Masaccio - sites.google.com

1

Rosa BelRosa Beléén Oliva Navarro & Laura Puga Ayuson Oliva Navarro & Laura Puga Ayuso

22ºº Bachiller B. Curso 2009Bachiller B. Curso 2009--20102010

IES MarIES Maríía Moliner a Moliner –– Puerto de Sagunto (Valencia)Puerto de Sagunto (Valencia)

Massaccio: Retrato de un joven (1425) Museo Isabella Stewart Gardner. Boston

(1401(1401--1428)1428)

MASACCIO MASACCIO (1401(1401--1428)1428)

ÍÍndice ndice ((clicarclicar sobre los subrayados)sobre los subrayados)

1. Introducción: Su importancia en la historia del arte

2. Biografía

3. Obras

4. Comentario de sus obras más importantes- La Virgen con el niño y Santa Ana (1425)- Retrato de un joven (1425) - El tributo de la moneda (1427)- La expulsión del paraíso (1427)- La Santísima Trinidad (1428)

5. Otras obras

6. Bibliografía

©© Rosa BelRosa Beléén Oliva Navarro & Laura Puga Ayuso n Oliva Navarro & Laura Puga Ayuso -- 20102010

1.1. IntroducciIntroduccióón: su importancia en la Historia del Arten: su importancia en la Historia del Arte

A comienzos del siglo XV el pintor quattrocentista Tommaso di SeA comienzos del siglo XV el pintor quattrocentista Tommaso di Ser r Giovanni di Mone Cassai, conocido como Masaccio, destaca porque:Giovanni di Mone Cassai, conocido como Masaccio, destaca porque:

Desarrolla la perspectiva Desarrolla la perspectiva (junto con Brunelleschi), creando (junto con Brunelleschi), creando escenas donde el espacio parece real. escenas donde el espacio parece real.

Crea imCrea imáágenes volumgenes voluméétricas y naturalistastricas y naturalistas, iniciando la , iniciando la evolucievolucióón que culminarn que culminaráán pintores posteriores. n pintores posteriores.

Su obra es revolucionariaSu obra es revolucionaria porque es la primera que renueva porque es la primera que renueva radicalmente la pintura gradicalmente la pintura góótica. tica.

MasaccioMasaccio fue capaz de transmitir con su pintura fue capaz de transmitir con su pintura valores tvalores tááctiles, ctiles, es decir, valores no visuales entendibles con sus figuras, como es decir, valores no visuales entendibles con sus figuras, como la la percepcipercepcióón de la distancia, los sentimientos o el peso de las figuras.n de la distancia, los sentimientos o el peso de las figuras.


2.2. BiografBiografííaa

MasaccioMasaccio nacinacióó en 1401 en 1401 enen San San Giovanni Giovanni ValdarnoValdarno. Su nombre . Su nombre verdadero era Tommaso di ser verdadero era Tommaso di ser Giovanni di Mone Giovanni di Mone CassaiCassai..

HuHuéérfano de padre, a los cinco arfano de padre, a los cinco añños de os de edad su madre contrajo segundas edad su madre contrajo segundas nupcias, enviudando de nuevo en nupcias, enviudando de nuevo en 1417. Entonces decide trasladarse con 1417. Entonces decide trasladarse con sus hijos a Florencia.sus hijos a Florencia.

AllAllíí ingresa ingresa MasaccioMasaccio en el gremio de en el gremio de pintores en 1422, pero se desconoce pintores en 1422, pero se desconoce con quicon quiéén se formn se formóó..

En 1423 viajEn 1423 viajóó a Roma y al aa Roma y al añño o siguiente el artista ingresa en la siguiente el artista ingresa en la CompaCompañíñía de San Lucas de Florencia, a de San Lucas de Florencia, encargencargáándose del Polndose del Polííptico de Pisa. En ptico de Pisa. En


Autorretrato de Masaccio (1423)

1428 trabaja en la decoraci1428 trabaja en la decoracióón de la capilla de la iglesia n de la capilla de la iglesia de San Clemente de Roma por encargo del cardenal de San Clemente de Roma por encargo del cardenal Brando da Castiglione. Brando da Castiglione.

