NOMBRE DEL IES PÍO BAROJA CENTRO MATERIA … · Representar cualquier objeto aplicando la teoría del color o claroscuro.atendiendo a su volumen. ... Cuaderno de campo: - Práctica

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HEZKUNTZA, UNIBERTSITATE ETA IKERKETA SAILA Hezkuntzako Ikuskaritza

DEPARTAMENTO DE EDUCACIÓN, UNIVERSIDADES E INVESTIGACIÓN

Inspección de Educación

PROGRAMACIÓN ABREVIADA NOMBRE DEL CENTRO IES PÍO BAROJA Código: 2016 - 2017

MATERIA Marrazketa Artistikoa FECHA

CURSO 1º ESO 2º ESO 3ºESO 4ºESO 1º BACH 2º BACH X

1 OBJETIVOS MÍNIMOS DE LA MATERIA FORMULADOS EN TERMINOS DE COMPETENCIAS

1.-Conocer y dominar las herramientas básicas de dibujo: lápices, rotuladores, carboncillo, conté, tinta, pincel... 2.-Aprender a observar y representar objetos tridimensionales atendiendo a su expresividad. 3.-Conocer de un modo básico la geometría constructiva y la perspectiva para poder analizar y representar cualquier

objeto en el espacio. 4.- Representar cualquier objeto aplicando la teoría del color o claroscuro.atendiendo a su volumen. 5.-Tener seguridad y agilidad a la hora de dibujar formas tanto de la naturaleza como artificiales. 6.- Utilizar los mecanismos de la percepción relacionados con la memoria visual y la retentiva. 7.- Profundizar en las estructuras y en la lógica interna de los objetos y elementos de la realidad para su representación gráfica.

2 TEMPORALIZACIÓN DE CONTENIDOS 1ª evaluación 2ª evaluación 3ª evaluación

La figura Humana:

- Nociones básicas de anatomía. - Equilibrio de la figura, atendiendo a volúmenes, direcciones, ejes y apoyos. - Figuras en movimiento. Cuaderno de campo: - Práctica del dibujo como

costumbre cotidiana.

Apunte- Esquema- boceto Estudio de la forma

La Copia: - Interpretación de imágenes y

representaciones realizadas en diversos momentos históricos.

- Representación subjetiva y selectiva considerando aspectos parciales de la imagen.

- La copia a partir de otros medios como la fotografía, la escultura o el cómic.

Formas naturales: geometría y naturaleza Figura humana: proporción, encaje y análisis atendiendo a direcciones, ejes y volúmenes. Composiciones en movimiento. Perspectiva: Espacios interiores y exteriores Dibujo constructivo, análisis de objetos artificiales y naturales

Dibujo de memoria: - Experimentación de la

observación y la memoria visual.

- Ejercicios de retentiva a partir de bocetos o esquemas simples basados en elementos de los más diversos campos.

Análisis de la relación de formas: objeto, caja. Proporción, desproporción Relación: Dibujo analítico-sintético

3 METODOLOGÍA EMPLEADA EN EL PROCESO DE ENSEÑANZA-APRENDIZAJE • Se exigirá a los alumnos puntualidad en la entrega de cualquier trabajo propuesto así como una correcta

presentación del mismo y en los controles y exámenes. • El proceso de aprendizaje se basará en la práctica diaria del dibujo en clase. • Como referencia se utilizan las normas que se establecen en los exámenes de Selectividad. • Los ejercicios de Selectividad propuestos en años anteriores son la principal base y medida del nivel exigible a

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lo largo del curso.

