd
a ka
rşıla
ştırm
alar
yap
ar.”
4.
Mo
tif:
Beze
me v
e s
üsl
e-
med
e bütü
n o
luşt
ura
n p
arça
-la
rdan h
er b
irin
e ve
rile
n a
d.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
87
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
MÜ
ZE B
İLİN
Cİ
1.
Yakın
veya uza
kçe
vre
sinde bulu
nan
öre
n y
eri
, ta
rihî ese
r,a
nıt
g
ibi
ye
rle
rin
öze
lliğ
i hakkın
da ö
nbilg
i ed
inir.
2.
Müze
leri
n i
çerd
iği
ese
rlere
göre
Resi
mM
üze
si,
A
rke
olo
jiM
üze
si,
Etn
ogra
fya
Müze
si v
e Bili
m M
üze
sigib
i sı
nıfla
ndır
ıldığ
ını
fark
eder
.3
. Ö
ren y
eri
, ta
rihî
eser
, an
ıtla
r ve
müze
-le
rden
yola
çık
arak
iki
veya
üç
boy
utlu g
örse
lta
sarım
lar
yapar
.4
. O
riji
nal
ese
r ile
röpro
düks
iyon a
rası
n-
dak
i fa
rkı bili
r.5
. Ü
lkem
izin
müze
,öre
n y
eri
, ta
rihî ese
r,anıt v
b.
zengin
likle
resa
hip
olm
ası
ndan g
u-
rur
duya
r.
� 1
, 3
. “T
akvim
”Bu ç
alış
mad
a her
bir y
apra
ğın
da
bir a
yın y
er a
ldığ
ıon ik
i yapra
klı bir
ta
kvim
yapılaca
ktı
r. S
ınıf
mevcu
duna g
öre
ikiş
er,
üçe
r kiş
ilik
on i
ki
gru
pol
uşt
uru
lur.
Ard
ında
n ö
ğren
cile
r yı
l içe
risi
nde
n d
oğum
günle
rine
ya d
a se
vdik
leri m
evsi
me
ait bi
r ay
seç
erle
r.H
er ö
ğren
ci y
akın
çev
resi
ndek
i bir m
üzed
en b
eğen
diği
bir e
serin r
enkl
i fot
oğra
fını t
emin
eder
. H
ata
yapm
aih
tim
alin
e k
arş
ı fo
toko
pi
ile ç
oğalt
ma y
apıla
bili
r.Ö
ğre
nci
bu fot
oğra
fı k
ulla
nar
ak “
bir p
arça
sı y
ırtılm
ışfo
toğra
fı t
am
am
lam
a”
çalış
ması
yapabili
r, b
irden
fazl
a fo
toğra
fı b
ir a
raya
get
irip
kola
j ya
pab
ilir
veya
foto
ğraf
taki
ese
rin r
esm
ini ç
izip
boy
ayar
ak b
ir tak
vim
yapr
ağı o
luşt
ura
bilir
. Ard
ında
n ç
alış
mal
arın
ı bir k
arto
nüze
rine y
apış
tırı
r. B
u ç
alışm
ala
rda h
er
öğre
nci
sera
mik
, re
sim
, heyke
l, m
oza
ik g
ibi ayrı
ala
nla
raai
t es
erle
r üze
rinde
yoğ
unla
şabi
lir. H
er ö
ğren
ci g
örse
lta
sarı
m y
apara
k o
luşt
urd
uğu t
akvim
yapra
ğın
ınal
tına
seçt
iği a
yın g
ünle
rden
olu
şan ç
izel
ges
ini k
esip
yapış
tırı
r ya
da k
endis
i olu
şturu
r. O
rtay
a ç
ıkarı
lan
bütü
n a
yla
r bir
leşt
irile
rek o
n i
ki
yapra
klı
bir
sın
ıfta
kvim
i m
eydan
a get
irili
r.� 2
. “K
ole
ksi
yo
n”
Öğre
nci
ler, s
evdik
leri
nesn
ele
ri b
irik
tiri
rler. S
onra
bu n
esn
ele
ri s
ınıfla
ndır
ara
k k
ole
ksi
yon y
apm
aya
yönle
ndir
ilirl
er. M
üze
leri
n d
e s
undukla
rı e
serl
ere
göre
sın
ıfla
ndır
ıldığ
ını, y
aptı
kla
rı b
u ç
alışm
ayla
ilişk
ilendirer
ek k
avra
yabili
rler
.
[!]
Terc
ih e
dilen a
raç-
gere
çler
en a
z bir
ders
önce
sinden ö
ğre
nci
lere
bild
irilm
eli,
ara
ç-gere
ç ve
teknik
seçi
mle
rinde ö
ğre
nci
leri
n i
lgi
ve i
stekle
ridik
kate
alın
mal
ıdır.
1.
İmkân d
âhili
nde v
e “
Müze
ler
Haft
ası
” (1
8 -
24
May
ıs)
kaps
amın
da, ya
kın ç
evre
de b
ulu
nan
bir m
üze
,öre
n y
eri
, ta
rihî ese
r ve
ya a
nıt z
iyare
t edilm
elid
ir.[!
] Ya
kın
çevre
de m
üze
veya
öre
n y
eri
ne z
iyare
tger
çekl
eştirile
med
iği t
akdirde,
sın
ıf iç
eris
inde
müze
yita
nıtıc
ı görs
el dokü
manla
r ve
mate
ryalle
r in
cele
n-
mel
idir.
2. M
üze
Çeşi
tleri
: San
at, ta
rih,
ark
eolo
ji, e
tnog
rafy
a,bili
m,
teknolo
ji,
bası
n,
açı
k h
ava
müze
leri
, ask
erî
müze
ler
vb.
Kole
ksi
yon
: H
er h
angi
bir m
alze
men
in ç
eşit, öz
ellik
,nitel
ik v
b. b
akım
lard
an t
opla
nar
ak t
asnif
edilm
esid
ir.B
ilim
: Evre
nin
bir
bölü
münü k
onu o
lara
k s
eçe
n,
deney
sel y
önte
mle
re v
e ge
rçek
liğe
daya
nar
ak y
asal
arçı
karm
aya ç
alış
an d
üze
nli
bilg
i. 2
- Türl
ü d
uyg
usa
lya
şantıla
rın m
antıkç
a b
ir ö
rnek
düşü
nce
diz
ges
ine
uyduru
lması
içi
n g
öst
eri
len ç
abala
ra v
eri
len a
d.
Ark
eo
loji
: İl
k u
ygarl
ıkla
rı a
raşt
ıran v
e i
nce
leye
nbili
m.
4.
Ori
jin
al
Ese
r: İ
lk,
tek,
çoğalt
ılmam
ış,
ese
rin
kendis
i.R
öpro
dü
ksi
yon
: Bir s
anat
yap
ıtın
ın o
rijin
al for
muna
ve e
lem
anla
rına s
adık
kalın
ara
k ü
reti
len k
opya
sı
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
88
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
MÜ
ZE B
İLİN
Cİ
� 2
. “E
tno
gra
fya M
üze
si K
uru
yo
ruz”
Öğre
nci
ler, y
akın
çev
rede
var
ise
bir
etn
ogra
fya
müze
sine
götü
rülü
r,yo
k is
e öğ
renci
lerin s
anal
ort
amda
etn
ogra
fya
müze
si z
iyar
eti y
apm
alar
ıve
müze
öze
llikl
eri hak
kında
bilg
i sa
hib
i ol
mal
arı sa
ğla
nır.
Dah
a so
nra
öğre
nci
lerd
en n
inel
erin
e, d
edel
erin
e, y
aşlı
kom
şula
rına,
çocu
kluk
vegençl
ik y
ılları
ndaki oyunca
kla
r, k
ıyafe
tler
ve k
ulla
ndık
ları
eşy
ala
rın
nel
er o
lduğunu v
e bu e
şyal
arın
öze
llikl
erin
i sor
mal
arı i
sten
ir. A
rdın
dan
,bü
yükl
erin
den y
ardı
m a
lara
k da
ha
sonra
iade
etm
ek ü
zere
bula
bild
ikle
riesk
iden k
ulla
nılm
ış b
ez
bebekle
r, g
az
lam
bala
rı,
yazm
ala
r, y
azm
aoy
alar
ı, y
öre
sel kı
yafe
tler
, yö
rese
l doku
mal
ar,
dan
telle
r, b
akır k
apla
r,pa
ra k
eses
i, ku
maş
men
dil v
b. e
şyal
arı s
ınıfa
get
irirle
r. G
etirile
n e
şyal
arka
yıt
altın
a a
lınara
k num
ara
landır
ılır, e
şyanın
adı ve
müm
künse
kaç
yıl ön
cesi
ne
ait
olduğunun v
b. ya
zıld
ığı et
iket
lerle
sınıfın
ya
da
okulu
nbir k
öşe
sinde
müze
ort
amı haz
ırla
nır.
� 2
, 3
. “B
il B
akalı
m”
Öğre
nci
lerd
en, der
s ön
cesi
müze
çeş
itle
ri h
akkı
nda
küçü
k bir a
raşt
ırm
aya
par
ak g
elm
eler
i ist
enir.
Kuru
laca
k ol
an m
üze
çeş
idin
in s
ayıs
ına
gör
eöğ
renci
ler gr
upl
ara
ayrılır
. M
üze
çeş
itle
rinin
adl
arı a
yrı k
âğıtla
ra y
azıla
rak
kura
çek
ilir. Ö
ğre
tmen
, çe
ktik
leri
kura
da ç
ıkan m
üze
çeş
idin
in a
dın
ıgru
p d
ışın
dan
hiç
kim
seye
söy
lem
emel
erin
i ist
er. Ö
ğre
nci
ler, y
aptıkl
arı
araş
tırm
alar
dan y
arar
lanar
ak k
ura
cakl
arı m
üze
nin
öze
llikl
erin
i lis
tele
rler
.G
rup s
özc
üle
rinden
biri bel
irle
dik
leri ö
zelli
kler
den
bir t
anes
ini sö
yler
.Sın
ıf, b
u ö
zelli
ğin
hangi m
üze
çeşi
din
e a
it o
lduğunu b
ilmeye
çalış
ır.Bile
mez
lers
e, g
rup s
özc
üsü
, ik
inci
öze
lliği sö
yler
. O
yun,
müze
çeş
idi
bulu
nunca
ya k
adar
bu ş
ekild
e dev
am e
der
. D
aha
sonra
diğ
er g
rupla
rası
ra g
elir.
Etk
inliğ
in a
rdın
dan g
rupla
r, k
onu ile
ilg
ili g
örs
el ç
alış
mala
rya
pab
ilirler
.� 4
. “K
arş
ılaşt
ırm
a”
Öğre
nci
ler, h
erh
angi bir
resi
m m
üze
sinde e
seri
n o
rijinali
ile m
üze
yita
nıtıc
ı ka
talo
gdan
kıy
asla
ma
yapab
ilirler
.
1,2
. Sos
yal b
ilgile
r de
rsi,
“Kül
tür
ve M
iras
” öğ
renm
e al
anı, “
Geç
mi-
şim
i Öğr
eniy
orum
” ünites
i, “K
ültür
ögele
rinin
geçm
işte
n bugüne
değ
işer
ek taş
ındığ
ına
ilişk
in y
akın
çevre
sinden k
anıt
lar
göst
eri
r.”
1.
Türk
çe d
ers
i, “
Konuşm
a ”
öğre
nm
e a
lanı, “
Bilgi
edin
mek
amac
ıyla
soru
lar
sora
r.”
2.
Türk
çe d
ers
i, “
Konuşm
a ”
öğre
nm
e a
lanı,
“B
ilgi
verm
ek
amac
ıyla
konuşu
r.”
Bütü
n ö
ğren
me
alan
larında
açı
kuçl
u so
rula
r, dere
cele
ndir
me
ölç
ekle
ri,
kontr
ol lis
tele
ri,
öz
de-
ğerl
endir
me v
e g
rup d
eğerl
en-
dir
me
form
ları
, gözl
em f
orm
ları
,pro
je ö
dev
leri,
süre
ç dosy
ası vb
.ku
llanıla
rak
değe
rlen
dirm
e ya
pıla
-bili
r.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
89
90
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 4Süre : 4 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 3. Bir rengin değerlerini kullanarak resim yapar (GSB).
8. Çevresindeki örneklerden yola çıkarak merkezî ve simetrik dengeyi fark eder (GSB).14. Çalışmalarını sergilemekten ve arkadaşlarının yaptığı eserleri izlemekten zevk alır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleri, kolajYöntemler : Grup çalışması, soru-cevap, gösteri (demonstrasyon), araştırma, gösterip yaptırma
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığıa) Bir rengin değeri (valör) konusunda kavramsal bilgi derler.b) Tek renk ve o rengin değerleri ile yapılan çalışma örneklerini öğrencilere
sunmak üzere getirir.c) İnsanı şema olarak gösteren görseller (Fen ve teknoloji
kitaplarından alınabilir.), portakal, şemsiye, merkezî vesimetrik dengeye örnek teşkil edebilecek çeşitli eserlerinröprodüksiyonları, fotoğraflar vb. derlenir.
ç) Öğrencileri “simetri” konusunda düşünsel olarakhazırlamak için ayna getirir.
d) Ders için seçilen müzik CD’sini sınıfa getirir.e) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik
önlemlerini alır (bk s. 195).f) Öğretmen bu ders sürecinde kullanılacak olan
değerlendirme ölçütlerini hazırlar ve ders öncesinde öğrencilere bildirir.
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlıka) Bir ayna yardımıyla öğrenciler, kendilerini, ellerini ya da ayna önüne yerleştirilen bir nesnenin
aynısının görüntüsünün oluştuğunu uygulayarak görürler.Öğretmen bu uygulamanın bir “simetri” oluşturma işlevi olduğunu söyler. Öğretmenin getirdiği
görseller incelenerek simetri konusuna dikkat çekilir. Öğrencilerin simetri konusunu kavramaları içinaşağıdaki yönerge benzer başka maddeler de eklenerek uygulanabilir.
Ortadan ikiye böldüğünüzde birbirinin aynı olan nesnelere örnek veriniz.İnsan ve hayvanlarda da bir simetri olup olmadığını tartışınız.
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Resim kalemi (HB kurşun kalem), guaj boya (tercih edilen herhangi bir renk,
siyah ve beyaz), su kabı (plastik bardaklar), sulu boya fırçası, peçete, guaj boya cam şişede tercihedilirse boyayı kaptan çıkarmak için kürdan vb. materyaller, ön çalışma (eskiz) kâğıtları, palet
Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
91
8. Çalışmalar kuruduktan sonra aynı rengi seçenöğrencilerin çalışmaları yan yana konulur.
9. Yan yana konulan çalışmalardaki nüanslar yada elde edilen farklı renklere dikkat çekilereköğrencilere bunun nedeni sorulur.
10. Öğrencilerin yanıtları müdahale edilmedendinlenir. Renk karışımlarında karıştırılan renkmiktarının oranının ne kadar mühim olduğu ve minikbir miktar farkının bile büyük renk farkı yaratabileceğivurgulanır.
11. Bir sonraki derste simetrik ve merkezîdengenin esas alınacağı ve tek rengin nüansları ilerenklendirilecek bir kompozisyon oluşturulacağısöylenir.
Ç. UYGULAMA1. Seçilen müzik eşliğinde uygulamaya geçilir. 2. Resim kâğıdı veya defterinin üzerine kurşun kalemle desenler çizilir. Bu desenlerin şemsiyede
olduğu gibi merkezden eşit uzaklıktaki çeşitli şekillerin bir araya gelmesinden oluşabileceği gibi çeşitliaçılarda kesit alınıp birbirinin simetriği şeklinde de oluşturulabileceği söylenir. Öğrenci isterse kâğıdınbir bölümünde simetrik dengeyi bir bölümünde de merkezî dengeyi esas alarak tasarımlar oluşturabilir.
3. Çizim bittikten sonra renklendirmede renk tercihi öğrencilere bırakılır ve öğrencilerin oluşturduklarıkompozisyonları tek rengin değerlerine göre renklendirmeleri sağlanır.
4. Uygulama bittikten sonra çalışmalar kurumaya bırakılır. Paspartulanarak etiketlenir.5. Tamamlanan çalışmalar sınıf ve okul panosunda sergilenir.6. Sergileme sonrasında, çalışmalar ürün dosyasında muhafaza edilir.7. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgürlüğünü etkileyecek doğrudan
yönlendirme yapılmaz.8. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrası malzemelerin
toparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Çalışma kâğıdı ve boyalar, üç ayrı bardakta su, fırça ve diğer malzemeler sıranın üzerine hazırlanır.2. Çalışma kâğıdının üzerine (beşer) dikdörtgenden oluşan iki şerit hâlinde alt alta kutucuklar çizilir.3. İlk kutucuklara seçilen renk, şişeden/tüpten çıktığı hâliyle sürülür.4. Üst kutucuğa seçilen renk ile beyaz, palet üzerinde iyice karıştırılarak sürülür. Son kutucuğun
beyaz oranı ikinci kutucuktan her zaman daha fazladır. Amaç, renge beyaz karıştırarak yavaş yavaşkırmızıdan beyaza gitmektir.
5. Alt kutucuğa da seçilen renk siyahla karıştırılarak aynı işlem tekrarlanır.6. Boyaların karıştırılması ve kâğıda sürülmesi esnasında suyun temiz olmasına özen gösterilmelidir.
Beyaz hazırlanırken kullanılan su ile siyah karışımı elde etmek için kullanılan su her zaman ayrılmalıdır.7. Çalışma bittikten sonra çalışma kâğıtları kurumaya bırakılır.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)a) Tek renk ve o rengin değerleri ile yapılan çalışma örnekleri öğrencilere gösterilir.b) Öğrencilere aşağıdaki sorular yöneltilir:Bu çalışmada/çalışmalarda kaç farklı renk görüyorsunuz?Sizce bu renk değerleri nasıl elde edilmiş olabilir?c) Öğrencilerin düşünceleri dinlendikten sonra öğretmen aslında çalışmalardaki renklerin, tek bir
renk ve o rengin siyah ve beyazla çeşitli oranlarda karışımından elde edildiğini ve bu yolla da o renginnüanslarının elde edildiğini söyler (Örneğin, seçtiği renkler; kırmızı ya da mavidir. Resimdeki kırmızınınçeşitli derecelerde nüansları -pembeler, bordolar vb.- vardır ama hepsinin özü kırmızıdır.).
92
Çok İyi(5)
Öğrencinin Adı Soyadı:ÖLÇÜTLER
DERECELER
İyi(4)
Orta(3)
Geliştirilebilir(2)
Başarısız(1)
1. Merkezî ve simetrik dengeyikullanarak kompozisyonoluşturdu.
2. Seçtiği rengi beyaz vesiyahla karıştırarak birbirindenfarklı nüansları elde etti.
3. Çalışmayı zamanında bitirdi.
4. Çalışmayı sergilemeye hazırhâle getirdi.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
Notlar
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
Derecelendirme Ölçeği
Öğrenci Adı ve Soyadı :Sınıfı : Açıklama: Aşağıdaki derecelendirme ölçeği, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıyla hazırlanmıştır.Bu ölçek aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğiniz konusunda size bilgivermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
1. İşlenişlerin ölçme ve değerlendirilmesinde “derecelendirme ölçeği” kullanılabilir.2. Ölçekte yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
D. DEĞERLENDİRME
93
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 4Süre : 4 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanat Kültürü, Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 4. Bulunduğu yöreye ait bir el sanatı ürününü ifade, biçim, renk, özgünlük
bakımından inceler (GSK).5. Yöresel el sanatları ürünlerinin hangi bakımdan önemli olduğunu tespit eder (GSK).6. Bulunduğu yöreye ait bir el sanatı ürününden yola çıkarak görsel tasarımlar yapar (GSK).14. Çalışmalarını sergilemekten ve arkadaşlarının yaptığı çalışmaları izlemekten zevk alır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleri, kolaj, inşaYöntemler : Soru-cevap, gösteri (demonstrasyon), araştırma
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığı
a) Öğretmen yöresel el sanatları hakkında bilgi ve görsel doküman derler.
b) El sanatı ürününü/ürünleri ya da fotoğrafları sınıfa getirir (seramik, çorap, kilim, telkâri, bebek,yazma vb.).
c) Ders için seçilen müzik CD’sini sınıfa getirir.
ç) Ders ile ilgili gerekli güvenlik ve sağlık önlemlerini alır (bk s. 195).
d) Bu ders sürecinde kullanılacak olan değerlendirme ölçütlerini hazırlar ve ders öncesinde öğrencilerebildirir.
2. Öğrenci Hazırlığı
2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlık
a) Öğrenciler bulundukları bölgede yapılan el sanatları ürünlerini araştırırlar. Yaptıkları araştırmayırapor hâline getirirler.
b) Öğrenciler bulundukları bölgede yapılan el sanatları ürünlerinden birini seçerler [Ürünün kendisinikendisini ya da fotoğrafını okula getirirler.]. Seçtikleri ürünün hangi açıdan önemli olduğunu araştırırve raporlarına eklerler.
2.2. Teknik Hazırlık
Araç ve gereçler: Oluklu mukavva, fon kartonu, makas, cetvel, tutkal, resim kâğıdı/resim defteri,kurşun kalem
Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)
Öğretmen daha önceden derlediği telkâri örneklerini, resimleri öğrencilerin görebileceği bir yereasar. Bu örnekler üzerinde özgürce konuşmalarına fırsat verir. Hiçbir müdahalede bulunmadan olumlu-olumsuz eleştiri yapmada öğrencilerin birbirleriyle konuşmalarına zemin hazırlar.
94
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA
1. Örnekleri plastik açıdan çözümlemek için aşağıdaki sorular yöneltilir:
Ne görüyorsunuz?
Bu ürünler hangi malzemeden yapılmış olabilir?
Ürünlerin üzerinde şekiller var mı? Varsa neye benziyor?
Bu şekilleri nerelerde gördünüz?
Bu ürünlerin işlevi nedir (Kullanım amaçlı, süsleme amaçlı vb.)?
Sizce bu eserler güzel mi? Neden?
2. Öğrencilerin yaptıkları araştırmaların raporlarını sunmaları sağlanır.
3. Araştırmalar sonucu ulaşabildikleri el sanatı örneklerini ve bu ürünlerin özelliklerini anlatmaları istenir.
95
1. İşlenişlerin ölçme ve değerlendirilmesinde “derecelendirme ölçeği” kullanılabilir.2. Ölçekte yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
Derecelendirme Ölçeği
Öğrencinin Adı ve Soyadı :Sınıfı :
Açıklama: Aşağıdaki derecelendirme ölçeği, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıyla hazırlanmıştır.Bu ölçek aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğiniz konusunda size bilgivermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
Çok İyi(5)
Öğrencinin Adı Soyadı:ÖLÇÜTLER
DERECELER
İyi(4)
Orta(3)
Geliştirilebilir(2)
Başarısız(1)
1. Yöresel el sanatları ile ilgiliaraştırma yaptı.
2. Yaptığı araştırmayıraporlaştırdı.
3. Özgün motifler üretti.
4. Ürettiği motifle/motiflerlebir düzenleme yaptı.
5. Çalışmayı sergilemeye hazırhâle getirdi.
6. Zamanı verimli kullandı.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
D. DEĞERLENDİRME
Ç. UYGULAMA
1. Seçilen müzik eşliğinde uygulamaya geçilir.
2. Oluklu mukavva (Karton kutuların içindeki oluklu kısımlardan da yararlanılabilir.) 0,5/1 cmkalınlığında şeritler hâlinde kesilir.
3. Daha sonra karton üzerindeki kurşun kalemle çizilmiş desene göre oluklu karton şeritler bükülerekdöndürülerek şekillendirilir. Sabitlemek için tutkal kullanılır. Tutkalı motifin üzerine yaydıktan sonramukavvaya şekil verip yerine yerleştirmek idealdir.
4. Çalışmalar bittikten sonra kurumaya bırakılır.
5. Etiketler hazırlanır ve çalışmanın arkasına yapıştırılır.
6. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgürlüğünü etkileyecek doğrudanyönlendirme yapılmaz.
7. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrası malzemelerintoparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
8. Yapılan tüm çalışmaların etiketlenerek sınıf/okul panolarında sergilenmesi sağlanır.
9. Sergileme sonrasında, çalışmalar ürün dosyasında muhafaza edilir.
96
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 4Süre : 6 ders saatiÖğrenme Alanı : Müze Bilinci, Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 2. Müzelerin içerdiği eserlere göre Resim Müzesi, Arkeoloji Müzesi, Etnografya
Müzesi ve Bilim Müzesi gibi sınıflandırıldığını fark eder (GSB).3. Ören yeri, tarihî eser, anıtlar ve müzelerden yola çıkarak iki veya üç boyutlu görsel tasarımlar yapar (MB).14. Çalışmalarını sergilemekten ve arkadaşlarının yaptığı çalışmaları izlemekten zevk alır (GSB).
Teknikler : Kolaj, renkli resim teknikleriYöntemler : Soru-cevap, gösteri (demonstrasyon), araştırma, eğitici oyunlar
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığıa) Müzelerin sınıflandırması ile ilgili kavramsal bilgi derler.b) Müzelerin koleksiyonlarından görsel dokümanlar edinir. Mümkünse çok sayıda örnek eser içeren
bir sunu (Powerpoint vb.) hazırlar.c) Çeşitli müzelerin koleksiyonlarına ait eserlerin fotoğraflarını ya da röprodüksiyonlarını fotokopide
küçülterek 10 cm’lik kartonların üzerine yapıştırır.ç) Bir kartona müze çeşitlerinin isimlerini bir şema hâlinde yazar.d) Ders için seçilen müzik CD’sini sınıfa getirir.e) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemlerini alır (bk. s. 195).f) Bu ders sürecinde kullanılacak olan değerlendirme ölçütlerini hazırlar ve ders öncesinde öğrencilere
bildirir.
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlıka) Öğrencilerden, okul çantaları içinde ne varsa hepsini sıranın üstüne istiflemeleri sağlanır.b) Her masanın (sıralarda genellikle 2 veya 3 öğrenci oturduğunu düşünülürse) üzerinde istiflenen
ve karışık hâlde bulunan bu eşyaların nasıl düzenleneceği konusunda fikirlerini söylemeleri istenir.c) Her sıra kendi arasında problemi bir iki dakika tartışır ve sonrasında her sırayı temsilen bir öğrenci
düşüncelerini sınıfla paylaşır.ç) Öğrencilere kullanım amaçlarına göre bir istifleme yapma kararı almaları yönünde yönlendirmeler
ve rehberlik yapılır.d) Sıraların üzerindekileri kullanım amaçlarına göre ayrı ayrı gruplanmaları sağlanır.e) Daha sonra, gruplamanın aradığımızı bulmada, zamanı iyi kullanmada, gruplama sonucunda
ortamdaki düzenin psikolojik olarak bireyleri rahatlatmada vb. konularda insanlara yardımcı olduğuvurgulanır. Eşyalar öğrenciler tarafından ait oldukları yerlere yerleştirilir.