En Roma tambiEn Roma tambiéén trabajn trabajóó en el Polen el Polííptico de la iglesia de ptico de la iglesia de Santa MarSanta Maríía la Mayor, del cual se conservan los a la Mayor, del cual se conservan los Santos Santos JerJeróónimo y Juan Bautistanimo y Juan Bautista (NG, Londres), que fue su (NG, Londres), que fue su úúltima obra. ltima obra.

CultivCultivóó la amistad de Brunelleschi y Donatello, a los la amistad de Brunelleschi y Donatello, a los cuales retratcuales retratóó en sus obras, y con los que compartien sus obras, y con los que compartióóalgunos de sus descubrimientos.algunos de sus descubrimientos.

Poco mPoco máás se conoce de la vida de s se conoce de la vida de MasaccioMasaccio, no s, no sóólo por lo por la falta de documentos, sino tambila falta de documentos, sino tambiéén por su temprana n por su temprana muerte, antes de cumplir veintisiete amuerte, antes de cumplir veintisiete añños de edad.os de edad.


3.3. ObraObraMasaccioMasaccio es el primer gran pintor del renacimiento italiano cuyas es el primer gran pintor del renacimiento italiano cuyas innovaciones en el empleo de la perspectiva cientinnovaciones en el empleo de la perspectiva cientíífica abrieron el periodo fica abrieron el periodo de la pintura moderna. de la pintura moderna.

Sus obras se caracterizan por:Sus obras se caracterizan por:


Sus personajes de aspecto monumental, macizo, serenamente Sus personajes de aspecto monumental, macizo, serenamente majestuoso.majestuoso.

Figuras con escaso y medido movimiento, pero que parecen de carnFiguras con escaso y medido movimiento, pero que parecen de carne y e y hueso.hueso.

Colores aplicados con gradaciColores aplicados con gradacióón de luz para cumplir las leyes de la n de luz para cumplir las leyes de la perspectiva tridimensional. Por ejemplo, la gama frperspectiva tridimensional. Por ejemplo, la gama fríía que emplea en a que emplea en algunos sectores de sus cuadros significa el alejamiento de esa algunos sectores de sus cuadros significa el alejamiento de esa parte parte de la composicide la composicióón. n.

Recurre a la gradaciRecurre a la gradacióón de la intensidad de los contornos para n de la intensidad de los contornos para determinar, junto con la escala y el color, la situacideterminar, junto con la escala y el color, la situacióón espacial. n espacial.

Emplea la luz para subrayar la corporeidad de las figuras y los Emplea la luz para subrayar la corporeidad de las figuras y los objetos.objetos.

Su perspectiva es aSu perspectiva es aéérea mrea máás que lineal, creando un ambiente.s que lineal, creando un ambiente.

2

La primera obra de La primera obra de MasaccioMasaccio: Tr: Trííptico de San Juvenal (1422) para la Iglesia de San Pietro a ptico de San Juvenal (1422) para la Iglesia de San Pietro a CasciaCascia. Florencia. . Florencia.


La obra de La obra de MasaccioMasaccio estestáá influida por influida por dos de sus coetdos de sus coetááneos: el arquitecto neos: el arquitecto Brunelleschi y el escultor Donatello, Brunelleschi y el escultor Donatello, con los que establecicon los que establecióó las bases del las bases del nuevo lenguaje renacentista: nuevo lenguaje renacentista:

De Brunelleschi adquiere el gusto por De Brunelleschi adquiere el gusto por la proporcila proporcióón matemn matemáática, crucial tica, crucial para la recuperacipara la recuperacióón de los principios n de los principios de la perspectiva cientde la perspectiva cientíífica. fica.

De Donatello adopta su conocimiento De Donatello adopta su conocimiento del arte cldel arte cláásico que le aparta para sico que le aparta para siempre del estilo gsiempre del estilo góótico.tico.

En definitiva, En definitiva, MasaccioMasaccio hace un arte hace un arte naturalista, una pintura, que atiende naturalista, una pintura, que atiende mmáás a la simplicidad y unidad de la s a la simplicidad y unidad de la composicicomposicióón, a la representacin, a la representacióón del n del espacio tridimensional que a los espacio tridimensional que a los detalles y decoracidetalles y decoracióón. n.