4 RECURSOS

La site o drive de google de cada profesor/a. LIBRO DE TEXTO: ----------------------

EDITORIAL:

5 CRITERIOS DE EVALUACIÓN, INDICADORES, TECNICAS E INTRUMENTOS DE EVALUACIÓN

Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

DIBUJO ARTISTICO DE 2º

• La evaluación será continua.Habrá tres evaluaciones a lo largo del curso. La nota en cada una de ellas reflejará todo el trabajo realizado en la misma, según los porcentajes generales siguientes:

Controles, trabajo de casa y otros: …………………………………….30%

Examen de evaluación, con un mínimo de 4 en la prueba …………Entre 40% y 60% Trabajo de clase:…………………………………………………………30% Si no se entrega el trabajo de clase terminado se perderá el 20% de la nota que se sumará a la del examen ( pasará de 40% a 60%). Se deberá sacar un mínimo de 4 puntos en la nota del examen para hacer la media con el resto de las notas de la evaluación.

• Si algún alumno tiene en una evaluación un número de faltas sin justificar equivalente al 20% de horas lectivas de la materia pierde el derecho a evaluación continua y deberá presentarse a la prueba final correspondiente (mayo-junio)

• La nota final será la NOTA DE LA 3º evaluación. El redondeo de la nota hacia arriba o hacia abajo tendrá en cuenta la trayectoria del alumno a lo largo de todo el curso. Los casos dudosos serán tratados en el departamento.

• En todos los casos se tendrá en cuenta la presentación de los trabajos, controles y exámenes a la

hora de valorar los mismos. Se penalizará la presentación descuidada y desordenada. Por decisión del departamento, los trabajos y/o controles presentados inadecuadamente no serán tenidos en consideración.

6 SISTEMA DE RECUPERACIÓN Y DE MEJORA DE CALIFICACIONES

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• Si no alcanza un 5 en la 3ª evaluación el alumno deberá hacer el examen de recuperación.

• Tras la recuperación la nota será:

- Si se aprueba el examen de recuperación: La media entre la del examen de evaluación y la de recuperación, siempre que sea como mínimo un 5. En caso contrario, 5. - Si no se aprueba el examen de recuperación: La más alta de las de los dos exámenes. El alumno que no apruebe el curso antes de la suficiencia de mayo deberá presentarse al examen de suficiencia en el que se examinará de todo el curso. • En junio el examen también será sobre toda la materia del programa. • Un alumno que quiera subir nota en cualquiera de las evaluaciones podrá presentar un listado de trabajos propuestos

por el seminario. Los trabajos serán corregidos y la nota definitiva será la media de la nota de evaluación y la de los trabajos realizados ad hoc.

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MATERIA Marrazketa Artistikoa FECHA

CURSO 1º ESO 2º ESO 3ºESO 4ºESO 1º BACH X 2º BACH


1.-Conocer y dominar las herramientas básicas de dibujo: lápices, rotuladores, carboncillo, conté, tinta, pincel... 2.-Aprender a observar y representar objetos tridimensionales atendiendo a su expresividad. 3.-Conocer de un modo básico la geometría constructiva y la perspectiva para poder analizar y representar cualquier

objeto en el espacio. 4.- Representar cualquier objeto aplicando la teoría del color o claroscuro.atendiendo a su volumen. 5.-Tener seguridad y agilidad a la hora de dibujar formas tanto de la naturaleza como artificiales. 6.- Utilizar los mecanismos de la percepción relacionados con la memoria visual y la retentiva. 7.- Profundizar en las estructuras y en la lógica interna de los objetos y elementos de la realidad para su representación gráfica.


La figura Humana:

- Nociones básicas de anatomía. - Equilibrio de la figura, atendiendo a volúmenes, direcciones, ejes y apoyos. - Figuras en movimiento. Cuaderno de campo: - Práctica del dibujo como

costumbre cotidiana.

Apunte- Esquema- boceto Estudio de la forma

La Copia: - Interpretación de imágenes y

representaciones realizadas en diversos momentos históricos.

- Representación subjetiva y selectiva considerando aspectos parciales de la imagen.

- La copia a partir de otros medios como la fotografía, la escultura o el cómic.

