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Romanticismo
Secondo Goethe,
classico è colui che ha la sensazione di vivere sotto lo stesso sole che illuminò e riscaldò Omero,
romantico era al contrario colui che avvertiva un passato profondamente diverso dal presente e un futuro come assoluto mistero, che cioè concepiva la vita come divenire.
Sturm und drang (Tempesta e impeto)
Neoclassicismo RomanticismoNuovo classicismo
Bello ideale
Nobile semplicità e quieta grandezza
Armonia, equilibrio e proporzione
Rispetto di norme
Modello privilegiato nell'arte antica
Dimensione sovratemporale
Temi ripresi dall'antichità
Cosmopolitismo
Fede nella Ragione
Indagine razionale sulla natura usata come scenografia
Romanzesco
Sublime e Pittoresco
Passione e turbamento
Sentimento, soggettività, emozioni intense
Genio individuale (sensibilità artistica)
Ispirazione dall'osservazione diretta della natura
Interesse per la storia contemporanea
Temi ripresi dal Medioevo (Comuni)
Nazionalismi
Fede religiosa e intuizione mistica
Visione soggettiva della natura modificata in base ai propri stati d'animo
Heinrich Füssli, Incubo (Nightmare), 1781 (101,5x127 cm)Heinrich Füssli, Incubo (Nightmare), 1781 (101,5x127 cm)
“La regione più inesplorata all'arte è il sogno e nel sogno affiorano le regioni più inesplorate dell'animo”
Heinrich Füssli, Incubo (Nightmare), 1781 (101,5x127 cm)
“La regione più inesplorata all'arte è il sogno e nel sogno affiorano le regioni più inesplorate dell'animo”
Caspar David Friedrich, Il Viandante sul mare di nebbia,1818(98,4×74,8 cm)
“se sali sulla vetta di un monte e osservi le diverse alture, il corso dei fiumi e ogni altra meraviglia che si offre al tuo sguardo... ti senti smarrito nell'infinità dello spazio, il tuo Io scompare, tu non sei più nulla, Dio è tutto”
Lord Byron
"Sempre caro mi fu quest'ermo colle, e questa siepe, che da tanta parte dell'ultimo orizzonte il guardo esclude."
Leopardi
Caspar David Friedrich, Il Viandante sul mare di nebbia,1818(98,4×74,8 cm)
Sublime (“il terrore è il principio regolatore del sublime”. E. Burke)
Il viandante solitario è il centro focale dell'opera
Personaggio visto di schiena favorisce l'immedesimarsi dell'osservatore nella figura del viandante
Primo piano in controluce
L'artista rielabora frammenti di immagini varie nel suo studio, e NON all'aria aperta
Caspar David Friedrich, Il Viandante sul mare di nebbia,1818(98,4×74,8 cm)
“Chiudi il tuo occhio fisico, al fine di vedere il tuo quadro con l'occhio dello spirito. Poi porta alla luce ciò che hai visto nell'oscurità, affinché la tua visione agisca su altri esseri dall'esterno verso l'interno.”
Caspar David Friedrich
Caspar David Friedrich, Le falesie di Rügen,1818(90×70 cm)
Senso di vertigine
Figure raffigurate di spalle,
fanno parte della natura
luogo di manifestazione del Divino
Caspar David Friedrich, La croce sulla montagna,1808(115×110,5 cm)
Caspar David Friedrich, La croce sulla montagna,1808(115×110,5 cm)
La Croce è elemento di raccordo tra terra (uomo) e cielo (Dio).
Unione del tema della natura con il
tema del sacro
Forte aura sacrale (luce → Dio)
Roccia: simbolo della saldezza
della Fede
Sempreverdi: speranza dell'uomo
Cornice disegnata dall'artista e
realizzata dallo scultore Kuehn
Caspar David Friedrich, Abbazia nel querceto,1809(110,4 ×171 cm)
Caspar David Friedrich, Abbazia nel querceto,1809(110,4 ×171 cm)
Cielo luminoso → forse simbolo della vita ultraterrena
Rovine dell'abbazia → simbolo del tempo che passa
Disfacimento e morte riguarda sia le persone che le cose
Caspar David Friedrich, Abbazia nel querceto,1809
Abbazia cistercense di Eldena
William Turner, Bufera di neve: Annibale e il suo esercito attraversano le Alpi,1812 (144,8×236,2 cm)
Per Kant il Sublime può essere dinamico (espressione della potenza annientatrice della natura) e matematico (che nasce dalla contemplazione della natura immensamente grande)
William Turner, La Tempesta di neve,1842(98,4×74,8 cm)
William Turner, La Tempesta,1842(91,4 x 121,9 cm)
Abolizione del disegno, per privilegiare gli effetti di luce e colore: le forme sono sfocate, fino a dissolversi.
Il colore è steso con
pennellate rapide.
Vascello rappresenta l'Umanità e
i suoi inutili sforzi a contrastare le forze della Natura
William Turner, Tramonto,1830-35(66,7 x 81,9 cm)
Astrazione quasi totale
Forme sono sparite
Terra e cielo resi
con macchie di
colore
Modernissime
sperimentazioni
cromatiche
William Turner, L'abbazia di Tintern,1794(35,9 x 25 cm)
A 24 anni è accettato da scuola
d'arte della Royal Academy dove
studia anche la prospettiva
John Constable, Mulino di Flatford, 1817(101,5 x 127 cm)
John Constable, Mulino di Flatford, 1817 (101,5 x 127 cm)
Pittoresco
Studi dal vivo
Colore locale
evoca
dolci malinconie
e assorte introspezioni
dipingere gli oggetti
come appaiono
alla luce naturale
Natura indagata con attenzione e coinvolgimento
Paesaggio pervaso da lirismo emozionale
John Constable, Mulino di Flatford, 1817 (101,5 x 127 cm)
Scena contadina ha la stessa dignità di grande evento storico
John Constable, Mulino di Flatford, 1817 (101,5 x 127 cm)
John Constable, Studio di cirri e nuvole, ca. 1822 (11,4 x 17,8 cm)
“È molto difficile indicare una categoria di paesaggio in cui il cielo non sia
l'elemento chiave, la misura della bilancia e il principale organo del sentimento”
John Constable