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Su bazlı boyalar (sulu boya, akrilik, guaj boya), fırça, su, su kabı, pastel boya,
resim kâğıdı, renkli kartonlar, resim kalemi (HB kurşun kalem), kâğıt makası, yapıştırıcı, tutkal vb.Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
97
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)1. Tahtaya büyük harflerle resim, arkeoloji, arkeolog, bilim, teknoloji, tarih, sanat, etnografya,
müze, heykel kelimeleri yazılır.2. Bu kelimeleri daha önce duyup duymadıkları sorulur.3. Bu kelimelerin anlamlarını bilip bilmedikleri sorulur. Öğrencilerin yanıtları yorum yapmadan,
yanlışlar düzeltilmeden dinlenir.4. Bir sonraki derse bu kelimelerin anlamlarını öğrenerek gelmeleri ve yaptıkları araştırmaları bir
sayfalık rapor hâline getirmeleri istenir.
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Öğretmen öğrencilerin yaptıkları araştırmaları sunmalarını sağlar.2. Öğretmen müze çeşitleri ile ilgili hazırladığı sunuyu öğrencilerle paylaşır.3. Öğretmen öğrencilerin sunuyla ilgili “varsa” sorularını yanıtlar ve resim defterlerine notlar almalarını
sağlar.4. Bütün öğrencileri ortaya çekilen öğretmen masasının etrafında toplar.5. Öğretmen şeffaf olmayan bir kutu ya da poşetin içinden çeşitli müzelere ait örneklerin küçültülmüş
fotoğraflarını öğrencilere göstererek hangi müzeye ait olabileceğini sorar.6. Doğru yanıt gelene kadar sormaya devam eder ve doğru cevabı aldıktan sonra cevabı tekrarlayarak
şemada ilgili müzenin altına yerleştirir. Tüm örnekler yerlerine yerleştirilene kadar bu oyun devameder.
7. Öğretmen, öğrencilere müzeleri tanıtıcı bir afiş hazırlayacaklarını ve bunun için kendilerine birmüze seçmelerini söyler. Bunun için Kültür Bakanlığının İnternet sitesinden yararlanabileceklerinihatırlatır. Seçilen müzeye ait görsel dokümanlar ve/veya müzenin koleksiyonuna ait görsel dokümanlarderlemelerini söyler.
8. Öğrenciler seçimlerini yaptıktan ve gerekli dokümanları topladıktan sonra uygulama için araç-gereçlerini hazırlarlar.
9. Seçilen müzik eşliğinde uygulamaya geçilir.
Ç. UYGULAMA1. Öğrenciler önce seçtikleri müzeyi ya da eseri tanıtan bir slogan belirlerler. Bu sloganın kısa, net,
kolay anlaşılır olması yönünde öğretmen rehberlik eder.2. Slogan belirlendikten sonra yapılacak afişte yazı (slogan) ile resmin birlikteliğinin sağlanması
açısından yapılacak görsel tasarımın yazının yeri ile birlikte düşünülmesi gerektiği, afişteki yazınıntasarımının da başlı başına o afişin başarısında etkili bir öge olarak anlaşılması gerektiği vurgulanır.
3. Görsel tasarımlar (afişler), kolaj tekniğinde hazırlanır. Boşluklara tamamlama resimler veyarenklendirmeler yapılabilir. Slogan yazısı bilgisayarda hazırlanarak veya harf harf gazete ya da dergilerdenkesilerek tasarım üzerine yapıştırılır.
4. Afiş çalışması tamamlandıktan sonra fon kartonu üzerine yapıştırılır.5. Benzer müzelerle ilgili çalışma yapanların işleri kendi aralarında gruplanır.6. Gruplanan çalışmalar okulun uygun yerlerine asılarak sergilenir.7. Sergileme sonrasında çalışmalar ürün dosyasında muhafaza edilir.8. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgürlüğünü etkileyecek doğrudan
yönlendirme yapılmaz.9. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrası malzemelerin
toparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
98
Notlar
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
1. İşlenişin ölçme ve değerlendirilmesinde “derecelendirme ölçeği” kullanılabilir.2. Ölçekte yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
Derecelendirme Ölçeği
Öğrencinin Adı ve Soyadı :Sınıfı :Açıklama: Aşağıdaki derecelendirme ölçeği, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıyla hazırlanmıştır.Bu ölçek aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğiniz konusunda size bilgivermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
Çok İyi(5)
Öğrencinin Adı Soyadı:ÖLÇÜTLER
DERECELER
İyi(4)
Orta(3)
Geliştirilebilir(2)
Başarısız(1)
1. Kavram araştırması yaptı.
2. Yaptığı araştırmayıraporlaştırdı.
3. Raporunu sundu.
4. Bulmaca oyununa katıldı.
5. Görsel tasarıma uygunslogan buldu.
6. Resim ve yazıyı ahenkli birşekilde bir araya getirdi.
7. Çalışmayı sergilemeye hazırhâle getirdi.
8. Zamanı verimli kullandı.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
D. DEĞERLENDİRME
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
R D
ER
Sİ
ÖĞ
RETİM
PR
OG
RA
MI
5.
SIN
IF K
AZ
AN
IM T
AB
LO
SU
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
1.
Çeşi
tli
sanat
ala
nla
rının
şark
ı, t
ürk
ü, ş
iir, öy
kü, m
a-sa
l, a
nı, e
fsan
e gib
i türler
in-
den
yara
rlan
arak
gör
sel ç
alış
-m
alar
yap
ar.
2. N
okta
etk
isi ya
rata
n v
ar-
lıkla
ra ç
evre
sinden
örn
ekle
rgöst
erer
ek n
okt
a, b
enek
ve
leke
lerl
e re
nkl
i özg
ün k
om
-pozi
syonla
r ya
par
.3
. N
okta
ve
çizg
i etk
isi v
eren
üç
boyutl
u m
alz
em
ele
rle
özgü
n ç
alış
mal
ar y
apm
akta
nze
vk a
lır.
4.
Soğuk v
e s
ıcak r
enkle
riay
ırt
eder
.5
. Z
ıt r
enkle
ri k
ullanara
kgörs
el
çalışm
ala
r yapar.
6. Çev
resi
ndek
i ren
k uyu
m-
suzl
ukla
rının
fark
ına v
arı
r.7
. M
erk
ezî
, si
metr
ik ve
asim
etrik
denge
yi ç
alış
mal
a-rında
kulla
nır.
8. G
örse
l dok
u o
luşu
munda
nokt
a,
çizg
i, r
enk,
biç
im v
ele
ke tek
rarlar
ının
etk
isin
i far
kedere
k ç
alış
mala
rında k
ul-
lanır.
9. D
uygu
, düş
ünce
ve
izle
nim
-le
rini
çeşi
tli
görs
el
sanat
teknik
leri
yle
if
ade eder.
10. Çal
ışm
alar
ını s
ergi
lem
ek-
ten v
e ar
kadaş
larının
yap
tığı
çalış
mal
arı iz
lem
ekte
n z
evk
alır.
� 1
. “M
ân
ileri
miz
”Ö
ğre
nci
leri
n b
ildik
leri
, duyd
ukl
arı m
ânile
ri s
ınıfla
pay
laşm
alar
ı sa
ğla
nır.
Her
öğre
nci
nin
sev
diğ
i mân
iyi r
enkl
i çal
ışm
alar
la if
ade
etm
esi s
ağla
nab
ilir.
� 2
, 4
. “R
en
kli
Ben
ekle
rle O
yu
n”
Öğre
nci
ler, p
arm
akla
rını
çeşi
tli
boya
lara
batı
rara
k r
esi
m k
âğıt
ları
nın
üze
rine
iste
dik
leri g
ibi p
arm
ak b
askı
sı y
apar
lar. O
luşa
n ir
i ben
ekle
r, r
enkl
ika
lem
lerle
çeşi
tli nes
ne
ve f
igürler
e ben
zetilir
. Ö
rneğ
in e
traf
ından
çık
anko
llarla
ahta
pota
, örü
mce
ğe;
baş
, ku
yruk,
bac
akla
r ila
ve e
dile
rek
çeşi
tli
kuşl
ara
ya d
a ç
aydanlık
, bard
ak,
masa
gib
i nes
nel
ere
dönüşt
ürü
lebili
r.Bu k
onu,
sıca
k ve
soğuk
renkl
erle
de
ilişk
ilendirile
bili
r.�
2,
4.
“Ben
ek B
en
ek”
Parm
ak b
ask
ı, f
ırça
bask
ısı
ya d
a n
okta
etk
isi
yara
tan,
delg
eçl
e e
lde
edile
n k
âğıt p
ulla
r, hububat
, çe
kird
ek, gaz
oz k
apak
ları g
ibi m
alze
mel
erle
kola
j ya
ptırı
labili
r. A
nca
k, b
u t
arz
kola
jda k
âğıd
ı dold
urm
a m
ecburi
yeti
get
irilm
emel
i, m
alze
mel
er tek
tek
yap
ıştırm
a ye
rine
tutk
allı
yüze
y öz
erin
ese
rpiş
tirile
rek
sabitle
nm
elid
ir.�
3.
“No
kta
lı -
Çiz
gil
i Tab
ağ
ım”
Küçü
k bir
kâse
ters
çevr
ilere
k bir
nay
lonla
gerg
in b
ir ş
eki
lde k
apla
nır.
Kâs
enin
tab
anın
ın o
rta
nokt
asın
dan
baş
laya
rak
kild
en o
luşt
uru
lan m
inik
topla
r ve
düz,
kıv
rım
lı, s
piral
şek
line
get
irile
n k
ilden
çubukl
ar,
müm
kün
olduğunca
boş
luk
bırak
mak
sızı
n y
erle
ştirile
rek
kâse
nin
dış
kıs
mı k
apla
nır.
Topl
arın
ve
çubu
klar
ın a
ynı ç
apta
olm
asın
a (o
rtal
ama
1 c
m)
özen
gös
terilir
.D
aha
sonra
, bir c
etve
lin in
ce k
enar
ıyla
aşa
ğıd
an y
uka
rıya
doğ
ru ç
ekm
eler
yapıla
rak m
otifleri
n t
am
am
en b
irle
şmesi
sağla
nır.
Bu i
şlem
çok f
azl
abas
tırm
adan
yap
ılmal
ıdır.
Yak
laşı
k 10-1
5 d
akik
a so
nra
sında,
kil
ile k
âse
birbirin
den
ayr
ılır. K
âsen
in iç
kıs
mın
da
nok
talı
çizg
ili d
esen
ler
gör
üle
cekt
ir.İm
kân v
ars
a b
u ç
alış
ma s
era
mik
fır
ının
da p
işir
ilere
k s
ağla
mla
ştır
ılır.
� 4
. “G
ün
eşi
n R
en
kle
ri”
Öğre
nci
ler, g
üneş
le il
gili
bild
ikle
ri v
e hay
al e
ttik
leri h
akkı
nda
konuşt
uru
lur.
Dah
a so
nra
sar
ı, k
ırm
ızı ve
turu
ncu
ren
kler
dek
i oy
un h
amurlar
ıyla
ince
lika
lınlı,
uzu
nlu
kıs
alı ç
ubukl
ar h
azırla
nır v
e bunla
rla
ışın
lar
saça
n b
ir g
üneş
motifi o
luşt
uru
lur. B
u y
olla
, sı
cak
renkl
erin
niç
in b
öyl
e is
imle
ndirild
iğin
i,ned
en s
ıcak
den
ildiğ
i öğre
nci
lere
kav
ratılm
ış o
lur.
[!]
Terc
ih e
dilen a
raç-
gere
çler
en a
z bir
ders
önce
sinden ö
ğre
nci
lere
bild
irilm
eli, a
raç-
ger
eç v
ete
knik
seç
imle
rind
e öğ
ren-
cile
rin il
gi v
e is
tekl
eri d
ik-
kate
alın
mal
ıdır.
[!]
Kale
mle
nokt
a ç
alış
-m
alar
ı kes
inlik
le y
apılm
a-m
alıd
ır. Ö
ğren
cinin
sab
rını
zorlay
an, sı
kıcı
ve
yoru
cuça
lışm
ala
r asl
a y
aptı
rıl-
mam
alıd
ır.(!
) Ata
türk
çülü
k ile
İlg
iliKon
ula
r (7
-9. Kaz
anım
, 6.
Konu)
4. S
ıcak R
en
kle
r: G
üne-
şe y
akın
, gü
neş
in ren
kler
i:S
arı
, kır
mız
ı, tu
runcu
So
ğu
k R
en
kle
r: M
avi,
yeşi
l, m
or
5.
Zıt
Ren
kle
r:•
Sar
ı x
Mor
•Kırm
ızı x
Yeşi
l•
Mav
i x
Turu
ncu
7. A
sim
etr
ik D
enge: Eş
itya
da
eşit o
lmay
an g
örse
lağ
ırlık
taki
ve
çeki
cilik
teki
ögel
erin
düze
nle
nm
esid
ir.9
. Ö
ğre
tmen ö
ğre
nci
yi
müm
kün o
lduğunca
çok
çeşi
tli m
alze
me
ve tek
nik
-le
tan
ıştırm
alıd
ır.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
99
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
� 4
, 5
. “P
arm
akla
rım
Ko
nu
şuyo
r”Ö
ğren
cile
r, iş
aret
par
mak
larının
ikis
ini d
e bi
rbirin
in k
ontr
astı o
lan r
enkl
erle
boy
arla
r ve
onla
rı b
irer
kar
akte
rmiş
gib
i hay
al d
ünya
larına
göre
konuş-
turu
rlar
. D
aha
sonra
bu r
enkl
eri ku
llanar
ak p
arm
ak b
askı
sı y
apab
ilirler
.Ö
ğre
nci
ler
ayn
ı etk
inliğ
i, ç
eşi
tli parm
akl
arı
nı sı
cak
ve s
oğuk
renkl
ere
boy
ayar
ak d
a ger
çekl
eştire
bili
rler
.�
5.
“Z
ıtlı
kla
r”Ö
ğren
cile
r, çe
şitli b
üyü
klükl
erde
yırtt
ıkla
rı/k
estikl
eri s
arı s
ünge
r pa
rçal
arın
ı,m
or
kart
on ü
zerine
iste
dik
leri d
üze
nde
yapış
tırırlar
.�
7.
“Ata
türk
'ün
Gen
çliğ
e H
itab
esi
”Ö
ğre
nci
ler, “
Ata
türk
'ün G
ençl
iğe
Hitab
esi”
nin
, re
nk
uyu
mu g
özet
erek
ve
mer
kezî
den
gey
i es
as a
lara
k gör
sel ol
arak
tas
arım
ını ya
par
lar. G
ençl
iğe
hitab
eyi ta
sarım
ilk
eler
i göze
tere
k ya
zarlar
, re
nkl
endirirle
r.�
7.
“A
sim
etr
ik İ
zler”
Öğre
tmen
, bir ö
ğre
nci
yi t
ahta
ya ç
ıkar
arak
diğ
er ö
ğre
nci
lerin h
arek
etsi
zve
dik
dura
n insa
nın
sim
etrik
den
gey
e sa
hip
old
uğunu t
espit e
tmel
erin
isa
ğla
r. D
aha
sonra
bu ö
ğre
nci
den
sim
etriyi
boz
acak
duru
şlar
yap
mas
ını
iste
r. Ö
rnek
ler
çoğaltıla
rak
öğre
nci
leri
n a
sim
etri
k den
gey
i ka
vram
ala
rısa
ğla
nır.
Dah
a so
nra
öğre
nci
lerd
en a
sim
etrik
duru
şa s
ahip
insa
n fig
ürler
ire
sim
lem
eler
i is
teneb
ilir.
� 9
. “H
ayali
md
eki
Oku
l”Ö
ğre
tmen,
öğre
nci
lere
herk
esi
n k
endi
öğre
nm
e m
ekânın
ı ke
ndis
inin
belir
lem
esi
ni, b
u k
onuda h
er
türl
ü h
ayali
kura
bile
cekl
eri
ni, b
unun b
ir“d
üşl
eri
ni
gerç
eğe d
önüşt
ürm
e p
roje
si”
old
uğunu s
öyle
r. Ö
ğre
nci
ler
gru
pla
ra a
yrılı
r. H
er g
rup,
ken
di i
çinde
hay
alle
rindek
i oku
lda
nel
er o
lmas
ıgere
ktiğ
ini ta
rtış
ır. V
arı
lan s
onuçl
ard
an y
ola
çık
ılara
k çe
şitli yo
ğurm
am
addele
ri,
art
ık m
alz
em
ele
r, k
art
on k
utu
lar, a
hşa
p m
ate
ryalle
r, b
oya
malz
em
ele
ri v
b.
ile “
Haya
limdeki
Oku
l” p
roje
sini gerç
ekl
eşt
irebili
rler.
4. Tü
rkçe
der
si, “G
örse
lO
kum
a”
öğre
nm
e a
lanı,
“Renkle
ri t
anır,
anla
m-
landır
ır ve yoru
mla
r.”
7.
Mate
mati
k d
ers
i,“G
eom
etr
i”
öğ
ren
me
alan
ı, “S
imet
ri”
alt öğ
ren-
me a
lanı, "
Çokgenle
rin
sim
etri d
oğru
larını b
elirle
rve
çiz
er.”,
“Düzl
emse
l bir
şeklin veri
len si
metr
idoğru
suna g
öre
sim
et-
riğin
i çi
zer."
9. Tü
rkçe
der
si, “G
örse
lS
unu”
öğre
nm
e a
lanı,
“Du
yg
u,
dü
şü
nce
ve
bilg
ilerini
gör
selle
ştirm
ede
renkl
eri ku
llanır.
”9. Tü
rkçe
der
si, “G
örse
lS
unu”
öğre
nm
e a
lanı,
“Bilg
i, d
üşü
nce
ve i
zle-
nim
leri
ni re
sim
, şe
kil ve
sem
bol k
ulla
nar
ak g
örse
l-le
ştirir.
”
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
100
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
AT K
ÜLTÜ
RÜ
1.
Bir
ese
rin,
görs
el
sanatları
n h
angi dalın
aai
t ol
duğunu a
yırt
eder
.2
. Ayn
ı kon
unun d
eğiş
ikte
knik
, m
alz
em
e ve
anla
tım
biç
imle
riyl
e ifa
-de e
dile
bile
ceğin
i bili
r.3
. Beğenile
rin z
am
an,
eğitim
, kü
ltür
vb.
etk
en-
lere
göre
değ
işeb
ilece
-ğin
i fa
rk e
der
.4
. U
zak
ve y
akın
çev
re-
sindeki
doğal
ve t
ari
hî
güze
llikl
eri ta
nır.
5. U
zak
ve y
akın
çev
re-
sindeki
doğal
güze
l-lik
lerin,
kül
türe
l yap
ıların
öze
llikl
eri
nin
bozu
lma-
mas
ı ger
ektiğin
i ned
en-
leri ile
açı
klar
.6
. U
zak
ve y
akın
çev
re-
sinin
doğal
ve ta
rihî
gü
zellik
leri
ni
görs
el
çalış
mala
rında k
aynak
ola
rak
kulla
nır.
7. San
atçı
-zan
aatç
ı ayr
ı-m
ını ya
par
.
� 2
. “
Hayd
i Fark
lı A
nla
talı
m”
Öğre
tmen sı
nıf
ta bir
cü
mle
sö
yle
r. B
ir öğre
nci
,öğre
tmenden s
onra
cüm
lenin
deva
mı
ola
n b
aşk
a b
ircü
mle
kura
r. H
er
öğre
nci
kendis
inden önce
kin
incü
mle
siyl
e bağ
lantılı
baş
ka b
ir c
üm
le s
öyle
r ve
oyu
n b
iröykü o
luşt
uru
lunca
ya k
adar
deva
m e
der. Ö
ğre
nci
ler
orta
ya ç
ıkan
öyk
ü ile
ilg
ili, dile
dik
leri t
ekniğ
i ku
llanar
akgörs
el
sanat
çalış
mala
rı y
aparl
ar. A
ynı
konudan y
ola
çıkılm
ış o
lması
na r
ağm
en,
uygula
ma s
onra
sında,
çalış
mal
arda
kulla
nıla
n far
klı t
eknik
ve
anla
tım
biç
imle
rita
rtış
ılabili
r.�
3.
“Beğ
en
ilerd
eki
Fark
lılı
kla
r”Ö
ğre
nci
lerd
en,
aile b
üyükle
rine ç
eşi
tli
konula
rdaki
beğ
enile
rini s
orar
ak b
ir li
ste
oluşt
urm
alar
ı ist
enir.
Sın
ıfa
getiri
len l
iste
ler, t
ahta
ya y
azı
lara
k s
ınıf i
le p
ayla
şılır
.Ta
hta
ya y
azıla
nla
r ok
unar
ak ö
ğre
nci
ler, k
endi b
eğen
ileri
ile a
ile b
üyü
kleri
nin
beğenile
rini ka
rşıla
ştır
ırla
r. D
aha
sonra
, beğeni
fark
lılıkla
rını
konu a
lan b
u e
tkin
liği
arka
daş
ları ile
de
yapar
lar.
� 7
. “S
an
atç
ı -
Zan
aatç
ı”Ü
nlü
sa
natç
ılara
ait
rö
pro
düksi
yonla
r, sa
natç
ılar
hakkın
daki
gaze
te b
roşü
rleri
, yazı
lar,
film
ler
vb.
doküm
anla
ra u
laşı
labili
r ve
bunla
rdan y
ara
rlanıla
rak
sanat
çının
önem
i vu
rgula
nab
ilir. T
ek v
e or
ijin
al b
ir e
ser
ort
aya k
oya
n k
işiy
e sa
natç
ı den
ildiğ
i; e
lde
üre
tile
n v
eel iş
çiliğ
i ile
çoğaltıla
bile
n ü
rünle
ri y
apan k
işile
rin ise
zana
atçı
old
ukla
rı v
urgu
lanm
alıd
ır. Ö
rneğ
in, m
aran
gozl
uk,
duva
rcılı
k, b
akır işç
iliği, d
okum
acılı
k vb
. Anca
k, z
anaa
türü
nle
rini ta
sarlay
anla
rın (
çize
nle
rin)
birer
“ta
sarım
cı”
old
uğu v
urg
ula
nm
alıd
ır.
[!]
Terc
ih e
dile
n a
raç-
ger
eçle
r en
az
bir
der
sön
cesi
nden
öğre
nci
lere
bild
irilm
eli, a
raç-
ger
eçve t
eknik
seçi
mle
rinde ö
ğre
nci
leri
n i
lgi
ve
iste
kler
i dik
kate
alın
mal
ıdır.
1.
Görs
el S
an
atl
arı
n D
alları
: Res
im, gra
fik,
bas
kı r
esim
, hey
kel, s
eram
ik,
mim
ari, t
ekst
il,fo
toğra
f, k
arik
atür
3.
Kü
ltü
r: B
ir t
oplu
mu y
a d
a h
alk
ı duyuş,
düşü
nüş
ve y
aşay
ış b
akım
ından
öbürler
inden
ayıran
ve
gere
k öz
deks
el g
erek
tin
sel a
lanla
rda
olu
şturu
lan ü
rünle
rin t
üm
ü.
2. Ö
zel E
ğitim
, 1. “K
işile
rin y
eten
ek, bec
eri
ve g
üçl
eri
nin
değiş
ik o
labile
ceğin
in f
ark
ına
varır.”
4. İ
nsan
Hak
ları v
e Va
tand
aşlık
, 56.
“Çev
reni
nko
runm
ası ve
gel
ecek
kuşa
klar
a ak
tarılm
asın
ıbir v
atan
daş
lık g
öre
vi o
lduğuna
uyg
un
dav
ranış
lar
göst
erir.
”(!
) Ata
türk
çülü
k ile
İlg
ili K
onula
r (1
. Kaz
anım
,7.
Konu)
7.
San
atç
ı: S
anatla p
rofe
syonel
bir
şekild
euğra
şan k
imse
.Z
an
aa
tçı:
Daha ç
ok t
eknik
yete
neğe v
eust
alığa d
ayanara
k ü
reti
m y
apan k
imse
. 4
. Sosy
al bilg
iler
ders
i, “
Kültür
ve M
iras”
öğre
nm
e ala
nı, “
Adım
Adım
Türk
iye”
ünites
i, “
Çev
resi
ndek
i ve
ülk
emiz
in ç
eşitli
yerler
indek
idoğal va
rlık
lar
ile t
ari
hi m
ekânla
rı,
nes
nel
eri
ve y
apıtl
arı t
anır.
”, “
Ülk
emiz
in ç
eşitl
i yer
lerind
eki
kültüre
l öze
llikl
ere
örn
ekle
r ve
rir.”
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
101
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
MÜ
ZE B
İLİN
Cİ
1.
Müze
, öre
n y
eri
, ta
rihî
eser
, an
ıt v
b. z
iyar
etle
ri y
ap-
may
a is
tek
duya
r.2
. M
üze
, öre
n y
eri
, ta
rihî
eser
, an
ıt v
b.
yerler
de
edin
-di
ği b
ilgile
ri v
e gö
rdüğü
ese
r-le
rin tar
ihle
iliş
kisi
ni a
rkad
aş-
ları ile
tar
tışı
r.3
. “R
esto
rasy
on”
ve “
konse
r-va
syon”
kavra
mla
rını
tanır.
4. G
ördüğü t
arih
î ese
rler
den
yola
çık
arak
gör
sel t
asar
ımla
rya
par
.5. Ülk
emiz
in m
üze,
öre
n ye
ri,
tari
hî ese
r, a
nıt v
b.
zengin
-likle
re sa
hip
olm
ası
ndan
guru
r duya
r.
� 1
,2.
“Mü
zeye G
idiy
oru
m”
Yakı
n ç
evre
de
ya d
a im
kân d
âhili
nde
gid
ilebile
cek
fark
lı çe
şitt
eki m
üze
(sanat,
tari
h,
ark
eolo
ji,
etn
ogra
fya,
bili
m,
tekn
olo
ji,
bası
n,
açı
k hav
am
üze
leri v
e as
kerî m
üze
ler)
ve
gal
erile
re ö
ğre
nci
lerin z
iyar
eti sa
ğla
nır.
� 3
. “K
azı
Çalı
şması
”Ö
ğre
tmen v
azo
, çö
mle
k,
test
i vb.
gib
i sa
ğla
m b
ir s
era
mik
ürü
nünü
öğre
nci
lerle
birlik
te k
ırar
ak p
arça
larını o
kul b
ahçe
si iç
inde
bel
li bir a
lana
öğre
nci
lerin g
örm
ediğ
i bir z
aman
da
göm
er. D
aha
sonra
öğre
nci
lerin b
upar
çala
rı e
vler
inden
get
irdik
leri d
iş fırça
sı, kü
rdan
, dal
par
çası
gib
i kırıla
nparç
ala
ra z
ara
r ve
rmeye
cek
ara
çlar
yard
ımıy
la h
er
bir
ini bulm
ala
rını
sağla
r. B
ulu
nan
par
çala
r num
aral
andırıla
rak
kayı
t al
tına
alın
ır. P
arça
lar
özen
le s
ınıfa
taş
ınır.