Formas naturales: geometría y naturaleza Figura humana: proporción, encaje y análisis atendiendo a direcciones, ejes y volúmenes. Composiciones en movimiento. Perspectiva: Espacios interiores y exteriores Dibujo constructivo, análisis de objetos artificiales y naturales

Dibujo de memoria: - Experimentación de la

observación y la memoria visual.

- Ejercicios de retentiva a partir de bocetos o esquemas simples basados en elementos de los más diversos campos.

Análisis de la relación de formas: objeto, caja. Proporción, desproporción Relación: Dibujo analítico-sintético

3 METODOLOGÍA EMPLEADA EN EL PROCESO DE ENSEÑANZA-APRENDIZAJE • Se exigirá a los alumnos puntualidad en la entrega de cualquier trabajo propuesto así como una correcta

presentación del mismo y en los controles y exámenes. • El proceso de aprendizaje se basará en la práctica diaria del dibujo en clase. • Como referencia se utilizan las normas que se establecen en los exámenes de Selectividad. • Los ejercicios de Selectividad propuestos en años anteriores son la principal base y medida del nivel exigible a

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lo largo del curso.

4 RECURSOS

La site o drive de google de cada profesor/a. LIBRO DE TEXTO: ----------------------

EDITORIAL:



DIBUJO ARTISTICO DE 1º

• La evaluación será continua.Habrá tres evaluaciones a lo largo del curso. La nota en cada una de ellas reflejará todo el trabajo realizado en la misma, según los porcentajes generales siguientes:

Controles, trabajo de casa y otros: …………………………………….30%

Examen de evaluación, con un mínimo de 4 en la prueba …………Entre 40% y 60% Trabajo de clase:…………………………………………………………30% Si no se entrega el trabajo de clase terminado se perderá el 20% de la nota que se sumará a la del examen ( pasará de 40% a 60%). Se deberá sacar un mínimo de 4 puntos en la nota del examen para hacer la media con el resto de las notas de la evaluación.

• Si algún alumno tiene en una evaluación un número de faltas sin justificar equivalente al 20% de horas lectivas de la materia pierde el derecho a evaluación continua y deberá presentarse a la prueba final correspondiente (mayo-junio)

• La nota final será la NOTA DE LA 3º evaluación. El redondeo de la nota hacia arriba o hacia abajo tendrá en cuenta la trayectoria del alumno a lo largo de todo el curso. Los casos dudosos serán tratados en el departamento.

• En todos los casos se tendrá en cuenta la presentación de los trabajos, controles y exámenes a la

hora de valorar los mismos. Se penalizará la presentación descuidada y desordenada. Por decisión del departamento, los trabajos y/o controles presentados inadecuadamente no serán tenidos en consideración.


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• Si no alcanza un 5 en la 3ª evaluación el alumno deberá hacer el examen de recuperación.

• Tras la recuperación la nota será:

- Si se aprueba el examen de recuperación: La media entre la del examen de evaluación y la de recuperación, siempre que sea como mínimo un 5. En caso contrario, 5. - Si no se aprueba el examen de recuperación: La más alta de las de los dos exámenes. El alumno que no apruebe el curso antes de la suficiencia de mayo deberá presentarse al examen de suficiencia en el que se examinará de todo el curso. • En junio el examen también será sobre toda la materia del programa. • Un alumno que quiera subir nota en cualquiera de las evaluaciones podrá presentar un listado de trabajos propuestos

por el seminario. Los trabajos serán corregidos y la nota definitiva será la media de la nota de evaluación y la de los trabajos realizados ad hoc.

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PROGRAMACIÓN ABREVIADA

NOMBRE DEL CENTRO

IES PIO BAROJA IRUN 2016-2017

ÁREA / MATERIA Cultura audiovisual FECHA

CURSO 1º ESO 2ºESO 3ºESO 4ºESO 1ºBACH. X 2ºBACH.


