ARTE BIZANTINA

Raízes – Arte Cristã Primitiva

ARTE PALEOCRISTÃ

• Feita por cristãos perseguidos pelo Império Romano.

• CATACUMBAS

TEMAS

• Temas: religiosos.• Pintura:

- Aspecto sombrio.- Representações cristãs e Jesus Cristo.- Configuração rústica e simples.-, sem técnica de desenho (simples e pobres).

• Pouca variação cromática – preto, vermelho, roxo e marrom; raramente o azul.

• Composições planas e lineares sem qualquer noção de perspectiva.

"Maria amamentando o Menino Jesus", pintura do séc. II, Catacumba de Priscila, Roma

SÍMBOLOS CRISTÃOS UTILIZADOS

• CRUZ: símbolo do sacrifício de Jesus.• PALMA: símbolo do martírio.• ÂNCORA: símbolo da salvação.• PEIXE: em grego, ICHTYS, uma sigla que significa:

- I – Iesous (Jesus)- CH – Crhistos- T – Theos (Deus)- Y – Yios (Filho)- S – Soter (Salvador)

”Jesus Cristo, filho de Deus, Salvador”

• Posteriormente pintaram cenas do antigo e novo testamento.

Nasce a ARTE BIZANTINA (330 d.C.)

• Constantino se converte ao Cristianismo.

• Oficialização do cristianismo – a arte deixa de ser simples e passa a ter um caráter majestoso.

Com que objetivo a arte bizantina, assim como a egípcia seguia determinadas

convenções?

• Egito – frontalidade / relação arte e religião.

• Expressar a autoridade absoluta do Imperador como representante de Deus e dotado de poderes espirituais.

• E quais foram as linguagens e convenções?– pintura, escultura e mosaicos.

Pintura de Ícones(Imagens e esculturas de santos)

• Pintados sobre pequenos paineis de madeira.

• Os seres humanos eram representados de

maneira própria, de acordo com os valores da época.

- FRONTALISMO / POSIÇÃO ¾ .(leva o observador a uma atitude de respeito e veneração).

- HIERATISMO e a TÉCNICA DA PERSPECTIVA INVERTIDA (critérios associados à importância

religiosa).

- ISOCEFALIA.

- ISODACTILIA / mãos expressam sofrimento e perdão.

• PERSPECTIVA INVERTIDA / Desproporção entre as figuras– HIERATISMO.

Cenni di Pepo(1240 – 1302)A Virgem e o Menino em majestade rodeados de seis anjos), 1270

(?), LouvreLouvre

AS IMAGENS

• Pescoços longos e finos.

• Figuras sagradas, como Jesus Cristo, a Virgem, apóstolos, santos e mártires.

• Técnicas: Têmpera (brilhante) ou encáustica (semifosca).

• Suporte - madeira ou placa de metal coberta com uma camada de dourado.

A Coroação da Virgem (1435), Guido di Pietro, “Fra Angelico” (1400-1455) - LouvreLouvre

Outras características

• Peles descoloridas e expressões estilizadas representando fragilidade do ser humano perante Deus.

• Cores utilizadas: OURO e OCRE (poder material)AZUL (poder espiritual)VERMELHO (martírio de Deus).

• Utilização de pedras preciosas e joias verdadeiras para ornamentar as pinturas, esculturas e mosaicos.

Ícones da Catedral Metropolitana Ortodoxa, no bairro do Paraíso, em São Paulo.

São Karalambos

Santíssima Trindade

Santa Irene

Stefano di Giovanni,Sassetta

1392-1450Virgem e menino

rodeados de seis anjos, S. Antônio de

Pádua; S. J. Evangelista 1437-1444

LouvreLouvre

MOSAICOS ou arte musiva.

Uma das maiores formas de arte (séculos V e VI).

• Como que as personagens expressam a relação da ARTE com a RELIGIÃO?

Arte e religião• Personagens do império e personagens sagrados eram representados com as

mesmas características, quase indistintas entre si.• Sugestão de poder sagrado, confundindo espírito e matéria - Santos e Reis –

representados ao mesmo tempo com coroa e auréola.

Características, técnicas e materiais empregados

• Frontalidade.

• Rígida determinação de tudo o que seria representado.

• Personagens com auréolas/coroa.

