Embed Size (px)
Citation preview
THE INTERNATIONAL FESTIVAL
OF CLAVIER ART "CLAVIS"
31. 10. 2018 – 3. 11. 2018
Saint Petersburg / Russia
The International Piano Competition
"Clavis Saint Petersburg 2018"
www.pianofestival-clavis.com
Приветственное слово
Тимофея Владимировича Стаховского, директора Государственного бюджетного
общеобразовательного учреждения средней
общеобразовательной школы №235 им. Д.Д.
Шостаковича с углубленным изучением
предметов художественно-эстетического цикла
Адмиралтейского района Санкт-Петербурга
Дорогие друзья! Наша школа будет рада встрече
с юными талантами из разных стран мира. Музыкальный
фестиваль «Клавис» обещает подарить публике прекрасный
праздник искусства. Безусловно, это прекрасная площадка
для обмена опытом и рождения звезд. Через призму
вдохновения наши дети обретают опыт исполнительского
мастерства и постигают бесконечную радость творчества.
Удачи вам, ярких выступлений и побед!
Welcome speech by Timofey Vladimirovich Stakhovski ,
director of state budget institution of general education D. D. Shostakovich secondary school nr 235 with an in-depth study of subjects of artistic-esthetic cycle in Admiralty district of Saint-
Petersburg Dear friends! Our school will be glad to meet young talents from all
over the world. Musical festival ‘Clavis’ promises to present to public
a wonderful feast of art. It is certainly a fine platform for exchanging
experience and birth of stars. Through the prism of inspiration our
children gain experience of performing skills and perceive the infinite
joy of creating.
I wish all of you good luck, bright performances and victories!
Natalia Panina-Rummel (Director of Festival
Дорогие друзья, от лица всех
организаторов фестиваля в Санкт Петербурге хочу пожелать всем
участникам вдохновения, успеха и
радости от общения с клавирным
искусством и выдающимися
музыкантами. Очень приятно, что
фестиваль развивается благодаря
интересу широкого круга
любителей, учащихся, а также профессионалов. Проводя этот фестиваль во второй раз в Санкт-Петербурге, расширяются
общественные связи и международный обмен. Лауреаты международного конкурса пианистов стали друзьями фестиваля, новые
молодые таланты получают возможность роста, преподаватели
повышают своё мастерство, а публика наслаждается истинным
искусством. Выражаю глубокую благодарность всем, кто поддерживает этот уникальный проект и дарит этот праздник. Прекрасного Вам
настроения, новых знаний и идей в Вашем творчестве, дальнейших
достижений и побед! Буду рада увидеть Вас снова в Баварии на
ответном фестивале «Клавис».
Dear friends, On behalf of all organizers of festival in Saint Petersburg I would like to wish all participants inspiration, success and joy of communication with clavier art and outstanding musicians. It is very pleasant to note that festival develops by virtue of interest of a wide range of amateurs, students, as well as professionals. It is the second time such festival is to be held in Saint Petersburg and public relations and people-to-people exchange have become more effective and expanded. Our last year laureates are now the friends of festival, new young talents have the opportunity for growth, teachers improve their skills and the audience enjoys the true art. I very much appreciate everyone who supports this unique project and gives this holiday to all interested. Wish you all good mood, new knowledge and ideas in your creativity and further achievements! I’ll be glad to see you again on the response festival “Clavis”
Olga Kotlyarova ( Head of Jury)
Дорогие друзья, юные музыканты, коллеги!
Приветствую вас на Международном фестивале клавирного искусства "Клавис"! Пусть эта уникальная возможность прикоснуться к истокам фортепианного исполнительства, продемонстрировать свои возможности, обменяться опытом с отечественными и иностранными коллегами станет важной вехой в жизни каждого. Верю и надеюсь, что участие в
фестивале даст мощный импульс к дальнейшему творческому развитию и профессиональному совершенствованию.
Dear friends this is a great honor to greet you at the International Festival of
clavier music and art Clavis. I wish this unique chance to touch upon the
source of the piano performance, to demonstrate your skills, to share your
expirience with the colleagues from all over the would became a
momentous milestone in your life. I believe and hope at the same time the
partisipation in the Festival would provide you with a mighty impulse in the
potential development of your creativity and professional growth.
Anastasia Sobyanina ( Head of the international relations) Dear participants of the fourth
international piano festival "Clavis",with a
big pleasure I would like to welcome you on
the culture heart of Russia in St.Petersburg!
Piano festival "Clavis" is a unique musical
event in which a generation of outstanding
young artists express their love of music.
Every year the festival "Сlavis" grows around participants of new countries
of origin, offers a varied and comprehensive cultural program as well as
special prizes.I am convinced that the festival will leave a lasting mark in the
hearts of all participants, opening new horizons, encouraging creative
exchange with interesting acquaintances and the power to achieve
greatness.This wonderful city will inspire you and will give you a lot of
motivation and energie for your new victories .
I wish all participants artistic success!
Ana-Marija Markovina (Croatia-Germany- Jury) The Clavis Piano Competition in St.
Petersburg is a shining exception in the
confusing and constantly growing
competitive landscape: the cultural
program is overwhelming and an
important source of insights for every
young pianist to understand the soul of
Russian music. The various workshops
shape the pianistic and musical
perspective of each young artist, and
the competition itself is lovingly
organized in every detail. I am very
happy to be part of the jury.
The Institute for Education and Culture IfBK GmbH) in Cologne will
donate two prizes: one for the best interpretation of a work of
Viennese Classicism, the other for the best interpretation of a work
of the Baroque. The recognition for this achievement consists of the
mediation of a concert in Cologne or surroundings. The IfBK will
accompany these two concerts with PR work and support the media
presence of the musicians.