Bir k
azın
ın c
anla
ndı
rıld
ığı b
u ç
alış
may
ı, sı
nıf
orta
mın
daya
pışt
ırıc
ı mad
dele
rle
birleş
tirm
ek s
ure
tiyl
e ba
sit bi
r re
stor
asyo
n ç
alış
mas
ıger
çekl
eştirile
bili
r.
1.
İmkân d
âhilin
de v
e“M
üze
ler
Haf
tası
” (1
8 -
24
May
ıs)
kaps
amın
da, ya
kın
çevr
ede
bulu
nan
bir m
üze,
ören
yer
i, tar
ihî e
ser
veya
anıt
ziy
are
t edilm
elidir.
[!]
Müze
vey
a ör
en y
erin
ezi
yare
t ge
rçek
leşt
irile
mez
-se
, sı
nıf
içer
isin
de
müze
yita
nıt
ıcı
görs
el
doküm
an
ve m
ater
yalle
r in
cele
nm
e-lid
ir.3
. R
est
ora
syo
n:
Bir
sa-
nat
yap
ıtın
ı ya
da
insa
nlık
tarihin
e ta
nık
lık e
den
her
-ha
ngi b
ir n
esne
yi k
orum
akve
gere
ktiğin
de o
labild
i-ğin
ce ilk
hâlin
e get
irm
ekam
acı
yla
, bu y
apıtı/
nes-
ney
i sağ
lam
laşt
ırm
aya
veyı
pran
ma
süre
cini d
urd
ur-
maya
yönelik
işl
em
leri
ntü
mü.
Ko
nse
rva
syo
n:
Ark
eo-
lojid
e bir e
seri o
lduğu g
ibi
muhaf
aza
etm
e yö
nte
mi.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
102
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
MÜ
ZE B
İLİN
Cİ
� 4
. “M
oza
ik Y
ap
ıyo
rum
”Ö
ğre
nci
lere
, bir
haft
a ö
nce
sinden “
Anta
kya m
oza
ikle
ri”
ile ilg
ili k
üçü
kbir
ara
ştır
ma y
apm
ala
rı s
öyl
enir.
Sın
ıfa g
etir
ilen A
nta
kya m
oza
ikle
rine
ait
foto
ğra
flar
ince
lenir.
Moza
ik e
serl
eri
n b
içim
sel
öze
llikle
ri,
küçü
kparç
ala
rın n
ası
l bir
ara
ya g
etiri
lere
k e
seri
olu
şturd
uğu v
b.
hakkın
da
öğre
nci
ler
konuşt
uru
lara
k öğ
renci
lerin b
u tek
niğ
in m
ozai
k ol
duğu
bilg
isin
eula
şmal
arı sa
ğla
nır.
Dah
a so
nra
ken
di m
ozai
k ça
lışm
alar
ını ya
par
lar. B
irka
rton
kutu
nun tab
anın
a ya
pılm
ak is
tenen
res
im (
Bu r
esim
dah
a ön
cede
nöğre
nci
leri
n t
asa
rladık
ları
bir
çalışm
a o
labilece
ği
gib
i bir
ese
rin
röpro
düks
iyonu d
a ola
bili
r.)
yerleş
tirilir
. Res
min
üze
rine
aset
at k
onulu
r.Ren
kli t
aşla
r, a
seta
t üze
rine,
res
me
uyg
un o
lara
k ye
rleş
tirile
rek
yapı
ştırılı
r.Ayr
ı bir k
apta
su il
e ka
rıla
n a
lçı, k
alın
lığı i
ki p
arm
ağı g
eçm
eyec
ek ş
ekild
eku
tunun içi
ne d
ökü
lür. K
uru
dukt
an s
onra
kutu
ters
çevr
ilere
k ça
lışm
aku
tunun içi
nden ç
ıkarı
lır.
Büyü
klü k
üçü
klü ç
ıkın
tıla
r olu
ştura
n y
üze
yeder
z dol
gusu
ya
da
çok
ince
sıv
ı al
çı d
öküle
rek
yüze
y düzl
eştirilir
. Yüze
yku
rudukt
an s
onra
bir b
ezle
sili
nir.
2.
Türk
çe d
ers
i, “
Ko-
nuşm
a”
öğre
nm
e a
lanı,
“Bilgi
verm
ek a
macı
yla
konuşu
r.”
Bütü
n ö
ğre
nm
e a
lan-
ları
nda
açık
uçl
u s
oru
lar,
der
ecel
endirm
e öl
çekl
eri,
kontr
ol li
stel
eri,
öz d
eğer
-le
ndir
me
ve g
rup d
eğer
-le
ndi
rme
form
ları, gö
zlem
form
ları
, pro
je ö
devle
ri,
süre
ç dos
yası
vb.
kulla
nı-
lara
k de
ğerlen
dirm
e ya
pı-
labili
r.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
103
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 5Süre : 4 ders saatiÖğrenme Alanı: Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 2. Nokta etkisi yaratan varlıklara çevresinden örnekler göstererek, nokta, benek
ve lekelerle renkli özgün kompozisyonlar yapar (GSB). 4. Soğuk ve sıcak renkleri ayırt eder (GSB). 5. Zıt renkleri kullanarak görsel çalışmalar yapar (GSB). 10. Çalışmalarını sergilemekten ve arkadaşlarının yaptığı çalışmaları izlemekten zevk
alır (GSB).Teknikler : Renkli resim teknikleri, kolajYöntemler : Grup çalışması, soru-cevap, gösteri (demonstrasyon), araştırma, gösterip
yaptırma
A. DERS HAZIRLIĞI1. Öğretmen Hazırlığı
a) Çevresinden nokta ve leke etkisi veren örnek dokümanlar derlenir.b) Renk çemberi hazırlanır.c) Sıcak-soğuk ve zıt renk armonilerinin kullanıldığı eserlerin röprodüksiyonları derlenir.ç) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirilir.d) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemleri alınır (bk s. 195).e) Bu ders sürecinde kullanılacak olan değerlendirme ölçütleri hazırlanır ve ders öncesinde
öğrencilere bildirilir.2. Öğrenci Hazırlığı
2.1. Düşünsel ve Duyuşsal HazırlıkÖğrenciler ders öncesinde çevrelerinde gördükleri nokta, benek ve leke etkisi veren materyaller
toplarlar. Bunlar gazete ve dergilerden kesilmiş fotoğraflar, çeşitli eser röprodüksiyonları vb. olabilir.2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Renk çemberi, resim kalemi (HB kurşun kalem), silgi, resim kâğıdı/resim defteri,
guaj boya, sulu boya fırçası, plastik bardaklar, kâğıt peçete, çalışma kağıtları, palet vb.Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)1. Öğrencilere, nokta, benek ve leke etkisi veren eser örnekleri ile günlük hayatta karşılaşabilecekleri
görsel materyaller gösterilerek bu örnekler üzerinde tartışılır. Aşağıda bazı örnekler verilmiştir.
Benek Örnekleri
104
Nokta ÖrnekleriGökyüzündeki yıldızlar, üzüm taneleri, kuru yemişçideki leblebiler vb.
Leke Örneği
Böylelikle ışıklı ve daha çok ışıklı ya da ışık almayan(koyu) renkte beyaz, gri ve siyah değerdeki şekillerle birkompozisyon oluşur.
Çalışmalar bittikten sonra tercih edilen renkte bir fonkartonu üzerine yapıştırılır ve etiketlenir.
4. Öğrencilere bir sonraki ders kara kalemle çalıştıklarıbu ya da yeni üretecekleri bir başka kompozisyonu guajboya ile renklendirecekleri söylenir.
5. Öğrencilere hangi renklerle çalışmak istediklerisorulur. Neden bu renkleri tercih ettiklerini açıklamalarıistenir.
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Öğretmen daha önceden hazırlamış olduğu renk
çemberini öğrencilerin rahatça algılayabileceği bir boyutabüyütür ve görebilecekleri bir yere yerleştirir.
105
Tülay Çellek, “Kolaj”
Kompozisyon
Nuri yem, “Balıkçılar”
2. Öğrenciler nokta, leke ve benekleri kullanarak kara kalemle bir kompozisyon oluştururlar.3. Bunun için işlem basamakları şu şekilde özetlenebilir:
Kurşun kalemle içi boş, dolu, büyük küçük noktalar, benekler ve lekeler çizerler. Çizdikleri şekilleriniçlerini kalemi hafif ya da sert kullanarak tonlama yaparlar. Kimi şekiller boş bırakılır.
2. Öğrencilere aşağıdaki sorular yöneltilerek sıcak, soğuk ve zıt renklerin kavratılmasına çalışır: Ana renkleri sayınız (sarı, kırmızı, mavi). Ara renkleri sayınız (turuncu, yeşil, mor). Sıcak renkler denilince aklınıza neler geliyor?
Sıcak renkler güneşin renkleridir. Bildiğiniz gibi doğal ısı ve ışık kaynağımız olan güneş tepede iken sarı, gün batımında ise turuncu ve kırmızı renkleri alır. O hâlde sıcak renkler sarı, turuncu ve kırmızıdır.
Soğuk renkler denilince aklınıza neler geliyor?Soğuk renkler denizin renkleridir. Soğuk denilince suyu düşünebiliriz. Denizin renkleri ise mavi,
yeşil ve mordur. Zıt renkler denilince aklınıza neler geliyor?
Bunu renk çemberinde görebilirsiniz. Altıgenin içindeki ana ve ara renkler bakın. Bir rengin tamkarşısında bulunan renk onun zıt rengidir. O hâlde;
sarının zıttı mor, kırmızının zıttı yeşil,
mavinin zıttı turuncudur.Bunu bir başka yoldan daha görebiliriz. Matematiksel yazım ile gösterelim:sarı+kırmızı = turuncumavi+sarı = yeşilkırmızı+mavi = morYukarıdaki eşitliklere dikkatlice bakınız.Turuncunun içinde (karışımında) hangi renk yok (mavi)?Yeşilin içinde (karışımında) hangi renk yok (kırmızı)?Morun içinde (karışımında) hangi renk yok (sarı)?Lütfen, bu sonuçları bir genelleme cümlesi hâline getiriniz.“İki ana rengin karışımından oluşan renk, karışıma girmiyen ana rengin zıttıdır.”
Uyarı: Yukarıdaki soruların cevaplarını öğrencilerinizden almadan cevapları söylemeyiniz.3. Öğrencilere bu derste öğrendiklerini çeşitli kaynaklardan da araştırarak not etmeleri, küçük bir
renk çemberi çizmeleri ve sıcak, soğuk ve zıt renkleri renk çemberinin altına çizecekleri kutucuklariçinde boyayıp göstermeleri söylenir. Boya seçimi konusunda, öğrencilerin tercih edeceklerini ancakpastel ve guaj boya ile iyi sonuç alabileceklerini hatırlattıktan sonra bir sonraki aşamaya geçilir.
Ç. UYGULAMA1. Müzik eşliğinde uygulamaya geçilir. Öğrenciler, daha önce kara kalemle çizdiklerinden yola çıkarak
ya da bu çalışmalardan bağımsız özgün bir kompozisyon tasarlayarak resim defteri/resim kâğıdınaçizimlerini yaparlar.
2. Nokta, leke ve benek gibi tasarım elemanlarının gözetildiği bu kompozisyonlar guaj boya ilerenklendirilir.
3. Öğretmen öğrencilere renklendirme yaparken öğrencilerin sıcak, soğuk ya da zıt renklerle burenklerin nüanslarını yakalayabilmek için siyah ve beyazı kullanabileceklerini söyler.
4. Öğretmen öğrencilere guaj boyanın kullanımı ile ilgili rehberlik eder (bk. s. 183). Boyayıkararlaştırılan alana sürmeden önce mutlaka bir başka kâğıt (çalışma kâğıdı) üzerinde rengin denenmesigerektiği ve suyun çok fazla kirlenmemesi için açık renklerden koyuya doğru ve mümkünse birdenfazla plastik bardak ile çalışılması gerektiğini mutlaka hatırlatır.
5. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgürlüğünü etkileyecek doğrudanyönlendirme yapılmaz.
6. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrası malzemelerintoparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
7. Tamamlanan çalışmalar kurumaya bırakılır.8. Kuruyan çalışmalar uygun renkte bir fon kartonu ile paspartulanır ve etiketlenir.9. Öğrenci çalışmaları sınıf ve okul panolarında sergilenir.10. Sergileme sonrasında çalışmalar ürün dosyasında muhafaza edilir.
106
Notlar
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
.....................................................................................................................................
1. İşlenişin ölçme ve değerlendirilmesinde “derecelendirme ölçeği” kullanılabilir.2. Ölçekte yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
Derecelendirme ÖlçeğiÖğrencinin Adı ve Soyadı :Sınıfı :
Açıklama: Aşağıdaki derecelendirme ölçeği, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıyla hazırlanmıştır.Bu ölçek aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğiniz konusunda size bilgivermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
Çok İyi(5)
1. Derse ön hazırlık yaparak geldi.
2. Konuya uygun malzemeler getirdi.
3. Kara kalemle nokta ve lekeleryaptı.
4. Sıcak, soğuk ve zıt renkleri araştırdıve bu renkleri çalışmasında kullandı.
5. Özgün kompozisyonlar oluşturdu.
6. Sıcak, soğuk ve zıt renkarmonilerinden biriyle çalışmalarınırenklendirdi.
7. Zamanı verimli kullandı.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
ÖLÇÜTLERDERECELER
İyi(4)
Orta(3)
Geliştirilebilir(2)
Başarısız(1)
D. DEĞERLENDİRME
107
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 5Süre : 4 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanat Kültürü, Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 4. Uzak ve yakın çevresindeki doğal ve tarihî güzellikleri tanır (GSK).
5. Uzak ve yakın çevresindeki doğal güzelliklerin, kültürel yapıların özelliklerinin bozulmaması gerektiğini nedenleri ile açıklar (GSK).6. Uzak ve yakın çevresinin doğal ve tarihî güzelliklerini görsel çalışmalarında kaynak olarak kullanır (GSK).10. Çalışmalarını sergilemekten ve arkadaşlarının yaptığı çalışmaları izlemekten zevk alır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleri, kolajYöntemler : Soru-cevap, gösteri (demonstrasyon), araştırma
A. DERS HAZIRLIĞI1. Öğretmen Hazırlığı
a) Uzak ve yakın çevredeki doğal ve tarihî güzellikler araştırılır.b) Uzak ve yakın çevredeki doğal ve tarihî güzelliklerle ilgili broşür, afiş, tanıtım CD'si, gazete kupürü
vb. belgelerden bilgiler derlenir.c) İnternet yoluyla ya da kütüphanelerden Türkiye ve dünyada ilgi gören doğal ve tarihî güzelliklerin
görsel dokümanlarını ve kısa bilgilerini içeren bir tanıtım sunusu (Powerpoint vb.) hazırlanır.ç) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirilir.d) Ders ile ilgili gerekli güvenlik ve sağlık önlemleri alınır (bk. s. 195).e) Bu ders sürecinde kullanılacak olan değerlendirme ölçütleri hazırlanır ve ders öncesinde öğrencilere
bildirilir.
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlıka) Öğrencilere yakın ve uzak çevrelerindeki doğal ve tarihî güzellikleri araştırmaları söylenir.b) Öğrencilerin yaptıkları araştırmaları, edinebiliyorlarsa araştırdıkları yerlerin görsellerini de ekleyerek
raporlaştırmaları istenir.2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Su bazlı boyalar (sulu boya, guaj boya, akrilik boya) veya pastel boya, fırça, su,
su kabı, resim kâğıdı/resim defteri, renkli fon kartonuTemizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)1. Öğrenciler yaptıkları araştırmanın raporlarını, edindikleri görsellerle birlikte kısaca sunarlar.2. Öğretmen, yakın ve uzak çevresindeki tarihî ve doğal güzelliklerle ilgili olarak yaptığı araştırmanın
sunumunu yapar. Öğrencilerinin yaptığı araştırmaları da kısaca özetlemelerini ister.3. Öğretmen öğrencilere çevrelerinde böyle doğal ve tarihî güzelliklerin olmasının kendilerine, o
çevrede yaşayanlara ve genel olarak o topluma ve dünyaya ne gibi katkılar sağladığını sorar. Konuşmalarıve fikirlerini söylemeleri için öğrencileri yüreklendirir.
4. Düşüncelerini özgürce paylaşmalarını sağladıktan sonra doğal ve tarihî güzelliklerin önemi, bunlarınkorunmasının gerekliliği, doğal ve tarihî güzelliklerin kültürün tanıtımı açısından ne gibi işlevleri olduğukonusunda öğrencilere bilgi vererek kısaca konuyu özetler.
108
B. BİLGİYİ PAYLAŞMAÖğretmen, öğrencileri yapacakları uygulamaya hazırlayabilmek için “Dünyanın Yedi Harikası” hakkında
derlediği bilgi ve belgeleri öğrencilerle paylaşır. Aşağıda Dünyanın Yedi Harikası hakkında kısaca bilgiverilmiştir.
Dünyanın Yedi Harikası (ya da Antik Dönemin Yedi Harikası), ilk olarak MÖ 5. yüzyılda tarihçi Heredottarafından ortaya atılan bir fikirdir ve MÖ 4. yüzyılda Sidonlu Antipatros tarafından ilk olarak "DünyanınYedi Harikası Üzerine" adlı eserle oluşturulmuştur.
Keops Piramidi
Sanıldığının aksine Giza Piramit-leri’nin üçü de dünyanın yedi hari-kası listesine dâhil değildir. Piramit-lerden sadece Keops Piramidi bulisteye girmiştir. Keops Piramidi,4. Hanedanlık zamanında MÖ 2560yılında Firavun Khufu (Keops)tarafından yaptırıldı. Yapımının 20yılı aştığı sanılmaktadır. Piramityapıldığında 145,75 m yüksek-liğindeydi. Yapıldığından itibaren43 yüzyıl boyunca dünyadaki enyüksek yapı olarak kayıtlarageçmiştir. Keops Piramidi,Dünyanın Yedi Harikası arasındailk inşa edilen eser olarak ayaktaduran tek yapıdır.
Babil'in Asma Bahçeleri
Çorak Mezopotamya çölünün ortasında, ağaçlar,akan sular ve egzotik bitkilerin bulunduğu çok katlıbir bahçedir. Coğrafyacı Strabon Babil’in AsmaBahçeleri’ni şöyle anlatmaktadır: "Bahçeler birbiriüzerinde yükselen kübik direklerden oluşuyordu.Bunların içleri çukurdu ve büyük bitkilerin veağaçların yetişebilmesi için toprakla doldurulmuştu.Kubbeler, sütunlar ve taraçalar pişmiş tuğla veasfalttan yapılmıştı. Yüksekteki bahçeleri sulamakiçin Fırat Nehri’nden zincir pompalarla su yukarılaraçıkarılıyordu. Bu şekilde üst seviyelere taşınan su,bahçeleri sulayarak teraslardan aşağıya doğruakıyordu." Milattan önce 7. yüzyılda Babilonya KralıNebukadnezar tarafından yaptırılmıştır. Söylentiyegöre Nebukadnezar bu yapıyı sıla hasreti çeken karısı Semiramis için yaptırmıştır. Semiramis MedesKralı’nın kızıdır. Söylentiye göre Mezopotamya’nın düz ve sıcak ortamı onu bunalıma itmiş, kral dakarısının hasretini sona erdirmek için yapay dağların olduğu, suların aktığı yemyeşil bir bahçe yaptırmıştır.Eser, bu yüzden “Semiramis'in Asma Bahçeleri” olarak da anılır.
109
Rodos Heykeli
32 m yüksekliğinde, demir ve taşla desteklenmişbronzdan yapılmış bir heykeldir. Rodoslular tarafındanGüneş Tanrısı Helios'a ithafen yapılmıştır. Yapılışındanyok oluşuna kadar yalnızca 56 yıl ayakta kalmasınarağmen, Rodos Heykeli dünyanın yedi harikasından biriolmayı başarmıştır. Bunun en büyük sebebi, devasabir heykel olmasının yanı sıra Rodos Adası’ndaki insanlariçin beraberliğin simgesi olması idi. Rodos Heykeli'ninyapılması tam 12 yıl sürmüş ve heykel MÖ 282 yılındabitirilmiştir. Liman girişinde bulunan heykel MÖ 224yılında bir deprem sonucunda en zayıf noktası olandizinden kırıldı. Rodoslular, Firavun III. PtolemyEurgetes'den restorasyon için yardım teklifi aldılarsada bir kâhine başvuruldu ve yardım reddedildi.Neredeyse 900 yıl boyunca heykel harabe hâlinde kaldı.654 yılında Araplar Rodos'u fethettiler. Heykeldenkalanları ise Suriyeli bir Yahudi'ye sattılar. Söylentiyegöre heykelin bütün parçaları Suriye'ye 900 deveninsırtında taşınmıştır.
Babil'in Asma Bahçeleri’nin günümüze gelen kesin izleri yoktur. Fakat, bölgede araştırma yapanarkeologlar, Babil'deki sarayın kuzeydoğusunda görünüşü garip olan temel ve tonozlar buldular. BunlarınBabil'in Asma Bahçeleri’ne ait olduğu düşünülmektedir. Babil'in Asma Bahçeleri, klasik yazarlar tarafındanayrıntılı bir şekilde tanımlanmıştır. Günümüzde bu tanımlara göre çizilen resimler bulunmaktadır.Küçükken sandığımız gibi bu efsanevi bahçeler bir yerlere asılı filan değildir, sadece sütunlarla desteklenentaraçalar üzerinde kurulmuştur.
Zeus Heykeli
Zeus Heykeli MÖ 450 yıllarında, adına olimpiyatoyunları düzenlenen tanrıların Kralı Zeus için olimpiyatlaraismini veren Olimpia'da yapılmıştır. Zeus Heykeli, birtahta iskelet üzerine altın, fildişi ve metal parçalaryerleştirilerek Parthenon'un içinde yapılmıştır. Heykelinoturduğu taban 6,5 m genişliğinde ve 1 m yüksekliğinde,heykelin kendisi ise 13 m yüksekliğindeydi. Olimpiyatoyunları 391 yılında 1. Theodosius tarafından putperestlikolarak değerlendirilip sona erdirilince Zeus Tapınağı da
kapatıldı. Heykel, zengin Yunanlılar tarafından stanbul’ataşındı ve 462 yılındaki büyük yangında yok olana dekorada kaldı. Bugün bu eserden geriye kalan temeller,birkaç yıkılmış kolon ve enkaz kalıntılarıdır.
110
İskenderiye Feneri
Tehlikeli kıyı şeridi boyunca gemicileri yönlendirmekamacı ile İskenderiye kenti kıyısındaki Faros (Pharos)Adası’nda yapılmıştır. Proje, Büyük İskender'in komutanlarıPtolemy Soter zamanında MÖ 290 yılları sonunda başlamış,ölümünden sonra oğlunun hükümdarlığı zamanındabitirilmiştir. Şehrin batı limanında bulunan fener yaklaşık166 m yüksekliğindedir. Bugüne kadar yapılmış fenerlerinen yükseğidir. Gemicilik için güvenli bir ortam sağlamakisteyen Yunanlı tüccar Sostratus tarafından finanseedilmiştir. Fenerin en gizemli yanı, gündüzleri bile güneşışığını denize yansıtmak amacı ile tasarlanmış cilalı bronzaynalardır. Geceleri ise aynaların önünde ateşler yakılıyor,böylece aynanın yansıttığı ışık gece yaklaşık 50 kmmesafeden görülebiliyordu. Yapı bir dizi depreme kadarbozulmadan kaldı. Fakat depremler ve doğal şartlarsonunda çökmüştür. Üst kısmı 955 yılında bir deprem vefırtınada kopan fenerin gövde kısmı da 1302'de başka birdepremde çökmüştür.
Artemis Tapınağı
Artemis Tapınağı'nın temelleri MÖ 7.yüzyıla kadar gitmektedir. Tanrıça Artemis'eithafen yapılmıştır. Tamamıyla mermerdenoluşuyordu. Lidya Kralı Croesus tarafındanyaptırılan yapı, Yunan mimar Chersiphrontarafından tasarlanmıştı ve dönemin en büyükheykeltıraşları Pheidias, Polycleitus, Kresilasve Phradmon tarafından yapılmış olan bronzheykellerle süslenmişti. Tapınak hem birpazar yeri hem de bir dinî müessese olarakkullanılıyordu. Artemis Tapınağı MÖ 21Temmuz 356'da adını ölümsüzleştirmekisteyen Herostratus adlı bir Yunanlı tarafındanyakıldı. Aynı gece Büyük İskender doğmuştur.
111
Büyük İskender Anadolu'yu fethettiğinde Artemis Tapınağı'nın yeniden yapılması için yardım teklif etmişfakat reddedilmiştir.
Halikarnas Mozolesi
Halikarnas Mozolesi, Kral Mausollos için karısı ve kız kardeşitarafından yaptırılmış bir mezardır. Bodrum civarında yapılmış veyapımı MÖ 350 yılında tamamlanmıştır. Tabanın üstünde kenarlarıheykellerle süslenmiş basamaklı bir podyum bulunuyordu. Süslüsu mermerinden yapılmış lahit ve mezar odası, podyumun üstündebulunuyordu ve İyon tarzı kolonlarla çevrilmişti. Sıra sütunlar, yineheykellerle süslenmiş bir piramit çatıyı destekliyordu. Dört savaşatıyla çekilen bir savaş arabası heykeli ise piramidin tavanınıdonatıyordu. Halikarnas Mozolesi'nin toplam yüksekliği 45 m idive dört tarafındaki dört heykelin her birini ayrı bir heykeltıraş
Ç. UYGULAMA1. Öğrencilere, “Dünyanın Yedi Harikası” içinde yer alabilecek, Türkiye'deki doğal ve tarihî kültürel
mirası tanıtıcı bir kart hazırlamaları söylenir.2. Hazırlanacak olan kartların yaklaşık boyutunun 35x50 cm olacağı, önemli olanın kart boyutundan
çok, içerdiği görsel materyal ve görsel materyalin sunuluş biçimi olduğu vurgulanır.3. Öğrenciler seçtikleri yerlere ilişkin yaptıkları araştırmalardan da yararlanarak bir tanıtıcı yazı ve
yazıyla bütünleşmiş bir kompozisyon hazırlarlar.4. Daha sonra bu kompozisyonu tercih ettikleri boyalarla renklendirirler. Öğrenciler diledikleri yerlere
kolaj tekniğinde fotoğraf vb. materyaller ekleyebilirler.5. Çalışmalar bittikten sonra uygun renkteki kartonlarla paspartulanır ve etiketlenir.6. Yapılan tüm çalışmaların sınıf/okul panolarında sergilenmesi sağlanır.7. Sergileme sonrasında çalışmalar ürün dosyasında muhafaza edilir.8. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgürlüğünü etkileyecek doğrudan
yönlendirme yapılmaz. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrasımalzemelerin toparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
yapmıştı. 16 yüzyıl boyunca Halikarnas Mozolesi iyi bir durumda korundu. 15. yy’da Haçlı Seferlerisırasında St. John şövalyeleri bölgeye geldiler ve bugün Bodrum Kalesi olarak geçen büyük bir kaleyaptılar. Bu kalenin yapımında Halikarnas Mozolesi'nin nerdeyse bütün taşları kullanıldı.
