Symphony Op. 40 28:03 I Adagio - Allegro vivace 997 I1 Adagio 7 2 3 111 Allegretto 4:46 IY Allegm 622

Symphony Op. 102 29:26 1 Largo - Allegro vivace 528

U Adagio 7:lO III Allegretw 7:03 IV Allegro 6 3 2

L m don Mozart Players Thomas Bawes Lradcr

Matthias Bamert Conductor

Franz Krommer was born (as Frantikek Vincenc Kramii.) at Kamenice u Tiebite in Muravia on 27 November 1759 (not quite four years after Mozart); he was the son of an innkeeper, Jiti Krarnii, who h e r bemme Mayor of Kamenice. Between 1773 and 1776 he studied the violin and the organ with his uncle, Antonin Matthias Krarnii in Turin (near Brno), and became organist there about 1777. In 1785 he went to Vienna, and a year later joined the orchestra of the Duke of Styrum at Simonrornya in Western Hungary, as a violinst. In 1790 he was appoinred Kapellmeisrer of the carhedral at Pks, also in \Xfestern Hungary, and two or rhree years larer entered the musical establishment of Prince GrassaIkovich de Gyarak. Krommer returned t o Vienna

in 1795, and b e m e Kapellmcister to Duke Ignaz Fuchs in 1798. In 1808 he applied, unsuccc&lly, for a position as a violinist in rhe Hotkapelle, but some time aker 1810 he was given the post of Kammcrtiirhiiter (Chamberlain) to the Emperor Franz I , and in this capacity accompanied him to Paris, Milan, Verona, Padua and Vcnice. Three years later he succeeded his compatriot Leopold Koteluch as the last official director of chamber mwic and coun composer w the Habsburg emperors, and retained the position unril his dearh in Vienna on 8 January 1831 bust over three years after Schuberr? death).

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Krornrner was one of the most successful and influential of the many Czech composers actrve in V~enna at the turn of the eighteenth century. The extent of his reputation is indicated by the rapid spread of his published compositions in reprinrs and arrangcmcnts, by German, French, Italian, Danish and even American publishers, and by his honorary rnemberjhlp of musical lnsrlrutlons in Vienna, Innsbruck, Paris, Milan, Venice and Ljubljana. His three-hundred-odd works include half-a-dozen sympbon~es, a score of concerros (mainly for wind instruments), over seventy string quartets, and a large quantity of other chamber music for strings and for winds.

Krommer composed ar least nine symphonies, of which five were published by the firm of Jean/ Johann And& in Offenbach (near Frankfun am Maln) between 1798 and about 1820; two others ('No. 6: dated 1823, and O NO.^', dated 1830) exist in rnanuscnpt, and a further two ('No.7' and 'No 8') are lost. The earlier of the two recorded here, 'Na2Yn D, Op.40, was published in 1803, wirh a dedlcat~on u, a 'Mons~eur PBernard', and is scored for scrings, flute and pairs of oboes, clarinets bassoons, horns, trumpets and tlmpani. It opens with an impressive sIow introduction in D minor and very rerninisccnt of M m ' s Don G i m n i . The most salient featurc of the first subject of the main Allegro vivaceinco which this leads is a rising octave scale (initially in D maror. rhe mwement's maln kev). which has two distinct offshoots: a succmion of staccato , , , ,. chords on the full orchestra, and a gentler, legato idea on the strings. A discussion of these three elements in mmbination leads 10 ;ln prtmrriu~ ~ ~ r k l n d ~ilhject (in A) Prmented in dialogue hetwen

woodwinds and strings. A subsranrial dcvelopment section, which brings inco play the two subsidiary elements of the first subject and the second subject, is followed by a recapitulation that is fairly regular except lor the fact that it d m not begin wirh a formal re-statement of the opening flourish. The Adagio (in A) begins wirh an elegant, Mozartfan theme on the strings, chat sounds as if it is going to form the basis of a set of variations. Bur a contrasting, un-melodic episode, in A minor and for full orchcsrra (less, for the time being, trumpets and nmpanl), intervenes, and from this point on these two contrasting lactors are alternated and combined In free, rhapscdic style, perhaps with some 'programmatic' sigifimnce of which we are not aware.