Культурная программа фестиваля
Plan of events of the festival
31 октября / 31 october
10.00 Открытие фестиваля / Grand opening of the festival
12.00-15.00 Экскурсии «А музы не молчали»/ Excursion ‘And the
Muses were not silent’
15.00-16.30 Семинар Александра Карастоянова-
Херментин/Болгария (в зале) / Workshop in the concert hall
Alexandra Kharastoyanova-Hermentin/Bulgaria
19.00 – Дом Кочневой (наб. Фонтанки 41) Наталия Лисанова
(фортепиано)/ Piano concert in the Kochneva House by the winner
of the Competition “Clavis Bavaria” 2018 (age group 15-17 years)
and the special prize “Shine” Natalia Lisanova. (Embankment of the
Fontanka River – 41)
1 ноября / 1 november
12.30-14.30 Екатерина Полякова / Зальцбург
Семинар «Искусство клавира» (в зале) Ekaterina Polyakova/
Salzburg ‘Art of piano` (in the hall)
19.00 Этьен Уолхайн/Бельгия Орган-Таврический Дворец
(Шпалерная ул. 47) вход платный Etienne Walhein/Bilgien Organ concert in the Tauride Palace
(Chpalernaya Street 47) entrance fee
2 ноября / 2 november
16.00 Steinway&Sons Gallery Tomoko Oda/Japan (piano) winner of
the Competition “Clavis Bavaria” 2018 (age group 18-29 years)
and the Steinway&Sons special prize
19.00 Рената Миронова / Россия композитор и исполнитель,
презентация произведений и мастеркласс по композиции и
импровизации Renata Mironova / Russia komposer and performer
3 ноября / 3 november
9.00 Мастеркласс у Этьен Уолхайн/Бельгия орган Петрикирхе
Невскийпр.42/44 / Master class organ by Etienne Walhain
Petrikirche Nevsky Prospect 42-44
12.00- Экскурсии по дворцу Шереметевых (наб. Р. Фонтанки 34) Tour of the Sheremetev Palace (Fontanny Dom-Museum of Music)
Embankment of the Fontanka River 34
13.00 Концерт пассивных участников во Дворце Шереметевых
(фортепиано, вокал, кларнет, скрипка и др.) Concert of passive participants in the Sheremetev Palace
14.00 Гала- Концерт лауреатов конкурса
«Клавис Санкт Петербург Gala Concert and awarding of the contest winners in the
Sheremetev Palace
Международный фортепианный конкурс
«Клавис Санкт Петербург» 2018
The International Piano Competition
“Clavis Saint Petersburg” 2018
31 октября/october
13.00-14.00 Группа „Q“ (6-8 лет) / group Q (6-8 years)
16.45-18.00 Группа «А» (9-11 лет) / group A (9-11 years)
1 ноября/november
9.00-11.15 Группа «А» (9-11) и «B» (12-14)
groups A (9-11 years) and B (12-14 years)
16.10-18.00 Группа «B» (12-14); group B (12-14)
2 ноября/november
9.00-12.15 Группа «В» (12-14) и «С»(15-17) groups B (12-14 years) and C (15-17 years)
12.40-14.00; 18.00-18.45 Группа „D“ (18-29 лет) group D (18-29 years)
Почетный гость фестиваля
Маэстро Фабио Мастранджело
Honoured guest of the festival
Maestro Fabio Mastrangelo
Фонд развития музыкального искусства
Фабио Мастранджело
Фонд начал свою деятельность в ноябре 2016
года. В состав учредителей и президиума
Фонда вошли как известные деятели культуры и искусства,
так и признанные профессионалы из других сфер
деятельности Санкт-Петербурга в частности и России в
целом. Миссией и целью деятельности Фонда являются
проекты и программы, направленные на сохранение и
развитие отечественной музыкальной культуры. Среди
основных задач Фонда – разработка и реализация как
городских, региональных, общероссийских, так и,
впоследствии, международных творческих культурных
проектов с участием выдающихся деятелей в сфере
искусства, музыки, театра; поддержка и проведение
музыкальных конкурсов для одаренных детей; организация и
проведение благотворительных концертов; предоставление
возможности молодым талантливым музыкантам среды
развития и взаимодействия с педагогами, профессорами и
уже состоявшимися и признанными артистами; поддержка
отечественной музыкальной культуры и её вывод на мировую
арену; создание новых культурных проектов и музыкальных
продуктов, готовых к экспорту и продвигающих российских
исполнителей; создание проектов, дающих возможность
увидеть выступления артистов, ранее недоступных для
широкой публики
Foundation for the development of musical arts Fabio Mastrangelo
Foundation started its activity in November 2006. Among the
founders and trustees of Foundation are well-known figures of
culture and arts, as well as recognized professionals from other
business areas of Saint Petersburg in particular and Russia in
general. Foundation’s mission and the main goal are the projects
and programmes for preservation and development of national
musical culture. Foundation’s main purposes include development
and implementation as municipal, regional, all-Russia, so
international creativity cultural projects in the future with the
involvement of prominent cultural figures of arts, music and theatre,
support and carrying out of musical competitions for talented
children, charity concerts organization and holding, enabling young
talented musicians the field for development and interactions with
teachers, professors and already accomplished and recognized
artists, support for Russian culture and bringing it to the world’s
stage, creation of new cultural projects and musical products ready
for export and promoting Russian artists, creation of projects that
enable to see the performances of artists previously inaccessible to
the general public.
Фонд развития музыкального искусства Фабио
Мастранджело.
e-mail: [email protected] web-site: www.mastrangelofoundation.org По вопросам сотрудничества: Управляющий фондом
Екатерина Сапогова 8 (812) 347-34-77
Дипломы и специальные призы:
Жюри оставляет за собой право отметить особые заслуги
конкурсантов индивидуальными призами и дипломами,
учрежденными: - Благотворительным фондом развития музыкального искусства Фабио Мастранджело - СПбГБУК «Петербург-концерт»
- Библиотекой искусств им. А.П. Боголюбова в Москве
-Агентство Анa-Мария Марковина IfBK Кельн
- Steinway&Sons Gallery Saint Petersburg
-Steinway&Sonshaus Мюнхен
-Межрегиональный Союз концертных деятелей
-Елена Кобб Starprize Лондон
- Международный конкурс Фойрих Вена
- Симфонический оркестр Санкт Петербурга под. Упр.
Народного артиста РФ С. Стадлера
Diplomas and Prizes:
The jury may note the special talents of the contestants with individual
prizes and diplomas established by:
- The Foundation for the development of musical arts Fabio
Mastrangelo - Saint-Petersburg state budgetary cultural institution ‘Petersburg-
concert’
- A. P. Bogolyubov Library of Arts in Moscow - Agentur IfBK Ana-Marija Markovina Koln -Steinway&Sons Gallery Saint Petersburg -Steinway&Sonshaus Munich -Interregional Union of Concert Performers -Elena Cobb Starprize London - International Competition Feurich Vienna -Symphony Orchestra conducted by S. Stadler
Jury Junior („Q“, „A“):
Olga Kotlyarova / Russia (the head of jury)
Rie Mukai / Japan
Marcus Vitolo / Germany-Italy
Juri Profi (“B”, „C“, „D“):
Olga Kotlyarova / Russia (the head of jury)
Ana-Marija Markovina / Croatia-Germany
Anna Buchberger / Germany
О.КОТЛЯРОВА (фортепиано, орган,
клавесин) закончила Санкт-Петербургскую
консерваторию по трем специальностям в
классах профессоров Муриной Е. А., Чаусовой Т.
М., Розанова И. В.. За годы обучения стала
лауреатом множества музыкальных конкурсов,
среди которых: международный конкурс
пианистов им. Дурле (Антверпен, I премия),
международный конкурс органистов им.
Таривердиева (Калининград, премия "Надежда
отечества"), международный конкурс "
Надежды, таланты, мастера" (Добрич, I и II премии), международный
конкурс "Австрийская барочная академия" (Гмюнден, II премия),
всероссийский конкурс пианистов им. Серебрякова (Волгоград, I
премия) и др.. Ольга брала уроки мастер-класса у известнейших
музыкантов мира: Й. Лауквик, П. ван Дайк, Й. Оотмерсен, Я. Раас, Ф.
