現代アートが生まれるところ あいちトリエンナーレ2013におけるキュレーションの現場

あいちトリエンナーレ2013キュレーター 飯田志保子

【本日の授業のアジェンダ】 「あいちトリエンナーレ2013」のうち現代アート部門のなかから現在制作進行中の3つの新作をケース・スタディとしてとりあげる。 さまざまな人、時間、場所、予算をマトリックスとしながら、キュレーターはアーティストと協議をしていかにオーディエンスを引き付ける新作を実現していくのか。また、その際に重要なこととは？

【目次】 ケース1: 地域にインスパイアされ、応答する作品  ケース2： テーマ性（建築／場所／記憶）、フォーム

（作品形体）、モチーフが共鳴する作品 ケース3： テーマを深める・話し合う場を生む／

ジャンルを横断する作品 まとめ： ・地域に特化したコミッション・ワーク（委嘱作品）、ビエンナーレ／トリエンナーレの重要性について ・事業のオーナーシップとサステナビリティについて

ケース1: 地域にインスパイアされ、応答する作品 ウィット・ピンカンチャナポン（タイ） 

Mist, 2011 / Courtesy of the artist

ケース1: 地域にインスパイアされ、応答する作品 ウィット・ピンカンチャナポン（タイ） 

（参考図版）

ケース2: テーマ性（建築／場所／記憶）、フォーム （作品形体）、モチーフが共鳴する作品 ソ・ミンンジョン（韓国）

SummeimAugenblick (Sum in a Point of Time) 2010 / Courtesy of the artist

ケース2: テーマ性（建築／場所／記憶）、フォーム （作品形体）、モチーフが共鳴する作品 ソ・ミンンジョン（韓国）

名古屋市市政資料館外観 地下留置所計測風景

ケース3: テーマを深める・話し合う場を生む／ ジャンルを横断する作品 ニナ・フィッシャー＆マロアン・エル・サニ（ドイツ）

Spelling Dystopia（目を閉じる精霊たち）2008/09 Courtesy of the artists and Galerie Eigen + Art, Berlin

ケース3: テーマを深める・話し合う場を生む／ ジャンルを横断する作品 ニナ・フィッシャー＆マロアン・エル・サニ（ドイツ）

Spirits closing their eyes（目を閉じる精霊たち）2012 Courtesy of the artists and Galerie Eigen + Art, Berlin

【まとめ　１】 地域に特化したコミッション・ワーク（委嘱作品）、ビエンナーレ／トリエンナーレの重要性について

地域に特化したコミッション・ワークを目玉とするビエンナーレやサイト・スペシフィックなトリエンナーレに対する世界的な注目。なぜ？

地域に特化したコミッション・ワークを目玉とするビエンナーレやサイト・スペシフィックなトリエンナーレに対する世界的な注目。なぜ？

⇒美術館の内外に作品が浸透していくことによって、「芸術至上主義（芸術のための芸術）」や「美術館至上主義（美の殿堂としての美術館）」といった、アートに特化した言説空間のなかに閉じこもらないアートのあり方を提示するから。

地域に特化したコミッション・ワークを目玉とするビエンナーレやサイト・スペシフィックなトリエンナーレに対する世界的な注目。なぜ？

⇒美術館の内外に作品が浸透していくことによって、「芸術至上主義（芸術のための芸術）」や「美術館至上主義（美の殿堂としての美術館）」といった、アートに特化した言説空間のなかに閉じこもらないアートのあり方を提示するから。 ⇒アートの社会性を提示

アートとは

アートとは ・既存の前提や価値観に挑戦し、刷新すること ・「気づき」（＝覚醒）をもたらすこと →見えていないものを見えるようにする →聞こえていないものを聞こえるようにする →見えていないものを聴く（またはその逆）など

アートとは ・既存の前提や価値観に挑戦し、刷新すること ・「気づき」（＝覚醒）をもたらすこと →見えていないものを見えるようにする →聞こえていないものを聞こえるようにする →見えていないものを聴く（またはその逆）など ⇒人々の認識や社会の前提を見つめ直し、それらを問い直す力を持っている。

【まとめ　２】 事業のサステナビリティとオーナーシップ ・「なぜやるのか？」と「いかにしてやるのか？」の違い ・当事者として事業に関わる意識がオーナーシップを育む

あいちトリエンナーレ2013 Aichi Triennale 2013 2013年8月10日⇒10月27日