San Jerónimo y San Juan Bautista (1428)National Gallery. Londres


Todas las obras de Todas las obras de MasaccioMasaccio (retablos y frescos de iglesias) se centran (retablos y frescos de iglesias) se centran en el tema religioso. La men el tema religioso. La máás temprana, s temprana, La Virgen con Santa Ana La Virgen con Santa Ana ((UffiziUffizi, Florencia), muestra la influencia de Donatello en las texturas, Florencia), muestra la influencia de Donatello en las texturasrealistas de las carnaciones y en la rotundidad de las formas. Erealistas de las carnaciones y en la rotundidad de las formas. En el n el fresco de fresco de La SantLa Santíísima Trinidad sima Trinidad con San Juan y la Virgen (Santa Marcon San Juan y la Virgen (Santa Maríía a NovellaNovella, Florencia), la escena queda emplazada dentro de un marco , Florencia), la escena queda emplazada dentro de un marco arquitectarquitectóónico clasicista en el que el espacio por vez primera tiene nico clasicista en el que el espacio por vez primera tiene perspectiva. El retablo para la iglesia de Santa perspectiva. El retablo para la iglesia de Santa MariaMaria del del CarmineCarmine de de Pisa (1426), muestra en el panel central la Pisa (1426), muestra en el panel central la AdoraciAdoracióón de los Magos n de los Magos (hoy en el (hoy en el StaatlicheStaatliche MuseenMuseen, Berl, Berlíín), donde el tratamiento se aleja del n), donde el tratamiento se aleja del carcaráácter decorativo tradicional propio del tema, en aras de una mayocter decorativo tradicional propio del tema, en aras de una mayor r simplicidad y austeridad. simplicidad y austeridad.


Otra de las grandes innovaciones de Otra de las grandes innovaciones de MasaccioMasaccio (el empleo de la luz en (el empleo de la luz en el modelado del cuerpo y los ropajes) se observa en la serie de el modelado del cuerpo y los ropajes) se observa en la serie de frescos frescos de la de la capilla capilla BrancacciBrancacci (1427) en la iglesia de Santa (1427) en la iglesia de Santa MariaMaria del del CarmineCarminede Florencia. En ellos refleja en el espacio pictde Florencia. En ellos refleja en el espacio pictóórico el equivalente a un rico el equivalente a un foco lumfoco lumíínico nico úúnico y direccional (la ventana real de la capilla), creando nico y direccional (la ventana real de la capilla), creando asasíí un juego de luces y sombras (claroscuro) que proporciona a los un juego de luces y sombras (claroscuro) que proporciona a los temas un aspecto natural y realista desconocido en el arte antertemas un aspecto natural y realista desconocido en el arte anterior. Se ior. Se trata de una serie de seis frescos, entre los que trata de una serie de seis frescos, entre los que El tributo de la moneda El tributo de la moneda yy La expulsiLa expulsióón del Paran del Paraííso so se consideran obras maestras. se consideran obras maestras.

La obra de La obra de MasaccioMasaccio ejerciejercióó una profunda influencia en la evoluciuna profunda influencia en la evolucióón del n del arte florentino posterior, en especial en la obra de Miguel arte florentino posterior, en especial en la obra de Miguel ÁÁngel.ngel.

4.4. Comentario de las obras mComentario de las obras máás importantess importantes

MasaccioMasaccio: El tributo de la moneda (: El tributo de la moneda (1421427), lateral izquierdo de la capilla 7), lateral izquierdo de la capilla BrancacciBrancacci en la iglesia de Santa Maren la iglesia de Santa Maríía del Carmine, Florencia. Fresco.a del Carmine, Florencia. Fresco.


El tributo de la moneda (1427)El tributo de la moneda (1427)

El tributo de la moneda (1427)El tributo de la moneda (1427)Representa uno de los episodios de la vida de Cristo narrado por San Mateo: el milagro ocurrido cuando, ante la necesidad de pagar alrecaudador romano el impuesto de la alcabala para entrar en la ciudad de Jerusalén, Cristo le ordenó al apóstol Pedro que fuera al río para obtener la moneda del vientre de un pez (lo que se muestra a la izquierda de la escena, en segundo plano).