1. Conocer los elementos básicos del lenguaje visual y audiovisual y dominar el vocabulario específico, a través del análisis e interpretación de documentos de la cultura audiovisual, para valorar aspectos técnicos, expresivos y estéticos; y mejorar el intercambio comunicativo. 2. Conocer y comprender los aspectos técnicos y las posibilidades de expresión y comunicación de los medios de producción de imágenes y sonido, para crear imágenes y documentos audiovisuales, desde el uso correcto de los medios utilizados. 3. Reconocer y analizar las diferencias existentes entre la realidad y la representación que de ella nos ofrecen los medios audiovisuales, a través de la lectura reflexiva de ejemplos extraídos de los diferentes ámbitos de la cultura audiovisual y de la creación de documentos audiovisuales propios, para lograr una sensibilización ante los mismos, adoptar una postura crítica y participar de la cultura.

4. Analizar y crear narraciones con imágenes, a través del uso adecuado de las estrategias de representación espacio-‐temporales, para comprender cómo se construyen los relatos y cómo se configuran en representaciones simbólicas que conforman un imaginario personal y/o colectivo.

1 TEMPORALIZACIÓN DE CONTENIDOS

1ª evaluación 2ª evaluación 3ª evaluación 3

Bloque 1: Imagen y significado. ● Percepción visual y

sonora. ● La imagen representada:

funciones y forma. ● Evolución, características

y comparativa histórica de los hitos de la imagen, la fotografía, el cine, la televisión, la radio y los nuevos medios de comunicación.

5 6 6

Bloque 3. La imagen en movimiento y su capacidad expresiva ● Fundamentos perceptivos de

la imagen en movimiento. La ilusión de movimiento.

● Sistemas y características de las imágenes en movimiento: desde el nacimiento del cine, la televisión, el videoarte, la imagen digital y el 3D hasta la actualidad.

● La composición expresiva del

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15

Bloque 4: Narrativa audiovisual

● La narración de la

imagen fija y en movimiento. El plano y la secuencia. El plano secuencia.

● El diálogo en el cine: plano y contraplano

● Las relaciones espacio temporales en la narración audiovisual.


● Creatividad, estrategias en el mundo de la imagen. Planteamientos divergentes.

● Elementos formales, expresivos y significativos de la imagen: puntos de interés, líneas direccionales, forma y textura, color e iluminación, encuadre y recorridos visuales.

cuadro de imagen en movimiento. Encuadre, angulación y movimientos de cámara.

● La iluminación y su expresividad.

Modificaciones en el ritmo del tiempo. Las características expresivas de la velocidad de reproducción de imágenes.

Estructuras narrativas audiovisuales.

● El guión audiovisual. La sinopsis. La escaleta. El guión literario. El guión técnico. El story board.

● El sonido: valor expresivo y comunicativo.

● El montaje audiovisual. Fases del proceso.

● Géneros cinematográficos. Géneros televisivos. Cine de animación.

Aplicaciones multimedia: Narrativa de los productos interactivos.

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Bloque 2: La imagen fija y su capacidad expresiva ● Análisis semántico,

expresivo y estético de las imágenes. Valoración crítica de los mensajes.

● Sistemas de captación de imágenes. La cámara fotográfica.

● La imagen fotográfica. Características principales: encuadre, profundidad de campo y captura de movimiento.

● La fotografía en color y blanco y negro. Valoración expresiva

● Fotografía y sociedad: foto denuncia, imagen del poder político, fotografía de moda, fotografía publicitaria.

● Imagen y palabra. El cartel.

● Imagen y nuevas experimentaciones artísticas.

● Creación y tratamiento de imágenes digitales.

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3 METODOLOGÍA EMPLEADA EN EL PROCESO DE ENSEÑANZA-APRENDIZAJE La metodología de esta asignatura combina clases teóricas con prácticas siendo el comentario de imágenes de capital importancia para su desarrollo .

Por otra parte el visionado de videos , imágenes de Internet se considera fundamental para el desarrollo integral de los contenidos asi como el contacto directo con las obras de arte a través de las tres excursiones programadas a Bayona, San Sebastián y Bilbao, u otras que pudieran organizarse.

