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LA MUJER EN Por Luís
LA HISTORIA Álvarez
DEL ARTE
Venus de Willendorf,
Paleolítico
Venus de Brassempouy,
Paleolítico
Dama de Elche, busto
Ibero
Egipto. Nefertari
Mujer de
Nemrod, Babilonia
Venus de Milo,
Helenismo
Cleopatra, reina
de Egipto
Mujer romana
Escritora
Emperatriz Teodora de
Bizancio
2
Madonna. Gótico Madonna. Fra F.Lippi
Greco. Nacimiento
Velázquez. Magos Rafael. Madonna de Alba
Zurbarán. Virgen y niño
El Perugino. S.XV Botticelli. Nacimiento
de Venus Botticelli. Tres Gracias
Botticelli. Primavera L. Lotto. Lucrecia Durero.Siglo XVI
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Boticelli. Nacimiento de Venus
Boticelli. Primavera
Tiziano. Venus de Urbino
Giorgione. Venus dormida
Velázquez. Venus del espejo
Leonardo da Vinci. Gioconda
F. Clouet. Dama en el baño
El Greco El Veronés
4
F.F. fr Vrient Leonardo da Vinci
Giovanni Naldini
L.Linson Quentin Massys.
Pareja de enamorados
Quentin Massys. El
cambista y su mujer
Quentin Massys V.Campi S.XVI
P. Bugiardini
Q.Massys. Vieja Velázquez
B. Strozzi S.XVII
5
Franz Hals S.XVII Franz Hals
J.B. Santerre
J. Van Bijlert Ramsay Allan. Flora
Macdonald
Rembrandt
Velázquez. Chica y vieja
Velázquez. Vieja
friendo huevos
Vermeer. La lechera
6
Velázquez. Las Meninas
Vermeer. Joven
con perla
Zurbarán. Casa de
Nazaret
Boucher. Madamme
de Pompadour
Thomas Lawrence J. Reynolds.
SigloXVIII
Goya. Maja desnuda
7
Goya. Maja vestida Goya. Aguadora
Delacroix. Libertad. Siglo XIX
Delacroix
Delacroix Courbet
Courbet. Mujer en el
espejo
Courbet S.XIX Szinyey Merce.
Amantes
8
Bastien Lepage s.XIX
Guy Rose John Millais
Julius Steward
Vitorio Corcos Von Menzel
Manet. Olimpia
Renoir. Mujer y
niña
Renoir.Pianistas
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J.M.Blanes. Anciana Van Gogh
Klimt. Judit. Modernismo Toulouse Latrec
Modigliani
Weber S.XX
Wontner Daniel F Gerhartz
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G. Seurat
J.M. Mallol Suazo
Rivera. Realismo
mexicano
Daniel F Gerhartz Frida Khalo
Lawrence.Alma Tadema S. XX
Madrazo Garreta
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Dalí. Gala Dalí
Julio de Torres
Sorolla. Paseando por el mar
Picasso. Los amantes Picasso. Su amante Dora Maar
13
Picasso. Mujer
Yiorgos Paralis
George Clausen
Wessel Hoover Reid Rover
Roy Lichenstein. Pop art
Warhol. Marilyn Monroe
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Niki de Saint Phalle. Nana Niki de Saint Phalle.
« Hon », (« Ella » en sueco)
“Hon”, (“Ella”), la Gran madre
En 1966 Niki de Saint Phale (1930-2002) realizó una escultura para el museo
Moderno de Estocolmo. Hizo una nana de 28 m, la estatua más grande del arte
moderno, que representaba una mujer embarazada, tumbada en el suelo. La
escultura era visitable por el público, el cual entraba por la vagina de la nana y
realizaba dentro diversas actividades. Suscitó una inmensa reacción del público y
en revistas y periódicos de todo el mundo.
Niki tenía malos recuerdos del estado de embarazo, pues fue la causa del
rechazo de su madre hacia ella. Y su propia experiencia maternal, con el
abandono de sus dos hijos, fue también causa de sufrimiento. Para Niki, quien
de niña fue violada por su padre, su cuerpo era una de las causas del
rompimiento con su familia. En la representación del desnudo femenino veía un
odio hacia ese cuerpo que el padre deseaba como un objeto sexual y que era
fuente de violencia. Con Hon dio un gran cambio.
Hon quiere quitar la imagen tradicional que se ha tenido de la mujer en el arte
y en la publicidad actual, dirigida al consumismo masculino, y es una especie de
respuesta a la mujer objeto del pop art.
Hon será símbolo de maternidad feliz, de Gran Madre, la diosa de la fertilidad,
(recuerdo de las Venus paleolíticas) portadora de vida, de “retorno a los
orígenes”, a recuperar una existencia protegida, como la fase prenatal del
hombre que hace que éste añore esa situación de bienestar en el vientre
materno, mientras el nacimiento es un traumatismo.
Hon no es obscena; al contrario: recibido con piernas y sexo abiertos, su
inocente humor e ironía mueven al espectador a la risa y a la sonrisa.
El cuerpo femenino, que antes conduciría a la violencia, ahora es visto
como el origen de la vida.