Así pues, en el mismo fresco Masaccio presenta las tres escenas del milagro (la central, el fondo a la izquierda y a la derecha el pago del tributo) yuxtapuestas pero unidas mediante los gestos y las miradas de los personajes. Toda la composición se enmarca en un fondo de montañas esquemáticas con algunos árboles.

El fondo del cuadro logra efecto de profundidad al colocar árboles más pequeños cuanto más alejados, creando distintos planos y el contraste paisaje-arquitectura hace que la escena participe de las leyes matemáticas de la perspectiva ideadas por Brunelleschi.

Las figuras son naturalistas, muy alejadas de la rigidez medieval. Los personajes aparecen envueltos en sencillas vestiduras que nos transmiten sensación de volumen. Además, el color contrastado entre el fondo (gama fría) y las figuras (gama cálida) matizado por la luz, consigue un efecto de volumen escultórico, un efecto claro de tridimensionalidad, pareciendo figuras muy corpóreas.


La santLa santíísima trinidad (1428)sima trinidad (1428)En este fresco mural Masaccio emplea por primera vez la teoría de la perspectiva lineal produciendo un trampantojo, es decir, engaña nuestra retina haciéndonos creer que el muro donde se inserta la escena está efectivamente perforado, es decir, que tiene profundidad física, cuando no es así.

La escena une en el mismo espacio lo más sagrado (Dios Padre, Hijo crucificado y la Paloma del Espíritu Santo), los intercesores entre Dios y los hombres (La virgen María y San Juan) y los simples mortales (los donantes). Por debajo de ellos, como si fura la base que sostiene la composición, hay un altar de mármol bajo el cual se ve un esqueleto yacente al que acompaña la inscripción: “Ya fui antes lo que vosotros sois; y lo que soy ahora lo seréis vosotros mañana”.

La composición forma un triángulo equilátero entre todas sus figuras, es decir, es una composición piramidal, muy típica del renacimiento. La geometría del marco arquitectónico fingido da profundidad y movimiento a la composición, trabajada con un predominio del dibujo, de la línea, sobre el color.

La trinidad (1426-1428) Santa María Novella, Florencia.


3

La expulsiLa expulsióón del paran del paraííso (1427)so (1427)El tema bíblico de este fresco es la expulsión del paraíso de Adán y Eva castigados por Dios al haber cometido el pecado original. Con esta iconografía se representa el alejamiento de la conducta humana respecto al respeto a la Ley de Dios.

Por ello Masaccio pinta una escena cargada de dramatismo, destacando los rostros de ambos personajes y la actitud de Adán al llevarse las manos a la cara, así como la dureza y sequedad del paisaje por donde caminan. El patetismo de la escena se acentúa con el grito doloroso de Eva y el vientre contraído de Adán, que toma aire. Los desnudos de Adán y Eva parecen inspirarse en las estatuas clásicas y en las obras de Donatello.

Además, Masaccio se interesa aquí por los efectos anatómicos y volumétricos mediante la iluminación: el fondo azulado se aleja de la capa de pan de oro que servía de cierre en los tiempos góticos, iniciándose con Masaccio la búsqueda de la perspectiva típica del Quattrocento.

Masaccio: Expulsión del paraíso (1424-1428). Iglesia del Carmine, capilla Brancacci, lateral derecho. Florencia. Fresco


A la izquierda, el fresco antes de su restauración; a la derecha, en la actualidad. Obsérvese que tras la obra de Masaccio se habían tapado los genitales de las figuras.


La Virgen con el NiLa Virgen con el Niñño y Santa Ana (1425)o y Santa Ana (1425)También conocida como Sant’Anna Metterza, se cree que un maestro de Masaccio, Masolino, es el autor de los ángeles, pues tienen una apariencia más gótica.

La composición está plagada de personajes, existiendo un horror vacui (miedo al vacío) característico de la pintura medieval. Pero Masaccio destaca la monumentalidad de las figuras mediante la iluminación, dotándolas de volumen y profunidad. Así, el espacioresulta dividido en planos paralelos para dotar de profundidad al conjunto, con la tarima redondeada en la que se ubica el trono muy cerca del espectador, en un deseo de involucrarnos en la escena.