Фридрих, Л. ван Дооселлар, М. Зандер, Р. Гульд, В. Портер, М.
Хазельбек, М. Хетахарью, Ж.Огг, Й. Виникур и мн. др.. Обладая
огромнейшим репертуаром от средневековья до наших дней, а также
виртуозно владея тремя инструментами, Ольга участвует практически
во всех значимых музыкальных событиях Санкт-Петербурга.
OLGA KOTLYAROVA graduated from the St. Petersburg Conservatory
as a pianist, an organist and a harpsichordist in the classes of Professors E. Murina, T. Chausova, I. Rozanov. While continuing her studies Olga became a laureate of a wide majority of the music competitions as follows: the first prize at the Durlet International Pianist Competition (Antwerp), "Homeland Hope Prize" at the Tariverdiev International Organist Competition (Kaliningrad), the first and second prizes at the International Competition of Hopes, talents, masters (Dobrich), the second prize at the Austrian Baroque Academy International Competition (Gmunden), the first prize at the Serebryakov Russian Pianists Competition (Volgograd) and others. Olga took master classes with the famed world performers J. Laukvik, P. Van Dijk, J. Ootmersen, J. Raas, F. Friedrich, L. Van Dooselaar, M. Sander, R. Guld,
. Анна Бухбергер
Открыла свой талант уже в пять
лет. В семь лет выиграла свой
первый конкурс на сцене
«Херкулес-Зал» Мюнхена. В 13
лет- первое турне с оркестром!
В 2003 зачислена как самая юная
студентка в Выссшую Школу
Музыки и Театра г. Мюнхен в класс проф. Массингер, далее обучалась
у проф. Маргариты Хоэнридер.После получения диплома в Мюнхене
совершенствовала свои умения у легенды мирового фортепиано-
Леона Флейшер в Johns Hopkins Peabody University Baltimore в
США.Дальнейшие импульсы в творчестве получила на мастерклассах у
Андреас Шифф, Жак Ровье, Мария Пуре.
2016 получила звание мастера и была принята ассистентом в класс
проф. Хоэнридер.С 2017 Анна Бухбергер работает доцентом по
специальности фортепиано в Высшей Школе Музыки и Театра Мюнхен.
Анна концертирует как солистка, а также с оркестрами: Радио Прага,
Orquesta Santa Cécilia de Cullera, Гессенского телевидения,
«Интеркультурель», Райнской филармонии, Зальцбурга,
Государственной Капеллы Халле, Симфонического оркестра Одеон,
фестиваля Амадео, камерного оркестра Вюрцбург, Тонхалле Цюрих.
Она выступает под управлением таких дирижеров как Рубен Газариан,
Владимир Валек, Ари Разилайнен, Доминик Бейрих, проф. Марио
Венцаго, проф. Даниель Райскин.
Анны было отмечено многочисленными наградами как в Германии так
и в мире:
На протяжении пяти лет первые премии конкурса «Карл Ланг»
Четыре первых премии на всегерманском конкурсе «Югенд музицирт»
1. Премия на конкурсе «Junge Stars“
1. Премия на конкурсе „Wettbewerb der Hochschule München“
1. Премия «Steinway Klassik“
Международные лауреатство:
«International Piano Competition Ettlingen» „International Competition Praga“ „Prix Amadeo International“ „Mozarteum“
Анна передаёт свои знания в мастерклассах таких организаций:
«Concours International de Piano“ в Тунисе, «Карл Найнц Иллиес», „Jürgen
Ponto Stiftung“, Dessusa Благодаря этой педагогической деятельности
она получила признание и награды от Stadt Fürstenbruck, специальный
приз от Bundesapothekenkammer, Немецкую стипендию и стипендию «
Орландо Лассо»
Anna Buchberger started playing the piano at the age of five. Three
years later she was awarded a first prize at the Steinway-competition in Munich, performed in the Herkulessaal of the Munich residence and recorded for the main Bavarian public radio station “Bayerischer Rundfunk”. In 2003 Anna was accepted as the youngest extraordinary “junior” piano student of Prof. Franz Massinger at the University for Theater and Music Munich. After her Diploma in Munich with Prof. Margarita Höhenrieder, Anna continued her studies with piano legend Léon Fleisher (Peabody, Johns Hopkins University/Baltimore). In 2015, she finished her Master back in Munich with Margarita Höhenrieder and became her assistant. Besides this assistance, Anna gained a teaching position at the University of Music and Theater Munich. She has participated in several national and international competitions and frequently won special awards additionally to her prizes (“Steinway-Piano-
Competition”, “International Piano Competition Ettlingen“,“Concertino Praga“, “Steinway-Scholarship-Prize”, “Prix amadéo”, “Rising stars”, “Ton und Erklärung”…) Among her numerous awards and honors are: The Carl – Heinz Illies / German Foundation “Musikleben” -, the Jürgen Ponto-Foundation- and the company Degussa-scholarship, the honorary award for cultural enrichment of the city of Fürstenfeldbruck, the advancement award Golf & Music Tegernsee, special awards of the National Pharmacy Board, the Bavarian Association of Savings Banks and the German Foundation “Musikleben”, “Live-Music-Now” scholarsip , Orlandus Lassus scholarship or Peabody Scholarship. So far, Anna has participated in numerous festivals and broadcasting-, television- and CD-productions. Playing both recitals and solo-concertos, Anna gained concert-experience in all of Europe, including Tonhalle Zürich, Philharmonie Gasteig/Herkulessaal/Prinzregententheater Munich, Rudolfinum/Prague, Baden-Baden-Festspielhaus,Theater of Zug/Switzerland, Kurhaus Meran, Festival “jeunes virtuoses internationales“ Tunis/Tunisia, “Jeunes Talents”Paris, “Winners and Masters”, MUNICH, Baden-Baden Festspielhaus, “Blaibach Konzerthaus”, Theater Schweinfurt, Germany; among others with the Young Symphonics/ Ensemble Interculturel, the Symphonyorchestra Radio Prague, the “Orquesta Santa Cecilia de Cullera“, the Stateorchestra Rhenish Philharmony, the HSR Radio Symphonyorchestra, the Salzburg Chamber Soloists, the Stateorchestra Halle and the German Statephilharmony Rheinland-Pfalz under conductors like Vladimir Válek, Ari Rasilainen, Prof. Weiß, Dominik Beykirch, Ruben Gazarian or Daniel Raiskin.. In addition to her studies, Anna received further impulses from Sir András Schiff, Jaques Rouvier AND Maria Joao Pires. She loves to share her knowledge in master classes (such as for for the participants at the “International Piano competition Tunis”).
МАРКУС ВИТОЛО уже в 11 продолжил
обучение в консерватории Джузеппо Верди в
Милане. В 1988 успешно защищает диплом
мастера, концертного деятеля и пианиста под
руководством профессора Маэстро Ханса
Фазарию. 1993 повышение квалификации и
мастеркласс в Рихард-Штраус-Консерватории
г. Мюнхен по классу фортепиано у Олаф
Дресслер и Сильвия Хевиг-Трошер. После
этого обучения сдал успешно
государственный экзамен на подтверждение педагогической
деятельности по классу фортепиано.