112
Notlar
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
Notlar
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
Derecelendirme Ölçeği
Öğrencinin Adı ve Soyadı :Sınıfı :
Açıklama: Aşağıdaki derecelendirme ölçeği, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıyla hazırlanmıştır.Bu ölçek aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğiniz konusunda size bilgivermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
1. İşlenişin ölçme ve değerlendirilmesinde “derecelendirme ölçeği” kullanılabilir.2. Ölçekte yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
D. DEĞERLENDİRME
Çok İyi(5)
Öğrencinin Adı Soyadı:
1. Uzak ve yakın çevresindekidoğal ve tarihî güzellikleriaraştırdı.2. Yaptığı araştırmalarıraporlaştırdı ve sundu.3. Yaptığı araştırmaları görselçalışmalarında kaynak olarakkullandı.4. Özgün kompozisyonlaroluşturdu.5. Çalışmalarını sergilemeyehazır hâle getirdi.6. Zamanı verimli kullandı.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
ÖLÇÜTLER
DERECELER
İyi(4)
Orta(3)
Geliştirilebilir(2)
Başarısız(1)
113
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 5Süre : 5 ders saatiÖğrenme Alanı : Müze Bilinci, Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 3. “Restorasyon” ve “konservasyon” kavramlarını tanır (MB).
4. Gördüğü tarihî eserlerden yola çıkarak görsel tasarımlar yapar (MB).10. Çalışmalarını sergilemekten ve arkadaşlarının yaptığı çalışmaları izlemekten zevk alır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleri, kolajYöntemler : Soru-cevap, eğitici oyunlar, grup çalışması, araştırma, sunum, gösteri
A. DERS HAZIRLIĞI1. Öğretmen Hazırlığı
a) “Restorasyon” ve “konservasyon” kavramları araştırılır.b) Müzelerin işlevleri (restorasyon ve konservasyon) konusunda yapılan çalışmalar hakkında bilgi
toplanır.c) “Restorasyon” ve “konservasyon”la ilgili olarak İnternet ve çeşitli kurumlardan (Kültür Bakanlığı,
müzeler, özel kuruluşlar vb.) örnek çalışmaların fotoğrafları vb. dokümanlar derlenir.ç) Seramik bir kap, vazo vb. bir materyal sınıfa getirilir. Getirilen malzemenin fotoğrafı çekilir.d) Bu ders sürecinde kullanılacak olan değerlendirme ölçütlerini hazırlar ve ders öncesinde öğrencilere
bildirir.
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlıka) Öğrencilerden müzelerin işlevleri konusunda araştırma yapmaları istenir.b) Yaptıkları araştırmayı bir rapor hâline getirmeleri gerektiği belirtilir.
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler : Kürdan, diş fırçası, ameliyat eldiveni, kâğıt, kalem, yapıştırıcıTemizlik gereçleri : Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)1. Öğrenciler yapmış oldukları araştırmaların raporlarını sınıfla paylaşır, raporlarını kısaca sunar ve
ardından arkadaşlarından gelen soruları yanıtlarlar. Öğretmen öğrencinin cevaplayamadığı soru olursagerekli yönlendirmeyi yapar, soruları cevaplar.
2. Öğretmen “restorasyon” ve “konservasyon”la ilgili olarak edindiği görselleri tahtaya asar. Öğrencilerene gördüklerini sorar. Öğrencilerin yanıtlarını dinler ve gerekli yerlerde yönlendirmeler yaparak konuyagiriş yapar.
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA
1. Öğretmen kendi derlediği bilgileri tahtadaki görselleri de kullanarak öğrencileriyle paylaşır.2. Müzelerin “restorasyon” ve “konservasyon” işlevlerine vurgu yapar. Aşağıda öğretmene yardımcı
olabilecek özet niteliği taşıyan bilgiler ve sınırlı sayıda görseller sunulmuştur:
RESTORASYON: Restorasyon, aslını bozmadan onarmaktır. Celal Esad Arseven (profesör, yazar,sanat tarihçisi, ressam, milletvekili ve kıdemli yüzbaşıdır. 1875-1971 yıllarında yaşamıştır.) restorasyonu“sanatça tamir” olarak tanımlar. Bu da normal tamir işleriyle restorasyonu birbirinden ayırt etmek içinönemlidir.
114
Restorasyon, tablo, mimari eser veya heykel gibi herhangi bir sanat eserinin zamanla veya başkabir nedenle zarar görmüş, bozulmuş kısımlarını o eserin sanat değerine ve eski şekline zarar vermeksizinsanat bakımından tamir ve ıslah (rehabilite) etmektir. Normal bir tamirden çok farklı olan restorasyonbüyük bir bilgi ve uzmanlık işidir. Bu yüzden her mimar restorasyon yapamaz. Restorasyon yaparkenesere kendinden bir şeyler katmak ve şahsi şekillerde binayı daha güzelleştirmeye ve tamamlamayakalkışmayacak kadar da eski sanata saygılı olmak gerekir. Restorasyon kelimesi aynı zamanda krallığıson bulmuş bir hanedanın tekrardan tahta çıkması için kullanılmış bir tabirdir. Fransa'da Bourbon'larıntekrar tahta çıktıkları zaman için kullanılmıştır. Mimariye uyarlarsak eserin tekrardan canlandırılması,hayat bulması olarak değerlendirilebilir. Tamir ile restorasyonu birbirinden mutlaka ayırmak lazımdır.Restorasyon aynı zamanda bir sanat değeri de taşımaktadır.
Restorasyon, yapılar için bir gençlik iksiri gibidir. Restorasyon zamanın ve diğer etkenlerin etkisindenkurtularak yapının yeni bir hayata başlaması demektir. Restorasyonla yapıdaki bozulmalar durdurularakömrünün uzaması sağlanmış olur. Yani restorasyon eserin yıpranmasını durdurur ve zamana karşıkoyma gücünü kazandırır (http://www.restorasyon.org).
Beyazıt Kulesi, İstanbul, Restorasyon çalışmalarından izlenimler
KONSERVASYON: Türkiye'de yeni yeni literatüregiren “konservasyon” kelimesinin “konservasyon bilimi”alanındaki tanımı, bu meslekteki uygulamalarınkapsamını ve sınırını da belirler: “Objenin maddeselve teknolojik özelliklerini, yapısını ve taşıdığı dekoratifögeleri özgün niteliklerine bağlı kalarak korumak,bozulmasına yol açan nedenleri ve etkileri açığaçıkarmak, en uygun ve etkili koruma yöntemlerini vemalzemeleri saptayarak bunları objeye uygulamak,fiziksel ve estetik bütünlüğü aslına bağlı kalaraksağladıktan sonra stabil hâldeki eseri sergileme veyadepolama için hazırlamaktır. Konservasyon bilimi kendiiçinde 'aktif' ve 'pasif' konservasyon olarak ayrılır.”Laboratuvar ortamında ve konunun uzmanı kişilercedoğrudan objeye yapı lan muamele “akt i fkonservasyon”u, aktif konservasyonun öncesinde ve
Levha Konservasyonu
sonrasında objenin taşınması, paketlenmesi, depolanması, bulunduğu ortamın nem, ısı ve ışık değerlerinindüzenlenmesi ile bunların sürekli kontrolü “pasif konservasyon”u oluşturur (Ersoy,1996:2).
Belgelerin aktif konservasyon işlemlerinin tamamlanmış olması, bunların uzun süreli korunması içinyeterli değildir. Bu nedenle belgeler pasif olarak da korunmalı, çevre etkenlerinden ve kullanımdankaynaklanabilecek hasarların oluşumu engellenmelidir.
115
3. Konservasyon kavramı, öğrencilerle oynanacak küçük bir oyunla kavratılır. Öncelikle seramik birvazo ya da bir kap sınıfa getirilir. Öğrencilerle birlikte birkaç parçaya parçalanan kap, öğrencilerinolmadığı bir zamanda ve göremeyecekleri bir şekilde okul bahçesinin belirli bir alanına gömülür.
4. Öğrenciler arasında iş bölümü yapılır. Öğrenciler, kazı çalışmasına katılırlar, çıkan malzemelerinumaralandırırlar, numaralandırılan materyalleri saklama poşetlerine yerleştirirler, poşetlenen malzemelerizarar vermeden sınıf ortamına taşırlar, sınıfta malzemelerin bir araya gelmesinde görev alırlar, sergilemeile görevliler vb. şekilde iş bölümü yaparlar. Tüm görevliler, hem malzemeye hem de sağlıklarına zarargelmesin diye mutlaka eldiven takmaları hususunda bilgilendirilir.
5. Gömülen malzemelere zarar vermeyecek materyallerle vazonun parçaları gömülü alan bulunarakoradan çıkarılmaya çalışılır. Diş fırçası benzeri araçlarla tozlarından arındırılır.
6. Parçalar numaralandırılır. Tek tek poşetlenerek ilgili öğrencilerce sınıfa götürülür.7. Sınıfa götürülen bu parçalar, aslına ait fotoğraflara bakılarak aslına uygun biçimde tekrar
birleştirilmeye çalışılır.8. Yapıştırılıp bir araya getirilen vazo/kap, tıpkı müzedeki gibi özel bir alanda korumaya alınarak
kısa bir süre (o gün ya da o hafta içinde) sergilenir.9. Konservasyon (pasif konservasyon) süreçleri birkaç öğrenci tarafından özetlenir. Burada kavramlar
arasındaki farkın öğrenciler tarafından söylenmesi sağlanır.10. Yapılacak araştırma esnasında ilgili yapıya ait görselleri mutlaka edinmeleri ve uygulamada bu
görsellerden yararlanmaları söylenir.
Her belgeye uygulanan konservasyon işlemi o belgenin fiziksel niteliklerine, bozulmanın türüne vederecesine göre değişir. Aynı başlık altında anılan işlemlerin uygulanış şekilleri çoğu zaman farklıdır.Boyu 1,5 m'yi geçen belgeler, arkasına yeşil keçeli kalem ile yazı yazılmış olanlar, kendinden yapışkanetiketler, kıvrılmış ve sert belgeler, geniş alanlı parça kayıpları, eski onarımlarda kullanılmış yapıştırıcıve kâğıtlar konservasyon uygulamalarında işlemleri güçleştiren etkenlerdir.
Kuru temizlik, asitten arındırma ve nemli temizlik, kat yerlerinin/dalgalanmaların/kıvrılmalarındüzeltilmesi, etiket/selobant gibi eski onarımların uzaklaştırılması, eski yapıştırıcıların temizlenmesi,pres, yırtıkların yapıştırılması, eksik kısımların tamamlanması ve sağlamlaştırma belgelere uygulanankonservasyon işlemleridir.
Ç. UYGULAMA
1. Öğrenciler herhangi bir eserin ya da yapının restorasyondan önceki ve sonraki hâlinin fotoğraflarınısınıfa getirirler. Bu yapının sanat tarihi için ne gibi bir önem arz ettiğini yapmış oldukları araştırmalarışığında kısaca sunarlar.
2. Daha sonra öğretmen tarafından öğrencilere bir takvim yaprağı hazırlayacakları bildirilir. Buçalışmada her öğrenci bireysel çalışabileceği gibi 12 kişi bir araya gelip bir yılın takvimini de oluşturabilirler.Bunu sınıftaki öğrencilerin tercihi belirler.
3. Öğrenciler seçtikleri yapının önceki ve sonraki hâlini gösteren fotoğrafları bir takvim yaprağıüzerine yerleştirir (Takvim yaprağı üzerinde olması gerekenlere yer verilir.).
4. Çalışmalara, öğrenciler renkli resim tekniklerini kullanarak eklemeler yaparlar.5. Yazılar ya elle ya da bilgisayarda yazılarak veya dergi/gazetelerden harf kesilerek belirlenen yerlere
yapıştırılır ve çalışma tamamlanarak uygun renkteki bir fon kartonuna yapıştırılır. Biten çalışmalaretiketlenir.
6. Eğer öğrenciler bir araya gelip bir yılın takvimini oluşturdularsa bu yapraklar delgeçle delinir vekurdeleler geçirilerek sınıf/okul panosuna asılır.
7. Eğer öğrenciler bireysel çalışıp tek bir ayın yaprağını oluşturdularsa çalışmaları okul ya da sınıfpanolarında sergilenir.
8. Sergileme sonrası çalışmalar ürün dosyasında muhafaza edilir.9. Öğrencilere kullandıkları malzeme ve teknik hakkında gerekli rehberlik yapılır ancak uygulama
aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgünlüğünü etkileyecek doğrudan yönlendirme yapılmaz.10. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrasında kullanılan
malzemelerin toparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
116
D. DEĞERLENDİRME
1. İşlenişin ölçme ve değerlendirilmesinde “dereceli puanlama anahtarı” kullanılabilir.2. Anahtarda yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
Dereceli Puanlama Anahtarı
Öğrencinin Adı ve Soyadı :Sınıfı :
Açıklama: Aşağıdaki dereceli puanlama anahtarı, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıylahazırlanmıştır. Bu anahtar aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğinizkonusunda size bilgi vermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
Notlar
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
Dereceler
Çok iyi(5)
Öğrencinin Adı ve Soyadı:
ÖLÇÜTLER
4. Restore ya da konservasyon uygulanmış eserfotoğraflarından yararlanarak bir takvim yaprağıhazırladı.
Orta(3)
Yetersiz(1)
1. Konuya ilişkin araştırma yaptı.
3. “Restorasyon” ve “konservasyon” kavramlarınıaçıkladı.
5. Malzemelerini israf etmeden kullandı.
2. Raporlaştırdığı araştırmayı sundu.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
6. Zamanı verimli kullandı.
117
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
R D
ER
Sİ
ÖĞ
RETİM
PR
OG
RA
MI
6.
SIN
IF K
AZ
AN
IM T
AB
LO
SU
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
1.
Nokta
ve ç
izgi
etk
isin
i üç
boyu
tlu
çalış
mal
arın
da k
ulla
nır.
2.
Sanatç
ıları
n,
mekânı
be-
lirtm
ek iç
in ış
ık v
e gö
lgey
i nas
ılku
llandığ
ını ta
rtış
ır.3
. K
om
pozi
syonla
rında üç
boyutl
ulu
k e
tkis
i ya
ratm
ada
ışık
ve
gölg
eyi ku
llanır.
4.
San
at e
serl
erin
dek
i den
ge
unsu
runu t
artışı
r.5
. D
uyg
u v
e ru
h h
âlle
rini y
an-
sıt
mad
a
ren
kle
rin
etk
ili
old
uğunu f
ark
eder
.6
. İk
i ve
üç
boyu
tlu ç
alış
ma-
ları
nda b
enze
rlik
, zı
tlık
ve
tekr
arla
rı k
ulla
nır.
7.
Her
ren
gin
bir
lek
e değ
eri
oldu
ğunu
far
k ed
erek
ren
kler
inaçı
k-ort
a-k
oyu d
eğerl
eri
ile
kom
pozi
syonla
r ya
par
.8
. Ç
alı
şm
ala
rın
da
diğ
er
ala
nla
rın m
üzi
k,
şiir,
öykü,
masa
l, a
nı, e
fsane
gib
i ürü
n-
lerinden
esi
nle
nir.
9. Çal
ışm
alar
ını s
ergi
lem
ekte
nve b
aşk
ala
rının
serg
ilediğ
iça
lışm
alar
ı izl
emek
ten m
utlu-
luk
duya
r.
� 1
. “U
zay M
erd
iven
iӂ
öp ş
iş v
eya
kürd
anla
r, r
enkli
oyun h
am
url
arı
ndan y
apıla
n k
üçü
k t
opla
rabat
ırıla
rak
ekle
nir.
Öğre
nci
ler, is
teğe
gör
e çö
p ş
iş v
eya
kürd
anla
rı u
zunlu
kıs
alı
kıra
rak
ve far
klı yö
nle
rde
kulla
nar
ak g
rupla
inşa
çal
ışm
ası ya
pab
ilirler
. Zem
inol
arak
çöp
şiş
leri b
atırm
a ko
layl
ığın
dan d
olay
ı köp
ük
(str
afor
) pa
no
kulla
nılm
ası
uyg
undur.
� 3
. “E
tüt
Çalı
şması
”Ö
ğre
nci
lerd
en, ok
ul bah
çesi
ve
yakı
n ç
evre
den
top
ladık
ları d
oğal
(bitki
, ağ
açkabuğu,
ot
vb.)
ve
yapay (
naylo
n p
arç
ala
rı,
kart
on k
utu
lar, ş
işele
r vb.)
malz
emel
eri sı
nıfa g
etir
mel
eri is
tenir.
Get
irile
n m
alz
emel
erden
seç
tikl
eri bir
tanes
i kâ
ğıt ü
zeri
ne
kurş
un k
alem
le a
yrın
tılı
ola
rak
bet
imle
nir.
Çal
ışm
alar
da
ışık
lı-göl
gel
i böl
üm
ler, s
ık v
e se
yrek
çiz
gile
rle
leke
lerle
his
sett
irilm
eye
çalış
ılır.
Ben
zer
çalış
mal
ar r
enkl
i ola
rak
da
yaptırıla
bili
r.�
5.
“Mu
tlu
luk,
Ko
rku
, H
üzü
n,
Hast
alık”
Öğre
nci
lere
, re
nkl
erin
psi
kolo
jik
etki
lerini ka
vrat
ma
amaç
lı ar
aştırm
a göre
vive
rilir
. Ö
nce
ki h
afta
öğre
nci
lerd
en, der
se s
evdik
leri r
engi v
e bu r
engin
en ç
oknere
lerd
e k
ulla
nıld
ığın
ı düşü
nere
k g
elm
ele
ri i
stenir.
Ard
ından,
renkle
rin
psi
kolo
jik
anla
mla
rına,
tart
ışara
k ula
şmala
rı s
ağla
nır.
Öğre
nci
ler, r
enkl
eri
npsi
kolo
jik a
nla
mla
rını g
öz ö
nünde
bulu
ndura
rak
gör
sel t
asar
ımla
r ya
pab
ilirler
.�
5.“
Yıl
dız
lı G
ece
”Van
Gog
h’u
n “
Yıld
ızlı
Gec
e” t
ablo
su ince
lener
ek k
ulla
nıla
n r
enkl
erle
duyg
u v
eru
h h
âlle
ri a
rası
nda
ilişk
i ku
rula
bili
r.�
7.
“Bir
Ren
gin
Hik
âyesi
”Ö
ğre
tmen
, sı
nıfa
renkl
i bir r
öpro
düks
iyon v
e si
yah b
eyaz
foto
kopis
ini get
irir.
Röpro
düksi
yonda b
elir
lenen r
enkle
ri s
iyah b
eya
z fo
toko
pid
e s
iyah,
gri
ve
beya
z (a
çık-
ort
a-k
oyu)
ola
rak g
örü
rler. B
öyle
ce,
örn
eğin
tam
değeri
ndeki
moru
n k
oyu l
eke
değeri
ne,
sarı
nın
ise
açı
k l
eke
değeri
ne s
ahip
old
uğunu
gör
ecek
lerd
ir. D
aha
sonra
, her
ren
gin
ken
di i
çerisi
nde
de
fark
lı le
ke d
eğer
lerine
sahip
ola
bile
ceğin
i “l
avi”
çal
ışm
ası ile
kav
raya
bili
rler
.�
8.
“Gü
lpem
be”
Barı
ş M
anço
'nun ş
ark
ıları
sın
ıfça
söyl
enir.
Öğre
nci
ler
seçt
ikle
ri B
arı
ş M
anço
şark
ılarından
birin
i görs
el b
içim
lendirm
e yo
lu ile
ifa
de
eder
ler.
[!]
Renkli ç
alış-
mal
ar, te
rcih
edi
len
ara
ç-gere
ce g
öre
yapılm
alıd
ır. T
erci
hed
ilen a
raç-
ger
eç-
ler
en a
z bir
ders
önce
sinden
öğre
n-
cile
re b
ildir
ilmeli,
ara
ç-g
ere
ç
ve
teknik
seçi
min
de
öğre
nci
lerin ilg
i ve
iste
kle
ri dik
kate
alın
mal
ıdır.
2. M
ekân (
Boşl
uk,
Esp
as):
Sanatt
am
ekân
iki y
a da
üç
boyu
tlu o
labi
lir. Fo
nil
e
nesn
ele
r ve
figürl
er a
rası
ndaki
her
türl
ü
iliş
ki
ola
rak d
eğerl
en-
dirile
bili
r.5
. Ö
ğre
nci
lerd
en,
renkl
erin
psi
kolo
jiket
kisi
ni ar
aştırm
a-la
rı is
tenm
elidir.
Lavi:
Tek
ren
k su
luboy
a ya
da
müre
k-ke
p il
e ya
pıla
n le
keet
kili
bir r
esim
tek
-niğ
idir.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
118
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
1. “S
anat
ese
ri”
ve “
en-
düst
ri ü
rünü”
aras
ındak
ifa
rkı sö
yler
.2
. U
lusa
l kü
ltür
miras
ı-m
ızdan ö
rnekle
r veri
r.3
. U
lusl
arı
n t
anın
ma-
sında g
üze
l sa
natl
arı
nönem
ini ta
rtış
ır.4
. U
lusa
l kü
ltürü
yan
sı-
tan v
e t
anıt
an g
örs
el
çalış
mal
ar y
apar
.5
. G
öste
rile
n s
anat
ese
-rinde
anla
tıla
n v
e an
la-
tılm
ası
müm
kün o
lan
fikirle
r ve
duyg
ula
rı tah
-m
in e
der
.6. G
öste
rile
n sa
nat es
er-
leri
nden e
din
diğ
i iz
le-
nim
lerd
en y
ola
çık
ara
kgör
sel t
asar
ımla
r ya
par
.7
. San
atta
ki n
itel
iği in
-sa
n e
li ve
duya
rlığ
ının
belir
lediğ
ini
fark
eder.
8. D
oğad
aki güze
llik
ilesa
nat
taki
güze
lliği
kar
şı-
laşt
ırır.
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
AT K
ÜLTÜ
RÜ
� 2
. “S
ud
a Y
üze
n R
en
kle
r”Ö
ğre
nci
ler, g
ele
neks
el sa
natları
mız
dan “
ebru
sanatı v
e s
anatç
ıları
”hak
kında
bilg
i ed
inir.
Sın
ıfa
get
irile
n e
bru
çal
ışm
alar
ı in
cele
nir.
Dah
aso
nra
bir
leğen içe
risi
ne d
old
uru
lan s
u,
tuz
atıla
rak y
oğunla
ştır
ılır.
Ayr
ı bar
dak
lard
a birka
ç dam
la k
okusu
z te
reben
tinle
ezi
lere
k sı
vı h
âle
getirile
n d
eğiş
ik r
enkl
erde
ki y
ağlı
boya
lar, fırça
lar
yard
ımıy
la s
u ü
zerine
dam
latılır
. Su y
üze
yinde
renk
karışı
mla
rının
olu
ştuğu g
örüle
cekt
ir. S
uyüze
yin
de o
luşa
n g
örü
ntü
nün ü
zeri
ne r
esi
m k
âğıt
ları
kapatı
lıp
kald
ırılara
k b
ask
ısı
alınır.
Bu i
şlem
, yüze
yde d
eğiş
ik d
ağılım
lar
olu
şturu
lara
k t
ekra
rlanabili
r. K
irle
nen s
u y
üze
yi gaze
te k
âğıtla
rına
em
dir
ilere
k te
miz
lendik
ten so
nra
yeni
çalışm
ala
r yapılabilir.
� 2
, 4
. “G
üze
l Ü
lkem
”Ö
ğren
cile
rden
, de
rste
n bi
r ha
fta
önce
sın
ıfa, ül
kem
izin
tar
ihî g
üzel
likle
rini
tanı
tan
ve a
çıkl
ayan
yaz
ılar,
kart
lar,
broş
ürle
r vb
. m
alze
mel
er g
etirm
eler
iis
tenir.
Getiri
len m
alz
em
ele
r, d
aha s
onra
öğre
tmen r
ehberl
iğin
de,
büyü
k bir m
uka
vvay
a, k
arto
na
ya d
a sı
nıf-
okul p
anos
una
este
tik
kayg
ıgöze
tere
k v
e s
anats
al
düze
nle
me i
lkele
rine g
öre
yerl
eşt
irile
bili
r.�
2,
6.
“Şeff
af
Ren
kle
r”Ö
ğre
nci
ler, g
elen
ekse
l vi
tray
ve
cam
boy
ama
sanat
ları
mız
hak
kında
bilg
i ed
inirle
r. S
ınıfa
get
irile
n r
öpro
düks
iyon
lar
ince
lenir.
Dah
a so
nra
,ka
lın tab
lalı
uçl
a (t
erci
hen
beş
num
aral
ı) y
a da
kalın
keç
e uçl
u k
alem
lere
sim
kâğıd
ı üst
üne b
ağla
ntılı
çizg
ilerl
e d
eta
ysı
z bir
kom
pozi
syon
çize
rler
. Kâğ
ıdın
bey
az k
ısım
ları k
esile
rek
çıka
rtılı
r. Ç
izgile
rden
ibar
etka
lan is
kele
tin a
rkas
ından
ren
kli j
elat
in k
âğıtla
rı y
apış
tırıla
rak
çalış
ma
tam
am
lanır.
O
rtaya
çık
an ç
alış
mala
r pence
rele
re y
apış
tırı
ldığ
ında
ışığ
ı geç
iren
ren
kli görü
ntü
ler
ort
aya
çıka
r.�
2,
4,
5,
7.
“Ulu
sal
Kü
ltü
r Ü
rün
leri
miz
”M
inya
tür, h
at
sanatı,
çini, s
eram
ik,
halı-
kilim
, ya
zmacı
lık v
b.
ulu
sal
kült
ür
ese
rleri
miz
den y
ola
çık
ara
k g
örs
el
tasa
rım
lar
yapılabilir.
1. S
an
at
ese
ri:
San
atsa
l nitel
ik-
teki
res
im, hey
kel,
graf
ik, m
imar
ivb
. es
erle
re d
enir.
En
dü
stri
ürü
nü
: G
ünlü
k ku
lla-
nım
am
açlı
üre
tile
n, ço
ğaltıla
bile
nürü
nle
rdir.
(!)
Ata
türk
çülü
k ile
İlg
ili K
onula
r(2
. Kaz
anım
, 8.
Konu)
(!)
Ata
türk
çülü
k ile
İlg
ili K
onula
r(3
-4.
Kaz
anım
lar, 9
. Konu)
2. İ
nsan
Hak
ları v
e Va
tand
aşlık
,6. “Y
akın
çev
resi
ndek
i ort
ak m
iras
ürü
nle
ri h
akkın
da b
ilgi
topla
r.” 2
, 3
Sosy
al
bilgiler
ders
i,“K
ültür
ve M
iras
” öğ
renm
e al
anı,
“İpek Y
olu
nda T
ürk
ler”
ünitesi
,“O
rta
Asy
a ilk
Türk
dev
letler
i ve
Türk
-İsl
am
devle
tleri
nin
Türk
kültür,
sanat
ve
este
tik
anla
yışı
na
katk
ıları
na k
anıt
lar
göst
eri
r.”