4 RECURSOS

EDITORIAL: Además se utiliza puntualmente Internet, cuando es necesario para el desarrollo de las actividades de aula. Se utilizan las páginas web oficiales de los artistas más importantes. Se utiliza Google Drive como recopilación de temas y comentarios de alumnos, además de compartir en él las fotos recopiladas por los alumnos. Se utiliza diariamente Google y Youtube para mostrar y analizar imágenes fotográficas y cortos de cine.

5 CRITERIOS DE EVALUACION,INDICADORES,TECNICAS E INSTRUMENTOS DE EVALUACION

Se usarán diversos instrumentos para la evaluación :

-Examen principal o de evaluación. -Tabajos de clase/casa Los criterios de evaluación determinan que: -La nota final se construya haciendo la nota media de las tres evaluaciones. -La suma de las tres deberá ser como mínimo de 15 puntos -solo en una evaluación la nota mínima para realizar la media puede ser de 4 puntos y el resto de 5 o 6

Como criterios de calificación se establece que: -Los trabajos representan un 50% de la nota final de cada evaluación . -Un examen principal por evaluación será el 40% - La asistencia y participación será el 10%. . Será preciso obtener en dicho examen por lo menos 4 puntos sobre 10 para que se le puedan sumar las notas de clase . Los alumnos con asistencia irregular (mas de un 20% de faltas sin justificar) perderán el derecho a la evaluación continua según lo recogido en el ROF..

VALOR PORCENTUAL DE LAS CALIFICACIONES

CONCEPTOS 40 PROCEDIMIENTOS 50 ACTITUDES 10


6 SISTEMA DE RECUPERACIÓN Y REFUERZO

Los alumnos disponen de una prueba de recuperación por cada evaluación excepto en la tercera. Por tanto si esta última se suspende y se lleva una recuperación pendiente , el alumno deberá presentarse a la prueba final o de suficiencia. Aquellos alumnos que tengan solo una evaluación pendiente podrán presentarse a las pruebas de mayo y , después ,de junio con solo esa evaluación.

Los alumnos/as con más de una evaluación suspensa deberá presentarse a la prueba de Suficiencia de mayo o de junio en la que la nota máxima que se se puede obtener es un 6/10 ya que se utilizan los los mínimos de la asignatura ,para realizar el exámen.

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MATERIA TECNICAS DE EXPRESION FECHA

CURSO 1º ESO 2º ESO 3ºESO 4ºESO 1º BACH 2º BACH X


1.- Conocer y valorar los recursos expresivos y comunicativos que proporcionan las distintas técnicas de expresión gráfico-‐plásticas mediante la experimentación con distintas técnicas de expresión gráfico-‐plásticas mediante la experimentación con distintos materiales artísticos, para fomentar la capacidad creadora y hacer posible una mejor comunicación representativa. 2.-‐ Disponer de un conocimiento y dominio suficiente de técnicas y procedimientos grafico-‐plásticos, para integrarlos y utilizarlos en la proyección y desarrollo de producciones artísticas complejas, así como para identificarlos y valorarlos en obras y manifestaciones de la cultura visual. 3.-‐ Utilizar en la elaboración de producciones artísticas, técnicas, procedimientos y materiales de forma apropiada y ajustada a las necesidades de expresión y de comunicación, incorporando en especial, las posibilidades que ofrecen las tecnologías, como forma de desarrollar la capacidad creativa y expresiva, así como la de comunicación, reflexión crítica y autoconfianza. 4.-‐ Planificar de forma individual o colectiva un proyecto de trabajo de acuerdo a una intención determinada, estructurando las distintas fases de trabajo y ajustándose adecuadamente a las mismas para ser conscientes de la importancia que tiene el propio proceso, la responsabilidad para la participación en el mismo y la tolerancia y el respeto por las opiniones ajenas. 5.-‐ Conocer y valorar técnicas diversas, tanto tradicionales como contemporáneas, tomando conciencia de sus usos y funciones con el fin de fomentar los apoyos a la realización de propuestas artísticas y valorar las aportaciones estéticas de las diferentes expresiones artísticas. 6.-‐ Valorar y respetar las diversas manifestaciones artísticas, las personas que las han generado y los contextos donde se han producido, mostrando predisposición hacia eL intercambio de opiniones y experiencias para ser conscientes del enriquecimiento que supone el intercambio de experiencias artísticas y el diálogo intercultural. 7.-‐ Interpretar críticamente imágenes y obras artísticas dentro de los contextos en los que se han producido, considerando las técnicas y procedimientos, soportes, herramientas y materiales utilizados en cada caso, para comprender la evolución que han tenido las técnicas a lo largo de la historia y valorar su contribución al proceso de comunicación. 8.- Valorar y respetar los materiales y productos (papel, agua, disolventes…) que se emplean en la creación de obras artísticas y plásticas, haciendo uso adecuado y sin derroche, con el fin de crear una conciencia individual y social más despierta, para una mayor sostenibilidad del medio ambiente y respeto por los recursos de la naturaleza y su delicado equilibrio.


