Edward HopperL’America della

solitudineScarlett Johansson

5DLLiceo Scientifico Statale “Fabio Volo”

A.S. 2010-2011

Una vita onesta* Nyach 1882 - † New

York 19671900: La “New York

School of Art”1906 e 1909: i

soggiorni parigini1912: i soggetti

americani1924: il matrimonio

con Josephine Verstille Nivison

Self-Portrait (1925-1930); New York, Whitney Museum of American Art

Hopper, pittore della solitudineL’arte come vita interiore dell’artistaL ‘ anonima vita borghese americanaI luoghi prediletti: - aree di servizio - ambienti ferroviari - la costa atlantica “Tutto è fermo” Desolazione e marginalità

Gas (1940); New York, The Museum of Modern ArtRailroad Train (1908); Andover (Massachusetts), Addison

Gallery of American Art, Phillips Academy Yawl Riding a Swell (1935)

Dall’intervista di Katherine Kuh a Edward Hopper:

KUH: “Si dice sempre, parlando del tuo lavoro, che la solitudine e la nostalgia sono i tuoi temi.”

HOPPER: “Se lo sono, non è per niente qualcosa di conscio. Probabilmente sono un uomo solo. E anche la nostalgia non è voluta. La gente trova qualcosa nel tuo lavoro, la traduce in parole e poi va avanti per sempre. Del resto, perché non dovrebbe esserci nostalgia nell’arte? Io non ho temi voluti consciamentente”.

La dimensione privata dell’uomo

Morning Sun (1952); Columbus (Ohio), Museum of Art

I luoghi pubblici

Automat (1927); Des Moines (Iowa), Des Moines Art Centre

Edgar Degas, L’assenzio (1875-1876), particolare

Automat (1927), particolare Edouard Manet, La prugna (1878)

Chop Suey (1929); Saint Louis, Collection of Mr. And MRs Barney A. Ebswoth

Nighthawks (1942); Chicago, Art Institute

I luoghi rurali

Cape Cod Evening (1939); Washington, National Gallery of Art

Conclusione Il legame tra la vita di Edward Hopper e le

sue opere: rigore, austerità, semplicità

Un pittore “moderno”

Summertime (1943); Wilmington, Delaware Art Museum

Grazie per l’attenzione!