The third movement is a rather Beechoven~sh scherzo (rnasauemdine as a Minuet). full of - a

pounding triplct fanfares, but not witheur a scnsc of humour; i t fram~s ackistful, waltz iike Trio (in G), rn-mly lighrly scored, for flu.te, baamn and strings, The festive finale begins wirh a vivacious theme on the strings, balanced, after a vigorous t u t c by a catchy second subject, shared, as is ~ r s counterpan in the first movement, between woodwinds and strings. The four-note (two long,

two short) motif which propels the first rutt iand persisrs throughour the second subject figure prominently in the development.

The Symphony 'No. 4' in C minor, Op. 102 is not dated, but was probably composed towards the end of the second demdc of rhc ninewenth century; it 1s dedicated to Counr Rudolph Wrbna, Councillor and Grand-Chamberlain ro rhe Emperor of Austria, and is scored for an orchestra similar to that used in 'No.2: but with the addition of a second pair of horns and three trombonm. The slow introduction is longer and more substantial rhan that of 'No.2' and it establishes the predominantly serious mood of the Allegro vivace, which 1s cast in C minor, ewn though

light-liearid air ol t l ~ e H U I I J subject, a bubbling tunr in rhc relacive major, E flat, is in sharp contrast with the sombre main theme, with its Schubertian tremolo patterns in the accompaniment, and the movement en& in an unequivocal C major. The Adagio (in A flat major) is in ternary form, with a substantially varied reprise. The outer seatons are based on a mellow, expansive theme entrusted predominantly to the strings, while rhe (thematically relared) central epihude is a clra~lratic irlierludtl btlgirl~lirlg ~ I I F ~riirlor, which leaves irs mark on the b r part of the rnwement.

The AIIegrette (in C minor) is again a true scherzo, although not so designated. It is more sofid than its counterpart in Wa2', and notable for its perceptive wlnd writing: irs 'trio' (in C major) is also symphonic in stature. Although the finale - which is in sonata form, with a brief but busy development, though only urie real ihemc - is cast in C major, it wncains passages to which the trombones impart an air of undeniable majesty; yet the perky, Rossinian theme on which ~t is based keeps o n turning up, as though refusing w allow the symphony to end

on a solemn note.

@ 1994 Robin Golding

Franz Krommer wurde (als Franrikk Vincenc Krarnii-) am 27. November 1759, nichr ganz vier Jahre nach Mozart, In Kamenic-e nr Tiebite in Mahren geboren. Sein Vater, der Gastwirr Jiii Kramii-, wurde spiter Biirgermeisrer von Kamen~ce. Von 1773 bis 1776 lernte Frantisck bei seilleru Ollkt.1, AIIIUII~II Md~t l l i a Krdrllii i r i Tuhn be1 Brno das Ge~gen- und Orgelspiel und wurde dort 1777 Organist. 1785 reiste er nach Wien, und ein Jahr sparer wurde er Geiger im Orchester dm Herzogs von Styrum in Simonmrnya in Westunprn. 1790 iibernahm er das Amt des Kapellmeisters an der KathedraIe von Pics. Zwe~ oder drei Jahre spiter trat er in den D~enst des Printen Grassalkowitsch de Gyarak. 1795 kehrte er nach Wien zuriick und wurde 1798 KapeIlmeister des Hcrzog Ignaz Fuchs. Im J a h ~ 1808 b m a l b CL sich ohoc EI iulg urn cine Stelle als Geiger in der Hokapelle, doch irgendwann kurz nach 1810 stellte ihn Kaiser Franr I PIS *'KammerturR~.iter" em. In dieser Kapazitit bbegleitete er ihn auf h i s e n nach Par~s, Mailand, Verona, Padua und Venedig. Drei Jahre s p k r ubernahm er in Nachfolge seincs Landsmanns LRopold Koreluch als lazter das Amt des Karnrnermusikdirektors und H~fkom~onis ten der Habsburgcr Kaisu; das cr bis zu scincm Tod bcklcidctc. Er starb am 8. Janua 1831 (drei Tahre nach Schubertl in W ~ e n . . <