3. S
osya
l bilg
iler de
rsi,
“Kür
esel
Bağ
lant
ılar”
öğr
enm
e al
anı,
“Ülk
e-m
iz v
e D
ünya
” ünites
i, “
Ulu
slar
-ara
sı k
ültür, s
anat,
fuar
ve s
por
etki
nlik
lerini
n to
plum
lar ar
ası e
tki-
leşi
mdeki
rolü
nü d
eğerl
endir
ir.”
[!]
Öğr
etm
en ö
ğren
ciyi
müm
kün
old
uğunca
çok ç
eşi
tli
malz
em
eve
tek
nik
le t
anış
tırm
alıd
ır.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
119
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
1.
Müze
deki
ese
rlerl
e,
bu e
serler
in a
it o
ldukl
arı
dön
em
lerd
eki
san
at
anla
yış
ı ara
sında i
lişki
kura
r.2
. D
eğiş
ik k
ült
ürl
ere
sayg
ı duya
r.3
. Ese
rler
ara
cılığıy
laA
nadolu
uygarl
ıkla
rını
tanır.
4. G
örse
l tas
arım
larında
Anadolu
uygarl
ıkla
rına
ait es
erle
rden
yar
arla
nır.
5. M
üze
dek
i ese
rler
den
yola
çık
arak
çeş
itli
gör
-se
l tas
arım
lar
yapm
anın
kendi kü
ltür
bir
ikim
ine
katk
ısın
ı ta
rtış
ır.6. Ülk
emiz
in m
üze,
öre
nye
ri, ta
rihî e
ser, a
nıt v
b.ze
ngin
likle
re s
ahip
ol-
mas
ından
guru
r duya
r.
� 1
.“B
u E
ser
Han
gi
Kü
ltü
re A
it?”
Müze
ziy
are
ti s
onra
sı s
ınıfta
çeşi
tli kü
ltürl
ere
ait e
serl
eri
n f
oto
ğra
fları
gös
terilir
ve
öğre
nci
lerd
en e
serler
in a
it o
lduğu k
ültürler
i tah
min
etm
eler
iis
tenir.
Örn
eğin
, Li
dya
lılara
ait s
ikke
, H
ititle
re a
it “
Güneş
Kurs
u”
gib
ibel
irgin
öze
llikl
eri ola
n e
serler
göst
erile
bili
r.�
3,
4,
5.
“An
ad
olu
”A
nadolu
uygarl
ıkla
rına a
it e
serl
erd
en (
İkiz
İdol, G
üneş
Kurs
u v
b.)
yara
rlan
arak
yoğ
urm
a m
alze
mel
eri (
kil, o
yun h
amuru
vb.
) ile
üç
boy
utlu
veya
bir
yüze
y ü
zeri
ne ç
izip
renkle
ndir
ere
k i
ki
boyutl
u ç
alışm
ala
rya
pab
ilirler
.�
4,
5.
“Sik
ke B
ası
yo
rum
”Ö
ğre
nci
leri
n,
müze
lerd
en y
a d
a f
oto
ğra
flard
an ç
eşi
tli
sikke
örn
ekle
rigörm
eler
i ve
konu h
akkı
nda
gen
el b
ilgi ed
inm
eler
i sa
ğla
nır.
Görd
ükl
eri
örnek
lerd
en e
sinle
ner
ek y
a da
tam
amen
özg
ün b
içim
lendirm
e yö
nte
mle
riile
tasa
rladık
ları
sik
kele
ri,
yoğurm
a m
addele
rinden y
aptıkla
rı p
ara
lar
üze
rine
bas
kıla
r ya
par
ak o
luşt
urm
alar
ı is
tenir.
� 5
. “M
ask
e Y
ap
ıyo
rum
”Ö
ğre
nci
ler, A
frik
a ye
rlile
rine,
Kız
ılder
ilile
re, Ja
pon
kültürü
ne
vb. ai
t m
aske
örn
ekle
rinin
foto
ğra
fları
na u
laşa
rak
mask
eler
in n
e am
açl
a k
ulla
nıld
ığı,
ait
old
uğu k
ültürle
ilgili
öze
llikl
eri vb
. ko
nula
rda
bir a
raşt
ırm
a ya
par
lar.
2,5
litr
elik
meş
rubat
şiş
esi, b
ir n
aylo
nla
kap
landık
tan s
onra
kâğ
ıt h
amuru
yoğru
lur. N
aylo
n k
aplı
şişe
nin
bir y
arıs
ı yüz
yuva
rlağ
ı olu
ştura
cak
şeki
lde
yarı
m s
antim
etr
e k
alın
lığın
da p
arm
akl
a y
ayıla
rak
kapla
nır.
Bir
bard
ak
içer
isin
dek
i su
ya b
atır
ılan p
arm
ak,
yayı
lan z
emin
üze
rinde
gez
dir
ilere
kka
ynaş
tırm
a ve
düze
ltm
eler
yap
ılır.
Ham
urla
yüz
unsu
rlar
ı olu
şturu
ldukt
anso
nra
, ilg
ili y
erle
re tutk
al s
ürü
lere
k ek
lenir.
D
aha
sonra
sulu
boy
a, tutk
allı
boy
a, g
uaj
boy
a ya
da
akrilik
gib
i akı
şkan
boy
alar
la r
enkl
endirm
e ya
pılı
r.Ya
şken k
ıvrı
lmala
rı e
ngelle
mek i
çin,
mask
ele
r on g
ün s
onra
şiş
eden
çıka
rılır
. Ya
ptıkl
arı m
aske
lerle
canla
ndırm
a ya
pab
ilirler
.
1,
2,
3.
İmkân d
âhili
nde v
e“M
üze
ler
Haft
ası
” (1
8-2
4M
ayıs
) kapsa
mın
da,
yakın
çevre
de b
ulu
nan b
ir m
üze
,ör
en y
eri, tar
ihî e
ser
veya
anıt
ziya
ret ed
ilmel
idir.
Yak
ın ç
evre
-de m
üze
veya ö
ren y
eri
ne
ziya
ret
gerç
ekle
ştir
ilem
ediğ
ita
kdirde
, sı
nıf i
çerisi
nde
müz
eyi
tanıtıc
ı görs
el d
okü
man
lar
vem
ate
ryaller
ince
lenm
elidir.
3. U
ygarl
ık: 1. İn
sanlığ
ın e
lde
ettiği u
ygula
yım
sal, d
üşü
nse
l,sa
nats
al ve
tin
sel başa
rıla
rın
belli
bir
zam
an n
okta
sındaki
düze
yi.
2.
Belli
bir
toplu
mun
öze
lliği ola
n u
ygula
mal
ar,
dü-
şünc
eler
, bi
lgile
r, ür
ünle
r, tu
tum
ve d
avra
nış
lar
düze
ni.
Bütü
n ö
ğre
nm
e al
anla
rında
açı
k uçl
u so
rula
r, dere
ce-
lendir
me ö
lçekle
ri,
kontr
ol
liste
leri
, öz
değ
erle
ndir
me
vegru
p d
eğer
lendir
me
form
ları
,gözl
em
form
ları
, pro
je ö
dev-
leri
, sü
reç
dosy
ası
vb.
kulla
-nıla
rak d
eğerl
endir
me y
apı-
labili
r.
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
MÜ
ZE B
İLİN
Cİ
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
120
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 6Süre : 4 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 6. İki ve üç boyutlu çalışmalarında benzerlik, zıtlık ve tekrarları kullanır (GSB).
7. Her rengin bir leke değeri olduğunu fark ederek renklerin açık, orta, koyu değerleriile kompozisyonlar yapar (GSB).9. Çalışmalarını sergilemekten ve başkalarının sergilediği çalışmaları izlemekten mutluluk duyar (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleri, kolajYöntemler : Soru-cevap, gösteri (demonstrasyon)
A. DERS HAZIRLIĞI1. Öğretmen Hazırlığı
a) Öğrencilere göstermek üzere benzerlik, zıtlık ve tekrarların vurgulu olarak kullanıldığı eserröprodüksiyonları getirilir.
b) Renklerin vurgulu olarak kullanıldığı eser röprodüksiyonları ve bu eserlerin siyah-beyaz fotokopilerigetirilir.
c) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirilir.ç) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemleri alınır (bk. s. 195).d) Bu ders sürecinde kullanılacak olan değerlendirme ölçütleri hazırlanır ve ders öncesinde öğrencilere
bildirilir.
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal HazırlıkÖğrencilere ders öncesinde çevrelerinde gördükleri görsel zıtlıkları, tekrarları ve benzerlikleri not
ederek gelmeleri söylenir [Örnek: Gece karanlık, gündüz aydınlık (zıtlık); okul binası dikdörtgen, camçerçeveleri de dikdörtgen (benzerlik) vb.].
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Resim kâğıdı, guaj boya, aseton şişesi, tutkal, ağaç verniği, geniş fırça, sulu
boya fırçası, su kabı, peçete vb.Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)
1. Öğrencilere aşağıdaki resim örnekleri gösterilir.
Henri Matisse, “Kırmızıdaki Armoni”
121
Claude Monet,“Etratat Kayalıkları” Van Gogh,
“Teras Kafe”
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Öğrencilere aşağıdaki resimler ve bu resimlerin siyah beyaz kopyaları gösterilir.
Sabri Berkel’in bir eseri
2. Aşağıdaki sorular yöneltilerek resimler görsel açıdan çözümlenmeye çalışılır:
• Resimde ne/neler görüyorsunuz?• Hangi renk baskın?• Zıtlıklar var mı (renk, şekil, doku, çizgi vb.)?• Tekrarlar var mı (renk, şekil, doku, çizgi vb.)?• Benzerlikler var mı (doku, şekil, renk, çizgi vb.)?Benzer sorular her bir resim için ayrı ayrı sorulur. Sorular sözel olarak yöneltilebildiği gibi aşağıdaki
aşamalar izlenerek her öğrencinin katılımı da sağlanabilir:• Önceden hazırlanan sorular öğrencilere dağıtılır. Sorular üç kopya hâlinde alt alta yazılmış olmalıdır.
Öğrencilerden her bir resim için bu soruları ayrı ayrı cevaplamaları istenir.• Daha sonra öğretmen her bir resim için öğrencilerden gelen cevaplar hakkında kısa bilgi verir.• Öğrenciler, kendi cevap kâğıtlarındaki eksiklerini tamamlarlar. Bu yolla tekrar, zıtlık ve benzerlikler
farklı örnekler üzerinde kavratılmış olur.
122
Vassily Kandinsky, “Kumaştaki Boya”
Bedri Rahmi Eyuboğlu, “Balık”
2. Öğrencilerden gönüllü olanlar, resimlerin asılı olduğu yere gelip aşağıdaki soruları cevaplar.Açıktan koyuya doğru renk alanlarına dikkat çekilir ve bu alanların hangi renklere denk geldiğini
asılları üzerinden söylemeleri istenir.3. Öğrencilerin yanıtları dinlenir ve bu arada gerekli yönlendirme öğretmen tarafından yapılır.
Öğretmen, bir eser üzerinde, birbirinden farklı renklerin de aynı rengin nüansları ya da renk karışımlarındanelde edilen tonlarının da birer leke değeri olduğunu vurgulayarak konuyu özetler.
4. Öğrencilere şekil, renk, doku ve çizgi gibi görsel sanat elemanları ile bir kompozisyon oluşturacaklarıve bir sonraki derse kompozisyon eskizleri ve ders malzemeleri ile gelmeleri gerektiği söylenir.
Ç. UYGULAMA1. Öğretmen öğrencilerin yapmış olduğu ön çalışmalara (eskizlere) bakar ve gerekli yönlendirmeyi
yapar.2. Kara kalemle resim kâğıdına aktarılan desenlerin dış hatları, tutkalla doldurulmuş olan aseton
şişesinin ucundan akıtılan tutkalla tekrar belirlenir. İstenirse tutkala toz boya karıştırılarak bu konturlarrenklendirilebilir.
3. Tutkalın ince sürülmesine dikkat edilmelidir, aksi takdirde kuruması çok zaman alır. Tutkalkuruduktan sonra sınırlanan bölgenin içi guaj boya ile renklendirilir.
4. Resim kuruduktan sonra geniş uçlu bir fırça yardımıyla resim yüzeyi ince bir vernik (ağaç verniği)katmanı ile kaplanır.
5. Vernikli resimler tozsuz bir ortamda kurutulur.6. Kuruyan resimler uygun renkteki fon kartonu ile paspartulanıp etiketlenir.7. Biten çalışmalar sergilenir. Sergileme sonrasında çalışmalar ürün dosyasında muhafaza edilir.8. Kullanılan renkli resim teknikleri konusunda öğrencilere gerekli rehberlik yapılır. Uygulama
aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgürlüğünü etkileyecek doğrudan yönlendirme yapılmaz.9. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrası malzemelerin
toparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
123
Notlar
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
...................................................................................................................................
Dereceli Puanlama Anahtarı
Öğrencinin Adı ve Soyadı :Sınıfı :
Açıklama: Aşağıdaki dereceli puanlama anahtarı, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıylahazırlanmıştır. Bu ölçek aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğiniz konusundasize bilgi vermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
1. İşlenişin ölçme ve değerlendirilmesinde “dereceli puanlama anahtarı” kullanılabilir.2. Anahtarda yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi, öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
D. DEĞERLENDİRME
Çok iyi(5)
ÖLÇÜTLER Orta(3)
Yetersiz(1)
1. Derse ön hazırlık yaparak geldi.
2. Yaptığı araştırmaları raporlaştırdı.
3. Benzerlik, zıtlık ve tekrarları örneklerüzerinde gösterdi.
4. Renk değerlerini kullanarak özgünkompozisyonlar oluşturdu.
5. Kompoziyonlarında çizgi, şekil, renk,doku gibi görsel sanat elemanlarını kullandı.
6. Çalışmalarını sergilemeye hazır hâlegetirdi.
7. Malzemelerini israf etmeden kullandı.
8. Zamanı verimli kullandı.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
124
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 6Süre : 6 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanat Kültürü, Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 2. Ulusal kültür mirasımızdan örnekler verir (GSK).
4. Ulusal kültürü yansıtan ve tanıtan görsel çalışmalar yapar (GSK).8. Çalışmalarını sergilemekten ve başkalarının sergilediği çalışmaları izlemekten mutluluk duyar (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleri, kolajYöntemler : Soru-cevap, gösteri (demonstrasyon), grup çalışması
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığıa) Yakın çevredeki doğal ve tarihî güzellikleri ve varsa bunların hikâyeleri araştırır.b) Yakın çevredeki doğal ve tarihî güzelliklerle ilgili broşür, afiş, tanıtım CD'sini, gazete kupürü vb.
belgeler ile bilgi derlenir.c) İnternet yoluyla ya da kütüphanelerden dünyada ve Türkiye’de ilgi gören doğal ve tarihî kültürel
mirasımıza ait görseller ve bunlar hakkında kısa bilgiler içeren bir tanıtım sunusu (Powerpoint vb.)hazırlanır.
ç) Dünya kültür miras listesinde yer alan eserler hakkında bilgi toplanır.d) “Ulusal kültür” kavramı öğrencilere açıklanır. Bu açıklama yapılırken farklı uluslara ait olmasına
karşın ülke topraklarında yer alan tüm eserlerin “ulusal kültür mirası” olduğuna yönelik çıkarımdabulunmalarını sağlayacak vurgular yapılır.
d) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirilir.e) Ders ile ilgili gerekli güvenlik ve sağlık önlemleri alınır (bk. s. 195).
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlıka) Öğrencilere dünya kültür mirası ve kültür mirası içinde yer alan doğal ve tarihî güzellikleri
araştırmaları söylenir.b) Öğrencilerden yaptıkları araştırmaları ve edinebiliyorlarsa araştırdıkları yerlerin dökümanlarını
da ekleyerek raporlaştırmaları istenir.
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Su bazlı boyalar (sulu boya, parmak boya, akrilik boya), fırça, su, su kabı, resim
kâğıdı/resim defteri, renkli fotoğraflar vb.Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)
1. Öğrenciler yaptıkları araştırmanın raporlarını sunarlar.2. Öğretmen, dünya kültür mirası içinde yer alan tarihî ve doğal güzelliklerle ilgili sunum yapar.3. Öğretmen, öğrencilerin düşüncelerini özgürce paylaşmalarını sağlar.4. Öğretmen tarihî ve doğal güzelliklerin önemi, korunması gerektiği ve bu yerlerin ülkenin kültürel
tanıtımı açısından önemine değinerek konuyu özetler.
125
Göreme Millî Parkı
Nemrut Dağı Millî Parkı’ndanbir görünüm
Hattuşaş'ın Aslanlı Kapı Girişi
126
Sivas Divriği Ulu Cami ve ifanesi
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA
Aşağıdaki bilgi ve belgeler öğrencilerle paylaşılır:Ulusal kültürün yaratıcı insan dehasının ürünü olması dolayısıyla;1. Mimarinin veya teknolojinin belli bir zaman diliminde veya kültürel mekânla (anıtsal sanatların
gelişiminde, şehirlerin planlanmasında veya peyzajların yaratılmasında vb.) insani değerler arasındakiönemli etkileşimi gösterdiği,
2. Belli bir geleneğin veya yaşayan ya da kayıp bir uygarlığın tek veya en azından istisnai tanıklığınıyaptığı,
3. İnsanlık tarihinin bir veya birden fazla anlamlı dönemini temsil eden yapı tipinin ya da mimari,teknolojik veya peyzaj topluluğunun değerli bir örneğinin sunulduğu,
4. Bir (veya birden fazla) kültürü temsil eden geleneksel insan yerleşimine veya toprağın kullanımınailişkin önemli örnekler sunduğu ve bu örneklerin, geri dönüşü olmayan değişimlerin etkisiyle dayanıklılığınıyitirdiği,
5. İstisnai düzeyde evrensel bir anlam taşıyan olaylarla, yaşayan gelenekler, fikir ve inançlarla, veyasanatsal ve edebî eserlerle doğrudan veya dolaylı bağlantılı olmasının ulusal kültür mirasının belirlenmesindebelirleyici olduğu açıklaması yapılır.
Geleneksel Safranbolu evi
Pamukkale Travertenleri
Truva şehrinin maket görünümü
Ç. UYGULAMA1. Öğrenciler kendi aralarında beşerli gruplara ayrılır.2. Öğrencilerden 35x50 cm ebatlarında resim kâğıdı kullanarak yakın çevrelerindeki ulusal kültür
mirası örneklerini tanıtıcı bir broşür hazırlamaları istenir.3. Öğrencilere broşürde yakın çevrelerinde yer alan tarihî ve doğal güzelliklerin fotoğrafları ve tanıtıcı
bilgilerini kullanabilecekleri söylenir. Konuyu etkili bir şekilde ifade eden bir sloganın kullanabileceğisöylenir. Uygulamada yırtma yapıştırma, su bazlı boyalar, o yöre veya tarihî eserle özdeşleşmiş imitasyonürünlerini de kullanabilecekleri hatırlatılır. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencininözgürlüğünü etkileyecek doğrudan yönlendirme yapılmaz.
4. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrası malzemelerintoparlanması ve çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
5. Yapılan tüm çalışmaların etiketlenerek sınıf veya okul panosunda sergilenmesi sağlanır.6. Sergileme sonrasında çalışmalar ürün dosyasında muhafaza edilir.
Dünya kültür mirasında yer alan tarihî ve doğal güzellikler hakkında yeterince fikirlerini söyleme,paylaşma fırsatı verildikten sonra uygulama yapabilmeleri için gerekli araç-gereçlerini hazırlamalarısağlanır.
127
D. DEĞERLENDİRME
Notlar
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
1. İşlenişin ölçme ve değerlendirilmesinde “kontrol listesi” kullanılabilir.2. Kontrol listesinde yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf
mevcuduna, etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
Kontrol Listesi
Açıklama: Aşağıdaki ölçütlerin öğrenci tarafından gerçekleştirilip gerçekleştirilmediğini, ölçütün karşısına“ ” koyarak işaretleyiniz.
128
1. Derse ön hazırlık yaparak geldi.
2. Ulusal kültür mirası hakkında araştırma yaptı.
3. Yaptığı araştırmaları raporlaştırdı.
4. Konuya uygun malzemeleri getirdi.
5. Malzemeyi konuya uygun olarak kullandı.
6. Kompozisyonlarında ulusal kültür mirasındanörnek fotoğraflar kullandı.
6. Temiz ve düzenli çalıştı.
7. Malzemeleri israf etmedi.
8. Ulusal kültür mirasımıza uygun slogan oluşturdu.
9. Konuya uygun ürün çıkardı.
10. Ürünü sergilemeye hazır hâle getirdi.
11. İş bitiminde ortamı temiz ve düzenli bıraktı.
Tarih:
Evet Hayır
Öğrencinin Adı ve Soyadı:
Evet Hayır
1. Kontrol
Tarih:
2. Kontrol
ÖLÇÜTLER
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 6Süre : 6 ders saatiÖğrenme Alanı : Müze Bilinci, Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 1. Müzedeki eserlerle, bu eserlerin ait oldukları dönemlerdeki sanat anlayışı arasında
ilişki kurar (MB).5. Müzedeki eserlerden yola çıkarak çeşitli görsel tasarımlar yapmanın kendi kültürbirikimine katkısını tartışır (MB).9. Çalışmalarını sergilemekten başkalarının sergilediği çalışmaları izlemekten mutluluk duyar (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleri, kolajYöntemler : Soru-cevap, araştırma, grup çalışması
A. DERS HAZIRLIĞI
1. Öğretmen Hazırlığıa) Kültür Bakanlığı İnternet sitesinden ya da basılı yayınlar taranarak resim-heykel müzelerinden
biri seçilir.b) Ders işlenişine iki hafta daha eklenerek bir müze gezisi planlanabileceği gibi müze görsellerinden
derlenen bir sunu (Powerpoint vb.) hazırlanarak müze tanıtılabilir.c) Bu işlenişte Ankara Resim Heykel Müzesi seçilmiş ve burada yer alan Türk sanatı dönemlerine
ait örneklere kısaca değinilmiştir. Öğretmenlerimizden daha ayrıntılı ve geniş kapsamlı bilgi yapraklarıoluşturması beklenmektedir. Aşağıda çağdaş Türk resim sanatı tarihi ile ilgili kısa bilgi ve görsel mater-yaller sunulmuştur.
Türk resim sanatının gelişimi içinde, başlangıç aşamasında sanatçılar yurt dışına çıkanlar veçıkmayanlar olarak ikiye bölünmüştür.
1. Klasikler (Öncü Türk Ressamları): Hüseyin Zekâi Paşa, Şeker Ahmet Paşa, Halil Paşa, Ferik TevfikPaşa, Osman Hamdi
2. Türk Primitivleri (Türk İptidaileri): Çoğu mühendis okulu çıkışlıdır. Hüseyin Giritli, Osman Nuri,Hilmi Kasımpaşalı, Salih Molla Aşki, Ahmet Ziya, Hüseyin Ahmet Fevzi, Darüşşafakalı Şefik
PRİMİTİFLERFotoğraf tekniği 1840'lı yıllarda Osmanlı'ya girmiş,
birçoğu azınlıklardan olan kişilerin açtığı atölyeleryaygınlaşmaya başlamıştır: Abdullah Biraderler ve Sabahfotoğrafhaneleri bunlara örnektir. Bu dönemde İstanbul’aait çeşitli manzaralarının fotoğraflarından kopya ederekresim yapan bir grup ressamla karşılaşırız (Mesela,Hüseyin Giritli, Salih Molla Aşki, Ahmet Bedri, AhmetŞekür gibi birçok ismin, resimlerinde doğrudan fotoğraflarıkopya ettikleri anlaşılmaktadır.). Arseven, bu ressamlarhakkında bize yeterli bilgiyi vermektedir: "Fotoğrafilerdenbüyütmek veya basma resimlerden kopya etmek suretiyleyapılan bu resimler Göksu, Kâğıthane, Kız Kulesi, Beyler-beyi Sarayı, ormanlık gibi figürsüz, sırf manzara, meyveve çiçek resimleri idi. İnsan resimleri ile kompozisyonlaryapılmazdı. En ufak tafsilatına kadar işlenen bu resimlerbir sanat eserinden ziyade boyanmış birer fotoğrafımahiyetindeydiler." (ARSEVEN, Celal Esad, Sanat veSiyaset Hatıralarım, s. 46.)
Hüseyin Giritli, “Yıldız Sarayı Bahçesi”
129
KLASİKLER
Modern Türk resminin ilk örneklerini vermişlerdir (Sanayi-i Nefise-iMekteb-i Âlisi). Artan sayıda Türk ressamının üretim sürecine girdiği,yabancı sanatçıların sık sık ziyaret etmeye başladığı, tek tük sergilerindüzenlendiği, sanata olan ilginin bir parça olsun genişlediği bir ortamda,bir güzel sanatlar okulunun açılması gerekliliği giderek daha yükseksesle konuşulmaya başlanmıştır. Şeker Ahmet Paşa'nın düzenlediği ilkserginin gördüğü ilginin ardından bu tartışmalar iyice artmıştır. Guillemet'inBeyoğlu'nda açtığı desen ve resim akademisi de bu gerekliliğin birsonucudur. Askerî okullar dışında, 19. yüzyılın ikinci yarısında yaygınlaşanidadi okullarının bazılarında da ders programı içerisinde resim dersi yeralıyordu. Ancak Paris'teki Ecole des Beaux Arts benzeri, güzel sanatlareğitimi veren bir kurumun gerekliliği iyiden iyiye tartışılır olmuştu.
Böylece uzun süren resmî yazışmalar sonucunda Osman Hamdi Bey,Sadrazam Sait Paşa, devlet adamları Mithat Paşa ve Ahmet Vefik Paşa,Ticaret Nazırı Raif Paşa gibi isimlerin çabalarıyla 2 Mart 1883'te, bugünküEski Şark Eserleri Müzesinin bulunduğu binada mimarlık, resim ve heykelalanlarında eğitime başlandı. Okulun ilk müdürü Osman Hamdi Bey'dir.Resim bölümünün öğretim kadrosunda Warnia-Zarzecki (desen), Valeri(yağlı boya) yer almaktadır.
Bundan sonra günümüze değin Türk sanatına çok sayıda isim yetiştirenve Türk sanatının gelişiminde son derece önemli rol oynayan bir kurumolarak Sanayi-i Nefise-i Mekteb-i Âlisi'nde akademik anlamda resimeğitimi verilecektir. Kuruluşundan yaklaşık 100 yıl önce askerî bir okuldabaşlayan resim dersleri artık sivil bir kurum olan güzel sanatlar okulundaakademik bir anlayışla öğrenciler yetiştirecektir. Sanata ilgi duyangençlerin çoğu kez aileleri karşı çıkmasına rağmen bu ilgilerinideğerlendirebilecekleri bir kurum vardır. İlk yıllarda az sayıda öğrenci,sınırlı eğitim kadrosu, malzeme ve hatta model sıkıntısı ile süren eğitimtüm zorluklara karşın kısa sürede meyvelerini vermeye başlayacaktır.