MARCUS VITOLO was admitted to the Conservatory "Giuseppe Verdi"
in Milan, Italy, at the age of 11. Attended the Liceo artistico-Musicale del Conservatorio di musica "Giuseppe Verdi", Milano. Until 1988 piano studies and concert diploma with Maestro Hans Fazzari, then further training with Walter Krafft, "Munich Music Seminar. 1993 further piano studies with Olaf Dressler and Sylvia Hewig-Tröscher at the "Richard Strauss" Conservatory, Munich, leading to degree as state certified piano teacher.
Ана-Мария Марковина
Уроженка Хорватии Ана-Мария
Марковина училась в Берлине,
Вене и Веймаре, в настоящее
время проживает в Кельне
(Германия). С концертами Ана-
Мария посетила более 50-ти
стран мира. Ане-Марии довелось выступать со многими немецкими
оркестрами и оркестрами других стран, среди которых
Филармонический оркестр города Киль, Новый филармонический
оркестр Вестфалии, Государственный оркестр Шлезвих-Гольдштейна
(Германия), Бранденбургский симфонический оркестр,
филармонический оркестр города Stettin (Польша), Оулуский
симфонический оркестр (Финляндия), Новый Японский
филармонический оркестр (Токио) и многие другие. Ана-Мария
выступала на самых известных сценах мира как: Венский Музикверейн,
Аудитория ди Милано, Yokohama Minato Mirai Hall и Берлинская
филармония, а также принимала участие в качестве специального гостя
в таких фестивалях как: Международный фортепианный фестиваль в
Йокогаме, Фортепианный Фестиваль в Рур (Германия), Музыкальный
Шлезвиг-Гольштейнский фестиваль (Германия), Бахфестиваль Гамбург, Международный Музыкальный Фестиваль в Пассау, Неделя Баха в
Ансбахе, Бетховенский фестиваль в Бонне, Фестиваль d'Arles во
Франции и фестиваль фортепианных звезд в Латвии.В связи с 300-
летием со дня рождения Карла Филиппа Эммануэля Баха в 2014 году
увидел свет сборник полного собрания фортепианных сочинений
композитора, совместно с Hänssler Classic было выпущен сборник
произведений на 26 дисках, запись была награждена многими
призами, среди которых французский «Choc de Classica» и «Preis der
Deutschen Schallplattenkritik». Запись находилась в мировых классических
чартах и получила самую высокую оценку и всеобщее
признание.Дискография пианистки также включает в себя записи
произведений Hugo Wolf, Luise Adolpha Le Beau и Anton Urspruch.
Последние проекты включают в себя Записи всех фортепианных
сольных произведений A.Bruckner и F.Mendelssohn Bartholdy, а также
фортепианные концерты E.Grieg и F.Berwald (выход записей приурочен
к 150-летию со дня смерти композитора F.Berwald. Интерес Аны-
Марии к современной музыке привел к плотному сотрудничеству с
разными современными композиторами, особенно со Стефаном Хойке
(tephan heucke). Одно из произведений мастера „Variationen mit Haydn“
op.85 прозвучало в исполнении Аны-Марии в Берлинском Рейхстаге,
по приглашению Президента Бундестага доктора Norbert Lammert.
Ana-Marija Markovina
Born in Croatia, Ana-Marija Markovina studied in Berlin, Vienna and Weimar and now lives in Cologne. Her concert tours have taken her to over 50 countries. She has been a soloist with numerous German and international orchestras such as the Kiel Philharmonic Orchestra, the New Philharmonic Orchestra of Westphalia, the Schleswig-Holsteinisches Landesorchester, the Brandenburg Symphony, the Darmstadt State Orchestra, the Szczecin Philharmonic, the Oulu Symphony Orchestra of Finland and the New Japan Philharmonic Orchestra of Tokyo. She has given concerts at the Vienna Musikverein, the Yokohama Minato Mirai Hall, the Auditorium di Milano and the Berlin Philharmonie, Ana-Marija has also performed at the Yokohama International Piano Festival, the Ruhr Piano Festival, the Schleswig-Holstein Music Festival, the Bach Festival Hamburg, the European Weeks Passau, the Bachwoche Ansbach, the Beethoven Festival Bonn, the Festival d'Arles and
the Piano Stars Festival Latvia. On the occasion of the 300th birthday of Carl Philipp Emanuel Bach, a CD box containing the composer's complete piano works was released by Hänssler Classic on 26 CDs in 2014, for which she was awarded many prizes, including the French "Choc de Classica" and the German Record Critics’ Prize (Preis der Deutschen Schallplattenkritik).The recording was in the classical charts worldwide and received the highest recognition in international reviews. Her discography also includes world premiere recordings of the works of Hugo Wolf, Luise Adolpha Le Beau and Anton Urspruch. Recent projects include recordings of the complete piano solo works of Anton Bruckner and Felix Mendelssohn Bartholdy as well as the piano concertos of Edvard Grieg and Franz Berwald on the 150th anniversary of his death in 2018. Her interest in contemporary music led to intensive collaboration with various composers, but especially with Stefan Heucke, whose "Variations with Haydn" op.85 she premiered on the occasion of the farewell of Bundestag President Dr. Norbert Lammert in the Reichstag building in Berlin.
Ри Мукай родилась в Японии. С четырех
лет занималась уроками фортепиано. Ри закончила музыкальный колледж в городе Кагошима по классу фортепиано к проф. Казумитсу Накаяма. После учебы работа в центре Ямаха в Кагошима преподавател ем фортепиано. В Мае 2004 переехала в Вену , где она занималась у проф. Нормана Шетлера. В октябре 2004 Ри поступила в частный университет им. Антона Брукнера в Линце. В 2008 успешно закончила обучение в классе Иоганесса Мириан с присвоением
степени бакалавра с отличием! После этого в 2011 г. следовала степень мастера также с отличием по классу Тила Александра Корбера.В период с 2004 по 2011 пианистка была задействована в Студии Вокаларт Метры Сибай как аккомпаниатор и преподаватель фортепиано.В 2007 Ри стала лауреатом первой премии института Антона Брукнера в фортепианном конкурсе.2011-2015 концертная деятельность в г. Ляйпциг. она
принимала участие во многих мастерклассах, в том числе Венские дни современной фортепианной музыки и Summer Scool Klavier в замке Вайнберг. В настоящее время Ри Мукай ведет концертную деятельность в Европе и Азии и педагогическую деятельность в Мюнхене.
Rie Mukai was born in Japan and started to learn Piano at the age of 4.
She studied at the Kagoshima Music College with Prof. Kazumitsu Nakajima and teached at the Yamaha Music School in Kagoshima. In 2004 she came to Vienna and worked with Prof. Norman Shetler. She continued her education at the Anton Bruckner Private University in Linz with Prof. Johannes Marian and Prof. Till Alexander Körber and she received Bachelors and Masters degrees, both with distinction. In 2007 she won the Piano competition of the Keyboard Instrument Institute at the Anton Bruckner Private University. In 2011, after completing her Masters degree in Linz, she moved to Leipzig (Germany), and, since 2015 she is living in Munich.She has performend on numerous occasions in Austria, Poland, Germany, and Japan.