• Elementos formales básicos: el punto, la línea, el plano, el color, la mancha, las texturas, la luz y la sombra...

• Experimentación y aplicación de las técnicas de expresión tradicionales en la realización de trabajos.

• Técnicas y estilos. Las técnicas en la historia.

• Técnicas y

procedimientos

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• La organización de las imágenes: la composición formal, la composición cromática, las interrelaciones de los elementos básicos, ritmo, movimiento, proporciones, escalas...

• Posibilidades expresivas, descriptivas y poéticas del lenguaje plástico y visual en función de las técnicas y procedimientos.

• Técnicas secas: lápices de colores, ceras, pasteles, sanguina.)

• Experimentación y aplicación de las diversas técnicas innovadoras y tecnológicas.

• Técnicas de producción de obra única y de obra seriada.

• El libro de artista:

cuaderno de apuntes, libro de obra artística y libro-‐objeto artístico.

• Aplicación de las diversas técnicas de grabado y estampación no tóxicas en la realización de trabajos .

• Técnicas húmedas: tinta,

tempera, acuarela, gouche, acrílica.)

• Técnica del collage.

contemporáneos. Técnicas empleadas por los medios de comunicación social.

• Análisis y prácticas

comparativas entre diversas técnicas, sus procesos y resultados en relación a sus funciones, significados y objetivos expresivos.

• El proceso creativo.

Etapas de un proyecto.

• Planificación de las

distintas etapas a seguir en la realización de proyectos sencillos .

• Utilización de

materiales de reciclaje en la producción de trabajos.

3 METODOLOGÍA EMPLEADA EN EL PROCESO DE ENSEÑANZA-APRENDIZAJE • Propuestas prácticas aplicando las diferentes técnicas aprendidas en el taller.

Se opta por una metodología que prime los aspectos procedimentales frente a los puramente teóricos. El profesor realizará, al comienzo de cada una de las unidades didácticas, las explicaciones o exposiciones necesarias para que los alumnos comprendan y asimilen las bases teóricas necesarias para alcanzar los objetivos definidos y realizar las actividades de enseñanza-aprendizaje propuestas. El profesor/a aportará a los alumnos tanto en clase como en las salidas complementarias orientaciones metodológicas precisas para la resolución de determinadas actividades o para resolver los problemas que pudiera surgir en su ejecución. Motivar y animar a los alumnos para que sean capaces de valorar la importancia de la materia y de su propia capacidad para conseguir los objetivos propuestos.

4 RECURSOS • Utilización de las TICS en la práctica diaria.

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EDITORIAL:



• La nota de la evaluación será la media de los trabajos realizados a lo largo de la evaluación. Será obligatorio entregar todos los trabajos terminados para obtener la nota. Se valorará la presentación y defensa de los trabajos.