La mano de la figura de Santa Ana parece explorar la profundidad del espacio pictórico. La figura de Cristo es la de un niño pequeño, una presencia realista, más que un querubíngótico.

Masaccio pintó esta tabla para las monjas benedictinas de Sant´Ambrogio, refiriéndose con su temática a la obediencia de las hermanas a su madre superiora, como la Virgen hacía con su madre, Santa Ana.

Masaccio: La Virgen con el Niño y Santa Ana (1425). Temple sobre tabla, 175x103 cm. Uffizi, Florencia.


Retrato de un joven (1425)Retrato de un joven (1425)

El retrato de perfil era muy habitual El retrato de perfil era muy habitual en el Quattrocento. en el Quattrocento.

En En ééste, ste, MasaccioMasaccio recorta sobre un recorta sobre un fondo neutro la silueta del fondo neutro la silueta del personaje con la finalidad de personaje con la finalidad de resaltar su volumen. resaltar su volumen. ÉÉste queda ste queda acentuado gracias al turbante rojo.acentuado gracias al turbante rojo.

Destaca la fisonomDestaca la fisonomíía de un a de un intelectual, marcada por sus ojos de intelectual, marcada por sus ojos de mirada penetrante y un perfil mirada penetrante y un perfil vigoroso.vigoroso.

Viste tViste túúnica nica granate, una tonalidad granate, una tonalidad similar a la empleada por similar a la empleada por MasaccioMasaccioen el en el trtrííptico de San Juvenalptico de San Juvenal. .

Es difEs difíícil de juzgar la expresicil de juzgar la expresióón o el n o el estado de estado de áánimo de este aristnimo de este aristóócrata crata desconocido; algunos especialistas desconocido; algunos especialistas identifican al personaje con Leidentifican al personaje con Leóón n Battista Alberti, uno de los Battista Alberti, uno de los arquitectos que puso marquitectos que puso máás s éénfasis nfasis en la admiracien la admiracióón hacia las obras n hacia las obras clcláásicas y en la perspectiva.sicas y en la perspectiva.

Retrato de un joven (1425). Retrato de un joven (1425). ÓÓleo sobre tabla, 42x32 cm). leo sobre tabla, 42x32 cm). GalerGaleríía Nacional de Arte. Washington DC.a Nacional de Arte. Washington DC.


6.6. Otras obrasOtras obras

Masaccio: Iglesia de Santa Maria del Carmine (Florencia). Frescos del lateral izquierdo de la Capilla Brancacci (1427).


Massacio: Iglesia de Santa Maria del Carmine (Florencia). Frescos del lateral derecho de la Capilla Brancacci (1427).


4

Masaccio: Fresco de la Capilla Brancacci en Florencia (1427), detalle de La resurrección del hijo de Teófilo (falta aquí el tercio derecho de la escena, en el que aparece San Pedro en la cátedra).


MasaccioMasaccio: : AdoraciAdoracióón de los Magos, panel central den de los Magos, panel central del retablo para la iglesia de Santa l retablo para la iglesia de Santa MariaMaria del del CarmineCarmine de Pisa de Pisa (1426), hoy en el (1426), hoy en el StaatlicheStaatliche MuseenMuseen de Berlde Berlíín.n.


5.5. BibliografBibliografííaa

Consultor universal del estudiante (Las Artes) Cultural de Consultor universal del estudiante (Las Artes) Cultural de ediciones. ediciones. Consultor universal del estudiante (BiografConsultor universal del estudiante (Biografíías) Cultural de as) Cultural de ediciones. ediciones. http://sdelbiombo.blogia.com/2008/110601-la-trinidad-de-masaccio.-una-obra-del-quattrocento-comentada.phphttp://es.wikipedia.org/wiki/Masacciohttp://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/2674.htmhttp://www.biografiasyvidas.com/biografia/m/masaccio.htmhttp://www.epdlp.com/pintor.php?id=306


Documents

Masaccio - sites.google.com