Arte Dramatico[1]

Arte dramático

Programa Internacional para la Erradicación del Trabajo Infantil (IPEC)

Proyecto INT/99/M06/ITA financiado por el Gobierno de Italia

Defensa de los derechos del niño a través de la educación,

las artes y los medios de comunicación

ISBN 92-2-313240- 1

Alto al trabajo infantil!¡


Organización Internacional del Trabajo

Producción: Centro Internacional de Formación de la OIT, Turín, Italia,

en colaboración con el

¡Alto al trabajo infantil!

Defensa de los derechos del niñoa través de la educación, las artes y

los medios de comunicación

Arte dramático


Copyright © Organización Internacional del Trabajo 2002

Este cuadernillo forma parte del material del Proyecto SCREAM, sigla de Supporting Children'sRights through Education, the Arts and the Media (Defensa de los derechos del niño a través dela educación, las artes y los medios de comunicación). El material se editó en 2002, en el marcodel Proyecto IPEC-OIT INT/99/M06/ITA, financiado por el Gobierno de Italia.

IPEC-OIT alienta la reproducción, reimpresión, adaptación o traducción de toda esta publicacióno parte de ella a fin de promover la acción para erradicar el trabajo infantil. En caso deadaptación o traducción, sírvase citar la fuente y enviar copias al IPEC-OIT.

¡Alto al trabajo infantil! - Proyecto SCREAM. Defensa de los derechos del niño a través de laeducación, las artes y los medios de comunicación, Programa Internacional para la Erradicacióndel Trabajo Infantil (IPEC), Oficina Internacional del Trabajo (OIT), Ginebra 2002.

ISBN 92-2-313240-1

Para más información sobre el Proyecto SCREAM, sírvase tomar contacto con:

Programa Internacional para la Erradicación del Trabajo Infantil (IPEC)Oficina Internacional del Trabajo (OIT),

4, Route des Morillons, CH-1211 Ginebra 22, SuizaFax: +41 22 799 81 81Correo electrónico: [email protected]ágina web: www.ilo.org/scream

Diseño gráfico e impresión: Centro Internacional de Formación de la OIT, Turín, Italia.

Arte dramático

Plan de trabajo

Seis sesiones más el tiempo necesario para ensayar y representar la obra.

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Aporte: Este módulo permite estimular laexpresión dramática y da la oportunidad a losjóvenes de expresarse de modo enérgico ysignificativo. Sienta sólidas bases para laconcienciación y la integración de la comunidad.

Objetivo: Crear y representaruna obra de teatro sobre el trabajoinfantil.

Nota para el usuario

Este módulo completa los de La imagen, Redacción creativa yEscenificación abundando en lo aprendido por los jóvenes através de las emociones vividas cuando se imparte elprimero, la introducción a la expresión literaria prevista en elsegundo, la preparación y la representación que se combinanen el tercero. Por lo tanto, le desaconsejamos que impartaeste módulo antes de esos tres.

En algunos países a muchos adolescentes, en particular a losvarones, les es difícil sustraerse a la presión del grupo decoetáneos y les preocupa mucho su imagen, en particular sinunca antes han hecho teatro. El educador debe mostrarsemuy sensible a estas barreras psicológicas y ayudarles asuperarlas poco a poco, tarea que se ve facilitada utilizandomuchas imágenes para que los jóvenes hagan suyo elproblema del trabajo infantil y, luego, pasar al móduloRedacción creativa que les ayudará a expresar esasemociones. No pida el apoyo de su grupo, ¡gáneselo!.

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PropósitoLa investigación ha demostrado que el potencial de

crecimiento personal y de aprendizaje que encierra el teatroreside en la índole de la experiencia dramática. Si sigue lospasos indicados a continuación, los jóvenes pueden adquirirnuevas percepciones de la vida en general y sobre ellosmismos

� compenetrándose con la ficción;

� proyectándose en la situación que han imaginado;

� conociendo y viviendo las circunstancias, dilemas,decisiones y acciones de los personajes y lasconsecuencias de estas últimas;

� actuando a través del prisma de su propia personalidad.