Güzel Sanatlar Akademisi, salonları, sergileri, yerli ve yabancıressamları, atölyeleri ile İstanbul’da sınırlı fakat giderek hareketlenenbir sanat ortamına ev sahipliği yapmaya başlamıştır. Bu sırada Osmanlı,yeni toplumsal ve siyasal gelişmelerin eşiğindedir. Batılı ülkelerin siyasive ekonomik kıskacına giren ülkenin düzlüğe çıkması için toplumun bellikesimlerinden meşrutiyetin ilan edilmesi için baskı gelmektedir. Sonunda,II. Meşrutiyet 1908 yılında ilan edilir. Bu, Osmanlı’nın siyasal tarihiaçısından önemli bir gelişmedir. Ancak aynı zamanda Türk resim sanatınınseyrine yeni bir yön verecek olan bir kuşağın etkin olacağı bir sürecinbaşlangıcına da işaret eder.
Halil Paşa, “Deniz” Süleyman Seyit Bey,“Natürmort”
Şeker Ahmet Paşa, “Portre”
Osman Hamdi Bey,“Kaplumbağa Terbiyecisi”
Hoca Ali Rıza, “Manzara”
130
20. YÜZYIL İLK DÖNEMİ - 1914 KUŞAĞI RESSAMLARI
20. yüzyılın başlarında Osmanlı siyasi ve ekonomik olarak çıkmaza girmiştir. Namık Kemal (1840-1888) gibi düşünürlerin şiirlerinde dile getirdikleri hürriyet isteği, genç Osmanlı aydınları arasındagiderek yaygınlaşmaktadır. Hürriyet Kaside'sinde Namık Kemal şöyle seslenir:
“Ne efsunkâr imişsin ah ey didar-ı hürriyet,Esir-i aşkın olduk, gerçi kurtulduk esaretten” Meşrutiyet'in ilanıyla yayılan coşku insanlarda gerçekte olduğundan fazla bir özgürlük havası yaratmış
gözükmektedir. Böylece, yeni bir girişimcilik ruhu ortaya çıkmıştır. Bunun sanat alanındaki yansıması,1880'li yılların başlarında doğan bir grup genç ressamın kurduğu Osmanlı Ressamlar Cemiyetidir.Cemiyetin kuruluşu ile ilgili çalışmalar, Mehmet Ruhi Arel'in Şehzadebaşı'ndaki evinde yapılan toplantılarlasürdürülmüştür. Bu toplantılarda, Sanayi-i Nefise Mektebinin ilk mezunları arasında Ruhi Arel, Sami Yetik, HikmetOnat, İbrahim Çallı ve onlara sonradan katılan Nazmi Ziya, Avni Lifij, Mehmet Ali Laga, FeyhamanDuran, Vecihi Bereketoğlu, Namık İsmail, Celal Esat Arseven, Mihri Müşfik ve Müfide Kadri gibi isimlerbulunmaktadır. Hoca Ali Rıza, Ahmet Ziya Akbulut, Şevket Dağ, Osman Asaf ve cemiyete büyük desteksağlayan Şehzade Abdülmecit gibi yaşça daha büyük olan ressamlar da bu gençler arasında yeralmışlardır. Bununla beraber cemiyetin etkinliklerinin odağını, sonradan “14 Kuşağı” olarak tanınacakolan genç sanatçılar oluşturmaktadır.
II. Meşrutiyet'i izleyen iki yıl içerisinde, bir kısmı Sanayi-i Nefîsenin bursu, bir kısmı da önemlikişilerin sağladığı olanaklarla bazı genç ressamlar yurt dışına çıkmaya başlamıştır. Bunların çoğu 1914yılına kadar Paris'te kalmış ve böylece, burada küçük bir Türk sanatçı kolonisi oluşturmuşlardır. AvniLifij, Feyhaman Duran, Sami Yetik, Ruhi Arel, Ali Sami Boyar, Nazmi Ziya, İbrahim Çallı, Hikmet Onat,Namık İsmail gibi isimler burada Jean-Paul Laurens, Cormon gibi hocaların atölyelerinde eğitimgörmüşlerdir.
Paris serüveni, Birinci Dünya Savaşı'nın çıkmasıyla sona ermiştir. Buradaki sanatçılarımız, 1914 yılıiçerisinde yurda dönmüşler ve bu yüzden kendilerine “14 Kuşağı” adı verilmiştir. Yeni bir resim anlayışıolan izlenimciliği temsil eden bu sanatçılar, bazı kaynaklarda “Çallı Kuşağı” olarak anılır.
14 Kuşağı sanatçıları, İstanbul ve çeşitli doğa görünümlerine yeni bir duyarlılıkla yaklaşmışlardır.Bu dönemde, minyatür sanatına uzanan bir geleneğe sahip olan portreler yine yapılmaya devametmiştir.
14 Kuşağı'nın üretken olduğu bir diğer alan da natürmortlardır. Duvar resimlerindeki erken örneklerdeve bazı minyatürlü sayfalarda daha 18. yüzyılda gördüğümüz natürmort, Süleyman Seyyit ve ŞekerAhmet Paşa'yla tuval resmine taşınmıştır.
İbrahim Çallı, “Manolyalar”
Nazlı Ecevit, “Tütün Toplayanlar”
131
1923 yılında akademiden mezun olan öğrenciler bir araya gelerek“Yeni Resim Cemiyeti”ni kurarlar. 1924 yılında akademi bir Avrupasınavı açar ve bu sınavı kazananlar çeşitli ülkelere gönderilirler. Buöğrenciler 1928 yılına kadar çeşitli alanlardaeğitim görürler. 1928 yılında daha öncedenkurmuş oldukları Yeni Resim Cemiyetinifeshederek “Müstakil Ressamlar ve HeykeltıraşlarBirliği”ni kurarlar. Bu grubun içinde Şeref Akdik,Ali Avni Çelebi, Mahmud Cuda, Zeki Kocamemi,Elif Naci, Hale Asaf, Zühtü Müridoğlu ve NurullahBerk yer almıştır. Böylelikle Türkiye’de ilk defaheykel sanatı da gündeme gelmiştir.
Ali Avni Çelebi, “Yaralı Asker”Nurullah Berk,“Ütücü Kadın”
D GRUBU
Cumhuriyetin onuncu yılına denk gelen 1933'te, altı genç sanatçının (Cemal Tollu, Zeki Faik İzer,Abidin Dino, Nurullah Berk, Elif Naci ve heykeltraş Zühtü Müridoğlu) biraraya gelmesiyle oluşan grup,kendinden öncekilerden farklı olarak bir tüzük ya da nizamname ortaya koymamıştır. Türkiye'de kurulandördüncü grup olmalarından dolayı bu ismi almışlardır.
Müstakiller gibi D Grubu sanatçıları da cumhuriyetin ilk kuşak sanatçıları arasında yer alırlar. Temsilettikleri sanat anlayışı, Müstakillerin temsil ettiği sanat anlayışından çok farklı değildir. Zaten grup,belli bir sanat anlayışını temsil etme gibi bir anlayış içinde değildir. Amaçları modern sanatı sergileryoluyla göstermek, sanatı yaygınlaştırmak ve yenilikçi bir tutum ortaya koymaktır.
Nazmi Ziya Güran, “Boğazda Yelkenli”
Feyhaman Duran, “Natürmort”
“MÜSTAKİL RESSAMLAR VE HEYKELTIRAŞLAR BİRLİĞİ” DÖNEMİ
132
YURDU GEZEN RESSAMLAR (HALKEVİ RESSAMLARI)
1938 yılında başlayan ve 1944'e kadar süren yurdu gezen ressamlar uygulaması, sanata ve sanatçılarayönelik desteğin ilginç bir örneğidir. Her yıl belli sayıda sanatçının, yurdun çeşitli yörelerini gezerekülke gerçeklerini ve görünümlerini yansıtan resimler yapmaları amaçlanmıştır.
Bu program, hem sanatçılara maddi destek sağlanmasını hem de çağdaş sanatımıza yerel ögeleringirmesini sağlayacak hem de Anadolu'nun çeşitli yörelerinde çalışan sanatçılarımız bu yolla halka resimsevgisini aşılayacaklardı. Hikmet Onat, Mahmut Cuda, Avni Arbaş gibi farklı kuşaklardan 50'ye yakınsanatçının altı yurt gezisi süresince, Edirne'den Ağrı'ya kadar yurdun her köşesine dağılarak ürettiklerisayıları 700'e yaklaşan eser, her yıl Devlet Resim ve Heykel Sergisi ile birlikte düzenlenen sergilerleteşhir edilmiş ve resmî kurumlar tarafından satın alınmıştır.
Ferruh Başağa, “Soyut” Nuri İyem, “Portre”
Avni Arbaş, “Siyahlı Kadın”
ONLAR GRUBU
Cumhuriyetin ilk yıllarından beri devlet-sanatçı ilişkilerinde belirgin birçözülme gözlenmiştir. Buna karşılık yeni yetişen sanatçılar gerek içindebulundukları ortamın gerekse hocalarının yönlendirmeleriyle sanatsalanlayışlarını biçimlendirmişlerdir. Bunlardan bir kısmı, Bedri Rahmi Eyuboğlu'nunatölyesinde yetişen genç sanatçılardır. Onlar Grubu adı altında birleşereksergi düzenlemeye başlamışlardır. Grubun üyeleri Mustafa Esirkuş, NedimGünsür, Leyla Gamsız, Hulusi Sarptürk, Fahrünnisa Sönmez, Ivy Stangali veonlara sonradan katılan Turan Erol, Osman Oral, Fikret Otyam, Orhan Peker,Mehmet Pesen, Adnan Varınca’dır.
Bedri Rahmi Eyuboğlu,“Kahve Molası”
YENİLER
Cumhuriyetin ikinci kuşak sanatçıları olan Nuri İyem, Avni Arbaş, Selim Turan, Ferruh Başağa, FethiKarakaş, Agop Arad, Mümtaz Yener, Turgut Atalay ve Haşmet Akal gibi yirmili yaşlardaki bir grup gençsanatçı, Mayıs 1941'de, İstanbul Beyoğlu Matbuat Müdürlüğü salonlarında, ortak bir amaç ve görüşçerçevesinde bir araya gelerek bir sergi açmışlardır. Halkın arasına girmek, onların düşünce veyaşayışlarını paylaşarak sanatsal üretimlerini gerçekleştirmek amacını taşıyan bu sanatçılar, İkinciDünya Savaşı'nın bunalımlı ortamında, sanatlarına toplumsal gerçekçi bir yön vermişlerdir. İlk sergilerini,bir liman kenti olan İstanbul'da, denizcilerin arasında çalışarak hazırlamışlardır. Böylece, D Grubu'nunşekilciliğine karşı çıkan toplumsal içerikli resimleriyle, bu genç kuşak sanatçıları ilk sergilerini açmışlarve anlaşıldığı kadarıyla bir ölçüde de amaçlarına ulaşmışlardır.
133
1950'Lİ YILLAR
Batı’da soyut sanatın yaygınlaştığı savaş sonrası dönemde,Türkiye tekrar dış dünya ile ilişkilerini arttırmaya başlamıştır.Batı sanat merkezlerini daha yakından izlemekte olan Türksanatçıları, 1940'lı yılların sonlarında, soyuta yönelişin ilkipuçlarını vermişlerdir. Sanatçılarımızın yurt dışına çıkmayabaşlamaları, yurt dışından gelen sergilerin artması ve yabancıyayınların daha rahat izlenebilmesi, soyut sanatın kısa süredebenimsenmesinde etkili olmuştur. Daha 1947 yılında yurt dışınaçıkan Selim Turan, Avni Arbaş ve heykeltıraş İlhan Koman gibiisimlerle birlikte daha önceden yurt dışında bulunan Nejat MelihDevrim, yeni sanatsal gelişmeleri yerinde inceleme fırsatınıbulmuşlar, bunları daha sonra kısa süreli ziyaretlerle diğer bazısanatçılar takip etmiştir. 1947 yılında Paris'i ziyaret edensanatçılardan birisi de Nurullah Berk'tir.
Fikret Otyam, “Peri Bacaları”Orhan Peker, “Gülibik”
Nedim Günsür, “Portre”
İlk soyut resmi yapan Türk sanatçısı kim olursa olsun, Türkresmi 1950'lerle birlikte kısa sürede ve atak bir şekilde soyutanlayışı benimsemiştir. Sabri Berkel, Hakkı Anlı, Zeki Faik İzergibi cumhuriyetin ilk kuşak sanatçılarından Adnan Çoker, LütfüGünay, Ali Durukan gibi dönemin genç sanatçılarına değin farklınesillerden isimler soyut anlayışa yönelmişlerdir.
Sabri Berkel, “Soyutlama”
Adnan Çoker, “Minareler”
Cihat Burak, “Gelin”
134
Türk resim sanatı açısından 1960'dan bugüne uzanan süreç, daha önceki dönemlerin aksine, gruplar,dernekler ya da belli üsluplar çerçevesinde tanımlanamayacak bir bireysel zenginliği bünyesindebarındırmaktadır.
Akademi ve dışındaki sanat eğitim kurumlarından, hatta özel atölyelerden yetişen artan sayıdakisanatçı varlığı, sanatla ilgili kurum, yayın ve etkinliklerin çoğalması ve çok farklı yaşam biçimleri veetkilenmelerin gündeme gelmesi, bu bireysel zenginliği teşvik eden unsurlardan sadece birkaçıdır.
Daha çok belirgin sanatçı kimlikler, sanat yaklaşımları, etkinlik ve kurumlara değinilerek ele alınabilecek1960 sonrası dönem, genel hatlarıyla 60 İhtilalin’den, artan sayıda özel galerinin ilk kurumsal örnekleriningündeme geldiği 1973 yılına ve son 30 yılın sanat gelişmelerinde önemli rol oynayan özel galerilerinetkin olduğu 1973'den günümüze olmak üzere iki bölümde incelenebilir.
Her iki dönemde de sanat gelişmelerinin biçimlenmesinde Türkiye'nin toplumsal ve ekonomikgelişmeleri belirleyici bir etkiye sahip olmuştur. 1960 yılında yaşanan ihtilal, bu anlamda bir dönümnoktası olarak kabul edilebilir.
Orhan Peker, “Kedi”
Neşat Günal, “Duvar Dibi”
(Bu bilgi ve görsel dokümanlar Dr. Mehmet Üstünipek'in“http://www.lebriz.com”da yayımlanan “Türk ResimSanatı Tarihi” başlıklı yazısı ile yazarın Çağdaş TürkSanatı lisans dersi notlarından alınmıştır.)
1960'DAN GÜNÜMÜZE TÜRK RESMİ
1960 İhtilali’nin, siyasi yansımaları bir yana, bireyler ve toplum üzerindeki etkisi Türk sanatındaderinden hissedilmiştir. Aydın bir kimlik olarak Türk sanatçısı, ülke sorunlarının demokrasinin doğalakışı içerisinde çözümlenememesinden dolayı ciddi bir öz güven sorunuyla yüzleşmek durumundakalmıştır.
Yaşanan siyasi ve toplumsal dalgalanmalar, hızlı kentleşme ve gelir dağılımındaki dengesizliklerinbiçimlendirdiği farklı yaşam standartları sanatçıların yeni figüratif anlatım biçimleri geliştirmelerinekaynak oluşturmuştur: "1960'lardan bu yana Türkiye'de artan toplumsal çelişkiler ortamında kentleşmeolgularının yarattığı dramatik gerilim, sanatçıların yeni figüratif ifadeci keskinlikler aramalarına yol açanitici güç olmuştur." (TANSUĞ, Sezer, Çağdaş Türk Sanatı, s. 298.)
Figüratif yönelişin ağırlık merkezini, toplumsal konular ve bunun çevresinde gelişen üslup sorunlarıoluşturuyor gözükmektedir. Neşet Günal'ın orta Anadolu doğasından ve yaşamından izler taşıyantoplumsal içerikli resimleri bu anlamda dikkat çekicidir. Günal, resimlerini şu şekilde tanımlamaktadır:"1960'lardan sonraki resimlerimde geriye düşme risklerini de omuzlayarak ‘anlatım’ı baş ilke edindim.Yaşam çabalarını, tasalarını, acılarını, yoksulluklarını yaşadığım ‘toprak adamları’nın gerçeğinde kendigerçeğimi yeniden buldum... Önce içinden geldiğim toplumsal ve doğal ortamdan ayrı düşemezdim.Bu ortamın kişiliğimde oluşturduğu 'duyarlık' çevremle ilişkide hareket noktası oldu. Ve gene, içindengeldiğim toplumsal ortamın yaşantısını biçimlendiren sınıfsal sorunların etkisi altında olmam doğaldı.Ben bu ortamın ürünü olarak toprak adamlarının yaşamı ve psikolojisini biçimlendirmek çabasıiçindeyim."[GÜNAL, Neşet, Onuncu İstanbul Sanat Fuarı Onur Sanatçısı Neşet Günal (Katalog)]
135
ç) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirilir.d) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemleri alınır (bk. Görsel Sanatlar Dersi Öğretim
Programı ve Kılavuzu s.211).
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlıka) Öğretmen tarafından daha önceden hazırlanmış olan sunu öğrencilerle paylaşılır.b) Öğrencilere gösterilen slaytlar/görsel dökümanlar üzerinde tek tek durularak öğrencilerin ne
gördükleri, en çok dikkatlerini çeken ögelerin neler olduğu, hangi rengin baskın olduğu, eserleri beğenipbeğenmedikleri nedeni ile birlikte sorularak eserler değerlendirilir.
c) Öğrencilere sunular yapılırken dönemin özellikleri ve resimlerdeki konuların seçiminde o döneminsosyal ve siyasal yaşantısından nasıl etkilendiği mutlaka vurgulanmalıdır.
ç) Öğrencilere birikimlerini ve öğrendiklerini araştırmalarla desteklemeleri için yeterli süre verilir.2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Su bazlı boyalar (sulu boya, parmak boya, akrilik, guaj boya), pastel boya fırça,
su, su kabı, resim kâğıdı, renkli kartonlar, resim kalemi (HB kurşun kalem), kâğıt makası, yapıştırıcı,tutkal vb.
Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)
1. Öğrencilerin resim ve heykel müzesinde sergilenen eserler ve bu eserlerin yapıldığı dönemdekisanat anlayışı hakkında edindikleri bilgileri, yapmış oldukları araştırmayla destekleyerek kısaca sunmalarısağlanır.
2. Öğrencilere çağdaş Türk sanatı ile ilgili öğrendikleri dönemleri çalışmak üzere en az sekiz grubaayrılacakları söylenir.
3. Öğrenciler gruplara ayrılır ve her grup çağdaş Türk sanatındaki bir dönemi temsil eder. Öğrencilertemsil ettikleri grubu niçin seçtiklerini sözlü olarak açıklarlar. Bu dönemin sosyal, siyasi ve ekonomikşartlar bakımından özelliklerini çalışmalarında kullanmak üzere araştırırlar.
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Öğrencilere yapmış oldukları araştırmaları, raporlaştırmaları ve hazırladıkları görsellerle birlikte
sunmaları için yeterli zaman verilir.2. Öğrenciler sunumlarında seçtikleri dönemin sanat anlayışını göz önüne alarak bu eserlerin neden
müzelerde olduğunu açıklarlar.3. Müzedeki bu eserleri tanımanın, onlara sahip çıkmanın, onları korumanın bireysel ve toplumsal
olarak ne yararı olduğu hakkında sınıfça tartışılır.4. Tartışmanın, söz konusu eserlerin kültürümüzün taşıyıcısı olduğu, tarihi anlamanın bir başka yolu
olduğu vb. sonuçlara varması yönünde öğretmen tarafından yönlendirmeler yapılır.5. Öğrencilere, bir sonraki derste bu dönemleri içeren ve çağdaş Türk sanatına ait özet bilgiler, her
dönemin birkaç sanatçısı ve eserlerini içeren bir tarih şeridi oluşturacakları söylenir.6. Öğrencilerin birbirleriyle yardımlaşmaları gerektiği, iş bölümü yapmaları durumunda zamanı ve
enerjilerini en iyi şekilde kullanabilecekleri hatırlatılır.7. Fikirlerini söyleme ve paylaşma fırsatı verildikten sonra öğrencilerden, uygulama yapabilmeleri
için, araç-gereçlerini hazırlamaları istenir.8. Seçilen müzik eşliğinde uygulamaya geçilir.
136
Açıklama: Bu form, grubunuzla yaptığınız etkinliği grup olarak değerlendirmeniz için hazırlanmıştır.Aşağıdaki ölçütlerin gerçekleştirilme seviyesini ölçütün karşısına “ ” koyarak işaretleyiniz.
1. İşlenişin ölçme ve değerlendirilmesinde “grup değerlendirme formu” kullanılabilir.2. Formda yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
Grup Değerlendirme Formu
Grup Adı :Grup Üyeleri :
Etkinlik adı :Sınıf :
Ç. UYGULAMA
1. Her grup, seçtiği dönemin özelliklerini, sanatçılarını ve sanatçıların eserlerini içeren araştırmadokümanlarını kendi içinde birleştirir. İlk hafta bu dokümanların hangilerinin ne şekilde kullanılabileceği,hangi örneklerin ne büyüklükte yer alacağı vb. problemler üzerine durulur ve kabaca bir tasarımoluşturulur.
2. Birden fazla fon kartonunun kullanılması gerekiyorsa öğretmen yardımıyla sıralar birleştirilerekkartonlar ters çevrilip kenarları boydan boya bantlanıp birleştirilir. Her dönemin (her grubun) bir renkfon kartonu kullanması yönünde yönlendirme yapılabilir.
3. Yazılar bilgisayarda yazılabileceği gibi tasarımın bir parçası olarak elde de yazılabilir. Ancakkartonların ve her bir grubun çalışmasının bir araya gelmesiyle oluşacak bu sanat tarihi şeridininbütünlüğü açısından grupların ortak kararı ile hareket edilmelidir.
Daha önceden seçilen fotoğraf ve yazılar yerine yerleştirilir. Resim tamamlama yoluyla yazılarınyapıştırılması en son aşamaya bırakılmalıdır.
4. Öğrencilere kullandıkları malzeme ve teknik hakkında gerekli rehberlik yapılır.5. Her grup şeridin kendine ait bölümünü tamamladıktan sonra, grup çalışmaları sergilenecek alanın
uzunluğuna ve geometrisine göre birleştirilir.6. Birleştirilen çalışmalar daha önceden belirlenmiş olan sınıf ya da okul duvarlarına raptiyelerle
tutturulur.7. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgünlüğünü etkileyecek doğrudan
yönlendirme yapılmaz. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrasımalzemelerin toparlanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
D. DEĞERLENDİRME
1. Araştırdığımız ve ön çalışmayla oluşturduğumuzdokümanları paylaştık.
2. Çalışmaya grubun tüm üyeleriyle katıldık.
3. Görüşlerimizi özgürce ifade ettik.
4. Çalışmalarımız sırasında birbirimizi cesaretlendirdik.
5. Karşılaştığımız güçlükleri tartışarak aştık.
6. Karşılaştığımız sorunlarda yaratıcılığımızı kullandık.
7. Bu çalışmayla hedeflerimizi gerçekleştirdik.
EvetÖLÇÜTLER
DERECELER
Kısmen Hayır
137
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
R D
ER
Sİ
ÖĞ
RETİM
PR
OG
RA
MI
7.
SIN
IF K
AZ
AN
IM T
AB
LO
SU
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
ATLA
RD
A B
İÇİM
LEN
DİR
ME
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
1.
Çeşi
tli
sanat
ala
n-
larının
şar
kı, tü
rkü, şi
ir ,öy
kü, m
asal
, an
ı, ef
sa-
ne
gib
i türler
inden
ya-
rarlan
arak
gör
sel ç
alış
-m
alar
yap
ar.
2.
Nes
ne
ve f
igürl
erin
geo
met
rik
biç
imle
ri o
l-duğunu a
lgıla
r.3
. N
esn
e v
e f
igürl
eri
yalın
bir a
nla
yışl
a geo
-m
etr
ik b
içim
lere
dö-
nüşt
ürü
r.4
. Ç
alış
mala
rında v
eiz
lediğ
i sa
nat
ese
rle-
rinde
görs
el b
içim
len-
dir
me ö
gele
rini
ayır
ted
er.
5. San
atsa
l düze
nle
me
ilkele
rine d
oğadan v
eçe
vre
sinden ö
rnekle
rgöst
erir.
6. Kom
pozi
syon
larında
renk a
rmonileri
nden
yara
rlan
ır.7
. Pozi
tif
ve n
egati
fbiç
imle
rin
iliş
kis
ini
kura
r.8
. D
uyg
u, düşü
nce
ve
izle
nim
lerini ç
eşitli
gör-
sel sa
nat
tek
nik
leriyl
eifad
e ed
er.
9.
Yaptığı
çalış
mala
rıse
rgile
mek
ten v
e çe
v-re
sindeki
lerl
e p
ayla
ş-m
akta
n h
az a
lır.
� 1
. “
Kari
katü
r Y
ap
ıyo
rum
” “
Dili
diş
i kili
tlen
mek
” , “
etek
leri z
il ça
lmak
” , “
ağzı
ndan
bal
dam
lam
ak” , “
dili
nde
tüy b
itm
ek”,
“te
pesi
atm
ak”,
“ele
avuca
sığ
mam
ak”,
“a
ğzı
nı
ara
mak”
vb.
dey
imle
rden
yola
çık
arak
kar
ikat
ür
çalış
mas
ı ya
pıla
bili
r .�
2,
3.
“Sad
ele
ştir
me”
Öğre
nci
lere
, bir h
afta
önce
sinden
, sı
nıfa
çeşi
tli m
eyve
ve
sebze
ler
get
irm
eler
isö
ylen
ir. Ö
ğre
nci
lere
, sı
nıfa
get
irile
n b
u ü
rünle
rin h
angi geo
met
rik
biç
imle
rebenze
diğ
i so
rulu
r. A
yrı
ntı
lard
an a
rındır
ılmış
şekild
e,
resi
mle
rini
çizm
ele
riis
tenir.
Ayrı
ntıla
rın o
lmadığ
ı bu ç
alış
mala
r, d
aha s
onra
öğre
nci
leri
n t
erc
ihed
ecek
leri
boy
a ile
ren
k geç
işle
ri y
apılm
adan r
enkl
endir
ilir . B
u u
ygula
may
laam
ble
m ç
alış
mal
arın
a bir ö
n h
azırlık
yap
ılabili
r .�
2,
3.
“Ben
Bir
Gra
fikeri
m”
Öğre
tmen
, “B
ir r
ekla
m firm
asın
da
olar
ak ç
alış
tığın
ızı hay
al e
din
iz.
Müşt
erin
izsi
zden g
ıda f
irm
ası
içi
n b
ir a
mble
m t
asa
rlam
anız
ı is
tedi. D
aha ö
nce
den
sadel
eştird
iğin
iz ü
rünle
rden
birin
i se
çebili
rsin
iz.
Bu ü
rünün f
irm
anın
sim
ges
iol
acağ
ını,
y apı
laca
k ol
an a
mbl
emin
kuru
mun tüm
yaz
ışm
alar
ında
kulla
nıla
cağı
nı
(başl
ıklı
kâğıt,
zarf
vb.)
veya
kuru
mu y
azı
lı ve
görs
el bası
nda t
anıtaca
ğın
ıdüşü
nünüz.