• El alumn@ con el 20% de falta de asistencia a clase en la evaluación pierde el derecho de ser evaluado en esa evaluación y pasa directamente a la prueba de suficiencia-‐ordinaria de MAYO.


• La recuperación de la evaluación se conseguirá mediante la repetición de los trabajos no realizados o

no terminados. En caso de no presentación de los trabajos se realizará un examen con todos los contenidos de la evaluación.

• La nota de la recuperación será la media de la nota de la evaluación y la de recuperación.


PROGRAMACIÓN ABREVIADA

NOMBRE DEL CENTRO

IES PIO BAROJA IRUN 2016-2017

ÁREA / MATERIA FUNDAMENTOS DEL ARTE FECHA

CURSO 1º ESO 2ºESO 3ºESO 4ºESO 1ºBACH. X 2ºBACH.

1 OBJETIVOS MÍNIMOS DE LA MATERIA FORMULADOS EN TERMINOS DE COMPETENCIAS -Conocer las manifestaciones artísticas más relevantes de cada época.

-Sintetizar las características fundamentales de cada movimiento artístico

-Lograr la capacidad de análisis de las obras más relevantes siguiendo una metodología.

-Relacionar las características con la sociedad y el contexto histórico-cultural

-Usar el vocabulario básico adecuado para los ejercicos de comentario - Desarrollar la sensibilidad artística y el sentido crítico basado en el conocimiento, respetando la diversidad de percepciones y miradas ante las obras de arte, y superando estereotipos y prejuicios estéticos, para expresar sentimientos e ideas propias ante las creaciones artísticas.

-Valorar y disfrutar el patrimonio artístico que conforma nuestra cultura. - Entender las obras de arte en su globalidad, como exponentes de la creatividad humana, susceptibles de ser disfrutadas por sí mismas y como documentos testimoniales de una época y una cultura concretas, que permiten comprender el pasado y el presente de las culturas.

1 TEMPORALIZACIÓN DE CONTENIDOS

1ª evaluación 2ª evaluación 3ª evaluación 3

1.. LOS ORIGENES DE LAS IMÁGENES ARTISTICAS.. 1.1Arte función . 1.2 Arte prehistórico

5 6 6

3 LA TRADICCION ARTISTICA OCCIDENTAL 3.1 Arte prerrománico 3.2 Arte románico 3.3 Arte gótico

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15

4.2 El barroco 5. EL ARTE EN UN MUNDO EN TRANSFORMACION 5.1 Neoclasico y romanticismo

2 3 18 4 4

2.1.LAS GRANDES CULTURAS DE LA ANTIGÜEDAD. 2.1Arte del próximo oriente, 2-2Arte egipcio,. 2-3Arte Clásico: Grecia y Roma. 2-4Arte bizantino. 2-5Arte islámico y mudéjar

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4.DESARROLLO Y EVOLUCIÓN DEL ARTE EUROPEO. 4.1 El renacimiento


3 METODOLOGÍA EMPLEADA EN EL PROCESO DE ENSEÑANZA-APRENDIZAJE La metodología de esta asignatura combina clases teóricas con prácticas siendo el comentario de imágenes de capital importancia para su desarrollo .

Por otra parte el visionado de videos , imágenes de Internet se considera fundamental para el desarrollo integral de los contenidos asi como el contacto directo con las obras de arte a través de las tres excursiones programadas a Bayona, San Sebastián y Bilbao.