Krommer war einer der erfolgreichsten und einflufireichswn der rielen rschechischen Kornponisten die urn die Wende dm 18. Jahrhunderts in Wien wirkten. Die weite Vcrbreirung seiner Werke, die von deucschen, franzijsischen, italienischen, dkischen und sogar amerikanischen Verlegern als Nachdruck und auch als Transkriprionen veriiffentlichr wurden, zeugen von seincr Reliebtheit. Aufierdern war er Ehrenrnitglied von Mus~keinrichtungenin Wren, Innsbruck, Paris, Mailand, Venedig und Ljubljma. Unter den iiber 300 Werken, die er uns hinterlassen hat, befinden sich ein halbes Dutzend Symphonien, zahIreiche Konterte (hauptsjchIich fiir Windbliser), iiber siebzig Streichquartette und eine Fulle von Kammermusik fiir Streicher und fiir vpvchicdenc Blaslnstrumente.

Krommer schrieb mindstens neun Syrnphonien, von denen fiinf von 1798 bis ca. 1820 bei Jean (lohann) And& in Offenbach vcrlegt wurden. Dariiber hinaus liegn zwei ("Nr. 6" von 1823 und "Nr.9" von 1830) in Manuskxiptforrn vor, und zwei weitere {"Nr. 7" und "Nr. 8") sind verschollen. Die alrere der beiden hier eingespielten, "Nr.2" in 4 op40, dle 1803 mir einer Widmung an einen p i w e n " M n n s ~ ~ ~ l r P R~msrrl" v~riiff~nrlicht ~ t l u l e , ist liir Streicher, Flke, je zwei Obmn, Klarinetten, Fagotte, Homer, Trornperen und Kesselpauken orchmriert Sie beginnt rnit ciner eindrucksvoI1en hngsarnen Einleitung in D-Dur, die an Mozarts D o n Giovannierinnert, D z auffallendste Merkmal irn ersten Thema des dar;auffolgenden Mcp vivaceisr eine aufsreigenende

Oktawonleiter - zunachst in D-Dur, der Haupttonan des Satzes - vun dern sich zwei Seitenthemen ableiten, namhch eine FoIge von staccarc+Akkorden im Tutti und eine legato-Idee der S~reicher. Die Verarbeitung dieser drei Elemenze ftihrt zu einem atttaktiven zwelten Thema (in A-Dul), dds 1Iol~blBst.r und Srreicher im Dialog ve&beiten. Auf einen ausgedehnten Durchfiih~n~abschnitt, In dern die zwei Seitenrhemen des ersten Thernas sowie das zweite Thema behandelt werden, foIgt eine Reprise, die nur insofern unkonvenrionell ist, als sie nlcht mit einer formellen Re-Exposition der einleitenden Verzierung beginnt. Das Adagio (in A-Dur) beginnt rnit einem eleganten Streicherthema im Stil Mozarts, von dern wir erwarten, dafl sich darauf cinc Rcihe von Variationen a u h u c n weldell. Duch tin konrrasrierendes, unmeldischm Thema rn a-MolI, das vom ganzen Orchester untcr Auslassung der Tromperen und Kesselpauken gespielt wird, rnischt sich tin. Die* be~den kontmtierenden Thernen bestreiten in der Folge den Ablauf, entweder abwechselnd oder kombin~err in freier, rhapsodischer Form. Womaglich unterliegt hier eine uns unbekannte prograrnrnatische Bedeutuq.

Der dritte Satz ist ein als Mcnuctt vcrklcideres Scherzo, das ill vieler Br~iehung an Beethoven erinnert. Es ist wller hammernder Triolen, dash nicht ohne Humor. Der Mittelteil ist ein nostalgisches, walzekihnliches Tno {in GDur), das vorwiegend leicht instrumentiert ist, d.h. lediglich fiir Flote, Fagott und Streicher. Das festl~che Finale beginnt mit einem lebhaften Thema der Streicher, auf das nach einem energischen Tumi ein gefalligez tweites Thema folg, in dar sich, wie im ersten Satz, die H o l z b l k r und Strcichcr tcilcn. Das aus vici- Nirtcn besul~e~ultr anrangliche Turri-Motiv (2 lang, 2 kurz), das auch im zweiten Thema hervortritt, beherrscht die Durchfiihrung.