Nası
l bir
am
ble
m y
apard
ınız
?” d
iyere
k ö
ğre
nci
yi
uygula
maya
hazı
rlar. Ö
ğre
nci
ler, s
ınıf d
üze
yin
e g
öre
ve a
maca
uygun o
lara
k v
e y
azı
ögel
erin
in b
ütü
nle
ştirild
iği y
azı i
le t
asar
ım (
logot
ype)
çal
ışm
ası d
a ya
pab
ilirler
.�
6
, 7
. “
Teb
rik K
art
ı”Ren
kli f
on k
arto
nla
rının
üze
rine
çizi
len ş
ekill
er m
aket
bıç
ağı y
ardı
mıy
la o
yula
rak
çıkarı
lır.
Başk
a r
enkte
ki
saydam
lar, j
ela
tinle
r, d
üzg
ün b
ir ş
ekild
e o
yula
nbölü
mle
re y
apış
tırılır
. O
yulu
p ç
ıkar
ılma
sonra
sı g
eriy
e ka
lan a
lanla
rın n
egat
ifal
anla
r, ç
ıkar
ılan b
ölüm
lerin ise
poz
itif p
arça
lar
olduğu ö
ğre
nci
lere
hat
ırla
tılır
.Po
zitif par
çala
r , k
artın a
rkas
ına,
için
e ve
ya ö
ğre
nci
nin
tas
arım
ına
gör
e is
tediğ
ibölü
mle
rine,
üze
rleri
çeşi
tli
dese
nle
rle r
enkle
ndir
ilere
k y
apış
tırı
lır.
Tebri
kka
rtın
ın m
etin
bölü
mü,
kart
on ü
zeri
ne
düzg
ün b
ir ş
ekild
e ya
zılır
ve
çalış
ma
tam
amla
nır.
� 7
. “B
oş
ve D
olu
”Ren
kli kâ
ğıtla
rı y
elpaz
e şe
klin
de
dile
dik
leri k
adar
kat
ladık
tan s
onra
ist
edik
leri
şekl
i kes
ip ç
ıkar
tırlar
. Kat
lanm
ış k
âğıd
ı açt
ıkla
rında
için
den
çık
an b
içim
poz
itif,
oyuld
ukta
n s
onra
kala
n k
ısım
negati
f ola
rak a
dla
ndır
ılır. İ
stendiğ
inde b
upar
çala
r, b
aşka
ren
ktek
i kâ
ğıtla
r üze
rine
yapış
tırıla
bili
r .�
7.
“Neg
ati
f-P
ozi
tif
Bask
ı”Ben
zer
çalış
mal
ar b
askı
tek
nik
leri y
olu
ile
den
eneb
ilir .
[!]
Terc
ih e
dile
n a
raç-
ger
eçle
r en
az b
ir d
ers
önce
sinden
öğre
nci
lere
bild
irilm
eli,
ara
ç-gere
ç ve
teknik
seçi
mle
rinde ö
ğre
nci
leri
n i
lgi
ve
iste
kler
i dik
kate
alın
mal
ıdır .
3.
Şekil
: Eni, b
oyu o
lan,
der
inliğ
iolm
ayan,
iki
boyutl
u biç
imle
r.Fo
rm:
Işık
gölg
e, r
enk,
anato
mi,
çizg
i ve d
oku g
ibi
ele
manla
rın
hep
sinin
birden
olu
şturu
lduğu g
ö-rü
ntü
vey
a biç
im.
4. G
örs
el B
içim
lendir
me Ö
gele
ri:
Nok
ta, çi
zgi,
renk,
dok
u, yo
ğunlu
k,değer
(valö
r -
renkli/
renksi
z),
şekil,
form
, le
ke,
mekân (
esp
as,
boşl
uk)
.5
. S
an
ats
al D
üze
nle
me İ
lkele
ri:
Denge,
değiş
iklik
, ahenk,
riti
m,
vurg
u, har
eket
, der
ecel
eme,
birlik
,ora
n-o
rantı.
6.
Öğre
nci
lerd
en,
görs
el
çalış-
mal
arın
da
açık
-koy
u,
sıca
k-so
ğuk
gib
i zı
t re
nk uyum
ları
nı
kul-
lanm
alar
ı bek
lenm
ekte
dir .
8.
Öğre
tmen ö
ğre
nci
yi
müm
kün
old
uğunca
çok
çeşi
tli m
alze
me
vete
knik
le t
anış
tırm
alıd
ır .2, 3
. Mat
emat
ik d
ersi
, “G
eom
etri”
öğre
nm
e al
anı,
“Düzg
ün ç
okge
nle
riin
şa e
der ve
çiz
er.”,
“Iş
ığın
prizm
ada
kır
ılara
k r
enkle
re a
yrı
labile
ceğin
ike
şfed
er.”
5,
6.
Fen v
e t
eknolo
ji d
ers
i,“F
izik
sel O
layl
ar”
öğre
nm
e a
lanı,
“Işı
k”
ünit
esi
, “R
enk f
iltre
leri
nin
kullanım
ına g
ünlü
k h
ayatı
ndan
örn
ekle
r ve
rir.”
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
138
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
GÖ
RS
EL S
AN
AT K
ÜLTÜ
RÜ
1. D
oğan
ın, sa
nat
ese
rinin
olu
şu-
mundak
i rol
ünü ö
rnek
ler
vere
rek
açık
lar.
2. D
uygu
ların
sana
tsal
yar
atıc
ılığa
katk
ısın
ı fa
rk e
der
.3
. Sanat
eser
leri
ndek
i so
yut
veso
mut ifa
de b
içim
lerini a
yırt
ede
r.4
. G
rafik t
asa
rım
ürü
nle
rinde
sem
bol
, iş
aret
, re
nk
ve lek
eler
iniş
levl
erin
i ay
ırt
eder
.5
. Pi
ktog
ram
ların e
vren
sel g
örse
lse
mbol
ler
olar
ak g
ünlü
k ya
şam
-dak
i önem
ini ka
vrar
.6
. G
öst
eri
len e
seri
n k
onusu
nu
göz
önünde
bulu
ndura
rak
sanat
-çı
nın
çevre
sinden n
ası
l etk
i-le
ndiğ
ini ta
rtış
ır.7
. S
anat
ese
rinin
to
plu
mla
sanatç
ısı
ara
sında b
ir i
leti
şim
arac
ı old
uğunu f
ark
eder
.8
. İlgi d
uyd
uğu s
anat
ese
rler
i ve
sanatç
ılar
hakkın
da a
raşt
ırm
aya
par
.9. G
üzel
lik k
avra
mın
ın ö
lçüt
lerini
nkü
ltürler
e gö
re far
klıla
şabi
lece
ğini
değ
er s
iste
min
e ka
tar.
10
. Ya
şadığ
ı çe
vre
nin
yöre
sel
özel
likle
rinde
n e
sinle
ner
ek g
örse
lta
sarım
lar
yapar
.
� 8
. “A
rşiv
”Ö
ğre
nci
ler, s
evdik
leri e
serler
in fot
oğra
f-la
rını, k
art
post
alları
nı
kullanara
k b
irdosy
a o
luşt
uru
rlar. B
u d
osy
ada,
ese
ris
mi, k
onusu
, sa
natç
ısı
vb.
hakkın
da
çeşi
tli bilg
iler
yer
alm
alıd
ır.�
9.
“Kü
ltü
rleri
n B
ulu
şması
”Ö
ğre
nci
lerd
en b
ir k
ültüre
ait b
elli
baş
lıöz
ellik
leri (
yaşa
dıkl
arı o
rtam
lar,
giyi
mle
ri,
mill
î re
nkle
ri v
b.)
ara
ştır
ması
ist
enir.
Seç
ikle
ri b
u k
ültüre
ait ö
zelli
kler
i ke
ndi
kültürl
eri ile
karş
ılaşt
ırm
ala
rı s
ağla
nır.
Yaşa
dıkl
arı o
rtam
lar,
beğe
nile
ri, gi
yim
leri,
örf
ve a
detl
eri
ile
güze
llik a
nla
yış
ları
aras
ında
ki b
elirgi
n fa
rklıl
ıkla
rı v
urgu
larlar
.Buna
gör
e her
uyg
arlığ
ın g
üze
llik
ölçü
t-le
rinin
kendi
kült
ür
öze
llikle
rine g
öre
değ
iştiğin
i an
lam
ası sa
ğla
nır.
[!]
Terc
ih e
dile
n a
raç-
ger
eçle
r en
az
bir d
ers
önce
sin-
den ö
ğre
nci
lere
bild
irilm
eli,
ara
ç-gere
ç ve t
eknik
seçi
mle
rinde ö
ğre
nci
leri
n i
lgi
ve i
stekle
ri d
ikkate
alın
mal
ıdır.
1.
Em
pre
syon
izm
(İz
len
imci
lik):
20 y
y. s
onunda
ort
aya
çık
an,
ışık
etk
isin
e d
aya
nara
k d
oğayı
anlık
görü
ntü
sü ile
res
imle
mey
e day
anan s
anat
akı
mıd
ır.(!
) Ata
türk
çülü
k ile
İlg
ili K
onula
r (9
. Kaza
nım
, 10.
Konu)
5. P
ikto
gra
m: Tr
afik
işar
etle
ri v
b. g
ibi a
çık
bir
şeki
lde
anla
şıla
n r
esim
sel göst
ergel
er.
8.
Öğre
nci
leri
n,
sanat
tari
hi
lite
ratü
rüne g
irm
iş,
müze
lerd
e es
erle
ri y
er a
lmış
Türk
ve
dünya
san
atçı
-la
rına
ait
eser
lere
ilg
i duym
ası sa
ğla
nm
alıd
ır. 2
. Reh
ber
lik v
e Ps
ikol
ojik
Dan
ışm
a, 4
. “D
uyg
u v
edüşü
nce
leri
ni ifade
etm
e yo
lları
nı ili
şkile
rinde
etki
libir b
içim
de
kulla
nır.
” 4
. G
iriş
imci
lik, 1. “E
lindek
i bilg
iyi g
rafik
vey
a ta
blo
biç
imin
de
göst
erir.
” 8
. Sos
yal b
ilgile
r de
rsi,
“Kültür
ve M
iras
” ö
ğren
me
ala
nı,
“Türk
Tari
hin
de Y
olc
ulu
k”
ünit
esi
,“Ş
ehir
ince
lem
esi
yolu
yla
, Türk
kült
ür, s
anat
ve e
steti
kanla
yışı
ndaki
değiş
im v
e s
üre
klili
ğe iliş
kin k
anıtla
rgöst
eri
r.”,
“Osm
anlı-
Avru
pa i
lişkile
ri ç
erç
evesi
nde
kültür, s
anat
ve
este
tik
anla
yışı
ndak
i et
kile
şim
i fa
rked
er.”
9.
Gü
zell
ik:
Görm
e ve
işi
tme
duyu
ları
ara
cılığ
ıyla
,ho
şum
uza
gide
n ve
biz
de h
ayra
nlık
duy
gusu
uya
ndıran
biç
im v
e ö
lçüle
rin o
luşt
urd
uğu u
yum
lu b
ütü
n.
Gü
zel:
Biç
imin
dek
i uyu
m v
e ölç
üle
rindek
i den
gey
lehay
ranlık
dugusu
uya
ndıran
ve
hoş
a gid
en (
yazı
, şi
ir,ya
pıt).
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
139
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
MÜ
ZE B
İLİN
Cİ
1. M
üze
lerin, ulu
sal v
e ev
rense
lkült
ür
ürü
nle
rinin
geçm
işte
ngele
ceğe t
aşı
ndığ
ı m
ekânla
rold
uğunu k
avra
r.2
. U
lusa
l kült
ürü
müze
sahip
çıkm
anın
önem
ini
kabul
eder.
3.
Tari
hî es
erle
rin v
e kü
ltürü
nta
şıyıc
ısı
nit
eliğin
deki
sanat
eser
lerinin
kay
ıt a
ltın
a al
ınm
a-sı
nın
gere
klil
iğin
i ve ö
nem
ini
fark
eder
.4
. Sanat
ese
rinin
öze
llikle
rini
kavr
ar.
5.
Tari
hî ese
rleri
n ö
zelli
kleri
ni
açık
lar.
6. Ta
rihî es
er ile
san
at e
serinin
özel
likle
ri a
rası
ndak
i far
kı b
elir-
ler.
7.
İlgi duyd
uğu s
anat
ese
rleri
hakkın
da ara
ştır
ma yapar.
8. Ta
rihî e
serler
imiz
e sa
hip
çık
ıl-m
ası
nın
herk
es
için
bir
ulu
sal
göre
v old
uğunu b
enim
ser.
9. Kültüre
l miras
ola
n e
serler
in,
kaça
kçılı
ğının
son
uçl
arın
ı tar
tışı
r.1
0. Ü
lkem
izin
müze
, ör
en y
eri,
tarihî e
ser,
anıt v
b. z
engi
nlik
lere
sahip
olm
asın
dan
guru
r duya
r.1
1.T
ari
hî
ese
rleri
n m
üze
lere
tesl
im e
dilm
esi
gere
kti
ğin
inbili
nci
ne
ula
şır.
� 4
, 5
, 6
. “P
an
o D
üze
nle
mesi
”Türk
ve
dünya
müze
lerinde
yer
alan
tar
ihî es
erle
re v
esa
nat
ese
rleri
ne a
it g
örs
el dokü
manla
r ile
sın
ıf v
eya
oku
l iç
eris
inde
pan
o d
üze
nle
neb
ilir.
� 4
, 5
, 6
. “B
il-B
ul”
Tari
hî
ese
r ve s
anat
ese
rleri
ile
ilg
ili ç
eşi
tli
görs
el
mat
erya
ller
get
irile
rek
sınıfa
asılı
r. K
üçü
k kâ
ğıtla
rdan
yapıla
n fiş
ler
üze
rine,
san
at e
serine
ve t
arih
î es
ere
ait
özel
likle
r ay
rı a
yrı y
azıla
rak
bir to
rba
içer
isin
de k
arış
tırılır
.Ö
ğre
nci
ler,
torb
adan s
eçt
ikle
ri f
işle
ri o
kurl
ar
ve
özel
likle
rin
tarihî
ese
re m
i, sa
nat es
erin
e m
i ait o
lduğ
unu
tahm
in e
der
ler. D
oğru
bulu
nan
fiş
ler
ait
olduğu e
serin
altına
yerleş
tirile
rek
bulm
aca
çözü
lür.
� 7
. “B
en
Han
gi
Ese
rim
?”
Her
bir
öğre
nci
müze
de i
lgile
ndiğ
i bir
sanat
ese
rini
bel
irle
yere
k fo
toğra
fını e
din
ir. E
ser
hak
kında
araş
tırm
aya
para
k biç
imse
l ve
işl
evs
el öze
llikl
eri
ni te
spit e
der.
Sın
ıf, g
rupla
ra a
yrılı
r. H
er g
rupta
n b
ir k
işi,
seçt
iği e
serin
foto
ğra
fın
ı göst
erm
eden
, ese
re
ait
öze
llik
leri
arka
daş
larına
okur. A
rkad
aşla
rının
ese
rle
ilgili
sor
ula
rını
yanıtla
r.
Oyun f
ark
lı öğre
nci
lerl
e d
önüşü
mlü
ola
rak
sürd
ürü
lür.
B
u ese
rlerd
en yola
çı
kara
k görs
el
biç
imle
ndirm
e ça
lışm
alar
ı ya
par
lar.
� 8
.“Ese
r A
vı”
Öğre
tmen
, önce
den
sın
ıf s
ayıs
ına
göre
müze
dek
i baz
ıes
erle
rin f
oto
ğra
fları
nın
foto
kopis
i çe
ktir
ir.
Bir
müze
ziyare
ti g
erç
ekle
ştir
ilir.
Öğre
tmen,
müze
yi
geze
nöğre
nci
lere
fark
lı ese
rleri
n f
oto
kopile
rini
dağıtır.
Bu
obje
leri
müze
de b
ulm
ala
rını is
ter. Ö
ğre
nci
ler, s
eçt
iği
eser
lerin b
ir tan
esin
in m
üze
ye n
asıl
ula
ştığ
ını a
raşt
ırırla
r.
1,
2,
3,
4,
5,
6.
İmkân d
âhili
nde v
e“M
üze
ler
Haft
ası
” (1
8-2
4
Mayıs
)ka
psa
mın
da,
yak
ın ç
evre
de
bulu
nan
bir
müze
, öre
n y
eri
, ta
rihî
ese
r ve
ya a
nıt
ziya
ret
edilm
elid
ir.2
. U
lusal
Kü
ltü
r: B
ir t
oplu
mda,
halk
kült
ürü
yle
seçk
in k
ült
ürü
nün b
irlik
teolu
şturd
ukla
rı ort
ak kült
ür
düze
ni.
Evre
nse
l K
ült
ür:
Bir s
anat
yap
ıtı y
a da
akım
ının
tek
bir t
opum
a öz
gü o
lam
ayan
tüm
dünya
için
geç
erli
olan
bir a
nla
yışı
nürü
nüdür.
[!]
Yakı
n ç
evre
de m
üze
vey
a ör
en y
erin
ezi
yare
t gerç
ekle
ştir
ilem
ediğ
i ta
kdir
de,
sınıf i
çeri
sinde m
üze
yi
tanıt
ıcı
görs
el
doküm
anla
r ve m
ate
ryaller
ince
len-
mel
idir.
(!)
Ata
türk
çülü
k ile
İlg
ili K
onula
r (5
-7.
Kaz
anım
, 11-1
2.
Konu)
4, 5
, 6
. Sos
yal b
ilgile
r de
rsi,
“Küre
sel
Bağla
ntı
lar
” öğre
nm
e a
lanı, “
Ülk
ele
rAra
sı K
öprü
ler”
ünites
i, “
Düşü
nce
, sa
nat
ve e
deb
iyat
ürü
nle
rinin
, doğ
al v
arlık
ların
ve t
ari
hî
çevre
leri
n o
rtak m
iras
ögesi
olar
ak y
aşat
ılmas
ında
insa
nlığ
ın s
orum
-lu
luğunun f
arkı
na
varır.”
Bütü
n ö
ğre
nm
e al
anla
rında
açık
uçl
uso
rula
r, de
rece
lendi
rme
ölçe
kler
i, ko
ntr
ollist
ele
ri,
öz
değerl
en
dir
me,
gru
pde
ğerlen
dirm
e fo
rmla
rı, gö
zlem
for
mla
rı,
pro
je ödevle
ri,
süre
ç dosy
ası
vb.
kulla
nıla
rak d
eğerl
endir
me y
apıla
bili
r.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
140
KA
ZA
NIM
LA
RETK
İNLİK
ÖR
NEK
LER
İA
ÇIK
LA
MA
LA
R
ÖĞ
REN
ME A
LA
NI:
MÜ
ZE B
İLİN
Cİ
� 8
, 1
0.
“Yera
ltın
dan
Mü
zeye”
Öğre
nci
ler
bulu
nan b
ir e
seri
n m
üze
ye t
eslim
edilm
e sü
reci
yle
ilgili
bir
araş
tırm
a ya
parlar
. Kon
uyl
a ilg
ili d
ram
a ya
ptırılı
r. H
er b
ir ö
ğren
ci o
ynam
akis
tediğ
i rol
ü a
lır. Can
landırm
ada,
ese
ri b
ula
n k
işi, b
uld
uğu e
seri e
n y
akın
müze
müdürl
üğüne g
ötü
rür.
Müze
müdürü
, ese
rin m
üze
ye h
ediy
eed
ilebile
ceğin
i ya
da
biç
ilece
k değ
ere
gör
e m
üze
ye s
atıla
bile
ceğin
i söy
ler.
Sat
may
a ka
rar
verirs
e es
erle
ilg
ili u
zman
ların y
er a
laca
ğı bir k
om
isyo
nol
uşt
uru
lur. B
u k
omis
yon e
serin e
skili
ğin
e, e
nder
bulu
nurluk
der
eces
ine
vb. gör
e bir d
eğer
biç
erek
ese
ri s
atın
alır
. M
üze
müdürü
, m
üze
ola
nak
ları
içeri
sinde e
seri
n k
oru
nm
ası
müm
kün d
eğilse
başk
a b
ir m
üze
ye
gönderi
lmesi
içi
n b
akanlık
la y
azı
şara
k b
ir k
ara
ra v
arı
r. C
anla
ndır
ma
sonra
sı ö
ğre
nci
ler, k
onuyl
a ilg
ili g
örs
el t
asar
ımla
r ya
par
lar.
� 9
. “E
serl
eri
miz
Nere
de?”
Öğre
nci
lerd
en,
Türk
iye'd
en k
açı
rıla
n e
serl
er
ve ş
u a
nda n
ere
de
bulu
ndukl
arı
yla ilg
ili b
ir a
raşt
ırm
a y
apm
ala
rı ist
enir.
Bulu
nan e
serl
erin
adı, h
angi uygarl
ığa a
it o
lduğu,
şu a
nda h
angi ülk
ede v
e m
üm
künse
hangi m
üze
de b
ulu
nduğu k
onusu
nda t
ahta
ya b
ir ç
izelg
e h
azı
rlanara
köğre
nci
ler
tara
fından u
laşı
lan b
ilgile
r çi
zelg
eye
işl
enir.
Ort
aya
çık
an
tablo
nun d
eğer
lendirm
esi y
apıla
rak
çıka
rım
lard
a bulu
nulu
r. A
rdın
dan
bu
eser
lerin a
it o
lduğu y
ere
iade
edile
bilm
esi i
çin n
eler
yap
ılabile
ceği k
onusu
tart
ışılı
r.
�
:Sın
ıf-oku
l iç
i et
kinlik
�
: O
kul dış
ı et
kinlik
[!
] :U
yarı �
:Der
s iç
i ili
şkile
ndirm
e �
:Diğ
er d
ersl
erle
iliş
kile
ndirm
e
:Ölç
me
ve D
eğer
lendirm
e
:Ara
dis
iplin
lerle
ilişk
ilendirm
e (
!):
Ata
türk
çülü
k
141
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 7Süre : 6 ders saatiÖğrenme Alanı : Görsel Sanatlarda Biçimlendirme, Görsel Sanat KültürüKazanımlar : 2. Nesne ve figürlerin geometrik biçimleri olduğunu algılar (GSK).
3. Nesne ve figürleri yalın bir anlayışla geometrik biçimlere dönüştürür (GSK).9. Yaptığı çalışmaları sergilemekten ve çevresindekilerle paylaşmaktan haz alır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleri, kolajYöntemler : Soru-cevap, gösteri (demonstrasyon), araştırma, gösterip yaptırma
A. DERS HAZIRLIĞI1.Öğretmen Hazırlığı
a) Basılı materyallerden ve İnternetten şirket veya kurumlara ait grafik tasarım, amblem, ambleminkullanıldığı ürünler, broşür, afiş, başlıklı kâğıt, zarf vb. örnekler sınıfta gösterilmek üzere derlenir.
b) Derlenen materyaller özelliklerine göre sınıflandırılır. c) Logo ve yazı karakterleri hakkında kitaplardan, konuya ilişkin İnternet sitelerinden örnekler
toplanır.ç) Grafik tasarım, amblem ve yazıyla tasarım (logotype) çalışma örnekleri (dünya ve Türk sanat-
çılarına ait) derlenir.d) Farklı geometrik biçimleri çağrıştıran sadeleştirilmiş nesnelerin örnekleri sınıfa getirilir.e) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemleri alınır (bk. s. 195).f) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirilir.
2. Öğrenci Hazırlığı
2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlıka) Öğrencilerden çeşitli amblem, yazıyla tasarım vb. örnekleri araştırmaları ve bu örnekleri sınıfa
getirmeleri belirmeleri gerektiği belirtilir.b) Öğrencilerden TV reklamlarında, gazete ve dergilerde, günlük yaşamda karşılaştıkları örnekleri
(grafik tasarım, amblem ve yazı ile tasarım) incelemeleri; amblemlerin insanlar üzerinde bıraktığı etkiyi,bellekteki kalıcılığını çevrelerinden sorarak araştırmaları istenir.
c) Yazı karakterleri (font) ile ilgili olarak güzel yazı kitaplarından, İnternet vb. ortamlardan belgetoplamaları ve özelliklerine göre derlemeleri söylenir.
ç) Gözlemlerini ve araştırmalarını, “Hangi ürüne ait? Sembol, harf, yazı, biçim vb. gibi görsel ögeler,ürünü nasıl temsil etmektedir? Hangi renkler kullanılmış? Hangi biçime benziyor?” gibi sorularlatanımlamaları ve bunu raporlaştırmaları sağlanır.
d) Yapmayı düşündükleri [grafik tasarım, amblem, yazı tasarımı (logotype)] hayalî bir ürün, kurum,şirket vb. için tasarımlar düşünerek sınıfa hazırlıklı gelmeleri belirtilir.
e) Belirleyecekleri kurum, şirket veya ürünün grafik tasarım, amblem, yazıyla tasarım çizimindeyararlanmak üzere tercih edecekleri çeşitli nesnelerden örnekler seçerek (anahtarlık, sebze, meyveçeşitleri vb.) sınıfa getirmeleri söylenir.
2.2. Teknik Hazırlık
a) Araç ve gereçler: Domates, portakal, biber vb. sebze ve meyveler ile çeşitli nesneler (anahtarlıkvb.); guaj, akrilik gibi su bazlı boyalar; değişik uçları olan keçeli kalemler, kalın ve ince fırçalar, çizimkalemleri, yazı şablonları, pergel takımı, resim kâğıdı vb.
b) Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
142
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)
1. Çeşitli ürün ve belgelerin üzerinde yer alan grafik tasarım, amblem ve yazı ile tasarım örnekleriöğrencilere gösterilir. Amblem ve yazıyla tasarım farkını anlayabilecekleri örnekler birlikte incelenir.Öğrencilerden getirilen görseller üzerinde konu, renk, leke, biçim gibi unsurlar hakkında konuşmalarıistenir.
2. Öğrencilerin yaptıkları araştırmaları arkadaşlarına kısaca sunmaları sağlanır. Getirilen örneklerüzerinde aşağıdaki sorulara birlikte cevap aranır:
Gösterilen eser hangi ürünü veya kurumu çağrıştırmaktadır? Gösterilen eserdeki simge, biçim, sembol, harf ve yazılardan hangisi dikkatinizi çekti? Neden?
Gösterilen eserdeki tasarım, simge, biçim, sembol, harf, yazı vb. unsurlar, ürünün veya kurumunhangi yönünü ön plana çıkartmıştır?
Hangi renkler kullanılmış (zıt, ana, ara renkler vb.)?Seçilen renkler, yazıyla tasarım veya amblemin temsil ettiği markayı nasıl yansıtmaktadır?Yazı ile tasarım veya amblemde kullanılan renkler, çoğaltım tekniğine uygun mudur?Bir kurum ya da şirkete ait tasarım, simge, biçim, sembol, harf, yazı gibi grafik tasarım ögelerinin
başkaları tarafından taklit edilmesi ve kullanılması mümkün müdür?Tasarım, simge, biçim, sembol, harf, yazı gibi grafik tasarım veya amblemin tescil edilmesi gerekli
midir? Neden?3. Öğrencilerden bir tasarım bürosu ya da reklam ajansında grafik tasarımcı olarak çalıştıklarını
hayal etmeleri istenir. Bir müşterinin kendi gıda firması için özgün bir amblem ve yazı ile tasarım(logotype) örnekleri istediğini düşünmeleri söylenerek öğrenciler konuya hazırlanır.