Александра Карастоянова-Херментин Меркин Холл Ню-Йорк, Чикагский Парламент, Nordic House Фарерские Острова, Исторический Музей Чикаго, Flagey Брюксель, Мегарон Афины, Сибелиус Академия, Palácio da Justiça Манаус, Камерный зал Комитас Ереван. Некоторые ее произведения исполнены более чем 50 раз. В 2006 г. к годовщине Моцарта, ее оркестровое произведение „Annäherung“ - заказ регионального правительства Зальцбурга, - стало частью выставки „VIVA!Mozart в
Зальцбурге, с более чем 219.000 посетителями.Среди исполнителей ее произведений - такие музыканты как Йоханнес Калитцке, Дейвид Боулин, Хайк Меликян, Артем Нижник, Катинка Клеийн, Дина Писаренко, ведущие оркестры и ансамбли - ICE – International
Contemporary Ensemble Ню-Йорк, Моцартеум Оркестр Зальцбург, Радио-Симфонический Оркестр Вены, Форарлберг Симфонический Оркестр, Пазарджик Симфонический Оркестр. Обна получает заказы от Wiener Konzerthaus, музыкального фонда Ернст фон Сименс, Западно-Германского Радио, Австрийского Национального Радио и Телевидение. Носитель Автрийской Государственной Стипендии (3 раза), а также Аарон Копланд стипендиант в престижной резиденции MacDowell Colony – США, Карастоянова-Херментин получает Премию города Вены „за особые достижения в области музыки“, Награду Венского Симфонического Оркестра, награду Теодор-Кьорнер, Годовую Стипендию города Зальцбург. В 2013 она удостоена государственным отличием Министерства Искусства и Культуры "Outstanding Artist Award Musik". Записи композитора звучат по каналам западно-германского радио, австрийского национального радио, WMFT Чикаго. О ее произведениях проводятся воркшопы в университетах Германии, Венгрии, Аргентины, Болгарии.Карастоянова-Херментин выступает и в качестве пианиста, солирует с Моцартеум Оркестром Зальцбург, исполняет премьеры многих композиторов, гость фестивалей современной музыки (Хьоргенге (Концертаус), Софийское лето, Аспекты Зальцбург, Скопско лето).С особенным удовольствием она посвящается педагогической деятельности в области фортепиано, композиции, камерной музыки и теории в Венской Консерватории Прайнер, проводит мастерклассы (Мальта, Украина), член жюри конкурсов Виен Модерн 2018, Фойрих Вена, фортепианного конкурса Валетта в Мальте.
Alexandra Karastoyanova-Hermentin "...an opulent pleasure of
sound..." - as described by the "Süddeutsche Zeitung" on the composer, who was awarded the Austrian State Prize "Outstanding Artist Award - Musik 2013" by the Austrian Federal Ministry of Education, Arts and Culture, for her composition "Elimo"Alexandra Karastoyanova-Hermentin is an Austrian composer and pianist of Russo-Bulgarian descent (* Moscow). The interplay between what is familiar and what is distant, virtuosity and delight in experiment without negating playability and “listenability” are constitutive of the works by the austrian composer and pianist Alexandra Karastoyanova-Hermentin.In 2007, her violin concerto “Mahagony” was
premiered by David Bowlin in the Carnegie Hall. Her work „Annäherung“ for chamber orchestra, comissioned by the Government of the Province of Salzburg, was presented in the “Viva!Mozart” exhibition in Salzburg (with more than 219.000 visitors), celebrating Mozart's 250th birthday. The opening ceremony has been inaugurated by President Dr. Heinz Fischer.Performances of her work have been organized by the Carnegie Hall, the Chicago Symphony Orchestra (Chamber Series), the Konzerthaus Vienna and presented at such venues as Musikverein, Merkin Hall New York, Parliament of Canada, Nordic House Torshavn, Flagey Brussel, Sibelius Akademy, Museum of History Ottawa, Megaron Athene, Komitas Chamber Music House Yerevan, Palácio da Justiça Manaus.Her works have been interpreted among others by Johannes Kalitzke, David Bowlin, Katinka Kleijn, Artem Nyzhnyk, Hayk Melikyan, Per Rundberg, Dina Pysarenko as well as by Radiosymphony Orchestra Vienna, ICE International Contemporary Ensemble New York, Vorarlberg Symphony Orchestra, Pazardzhik Symphony Orchestra, Symphony Orchestra of Zaporozhje.Commissions for compositions include those from the Siemens Music Foundation, Konzerthaus Vienna, the West Germany Broadcasting, the Austrian Broadcasting, and as a compulsory work by HAMS International Music Competition Chicago, R. Marciano Piano Competition.Karastoyanova-Hermentin´s music has been recognized with numerous awards including the Austrian State “Outstanding Artist Award 2013 Musik”, as a reward of her “excellent compositions work”, given to one musician nationwide; three times the Austrian State Year-long Grant, the Vienna Symphony Orchestra Grant, The year-long Annual Grant of the Province Salzburg, given to one composer, the Presidental Theodor-Körner Award, "Aaron Copland" fellowship for the prestigious residence MacDowell Colony/USA, The Promotional Prize of City Vienna for her “special performance in the field of music”.Performances of her music have been broadcast by West German Broadcasting, WMFT Chicago and released on CDs under the labels Austrian Broadcasting, Capriccio, Baby Independents, Gramola, Mozarteum Orchestra.As a pianist she has performed as a soloist and chamber musician both in the field of classical music and in many performances of new music, as a soloist with the Mozarteumorchestra Salzburg a.o. She also was a guest performer in many festivals for New Music such as Aspekte Salzburg, Hörgänge Wien (Konzerthaus), Sofia summer, Skopsko leto. Recently she is
professor in piano, composition, chamber music and music theory at the Prayner Conservatory Vienna, regularly teaches masterclasses in piano and composition and serves as a juror at international competitions (Wien Modern 2018, Valletta Piano Competition, Feurich Piano Competition).