Die Symphonic "Nr. 4" in c-Moll ist nicht datiert, entsrand jedoch hljchstwah~scheinlich Ende des tweiten Jahrzehnts der, neunzehqten Jahrhunderts. Sie isr dern Grafen Rudolph Wrbna gewidmer, dern Oberhofmeister des tkwrreichischen Gsers, und ia in der Instrumentation aMich wie "Nr.2': allerdings unnter Hinzufiigung von zwei weiteren Hornern und drei Posaunen. Die langsame Einleitung i a IZnger und hat m e h Substanz als die von "Nr.2" und gbr den vorwiegend ernsten Ton des AiIegra vivace an. Dimes isc zwar in c-Moll, doch steht die unbeschwem Stirnrnung des zweiten Thernas, einer sprudelnden Melodie in h D u r , in scharfem Gegensatz zu dern d h r e n Hauptthema mit seinen Tremolo-Figuren irn Stil Schubems. Der Satz ended rnit Bestimmtheit in der Tonart C-Dur. Das Adagio (in ArDur) ist ternir angelegt und bring eine wesentlich vesnderte Reprise. Die Eckabschnitte basieren auf einem warmen, gefiihlvollen, hauptsachllch von den Streichern interpretierten Thema. Dagegn hebt sich der (thernatlsch verwaadte) in

f-Moll beginnende Mlrrclabschn~tt als dramatisches Zwischenspiel ab, das dem Ende des Satzes sein Siege1 aufdruckr.

Das AIIegrerro (in c-Moll) ist wiederum ein richrlgfi Scherzo, obwohl es nicht als solches bezei~l lne~ w11d. Es ist gcwichtigci als win Gcgcnsruck in "Nr. 2" und Mlt durch die fcinfiihligc Instrumentation fiir Holzblaser auf. Das "Trio" (in GDur) ist von symphonischer Groi3e. Das Finale ia ebenfalls in CDur und ist in Sonatenform angelegr, allerdtngs nur mit einem eigentlichen Thema, und einer kurzen, lebhaften D ~ r c h f i i h r u n ~ . Es enthiIt rnajestarische Posaunenpassagen, doch setzt sich das heitere, an k i n , erinnernde Thema immer wieder durch und sorgt dafiir, dafi die Symphonie nicht auf einer ernsten Note auskIingt.

Q 1994 Robin Golding ~herse tzun~: Inge Moore

Franz Kxommer (Je sorr vrdi 1101rl Franliiek Vir~~el lc K r ~ l n f ) n ~ i t .B &illellice u 'liebffe, en Moravie, le 27 novembre 1759, presque quarre ans ap&s Morart. Son pire, JiFL Kramit, aubergiste, dwiendra plus t a d le maire de Kamenice. De 1773 A 1776 Franz etudie le vioIon et I'orgue aup&s de son oncle, Anronin KramG, i Turin (p rk de Brno); en 1777 il est organiste. En 1785 il part pour Vienne et un an plus rard entre comrne violonisre dans l'orchesrre du Duc dc Styrum $ Simonrornya (Hongric occidcntdc). En 1790, il est nornrnC makre de chapelle h la cathkdrale de Pirs (toujours en Hongrie wcidentale), puis deux ou trois ans plus tard passe au service du Prince Gmssl lbvich de Gyarak. En 1795 Krommer rwient i Vienne, et en 1798 il est maitre de chapelle i la cour du Duc Igmz Fuchs. En 1808 sa demande d'admission cornme violonisre de la Hofkapelk est reje&e, mais autour de 1810 il obtient le p s t e de chambellan de i'empereur et accornpgne Franz ler dans ser voyages Farir, Milan, Vbi-one, Padouc et Venise. Trois ans plus tard il succide A son compatriote, Leopold KozeIuch, cornme directeur de la musique de chambre et compmiteur h la cour des Habsbourg. L1 occupera ce poste jusqu'g sa mon, Vienne, le 8 janvier 1831 (tmis rn ap&s ceIle dc Schuben).

De nombreux cornpositeurs tchhques vivaient A Vienne au dPhut du XVlIIc sihcle; Kmrnrner fut parmi les plus cblkbres et les plus influents d'entre eux. Z'ktendue de sa rkputation dOt erre considkmble puisque ses compositions furent Mities, M i t i e r ; et arrangka par des hditeurs allernand, f ~ n & italien, danuia et m@me amdricain, er qu'il fur membre hnnomire de plusieurs institutions musicales irnponantes, i Vienne, Innsbruck, Paris, Mllan, Venise et Llubljana. Ses quelque 300 ouvrages cornportent une dizaine de symphonies, dm concertos (pour instruments i vent surrour), er une !grande quantitk de partitions de musique de chambre pour Instruments i cordes et i vent, dont plus de 70 quatuors cordes.