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA
1. Öğrencilere, yakın çevrelerinden sınıfa getirdikleri örnek nesnelerin hangi geometrik biçimlerebenzediği hakkında fikirleri sorulur. Farklı geometrik biçimleri çağrıştıran sadeleştirilmiş nesnelere aitörnekler üzerinde konuşmaları sağlanır.
2. Öğrencilerin, amblemin “kurumlara ya da kurumsal etkinliklere görsel kimlik kazandıran, sözcüközelliği göstermeyen, nesnel veya soyut görüntü veya harflerle oluşturulan sembol ya da işaretler”olduğunu; yazıyla tasarımın ise “kurumlar ya da kurumsal etkinlikler veya bunların ürün ya da hizmetleriniyazı ögeleriyle tanımlayan, yazıldığı dilde açık bir biçimde okunabilen ve genel geçer yazı biçimlerindenfarklılaşabilen özgün yazı tasarımları” olduğunu örnekler üzerinden sezerek söz konusu tanımlaraulaşmaları sağlanır.
3. Her iki alanda da amacın, adını taşıdığı ürün veya firmayı en özgün biçimde tanımlama olduğusöylenir. Amblemlerin, yazıyla tasarımların ilgili şirketin çalışma alanını, özelliklerini, kişiliğini biçim verenkleriyle ifade edebilmesinin gerekliliği hatırlatılır.
4. Öğrencilere, amblemin, Rönesansla birlikte ticaretin gelişmesine paralel olarak mal ve ürünlerin
143
kime ait olduğunu belirtme ihtiyacıyla ortaya çıktığı; üretilen mallar çoğaldıkça, bunların gemilerletaşınması esnasında, birbirleriyle karışmasını önlemek için amblem kullanımının yaygınlaştığı aktarılır.
5. Günlük hayatta, kitle iletişiminde tasarımın ne kadar önemli olduğu örneklerle anlatılır. Artıkgünümüzde bir ürünün tanıtım ve satışının ilk aşamasının iyi ve özgün bir tasarım çalışmasından geçtiğisöylenir.
6. Amblem ve yazı ile tasarımda ayrıntılardan arındırılmış, sade, akılda kalıcı ve benzerlerinden(firma kurum ve kuruluşların, diğer üreticilerinin kullandıkları amblemlerden) farklılık taşıyan etkilibiçimler oluşturulmasının gereği anlatılır.
Ç. UYGULAMA
1. Hayal ettikleri bir şirket veya ürüne göre seçtikleri çeşitli nesnelerin (sebze, meyve gibi) örnekleriniöncelikle doğal hâli ile çizmeleri ve renklendirmeleri, daha sonra, benzedikleri biçimlere göresadeleştirmeleri gerektiği açıklanır. Seçecekleri renklerle yapmış oldukları sadeleşmiş biçimlerirenklendirebilecekleri söylenir. İki veya üç renkten fazla renk kullanımının çoğaltımda sıkıntılaryaratabileceği hatırlatılır.
2. Öncelikle biçimler sadeleştirilir. Sadeleştirme çalışmalarında ayrıntıya girilmemesi gerektiğihatırlatılır. Öğrencilerden tasarımlarını, biçimler arasında boşluk-doluluk ilişkisini gözeterek guaj boya,keçeli kalem vb. boyalar ile renklendirmeleri istenir. Bunu yaparken tasarımlarına uygun olan çizimve boyama gereçleri, ince-kalın fırçalar ve keçeli kalemleri tercih etmeleri gerektiği hatırlatılır.Öğrencilerden sadeleştirilen biçimlerin konturlarını belirginleştirmeleri istenir.
3. Tercih edilen boyaların ve malzemelerin kullanımı hakkında gerekli rehberlik yapılır (bk. s. 183).
4. Hazırlamış oldukları amblemlere, hayal ettikleri şirketin veya ürünün ismini, amblem ile yazıtipinin bütünlüğünü gözeterek ekleyebilecekleri söylenir. Uygulama aşamasında, öğretmen tarafındanöğrencinin tercihlerini etkileyecek doğrudan yönlendirme yapılmamalıdır.
5. Öğretmen, “mükemmel bir iş” beklentisi içinde olmamalıdır. Çünkü öğretmenin mükemmelliğiile öğrencinin birikiminin getirdiği mükemmellik farklı olabilmektedir.
6. Önemli olan, öğrencinin bu tür bir etkinliğe katılması ve içinden gelerek bir çalışmada yeralabilmesidir. Çalışma sonrasında, öğrencinin yaptığını eleştirmesi, çalışmasının kendi beklentilerinikarşılayıp karşılamadığını ifade etmesi sağlanır.
7. Biten çalışmalar sınıf/okul panolarında sergilenir.
8. Sergileme sonrası çalışmalar ürün dosyasında muhafaza edilir.
9. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir.
10. Uygulama sonrasında malzemeler toparlanır ve çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
144
D. DEĞERLENDİRME
Notlar
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
1. İşlenişin ölçme ve değerlendirilmesinde “kontrol listesi” kullanılabilir.2. Kontrol listesinde yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf
mevcuduna, etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
Kontrol Listesi
Açıklama: Aşağıdaki ölçütlerin gerçekleştirilme seviyesini ölçütün karşısında bulunan yere ( ) koyarakişaretleyiniz.
EvetÖLÇÜTLER
Hayır
ÖğrencininAdı ve Soyadı :Sınıfı :
Tarih: Tarih:
Evet Hayır
1. Konuya ilişkin araştırma yaptıve raporlaştırdı.
2. Hazırladığı raporu sundu.
3. Derse istekle katıldı.
4. Görsel sanat çalışmaları yoluylakendini ifade etti.
5. Sanatçıların, kendisinin ve diğeröğrencilerin sanat çalışmalarınıinceledi.
6. Amacına uygun malzeme seçtive kullandı.
145
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 7Süre : 4 ders saatiÖğrenme Alanı: Görsel Sanat Kültürü, Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 1. Doğanın sanat eserinin oluşumundaki rolünü örnekler vererek açıklar (GSK).
3. Sanat eserlerindeki soyut ve somut ifade biçimlerini ayırt eder (GSK).9. Yaptığı çalışmaları sergilemekten ve çevresindekilerle paylaşmaktan haz alır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleri, kolajYöntemler : Soru-cevap, araştırma, grup çalışması
A. DERS HAZIRLIĞI1. Öğretmen Hazırlığıa) İzlenimcilik (empresyonizm) sanat akımı ile ilgili bilgi ve görsel doküman derler. Aşağıda özet
bilgiler ve sınırlı sayıda görsel dokümanlara yer verilmiştir.
İZLENİMCİLİK (EMPRESYONİZM): 19. yüzyılda Fransa'da ortaya çıkmış ve bütün sanat dallarınıetkilemiş bir akımdır. Doğadaki unsurların kişinin içinde yarattığı izlenimleri, duygusal izleri yansıtmayıhedefler. Bu akım içerisinde yer alan sanatçılar, doğayı objektif bir gerçek olarak değil kendilerindeyarattığı izlenimini resme (veya edebî esere) aktarırlar.
Resimde izlenimciliğin özellikle ışık ve renkten kaynaklanan görsel izlenimlerin tanımlanmasınaadanmış olduğu söylenebilir. Bu akımı takip edenler tarafından, resmedilen nesne veya olaydan çokgünün belirli bir zamanı, belirli bir ışıkta sanatçı üzerindeki izlenimlere önem verilmektedir. Akımınöncüleri Claude Monet ve Camille Pissarro olarak kabul edilmektedir. Onlara göre sanatçı doğrudandoğruya, gerçeği değil de gördüklerinin kendisinde uyandırdığı duygu ve düşünceleri esas almış ayrıcavarlığın gerçekçiliği ve nesnelliği ikinci plana atılarak kişisel yorum ön plana çıkarılmıştır.
Camille Pissaro,“Montmartre Bulvarı”
Edouard Manet, “Kayıkta Resim Yapan Monet”
146
Pierre-Auguste Renoir, “Tekne Gezisinde Öğle Yemeği”Claude Monet, “St. Lazare Tren Garı”
b) Soyut sanat akımı ile ilgili bilgi ve görsel doküman derler. Aşağıda özet bilgiler ve sınırlı sayıdagörsel dökümanlar kullanımınıza sunulmuştur.
SOYUT SANAT: Soyut sanat genel anlamıyla doğada varolan gerçek nesneleri betimlemek yerine,biçimler ve renklerin, temsilî olmayan veya öznel kullanımı ile yapılan sanata denir. “Nonfigüratif sanat”terimi ile değişmeli olarak kullanılır. 20. yüzyıl başında bu terim, gerçek biçimleri sadeleştirilmiş veyadeğiştirilmiş hâlleriyle imgelere indirgeyen kübist ve fütürist sanatı tanımlamak için de kullanılmıştır.
Temsilî olmayan sanat, aslında bir 20. yüzyıl icadı değildir. İslam ve Musevi geleneklerinde insanlarınresmedilmesinin yasak olması nedeniyle bu kültürlerde süsleme sanatları önemli derecede gelişmiştir.Bunlara örnek olarak gösterilebilecek kaligrafi ve hat sanatı da nonfigüratif sanatlardır. Batı kültüründede soyut tasarımların kökü eskilere dayanır. Bunlara rağmen, soyut sanat süsleme sanatlarından farklıolarak “dekoratif” değil “güzel sanatlar” adı altında incelenir. Bunun nedeni, soyut sanat eserinin kendibaşına, sanatçının sadece eserin kendisine yoğunlaşmasıyla ortaya çıkmasıdır.
Wassily Kandinsky, doğadaki dinamik kuvvetlerle uğraşarak madde hakkında bilgimizi artıran biliminyanında, sanatın görsel dünyanın ardındaki spiritüel güçleri göstermesi gerektiğine inanıyordu. Kandinskyile Kasimir Malevich ilk defa tamamen soyut olarak nitelendirilebilecek resimler yapmışlardır.
Konstrüktivizm (1915) ve De Stijl (1917) soyutlamayı heykel ve mimarinin üçüncü boyutuna taşımışparalel akımlardır. 1940'lardan 1960'lara süregelen Soyut dışavurumculuk ve 1960'larda yaygın olanop-art, minimalizm akımları da soyut sanat akımlarıdır. Günümüzde ise sanat eserlerinin genel olarakakımlardan bağımsız olarak incelenmesi yaygındır. Buna örnek olarak Gerhard Richter'in aynı dönemlerdeyapıp bir arada sergilediği tamamen nonfigüratif resimler ile fotogerçekçi resimler gösterilebilir.
Doğa görüntülerine bağlı olmayan bu sanat akımı, 20. yy.ın resim ve heykel anlayışında yeni birdünya görüşüdür. Soyut sanat, eşya, doğa ve canlıların görünüşlerinden faydalanmayı reddedip resimderenk, çizgi ve düzlemleri düzenleyerek bunlarla heyecan verici kompozisyonlara ulaşmayı amaçlar.Soyut sanatı ilk ortaya atan 1910 yılında ilk eserini veren Kandinsky olmuştur. Soyut sanat ile nonfigüratifsanatı birbirinden ayrı tutmak sorun olmuştur. Bu sanatın başlangıcı doğadandır, sonu ise doğadantamamen uzaklaşmıştır. Oysa nonfigüratifte, başlangıçtan itibaren, doğaya bağlı olmadan bir çalışmasöz konusudur. Bu akımın öncü sanatçıları, Kandinsky ve Mondrian'dır.
147
Piet Mondrian, “Kompozisyon”Paul Klee, “Senecio”
Paul Jackson Pollock, “Pollock’un Evreni”Alexander Calder, “Düzenleme”
c) Bilgi ve görsel dokümanı sunum için hazırlar.ç) Ders için seçilen müzik CD’sini sınıfa getirir.d) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemlerini alır (bk. s. 195).
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal Hazırlıka) Öğrencilere bir hafta öncesinden “doğanın sanata ve sanat eserinin oluşumuna ne gibi katkılar
sağladığını” düşünmeleri ve bu konuda araştırma yaparak gelmeleri söylenir.b) Öğrencilerin yaptıkları araştırmaları ve araştırmalarını destekleyecek görsel dokümanları
dosyalamaları istenir.2.2. Teknik Hazırlıka) Araç ve gereçler: Su bazlı boyalar (sulu boya, parmak boya, akrilik, guaj boya) veya pastel
boya fırça, su, su kabı, resim kâğıdı, renkli kartonlar, resim kalemi (HB kurşun kalem), kâğıt makası,yapıştırıcı, tutkal vb. (Boyalar seçimliktir.)
b) Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
148
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)
1. Öğrencilerin yaptıkları araştırmaları sunmaları ve düşüncelerini rahatça paylaşmaları için uygunortam hazırlanır. Öğrencilere doğanın sanat eserinin oluşumunda “ilham” olduğu, hemen hemen hersanat akımında doğanın kendisinden olmasa bile yine doğada var olan renk ve formlardan esinlenerekeserler verildiği, biçimsel özellikleri bakımından doğanın sanat eseri için vazgeçilmez bir kaynak olduğuvb. bir sonucuna varmaları için rehberlik ve yönlendirme yapılır. Ancak sanat eserinin arka planında(tinsel içeriğinde) durumun farklı olabileceği, sanatçının aslında yine doğanın bir parçası olan kendisindenya da sadece biçim ve renkleri ön plana çıkarmak için kendi armonisini yarattığı düzenlemeler olabileceğide vurgulanır.
2. Öğretmen tarafından daha önceden hazırlanmış olan empresyonizm sanat akımı sunusu öğrencilerlepaylaşılır. Aşağıdaki sorular yöneltilerek doğanın bu sanat akımındaki eserlerin oluşumundaki rolütartışılır:
Burada ne/neler görüyorsunuz?Bu resimlerin konuları ne olabilir?Sizce sanatçı/sanatçılar neden böyle bir konu seçmiş olabilir?Bu eser/eserler günlük hayatta karşılaştığımız konu ve görüntüleri yansıtıyor mu? Nasıl?Bu eserlerin oluşumuna doğanın etkisi ne olabilir? Tartışınız.3. Öğretmen soyut sanat akımına ait görselleri ve hazırladığı sunuyu öğrencilerle paylaşır. Aşağıdaki
soruları yönelterek soyut ve somut ifade biçimlerini eserler üzerinde örneklendirmeye çalışır.Burada ne/neler görüyorsunuz?Gördükleriniz günlük hayatta karşılaştığınız görünümlere, şekillere ya da biçimlere benziyor mu?Sizce sanatçı neden böyle bir ifade yolu seçmiş olabilir?Bu eserlerin oluşumunda doğanın etkisi var mıdır? Varsa ne olabilir? Tartışınız.
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Öğrencilerin gösterilen eserler üzerinde duygu ve düşüncelerini paylaşmalarına imkân verildikten
sonra bu iki eser grubunun hangi sanat akımlarına ait oldukları ve bu akımlar hakkında kısaca bilgiverilir.
2. Öğrencilere hangi üslubun onlara daha ilgi çekici ve güzel geldiği sorulur. Öğrenciler nedenleriile birlikte bu soruyu yanıtlarlar.
3. Okul bahçesindeki/sınıftaki gruplardan birine rehberlik yapmak üzere diğer öğretmenlerden yada yöneticilerden yardım istenir.
4. Seçilen müzik eşliğinde uygulamaya geçilir.
Ç. UYGULAMA1. Okul bahçesinde çalışanlar, gün ışığının o anki durumundan faydalanıp görünümleri gerçekçi
olarak kendi ruh hâllerini de yansıtacak biçimde hızlıca uygulama yaparlar.2. Sınıftaki öğrenciler ise tamamen renk, şekil, çizgi vb. tasarım elemanlarını kullanarak herhangi
bir şeye benzetme kaygısı gütmeden, estetik bir düzenleme yaparlar (Boya tercihi öğrenciye bırakılır.). 3. 40 dakikanın sonunda çalışmalar sınıfta toplanır. Paspartulanıp etiketlenir.
4. Bir sonraki derste, sınıf duvarlarına asılan bu çalışmaların her birinin önünde sırasıyla durularaköğrencilerden ne gördükleri, gördüklerini nelere benzettikleri, hangi renklerin baskın olarak kullanıldığıkonusunda kimseyi rencide etmeden görüş belirtmeleri istenerek çalışmalar sınıfça çözümlenmeyeçalışılır. Bu esnada çalışmanın sahibi ne anlatmak istediğini asla açıklamaz. Arkadaşlarının, öğretmenininyorum ve eleştirilerini tarafsızca, nezaketle ve hoşgörüyle dinler (Bu konuda etkinlik başlamadan önceöğretmen mutlaka uyarı yapmalı, neden bir eser/öğrenci çalışmasının sahibi tarafından açıklanmamasıgerektiğini iyice anlatmalıdır.).
5. Çalışmalar okul/sınıf panolarında sergilenir.6. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgünlüğünü etkileyecek doğrudan
yönlendirme yapılmaz.7. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrasında malzemeler
toplanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
149
D. DEĞERLENDİRME
Notlar
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
....................................................................................................................................
Derecelendirme Ölçeği
Öğrencinin Adı ve Soyadı :Sınıfı :
Açıklama: Aşağıdaki derecelendirme ölçeği, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıyla hazırlanmıştır.Bu ölçek aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğiniz konusunda size bilgivermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
1. İşlenişin ölçme ve değerlendirilmesinde “derecelendirme ölçeği” kullanılabilir.2. Ölçekte yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
Çok İyi(5)
Öğrencinin Adı Soyadı:ÖLÇÜTLER
DERECELER
İyi(4)
Orta(3)
Geliştirilebilir(2)
Başarısız(1)
1. Konu ile ilgili araştırma yaptı.
2. Yaptığı araştırmayı veedindiği görselleri dosyaladı.
3. Dosyaladığı görsel dokümanve bilgileri sundu.
4. Konuya uygun malzemegetirdi.
5. Çalışmasını sergiye hazırhâle getirdi.
6. Çalışmasını seçtiği akımınözelliklerine uygun olaraktamamladı.
7. Zamanı verimli kullandı.
TOPLAM
GENEL TOPLAM
150
DERS PLANI
Ders : Görsel SanatlarSınıf : 7Süre : 4 ders saatiÖğrenme Alanı : Müze Bilinci, Görsel Sanatlarda BiçimlendirmeKazanımlar : 3. Tarihî eserlerin ve kültürün taşıyıcısı niteliğindeki sanat eserlerinin kayıt altına
alınmasının gerekliliğini ve önemini fark eder (MB).4. Sanat eserinin özelliklerini kavrar (MB).5. Tarihî eserin özelliklerini açıklar (MB).8. Tarihî eserlerimize sahip çıkılmasının herkes için bir ulusal görev olduğunu benimser (MB).11. Tarihî eserlerin müzelere teslim edilmesi gerektiğinin bilincine ulaşır (MB).9. Yaptığı çalışmaları sergilemekten ve çevresindekilerle paylaşmaktan haz alır (GSB).
Teknikler : Renkli resim teknikleriYöntemler : Soru-cevap, araştırma, grup çalışması, drama
A. DERS HAZIRLIĞI1. Öğretmen Hazırlığıa) “Sanat eseri” ve “tarihî eser” kavramları ve bunların özellikleri hakkında farklı kaynaklardan bilgi
derlenir.b) Tarihî eserlerin ve sanat eserlerinin kayıt altına alınması ve müzelere teslim süreci araştırılır ve
varsa görsel dokümanlar edinilir.c) Çok sayıda tarihî eser ve sanat eserine ait fotoğraf, kart, röprodüksiyon vb. derste sunmak üzere
hazırlanır.ç) Eser örneklerine ait bilgiler (konusu, kullanılan renkler, şekiller, çizgiler vb.) küçük kartlara yazılarak
bir poşetin içinde sınıfa getirilir.d) Değerlendirme kriterleri ders öncesinde öğrencilere bildirilir.e) Ders için seçilen müzik CD’si sınıfa getirilir.f) Ders ile ilgili gerekli güvenlik, sağlık ve temizlik önlemleri alınır (bk. s. 195).
2. Öğrenci Hazırlığı2.1. Düşünsel ve Duyuşsal HazırlıkDers öncesinde bir ya da iki öğrenci, 2863 sayılı Kültür ve Tabiat Varlıklarını Koruma Kanunu'nu
İnternetten bularak çıktısını alır. Kanun, sınıfın tümüne çoğaltılarak dağıtılır. Öğrencilerden bu Kanun’uokuyarak derse gelmeleri istenir.
2.2. Teknik HazırlıkAraç ve gereçler: Su bazlı boyalar (sulu boya, parmak boya, akrilik, guaj boya) veya pastel boya,
fırça, su, su kabı, resim kâğıdı, renkli kartonlar, resim kalemi (HB kurşun kalem), kâğıt makası,yapıştırıcı, tutkal vb.
Temizlik gereçleri: Sıraların üzerine serilmek üzere muşamba örtüler, koruyucu önlük vb.
B. UYARANLAR (MOTİVASYON)1. Sanat eseri ve tarihî eser örnekleri tahtaya ya da panoya sınıfın tümünün rahatlıkla görebileceği
biçimde asılır.2. Öğretmen sıraların arasında gezerken rastgele seçtiği öğrencilere kartlardan birer tane çektirir.
Kartı çeken öğrenci kartın üzerindekileri yüksek sesle okur ve öncelikle hangi eser olduğuna; dahasonra da bunun tarihî eser mi, sanat eseri mi olduğuna karar verir. Öğretmen hem tarihî değere sahiphem de sanat eseri niteliği taşıyan eserleri de mutlaka bu örneklerin içine serpiştirmelidir. Böylelikleöğrencilerin konuyu kavraması ve analiz yapabilmeleri daha kolay olur.
151
C. BİLGİYİ PAYLAŞMA1. Drama: Öğrencilerin her birinin rolü ve repliği daha önceden hazırlanır ve öğrencilere hazırlanmaları
için yeterli süre verilir. Eseri bulan kişi en yakın müze müdürlüğüne götürür. Müze müdürü istersebulduğu eseri müzeye hediye edebileceğini ya da biçilecek değere göre müzeye satabileceğini söyler.Eğer kişi satmaya karar verirse hemen uzmanlıklarına göre bir komisyon kurulur ve bu komisyon esereyaşı, ender bulunuşluluğu, özgünlüğü vb. özelliklerine göre bir paha biçer. Müze müdürü olanaklarıdeğerlendirerek var olan şartlar dâhilinde eseri bu müzede sergiler, mümkün değilse Kültür Bakanlığıile yazışmalar yapar ve gerekiyorsa eserin naklini ister. Rol almayan diğer öğrenciler izleyici konumundadırlar.
2. Dramanın sonunda her bir öğrenciye rollerini oynarken ne hissettikleri sorulur. Öğrenciler böyleliklebaşkalarının yerine kendilerini daha iyi koyarlar (empati yaparlar).
3. İzleyicilere oyunu değerlendirmeleri için söz verilir.4. Eğer arzu edilirse “tarihî eser kaçakçılığı” ile ilgili bölümler de eklenerek oyunun kapsamı
genişletilebilir.5. Öğretmen tüm öğrencilere teşekkür eder. Bir sonraki derste bir eserin bulunduğu andan müzeye
götürülüş sürecine kadar yaşanabilecekleri konu alan bir resim yapacakları söylenerek malzemelerinihazırlamaları istenir.
6. Seçilen müzik eşliğinde uygulamaya geçilir.
3. Öğretmen, bir sonraki derste tarihî eser ya da sanat eserini bulunduğu yerden alıp müzeyeulaştırma sürecinde yaşanabilecekleri ve bu süreçte başvurulması gereken mercileri canlandıracaklarınısöyler. Bunun için öğrencilerden yardım ister. Öncelikle her öğrencinin elinde bulunan ve daha öncekiderste okudukları 2863 sayılı Kültür ve Tabiat Varlıklarını Koruma Kanunu’ndan ilgili bölümleri bulmalarınısöyler. Öğrencilerle birlikte rol dağılımı yapılır. Hikâye de öğrencilerle birlikte yine bu ders saatindeoluşturulur.
Ç. UYGULAMA1. Öğrenciler seçtikleri enstantaneyi aslına uygun “gerçekçi” bir üslupla resmetmeye çalışırlar.2. Kullanılacak malzeme öğrencinin tercihine bırakılmalı, öğretmen teknik hakkında gerekli
yönlendirmeyi yapmalıdır.3. Çalışmalar bittikten sonra paspartulanan resimler mutlaka etiketlenmelidir.4. Etiketlen çalışmalar öncelikle okul, mümkün değilse sınıf panosunda mutlaka sergilenir.5. Sergilenen çalışmalar daha sonra ürün dosyasında muhafaza edilir.6. Uygulama aşamasında öğretmen tarafından öğrencinin özgünlüğünü etkileyecek doğrudan
yönlendirme yapılmaz.7. Uygulama süresince temizlik ve güvenlik önlemleri gözetilir. Uygulama sonrasında malzemeler
toplanarak çalışma ortamının temizlenmesi sağlanır.
152
D. DEĞERLENDİRME
Derecelendirme Ölçeği
Öğrencinin Adı ve Soyadı :Sınıfı :
Açıklama: Aşağıdaki derecelendirme ölçeği, yaptığınız çalışmayı değerlendirmek amacıyla hazırlanmıştır.Bu ölçek aynı zamanda çalışmanızı yürütürken hangi ölçütlere dikkat edeceğiniz konusunda size bilgivermektedir. Ölçekteki ilgili bölüme “ ” koyarak değerlendirmeyi tamamlayınız.
1. İşlenişin ölçme ve değerlendirilmesinde “derecelendirme ölçeği” kullanılabilir.2. Ölçekte yer alan ölçütler aynı şekilde kullanılabileceği gibi öğretmen tarafından sınıf mevcuduna,
etkinliğin uygulanış şekline vb. uygun olarak yeniden yapılandırılabilir. 3. Ölçütler belirlenirken her etkinlikte izlenmesi gereken adımlar dikkate alınarak sıralanmalıdır.4. Etkinliğe katılım, isteklilik, iş birliğinde bulunma, yardım isteme, kaynaktan yararlanma vb.
ölçütlere de değerlendirme formlarında yer verilmesi uygun olur.
153
Çok İyi(5)
Öğrencinin Adı Soyadı:ÖLÇÜTLER
DERECELER
İyi(4)
Orta(3)
Geliştirilebilir(2)
Başarısız(1)
1. Konu ile ilgili araştırma yaptı.
2. Kart oyununa katıldı.
3. Drama çalışmalarına katıldı.
4. Derse uygun araç-gereçseçti ve bunları derste hazırbulundurdu.
5. Sanat eserinin özelliklerinikavradı.
6. Tarihî eserin özellikleriniaçıkladı.
7. Konuya uygun resim yaptı.
8. Zamanı verimli kullandı.
9. Resmi sergiye hazır hâlegetirdi.
TOPLAM
GENEL TOPLAM