Рената Миронова композитор-исполнитель из Новосибирска. Выпускница Новосибирской Государственной Консерватории им. М.И. Глинки по классу фортепиано. Дипломант 2 степени международного конкурса
«Романтизм. Истоки и горизонты» (г. Москва, 2018) в номинации «композитор-исполнитель». Лауреат 1 премии международного конкурса в Испании (г. Валенсия, 2018),номинация «Авторское творчество».Пишет музыку с детства. Является автором многочисленных песен, романсов, но главным образом пишет произведения для фортепиано в малых формах. Стилистически произведения исполнительницы тяготеют к романтизму.Рената с радостью участвует в самых разных проектах:создаёт музыку для документальных фильмов, компьютерных игр, участвует в совместных проектах с художниками, фотографами, писателями, поэтами в качестве композитора-исполнителя. Часто выступает с сольными концертами в Новосибирске и близлежащих городах.Занимается педагогической деятельностью с детьми, уделяя большое значение композиции и импровизации на уроках фортепиано. Уникальная авторская методика Ренаты Мироновой, основанная на собственном композиторском опыте, вдохновляет учеников создавать свою собственную музыку самостоятельно. "Часто творчество Ренаты сравнивают со Вселенной. Но эта музыкальная Вселенная доступна абсолютно всем, даже детям. Может быть, потому что способность сочинять Рената открыла в себе в раннем детстве. Чистые классические гармонии, мелодические линии редкой красоты. Темы любви, философии, природы, материнства
раскрыты в ее произведениях. Вот что говорит сама Рената о своём творчестве: "Важно не написать музыку, картину, стихотворение.. важно почувствовать! Если человек что-то чувствует, то он сможет и сказать - неважно каким средством: цветом, словом или мелодией."Творчество Ренаты - это бесконечная искренность, идущая от сердца к сердцу. Прекрасное владение инструментом и проникновенное исполнение Ренаты никого не оставит равнодушным."Рецензия Елены Лазорской, музыковеда, пианистки, преподавателя вокала. "Музыка Ренаты – это музыка «без кожи», музыка настежь распахнутой души. Притягательная мощь этой музыки – в ее трогательной беззащитности. Трепет и безмятежность, и бурные порывы, и нежность - обнаженно-искренние чувства, выраженные в прозрачных и ясных классических звучаниях фортепиано, увлекают вас за собой от первого до последнего звука."
Renata Mironova is a composer and performer from Novosibirsk
(Russia). She graduated from Novosibirsk State Conservatory with a Piano Performance degree in 2009.She has been writing music since childhood. She is the author of many songs and romances but her major music interest is miniatures for the piano in Romantic styleRenata has many accolades as a composer & performer: 2nd prize from the prestigious international competition "Romanticism. Origins and Horizons" (Moscow, 2018); 1st prize for "Author's creativity" in international competition for composers in Spain (Valencia, 2018).In addition to her career as a performer, Renata is engaged in pedagogical activities with children. In her piano lessons she pays great attention to composition and improvisation. She has developed a unique methodology based on her own compositional experiences. In her lessons Renata inspires her students to create music of their own.
Екатерина Полякова начала обучаться игре на рояле в возрасте пяти лет и уже ребенком с успехом принимала участие во всероссийских и международных конкурсах. После окончания музыкального колледжа им. Чайковского в Екатеринбурге она решила
продолжить свое музыкальное образование в Германии, в Высшей школе музыки Карлсруэ, которую с отличием окончила по двум направлениям: фортепиано и старинные клавишные инструменты.Именно второе направление, игра на хаммерклавире и клавесине, определяет ее творческое развитие по сей день. Екатерина выступает в Германии и Австрии как сольно, так и в составе различных камерных ансамблей, как например хаммерклавирный дуэт "Маркато", и занимается педагогической деятельностью, основанной на традициях русской фортепианной школы и исторически ориентированном исполнительстве европейской музыки.Во взаимосвязи этих двух принципов Екатерина видит залог наилучшего воспитания и развития юных пианистов.
Ekaterina Polyakova was born in Osersk (Russia) in 1987. At the age of
five she had her first piano lesson and consequently won several prices at national and international competitions at an early age. From October 2005 to September 2015 she first studied at the University of Music Karlsruhe where she majored in piano and historical keyboard instruments and then pursued a post graduate degree at Mozarteum Salzburg specializing on fortepiano. In 2015 she was awarded a third price at the Fritz-Neumeyer fortepiano competition in Bad Krozingen, Germany, and 2017 she won the Fortepiano Plus competition in Kremsegg, Austria.Ekaterina Polyakova frequently gives recitals in Germany and Austria. She is an active chamber musician as well. Her repertory focuses on historically informed performances of baroque, classic and romantic works on original instruments from the 18th and 19th century.
Этьен Уолхайн - родился в Бельгии в 1980
году. Обучался в королевской консерватории Монса и Брюсселя, консерватории Люксембурга и в Национальной консерватории Лиона, где его профессорами были Збигнев Кручек, Стефан Детурн, Луи Робильярд и Жан-Жак Касель. За время обучения получил не менее восьми призов и наград на международных конкурсах органистов. Важным для поворота в его карьере стало знакомство в 1998 году с Жаном
Гийу, одним из крупнейших органистов современности, с которым он сотрудничал 10 лет в Цюрихе и Париже. В настоящее время музыкант занимает должность титулярного органиста собора Нотр-Дам в Турне. Этот древний романско-готический храм относится к числу крупнейших в Бельгии, памятник ЮНЕСКО. В соборе находится исторический орган французского романтического типа, построенный в середине XIX века и перестроенный несколько позже выдающимся мастером-органостроителем Мерклином. Этьен Уолхайн не только играет на службах, но и руководит концертной деятельностью в соборе и музыкальными фестивалями. Его часто приглашают в члены жюри различных международных конкурсов органистов. Музыкант ведёт интенсивную концертную деятельность, выступает во многих странах Европы, в США и Канаде.
Born in Belgium in 1980. Etienne Walhain is the appointed organist of
the Ducroquet and Merklin organ at the Cathedral of Our Lady in Tournai (B).He is the recipient of no less than 8 prizes, obtained while he was studing at the Royal Conservatory of Mons and Brussels, the Conservatory of Luxembourg-Ville and at the National Conservatory of Lyon (classes attended with Stéphane Detournay, Louis Robilliard and Jean-Jaques Kasel).Meeting Jean Guillou in 1998, with whom he worked for 10 years, was a major turning point in his career. Etienne Walhain is currently pursuing his career as a concert artist, which has, to date, taken him throughout Europe, the US and Canada.