K r o ~ ~ r n ~ e r coniposa au mo~l l s t w u l sytnpllullies; ~ i u q [urrlu tdilta .,par la rnaison Jean / Johann And&, Offenbach (pks de Fanchrt $/Main), entre 1798 et I820; deux autres (la symphonie "no 6': da& 1823 er la symphonie "no 9': da tk 1830) exisanr: seulement sous forme de manuscrits. Les partitions de deux au r r s , la symphonie "no 7" et la s y m p h o n ~ e "no 8" ont disparu. Des deux er?registkes ici (symphonie "no 2" et symphonie "no 4") la symphonie "no 2': en rC., op 40 est la plus ancicnnc; tdi& cn 1803, cllc c9t dCdile i: "Monsieu~ P.&I nard': Son &cution deol~llde, pour effectif orchestral, cord=, flit? et paires de hautbois, clar~netres, bassons, cors, trompettes er cirnbalm. Elle commence par une introduction lente er imposanre qui rappelle d'z~sez pris celle de DonJuan, de Mozart. Le premier sujet de I' A l l e p vivace a pour trait caractC.ristique une gamme rnonrante, en octaves, (commenpnt en k rnajeur, le ton principal du mouvement) donr partent deux ramifications d i s t inm: unc succcsslon d'accords starmto, avcc tout I'orrheare, et une id& Iepto, plus douce, confiPe aux cordes. Les crois ilkments se combinent et poursuivent une conversation qui Ics conduir au second sujet, en la, sorte dc dialogue entre les bois et les cordes. La section d u dweloppement, substantielle, fait entrer en leu Its 6lCments subsidiaires du premier sujet et le second sujet. Elle ar suiv~e de la rl.capitulation, habituelle si o n excepte le fait qu'elle omer au commencement la rPexposition usuelle de l'inrroduction. P' Adagio (en la) commence par un rbeme mozartien, tlPgant (cordes), qui semblerair annoncer une sirie de variations. Mais l'orchestre intewienr (rmrnpetws et timbales tempora~rement silencieuses), pour un episode en la mineur, non mtlodique, tocalement diffkrent. A partir de ce moment-li les deux facteurs conmastants alternent et se combinenc pour cker un pasrage de style rhapsdique d&gagt, peut4tre "A programme", mais dont o n ignore le sens.

Le tmisitme mouvemcnt, un scherzo un peu beethwknien qui se dkguise en menuet, riche de fanfares en triolets, un peu lourdes mais non sans humour, encadre un rno (en sol), d u genre valse dkenchantk, orchestrC. pour flGte, basson et cordes. Le finale, ernpreint de gaietk commence

9 -

par u n thPme animP (cordes), suivi d ' un vigoureux tutti. Le second sujer, arcachant, fait pendant au premier, et, camme son correspondant au premier mouvement, rev& la forme d'un dialogue enrre I& bois er Ies cordes. La section du d h l o p p e r n e n t met en relief le motif en quatre notes (deux longua, deux brives) qui 3 fait entrer le premier tutti, et a persist4 wur au long de I'eupcwtion du second sujet.

La symphonic "no 4': e n u t mineur, op 102, n c porte pas de date, mais fut probablement cornPosic vers la fin des annkes 1820; elle est &dike au Cornte Rudolph Wrbna, conseiller et grand-chambellan de I'empereur d' Autriche. Elle est harmonisie pour le meme type d'orchesrre que la syrnphonie "no 2': avec deux cors en plus ct tmis tmmboner. L'Intmducrion lenre, esr plus longue et plus substantielle que celle de la symphonic "no 2". Elle dCfinit Ie caract.?re prcsque toujours s6rieux de 1'Allegm vivace, en u t rnineur. L'autre aspect, gai et leger (second sujet), est un air qui pktille dans le ton de la relative majeure, mi bCmol, et contrasw vivement avec le ron sombre du thhme principal, donr I'accompagnernent ti+molos rappelle Schubert. Le rnouvemen1 re rermine, sans Pquivoqiie, en ut majcilr, T ' (en l a h;mnl maj~rlr) est dp fnrme

ternaire, avec reprise varik. h s sections 1 et 3 reposent sur un thZme mmlleux, expansif, confie principlcment aux cordes, tandis que I'kpisode central (au thkme apparent&), cornmenpnr en fa mineur, e n un interlude drnrnatique qui laissera son empreinte sur la dernikre parcie du mouvernent.