• Figuras chapadas, rígidas e simetricamente colocadas.

• Sem intenção de demonstrar perspectiva e volume.

• Figuras humanas altas, esguias, faces amendoadas, olhos enormes e expressão solene, olhando para frente e sem o menor esboço de movimento.

• Técnica e materiais – peças coloridas, argamassa ou gesso.

As principais diferenças

MOSAICO ROMANO MOSAICO BIZANTINOCubos de mármore opaco Cubos de vidro brilhante

Peças com acabamento liso, uniforme Superfícies irregulares aumentam o brilho do mosaico

Cores limitadas às tonalidades naturais das pedras

Vidros coloridos em variada escala de cores

Usado no chão de residências Usado em paredes e tetos – mormente em domos e absides de igrejas

Temas seculares, batalhas, jogos Temas religiosos, Cristo como pastor

Peças minúsculas para acentuar detalhes realistas

Cubos grandes em desenhos estilizados

Paisagem de fundo Fundo abstrato: ouro sobre azul

Os mosaicos bizantinos justinianos mais significativos são os das igrejas de Ravena.Na igreja  São Vital estão representados  o

imperador Justiniano e Teodora.

BIZANTINO ROMANO

Mosaicos estilo romano em calçadas

O mosaico através dos séculosSÉCULO XIV AO SÉCULO XIX

• A partir do séc XIV,o mosaico fica subordinado à pintura, perdendo sua autonomia artística. Alguns pintores importantes preparam cartões para mosaicos, na Basílica de São Pedro, Giotto assina um dos mais célebres.

• No século XV, na Florença dos Médicis, o mosaico retoma força. • Em Veneza forma-se uma nova escola de mosaico.• No período seiscentista, Roma voltou a assumir a hegemonia enquanto centro

produtor de mosaico e na  formação de especialistas. Este impulso deve-se em grande parte à decoração com mosaico da Basílica de São Pedro.

• Em setecentos, os mosaicos começam a valorizar-se devido a sua durabilidade. Observa-se uma predileção por mosaicos de grande formato, realizados com pasta vítrea, os temas eram reproduções de obras pictóricas.

• No início do século XIX na França.em pleno Neoclassicismo, foi inaugurada uma escola imperial de mosaicos, onde a atividade principal era a imitação e restauração de obras antigas.

• Em 1900 surge Antoni Gaudí arquiteto magnifico que optou por revestir suas obras com  cerâmicas e azulejos quebrados,seu grande parceiro foi o arquiteto Josep Maria Jujol, que é quem assina a maioria dos principais desenhos utilizados nos mosaicos.

ARQUITETURA

• Verticalidade.• Planta octogonal ou em

forma de cruz.• Exterior rústico e

interior rico.• Inovação com a abóbada

esférica.• Expressão arquitetônica:

Hagia Sophia, Istambul – Turquia.

Arcos, cúpulas, abóbadas, mosaicos, colunas, afrescos nas paredes e tetos, azulejos - alguns elementos decorativos do interior da igreja Santa Sofia.

Igreja de São Vital, em Ravena

PLANTA BASILICAL

• Cruz latina, com 3 ou 5 naves; teto com armação de madeira.

Aspecto da antiga Basílica de São Pedro do Vaticano, Roma, 324

Igreja de Santa Balbina

PLANTA CENTRADA

• Formas circulares, octogonais ou em cruz grega. Ex: Mausoléus

PROJETO - MOSAICO

• Tamanho (sugestões)

• Tema: Religião

• Material: um suporte de madeira (similar), retalhos de azulejos, rejunte para azulejo.

• Aula elaborada pelo Arte-educador Wagner Bôa MorteE-mail: wagnerboamorte@yahoo.com.br

• Complemente seus estudos com a leitura do capítulo 6 do seu livro de Artes (p. 53).

• Fontes:Textos: Site da Secretaria de Cultura : na seção de divulgação institucional do Teatro Nacional Cláudio Santoro.

• Colaboração especial: Altomagno (Prof. de História)

Imagens: Algumas pessoais e outras retiradas do site da Secretaria de Cultura.Imagens utilizadas com propósitos unicamente educativos – GoogleImagens utilizadas com propósitos unicamente educativos – Google e Fundação Athos Bulcão.