Международный Конкурс Пианистов
«Клавис Санкт Петербург» 2018
The International Piano Competition “Clavis Saint Petersburg” 2018
Group Q
Dzhabborova Kamilla / Russia
J.S. Bach Menuett d-moll BWV Anh. 139
N. Toropova „ Speedy train”
E. Cobb “Polka Butterfly”
Lisanov Sergei/ Russia
J.S. Bach Preludium d-moll BWV 940
R. Schumann „Wilder Reiter“ op.68; No.8
R. Schumann „Knecht Ruprecht“
op.68; No.12
D. Tomson „Heriot Water“
E. Cobb „Polka Butterfly“
Gejdarov Anton/Russia
J. Pachelbel Arie und Variationen g-moll;
P.196
J.F. Dandrieu „Les Tourbillons”
Reuter Clara-Mignon / Germany
D. Shostakovich March op.69, Nr.1
D. Kabalevsky “A little hedgehog” op.89 Nr.8
C.Czerny Etüde C-Dur
J.S. Bach Invention C-Dur BWV 772
P.I. Tchaikovsky “Old French song”
op.39 Nr. 16
S. Majkapar Etude a-moll
D. Kabalevsky Lyric Waltz op.39, Nr.16
A. Goedicke Etude d-moll
Paymulkina Natalya/Russia
J.S. Bach Menuett-Trio g-moll
BWV 929
J.Haydn Arietta Es-Dur Hob.XVII 3
N. Toropova „Game“
Anfisa Margarita Dangl/ Austria
J.S. Bach Zweistimmige Invention C-Dur
BMV 772
C. Debussy „Le petit Negre”
Joel Kar Hei Leong / England
J.S. Bach Preludium “Jesu meine Freude“
BMV 502
J.L. Streabogg Etude „By the Seaside”
op. 63 Nr. 7
G. Nevada “Ninette’s Musette”
F. Burgmüller Etüde Ballade op. 100 Nr. 15
GROUP A
Stepanova Ekaterina/ Russia
J.S. Bach Preludium e-moll BMV 941
R.Carlson „Sister was sitting”
P. TSchaikovsky “Sweet dream”
op. 39 Nr. 21
H. Hammond “Once upon a frozen winter”
F. Burgmüller Etüde op. 100 Nr. 25
Sorokina Ksenia/ Russia
J.S. Bach Musette D-Dur BWV Anh. 126
D. Shostakovich „Barrel Organ“
D. Zipolli Menuett d-moll
Malysheva Mariana/ Russia
J. Krieger Menuett a-moll
B.Kaneda „March of Geese”
Bochkareva Olga /Russia
J.S. Bach Zweistimmige Invention d-moll
BWV 775
V. Markevichivna “a Shepherd”
(only for the right arm)
“a Reaper” (only for the left arm)
Alimov Ivan/ Russia
J.S. Bach Zweistimmige Invention C-Dur
BWV 772
D. Kabalevsky „Variations on Slovak
Folksong op. 51 Nr. 3
E. Sigmeister Blues
M. Parzhaladze “In the circus”
Lisanov Ivan/Russia
J.S. Bach Concert g-moll 1. Mov.
BWV 1058
S. Rachmanninoff Italien Polka
I. Nenartovich “From the fog´s diary”
H. Hammond “Once upon a frozen winter”
Latysheva Evelina/ Russia
J.S. Bach Preludium c-moll BWV 999
R. Vandal „Waterfall“
E. Cobb „Lavender Haze“
Bukreeva Veronika / Russia
H. Purcell Dance e-moll
D. Shostakovich “Funny tale”
U. Hillock “Autumn sketch”
Joshua Kar Jun Leong/ England J.S. Bach Zweistimmige Invention F-Dur
BMV 779
T. Takemitsu „Clouds”
from piano pieces for children
M. Moszokowski Tarantella op. 77 Nr. 6
Archakova Maria/ Russia
J.S. Bach Zweistimmige Invention
f-moll BWV 780
A. Gladkovsky Prelude D-Dur
op. 31 Nr.5
B. Dvarionas
“On a sleigh from the Hill”
Nikiforov Egor/ Russia
J.S. Bach Preludium c-moll BWV 999
D. Shostakovich Gavotte C-Dur
H. Hammond “Once upon a frozen winter”
Dubrovina Polina/ Russia
J.S. Bach Dreistimmige Invention g-moll
BWV 797
E. Grieg Kobolde op. 73 Nr. 3
Grabar Maria/ Russia
J.S. Bach Preludium D-Dur
BWV 925
D. Shostakovich Romance
H. Hammond
„Once upon a frozen winter”
Elena Sophie Granara-Moser/Austria
H. Purcell Allemanda Z.660
L. Einaudi „ Le Onde“
Ekaterina Isotova / Russia
J.S. Bach Preludium und Fuge c-moll
WTK 1 BWV 847
F. Chopin Nocturne Es-Dur op. 9 Nr. 2
F. Chopin- F. Liszt “Desire”
Giulia Timea Floranti/ Croatia
D. Cimarosa Sonata XIV G-Dur
J.P. Rameau „Tamborin“
T.M. Intosh Emotionen
J. Sibelius “ The Sapin “ from “The trees”
op. 75 Nr. 5
D. Dekleva-Radakovic Istarska Polka
Eremina Varvara/ Russia
J.S. Bach Preludium und Fuge c-moll
WTK 1 BWV 847
M. Moszkovski Etude op. 72 Nr. 6
P. Tchaikovsky “February” op. 37a
Luca Potskhishvili / Austria
J.S. Bach Preludium e-moll BWV 941
M. Clementi Sonatine C-Dur op. 36 Nr. 3
F. Chopin Waltz a-moll
op. Posth. KK IVB 11
D. Shostakovich Lyric Waltz
Iaroslava Marneva / Russia
J.S. Bach Preludium e-moll BWV 938
L. Gurilev Two Preludes
Fis-Dur and fis-moll
GROUP B
Taukumova Kamila /Russia
J.S. Bach Partita Nr. 1 B-Dur BWV 825
(Preludium-Alemanda-Courante-
Sarabande)
M. Moszkowski Etude F-Dur Nr.6 op 72
A. Liadov Prelud b-moll op.11 Nr. 1
Tatarchuk Ivan / Russia
J.S. Bach Preludium und Fuge es-moll WTK 1, BWV 853
S. Rachmaninoff Polishinelle op.3 Nr.4
Askerova Khadzhida / Russia
J.S. Bach – A. Vivaldi Adagio BWV 593
D. Shostakovish “Spring Waltz”
Tidjieva Veronika / Russia G.F. Händel Allemanda and Allegro (from Suite Nr. 8 G-Dur HWV 441)