1' A\lpgrpm (pn ur minqir) ueritphl~ ~ r h ~ n n lui ~ 1 1 4 ~ 1 , k i ~ n que nommh dlfiremment, st p l u ~ solide que son correspondanr de Ia symphonic "no 2". La partie des Instruments h vent est remarquable. Le "trio" (en u t majeur) revst une starure syrnphonique. LR finale en ut rnajeur, de forme sonare, avec un nd vrai thime, au d&loppemenr court mais char& contient des paages auxquels Ies trombones donnent un ton inconmtablernent rnajcstueux; pourtant le thPme rossinien, ~u~ l lpre t , qui clrcule d a m tout le mnuvement, n'arrtte pq de s'interposer, comme s'il vaulait empecher la syrnphonie de se terminer sur une note solennelle.

O 1994 Robin Golding Traduction: Paulette Hutchlnson

The London Mozart Players IS one of the oldest established chamber orchestras in Brltaln. Founded In 1949 by Harry Blech (the orchestra's Conductor Laureate since 1984), it tvok part in 1952 in the inaugunE week of concerts at the newly-opened Royal Festival Hall, and h s since played every reason on the South Bank. The London Mozart Flayerr, as i t s name sr lwr ts , p l z n ~ irs rpperrnry ~ r n t ~ n r l rhe music of the e~ghteenth century, particularly the twln pillan of Haydn and Mozarr. Ever slnce ~ t s inceprion the orchestra has also performed the music of this century and has con~mlss~oned and glven many first performances, particularly of works by British composers.

The orchstra tours frequently both in the Un~ted Kingdom and abroad. It has issued a number of recordings, and undertakes studio record~ngs and broadcasts for the BBC. the London Mozart Players is the residenr o r c h ~ t r a of Fairfleld Halls, Croydon, where its work in educat~on and the community ha% been highly praised.

Matthias Bamert IS now MUSIC Director for the London Mozart Players and thc Principal Guest Conductor i s Howard Shelley.

Die London Mozart Players sind eines der am ldngslten erablrerren Karnmemrchester in Gmfibritannien. 1949 von Harry Blcch (stii 1984 Conducror Laureate d s Orchesters) ggrundet, nahmen sie 1951 an den Erbffnunpkonzcrren in der neuerrichtcrcn Lnndoner Royal Festival Hall tell, und spielten seitdern In jeder Saison an der South Bank. Die London Mozart Players plant, urre rein Name andeutet, sem hperroire urn dle Musik d s 18. Jahrhundcrts, mir Schwerpunkt auf Haydn und Mozart. Won Anfang an haben sie auch Musik aus unserem Jahrhunderr aufgefiihrt und vrele Werke, besonders von britischen Komponisan, in Aufirag ~ e ~ b e n und uraufgefiihrt.

Die London Mozart Players unwrnehmen hdufig Konzertreisen in Grofibrltannien und im Ausland. Das Orchester hat t ine Anzahl von Schallplattenaufnahmen veroffentlicht und ist haufig fur Studimuhahmen und Kon7em der RBC gefragt. Dle London Mozart Players slnd derzeit in den Fairfield Halls, Croydon, ansissig, wu ihrr B;ildungs- und Kommunalarbelt besonders gepriesen wird.

Musikdirektor der London Mozarc Players ist Ma~thras h m e r t und Howard Shelley ist Erster Gastdirigenr.