4 RECURSOS

Como se ha indicado mas arriba los recursos a emplear sonn diapositivas, dvd, Internet, videos junto con los fondos bibliográficos y las presentaciones digitales

EDITORIAL:

Se emplean imágenes obtenidas de Internet Se dispone de una colección de imágenes/estilos digitalizados en carpetas que se utilizan cuando se necesita una secuencia dada. Además se utiliza puntualmente Internet, cuando es necesario para el desarrollo de las actividades de aula. Se utilizan las páginas web oficiales de los artistas más importantes Se utiliza Google Drive como recopilación de temas y comentarios de alumnos, además de compartir en él las fotos recopiladas por los alumnos. Se utiliza diariamente Google para mostrar y analizar imágenes de arte (no hay dirección específica) Una vea al mes se hacen introducciones/resúmenes de los diferentes estilos utilizando You tube: los videos que más asiduamente se utilizan son las de “Grandes épocas del arte europeo”

Ed.S.M. Madrid 2000.

Ibaizabal Bilbo 1997

LIBRO DE TEXTO: HISTORIA DEL ARTE (C. Aguilar) El libro de texto es imprescindible para el desarrollo de la asignatura tanto por los contenidos teóricos como, por el repertorio de imágenes que proporciona.

Artearen Historia 2 D.B.H.O.(J.I. Mendizabal) ISBN: 978-84-9746-365-2

EDITORIAL:Santillana. Proyecto La Casa del Saber.Madrid 2009 ISBN 978-84-294-8731-2

Erein, Donostia, 2007


5 CRITERIOS DE EVALUACION,INDICADORES,TECNICAS E INSTRUMENTOS DE EVALUACION

Se usarán diversos instrumentos para la evaluación : -Controles escritos -Examen principal o de evaluación. -Tabajos de clase/casa Los criterios de evaluación determinan que: -La nota final se construya haciendo la nota media de las tres evaluaciones. -La suma de las tres deberá ser como mínimo de 15 puntos -solo en una evaluación la nota mínima para realizar la media puede ser de 4 puntos y el resto de 5 o 6

Como criterios de calificación se establece que: -Los controles y trabajos representan un 30% de la nota final de cada evaluación . -Un examen principal por evaluación será el 70% restante. Será preciso obtener en dicho examen por lo menos 4 puntos sobre 10 para que se le puedan sumar las notas de clase Los alumnos con asistencia irregular (mas de un 20% de faltas sin justificar) perderán el derecho a la evaluación continua según lo recogido en el ROF..

VALOR PORCENTUAL DE LAS CALIFICACIONES

CONCEPTOS PROCEDIMIENTOS ACTITUDES

6 SISTEMA DE RECUPERACIÓN Y REFUERZO

Los alumnos disponen de una prueba de recuperación por cada evaluación excepto en la tercera. Por tanto si esta última se suspende y se lleva una recuperación pendiente , el alumno deberá presentarse a la prueba final o de suficiencia. Aquellos alumnos que tengan solo una evaluación pendiente podrán presentarse a las pruebas de mayo y , después ,de junio con solo esa evaluación.

Los alumnos/as con más de una evaluación suspensa deberá presentarse a la prueba de Suficiencia de mayo o de junio en la que la nota máxima que se se puede obtener es un 6/10 ya que se utilizan los los mínimos de la asignatura ,para realizar el exámen.


PROGRAMAZIO LABURTUA

IKASTETXEAREN IZENA

ARLOA / GAIA DATA

MAILA DBH 1 DBH 2 DBH 3 DBH 4 1. BATX. 2 .BATX.

2. ebaluazioa 3. ebaluazioa

3 METODOLOGIA

4 BALIABIDEAK

TESTU LIBURUA: Historia del Arte: Santillana, Madrid 2009 Eta Artearen Historia: Erein, Donostia 2007

ARGITALETXEA: Erein eta Santillana

5 EBALUAZIOA: TRESNAK, EBALUAZIO ETA KALIFIKAZIO IRIZPIDEAK

KALIFIKAZIOEN BALIO PORTZENTUALA KONTZEPTUAK PROZEDURAK JARRERAK 6 BERRESKURAPEN SISTEMA

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NOMBRE DEL IES PÍO BAROJA CENTRO MATERIA … · Representar cualquier objeto aplicando la teoría del color o claroscuro.atendiendo a su volumen. ... Cuaderno de campo: - Práctica