G. Concone „Vento di primavera”
E. Cobb Lavender Haze
Finlay Meyer-Meville/ England
D. Scarlatti Sonata E-Dur K.531
F. Burgmüller Etüde op.100 Nr.13 E.Cobb Russian bells
Ovie Nirgudkar/USA
J.S. Bach-A. Siloti Preludium h-moll
BWV 855a
P.I. Tchaikovsky Dumka op.59
Filonov Andrey / Russia
J.S. Bach Invention E-Dur
BWV 777
A. Skrjabin Prelude e-moll
op.11 Nr. 4
A. Skrjabin Prelude As-Dur
op.11 Nr. 17
P. I. Tchaikovsky “October-Autum song” (from “The Seasons”)
op.37 Nr.10
Li Sammy / England
E. Cobb Lavender Haze
J.S. Bach Fuge C-Dur BWV 953
F. Chopin Nocturne cis-moll op. posth.
K. Norton Rock Prelude “Forcing the pace”
Molokova Marta / Russia
J.S. Bach Preludium und Fuge g-moll
WTK 1 BWV 861
P.I. Tchaikovsky „Mai“ (from “The Seasons”)
op.37
A. Eshpai Taccata d-moll
E. Cobb Lavender Haze
Man Henry / England
G. Pescetti Sonata c-moll
E. Cobb Lavender Haze
H. Tanaka Masquerad
Tidjieva Maria / Russia
G.F. Händel Allemanda aus Suite
Nr. 4 dmoll HWV 437
L. Gurilev Prelude es-moll
E. Cobb Russian bells
Lavrinovich Julia / Russia
J.S. Bach Französische Suite Nr. 3 h-moll
BWV 814 (Allemande- Menuett)
P.I. Tchaikovsky Nocturne cis-moll
op.19 Nr.4
P.I. Tchaikovsky Humoreske op.10 Nr.2
GROUP “C”
Katenina Maria/ Russia
J.S. Bach Preludium und Fuge
gis-moll WTK 1 BWV 887
D. Scarlatti Sonata C-Dur K.159
D. Scarlatti g-moll K.146
J.Royer Scythian march
J.Dorsa “Io”
Umnov Daniil / Russia
J.S. Bach Partita c-moll BWV 826
(Sinfonia-Sarabande-Capriccio)
M.Ravel Alborada del gratioso
(“Fiches de reflexion”)
E. Cobb Etude Arabia
Petrov Vitaly / Russia
D. Scarlatti Sonata F-Dur K.107
P.I.Tchaikovsky-M.Pletnev Concert suite from
the ballet “The Nutcracker”
Kovalev Aleksandr / Russia
J.S. Bach Concert d-moll
1. Mov BWV 1052
M. de Falla “Ritual fire dance”
E. Higgins “Albatrose”
E. Cobb Arabia Etude
Aleksandrovskaya Aleksandra / Russia
J.S. Bach Preludium und Fuge E-Dur
WTK 1 BWV 854
F.Chopin Nocturne b-moll op.9 Nr.1
F.Chopin Ballade As-Dur op.47 Nr.3
GROUP “D”
Shirokov Aleksandr / Russia
J.S. Bach Preludium und Fuge
fis-moll WTK 1 BWV 859
S. Rachmaninoff Etude-Tableau
a-moll op.39 Nr.2; es-moll Nr.5
S.Rachmaninoff Prelude
G-Dur op.32
S.Rachmaninoff Prelude
B-Dur op.23
Kaznacheeva Veronika / Russia
J.S. Bach Französische Suite h-moll
BWV 814
R.Schumann „In der Nacht“ , „Fabel“,
„Traumes Wirren“, „Ende vom Lied“
( aus „Fantasiestücke“) op.12 Nr.5
Schmirl Josephine / Germany
J.S. Bach Preludium und Fuge d-moll
WTK 1 BWV 851
F. Liszt Rhapsodie Espagnole S. 254
O. Messiaen Rondeau pour piano
Kozhina Maria / Russia
J.S. Bach Französische Suite c-moll
BWV 813
N. Medtner „Tales“
op.51, Nr. 1 d-moll; Nr.2 e-moll;
Nr.4 fis-moll
Глубокая благодарность за поддержку и
организацию фестиваля: Thank you for supporting and organizing
the festival: Директору школы Nr. 235 им. Шостаковича
Стаховскому Тимофею Владимировичу/ director of state budget
institution of general education D. D. Shostakovich secondary school nr 235
with an in-depth study of subjects of artistic-esthetic cycle in Admiralty district
of Saint-Petersburg Timofey Vladimirovich Stakhovski
Руководителю структурного подразделения школы «Отделение
дополнительного образования детей»
Филимоновой Александре Константиновне / Chief of structural unit of
the school ‘Department of children’s supplementary education’ Filimonova Alexandra Konstantinovna,
Руководителю народного музея «А музы не молчали»
Прутт Ольге Герасимовне / Director of the folk museum ‘And the Muses
were not silent’ Prutt Olga Gerasimovna
Фонду сохранения и развития праздничной и исторической культуры
«СМАРТ-СТОЛИЦА», в лице Президента Фонда
Неволина-Лопатина Сергея Сергеевича / FOUNDTATION for preserving
and development of festive and historical culture ‘SMART CAPITAL’ in the person of Nevolin-Lopatin Sergey Sergeevich
Благотворительному фонду развития музыкального искусства
Фабио Мастранджело и лично Маэстро Мастранджело
/ The Foundation for the development of musical arts Fabio Mastrangelo and Maestro Mastrangelo personally
Межрегиональнoму Союзу концертных деятелей и лично председателю МСКД Людмиле Шепелевой/ Interregional Union of Concert Performers and director Ludmila Shepeleva personally
Библиотеке искусств им. А.П. Боголюбова в Москве и лично
художественному руководителю Казанцеву Александру Юрьевичу /
A. P. Bogolyubov Library of Arts in Moscow and artistic director Kazantsev Aleksandr Yurievich personally
СПбГБУК «Петербург-концерт» и лично генеральному директору Артюшкиной Е.А./ Saint-Petersburg state budgetary cultural institution
‘Petersburg-concert’ and general director Artyushkina E.A. personally
Steinway&Sons Gallery Saint Petersburg и и лично директору Светлане Лангенс Steinway&Sons Gallery Saint Petersburg and director Svetlana Langens personally лично Starprize Елене Кобб Лондон / Starprize Elena Cobb London personally
лично Светлане Дедовой IfBK Келн / IfBK Svetlana Dedova Koln
personally
Международному фестивалю Фойрих-Вена и лично директору Елене Толстых / The International Festival Feurich – Vienna and director Elena Tolstykh personally Санкт-Петербургскому государственному бюджетному учреждению
культуры «Санкт-Петербургский государственный музей театрального и
музыкального искусства» в лице директора Метелицы Натальи Ивановны / Saint Petersburg State budget institution
of the culture of the St. Petersburg State Museum of Theatrical and musical art in the person of director Meteliza Natalya Ivanovna
Кафедральному собору свв. апп. Петра и Павла - ПЕТРИКИРХЕ как информационному спонсору фестиваля в лице пастора Михаэля Шварцкопфа/ The Cathedral of St. Peter and Paul – Petrikirche as an information sponsor in the person Michael Schwarzkopf (Pastor)
Отелю «Матисов Домик» в лице директора Высоковских Е.Н. / The Hotel „Matisov Domik“ in the person of director Vysokovskikh E.N.
Павлу Романовичу Бовичеву – переводчику и германисту,
организатору международных программ и мероприятий/
Pavel Romanovich Bovichev – translator, interpreter and Germanist
Юлии Геннадьевне Тележко – переводчику английского языка,
нидерландисту/ Yuliya Georgievna Telezhko – translator, interpreter
English and Nertherlandist Lubov Bocharova / translator English Asya Derevyagina / translator english
Нейл Скотт, переводчику и редактору /Neil Scott, Translator and Editor Предпринимателю Михаилу Ушакову / Mikhail Ushakov Taтьяне Швайгер дизайн сайта Бад Хайльбрунн / Tatjana Schweiger Webdisign / Bad Heilbrunn
Международный фестиваль клавирного искусства «Клавис» в 2019
1.6.2019- 9.6.2019 Хольцкирхен – Мюнхен / Германия
The international Festival „Clavis“ 2019:
from 1 .6.2019 to 9.6.2019 Holzkirchen– Munich/ Germany
www.pianofestival-clavis.com