La London Mozart Players forment un des plus anclrns o r c h m r a ddt. musique de chambre de Gt-ande Bretagne. L' ensemble, fondt en 1949 par Harry Blech (son chef lau&ac depuis 1984)- prir part en 1951

la semaine musicale d'inauguration du Royal Festival Hall, alors ri.ccmmcnt wrmlnP (sur la rlve sud de la Tamise I Londres). Depuis, c'est un familler des sallcs dc la rivc sud, ob il ~c prnduit chaque

I1

saison S s programmes cornportent, en gknkral, de la musique du 18irne siilcle, et, en part~cul~er, celle de Haydo et dc Mozart, 1s deux plljers jumeaux de son r&perto~re. Ma~s 1' orchestre e k u t e aursl, depurs sa fondation, des c u v m de ce t ikle; il commande des ouvrages h d ~ v e r ~ compo~ireurs, britanniquw surtout. et en assure la c rkr ion . Le groupe se produir tris souvent en tourntes, au Royaurne-Uni er dans d'autres pays. J1 a h son

actif un grand nornbre d'cnrcgis~mmcnts sur disqucs et en studio pour la BBC. Les London Mozart Players ont pour skge et salle atritke le Fairfield Hall i Croydon, dans la banlieue de Londres. Ils orpnisent, h l'lntcntlon de la populat~on locale, des programmes spPciaux qui leur d e n t de chaleureux co~nplimenrs.

Lcs London Mozan Players ont pour directeur musical Mmhias Bamert er pour chef principal invite, Howard Shelley.

Matthias Barnert 1s a conductor of wide-rang~ng talents whose reputation in the big romantic repenorre. c h a m p ~ o n s h ~ p of new music and innovative programming have garnered international praise. Barnert has been Director of the pmtigious bzern Festival since 1992 and since 1993/94 has also been Music Dlrector of the London Mozart Playen, Brlraln'r longest established chamber orchestra.

Matthins Barnert's conducting career began as an apprenrice to George Swll and later as assistant conducror to Leopold Srokowski. Previous posts have includcd Rcsidcnr Conductor of the Cieveland Orchestra, Music Director of the Swim Radio Orchestra in Basel (1977-83) and Prlncipa! Guest Conductor of the Kqval Scottish National Orchestra (1985-90) when he was also Director of the contemporary festiwl, Mus~ca Nova, in Glasgow.

As well as having had his own compositions performed and recorded by many major orchestras In the USA and Eumpe, Bamert has a fine reputation as an Interpreter of conternpomry works, and he has . . conducted world premieres of works by Takemitsu,

Denisov, Holliger, Erb, Huber, Csken, Dillon and Rihm For Chandos Barnerr has made a number of recordings including Schwnberg's PeIIPas er Mklisande

with rhe Royal Scottish National Orchcsrn, and, to wide critical accla~m, the complete symphonies of Hubert Parry with The London Philharmonic

Born in Switzerland, Matthias Barnerr has Iivcd in London slnce 1987.

Matthias Rarnert ia ein vielfilrig talenticmr Diripnt, der sich mir scinem urnfmgreichen mmanrlschen Repertoire, serner Inarpreration von zeirgeniissischer Musik und scinen phanrafievollen Programmen international elnen Namen gemachr hat. Er ist seit 1992 Direktor des beriihmren Luzern Festival und seit 1993 194 Musikdirektor der London Mozart Players, Englands altcsrcm Kammcrorches~er. Zu Anfang sciner beruflichen Laufbahn als Dirigent ging Matrhias Bamctr bei Gcorgc Szcll In die

Lehre und war spfrer stellvertretend fiir Leopold Stokowski tarig. Es folgren Engagements als Dirigent des Cleveland Orchestn, Musikdircktor dcs Schweizer Radioorchesters Base1 (1977-83). Erster Gastdirignt des Royal Scottish National Orchestra (1985-90) und im Zusammenhang damit Direktor der zeitgeniissiscben Musikfestspiele, Musica Nova, in Clasgow.

Matthias Bamen hat sich als Interpret zeirgenossischer Musik einen prominenten Ruf erworben. Die Weltpremieren von Werken von Takemirsu, Denisov, Holligr, Erb, Huber, Casken, Dillon und Rihm sind untcr scincm Dirigentenstab zur Auffiihrung gekommen. Seine eigenen Kompositionen wcnien von vielen fiihrcnden Orchestern in den USA und Eumpa aufgcluhrr und eingespielt.

Aul dem Chandos-Label ist Matthias Bamert mit verschiedenen Einspielungen vertreten, darunter Schonbergs Prll&s r t M6lisandr mit dem Royal Scorrish National Orchestm und die mit graRem Beifall van der Kritik aufgcnommcnen vollstandigen Symphonien Hubert Rr rys mit dem London I'hilharmonic.

Matthias Ramert ist gbiiniger Schweizer, lebt jedoch seit 1987 in London.

Matthias Bamert est un chef d'orchestre aux talents multiples: ses dons d'interprktation du grand ri.pertoirc romanrique, SI defense de la musique nouvelle et ses programmes innovateurs lui valenr des &loges un peu partout dans Ie monde. Depuis 1992, M. Ramen est diwteur du c4lhbrc &rival dc Lucerne, et il est nommt directeur musical des London Mozart Players - le plus ancien des orchestre de musique de chambre britanniques - i parrir de la saison 1993/94.

Matthias Bamert a debut;, dans la carriire, comme aide de Georgc Stell, puis comme adjoint de Leopold Stokovski. I1 a PtP ensuite chef titulaire du Clcvcland Orchestra, direcreur musical de l'orchestre de la Radio suisse, i Rile, (1977-1983), principal chef invirk du Royal Scottish National Orchestra (1985- 1990) et en meme temps direcreur du festival de musique contemporaire, Musica Nova, i Glasgow.

Marthias Bamen, compositeur, a dirigk I'exkution de ses propres muvres (enregistries Cgalement) par divers gnnds orchestres des Etats-Unis cr d' Europc. M. Bamerr est aussi I'interp&te r&pud d'ouvnges contemporains; comme tel i1 a &rig& Ics premiires mondiales d'ceuvres de Takemitsu, Denism,, Holliger, Erb, Hubcr, Casken, Dillon et Rihm.

Le nom de M. Bamert figure sur plusieurs enregistrernents Chandos, norammenr: Pe116as er MPIis~ndr de Schoenberg, avec le Royal Scottish National Orchestm - disque qui a r g u les compliments chaleulpux .de la critique - et I'intCgralc dm symphonies d'Hubert Parry avec Le London Philharmonic.

NC en Suissc, Marthias Bamerr vit i Landres depuis 1987.

Already released

CLEMENTI: Symphony No. 1 in C maior wo32 Symphonies in B flat major & D major Op. IS

London Mozart Pla,vcrs / Marrhias Barnerr CHAN 9234 - CD

A Chandos Digital Recording Recording Producer: Ralph Couzens Sound Engineer: Ben Connellan Assistant Enginerr: Richard Smoker Editor: Peter Newble Recorded in St Jude's Church, Lundon NWll on 11 & 12 November 1993 Cover Painting: Elne Aussrchr im Prarer gegen die Vorsradr LandrrraRe by Joseph Heideloff, counrsy of the Akademie der Bildendcn Kunste, Vienna / Archiv fiir Kunst und Geschichtc, Berlin Sleeve Design: Jaquetta Sergeant . An Direcrion: Sanh Hainrs

I WARNING Cowvnahl subsists In all record~nos Issued under th~s l a h ~ l Anv lrnallthnrlsFvr hrildract~nn nlthllr I perforrnanca &WI& or re-record~ng Ihered In $y manner whatsoever w~liconsl;tuie ii ~ n i r ~ ~ ~ & & i i f i k h &&ryihi In the Un~led Krngdom llcenceslor Ihe use01 record~ngs for publlc performance may be oblalned from Phonograph~c 1 Perlorrnanw L+d Canlnn H n ~ r ? 14-77 Fantnn Str-sl I nnnnn WIV I R

Pr~nted m Germany

15 --

@ rWd &~dndaa R e d s tfd I I* C h m neead8 Ud

(1 759-1 831)

Symphony Op 40 28:03 I Adagio - Allegro vivace 9:27

I1 Adagio 7:23 P a o m Allegretto 446 PO IV Allegro 6:22 8

Symphony Op. 102 29:26 5 I Largo-Allegrovivace 528 CL 0 a

U Adagio 7:lO

Z IR Allegretto 7:03 5 N Allegro 6132 a -0 3 looDl TT - 57:38

$ 1 Fl London ~ h ~ ~ ~ o w r s ~adcr Mourt Playem 3 i

G R O U P Matthias Bamert conductor

INVBTM IN THE COMMNtlY

CHANOOS -=I LTD. IB IUM ~kandoe R~COKJS ~ e d . lm e h ~ m m LM. ~okh86tet. c n g ~ n d Cgr038) , - Wnted in ~smranv

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