La esencia del arte dramático consiste en relatar unahistoria a través de la escenificación. La creación de unaobra teatral exigirá que se construya una trama (serie deacciones y sucesos) en torno a un tema (centro dereflexión). En el presente caso el centro será siempre eltrabajo infantil.

A través del módulo Escenificación, el grupo habrácomenzado a sentir en su fuero interno lo mismo que debesentir un niño explotado en las peores formas de trabajoinfantil. Por su parte, el módulo Redacción creativa habrápermitido sentar las bases para redactar un guión. Losparticipantes en este módulo deberán sentir que la obra essuya y sentirse responsables del proyecto a la hora de crearuna obra que traducirá su guión, su interpretación y susopiniones sobre el tema.

El propósito de este módulo es ahondar en lasemociones y la compenetración. A través de la actuación,los jóvenes dispondrán de medios para expresar lasemociones que han venido sintiendo a lo largo del procesode formación. El núcleo de la obra de teatro es el guión; lacreación de un mundo ficticio donde los personajes vivenlas consecuencias de determinadas situaciones. Cadamiembro del grupo representará uno de esos personajes ypara ello tendrá que maquillarse e interpretar susmovimientos, emociones y modo de pensar. La acciónsurge de las relaciones entre los personajes y la situación

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que les toca vivir. Personajes, acción y tiempo son elquién, el cómo y el cuándo de la obra de teatro, sin olvidarque la acción debe situarse en algún lugar.

La obra de teatro es una ventana abierta a una dimensiónde conocimiento que de otro modo es inaccesible. Es obvioque en un mundo interconectado como el nuestro,violaciones de los derechos humanos como las que conllevael trabajo infantil no se pueden pasar por alto como sisolamente ocurrieran en otro lugar. Gente de todos lospuntos del planeta y de todos los sectores económicos debecambiar de actitud, comportamiento e idiosincrasia. El artedramático y el arte en general son herramientas potentespara lograrlo.

El objetivo del presente módulo es lograr que los jóvenescomprendan la necesidad de cambiar y que el cambioempieza por ellos mismos. A través del arte dramático, losjóvenes se propondrán contar una historia al público, lo queacrecienta el efecto multiplicador de la concienciación eintegración de la comunidad.

Material necesario

Como en el caso de los otros módulos, nohace falta demasiado material. El grupo nodebe crear una obra de teatro que requieramucho decorado, sonido o iluminación, dadoque se basará en la vida de los niñosexplotados. No hay que olvidar que estos niñosviven y trabajan en condiciones precarias ycualquier representación dramática de ellosdebe reflejar esa realidad.

El grupo debe ingeniárselas para hacerlo según susmedios. Se puede dar por muy satisfecho si consigue unteatro, un escenario, un gran espacio o una sala grandedonde ensayar y dar la representación. También habrá quehacer algún trabajo en el aula para escribir el guión. Esevidente que el tipo de material dependerá del guión. Si el

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clima lo permite, se podría muy bien trabajar al aire libre,en un lugar tranquilo. Este módulo exige trabajar con todoel grupo para no tener que dividirlo y buscar varioslugares.

Preparación

Cada vez que sea posible y pertinente, y como medidapedagógica, conviene que los educadores lean obras deteatro o investiguen sobre el particular. Si el programaoficial de estudios incluye teatro, los manuales disponiblespueden ayudarle mucho a impartir este módulo. Si no esasí, en las bibliotecas públicas, en las de los colegios y enInternet abunda el material de consulta sobre teatro comomedio de educación. Además, tal vez conozca a alguiencon experiencia en este campo que esté dispuesto aprestarle material de consulta y ayudarle a impartir estemódulo.

Notapara el usuarioEste módulo es agotador, tanto para usted como para el grupo.Haga pausas frecuentes durante la redacción y los ensayos.Es imposible mantener la atención de un grupo de jóvenes durantemucho tiempo por lo que necesitarán descansos y recreos; porquede no ser así, dejarán de participar. Pausas frecuentes lepermitirán mantener viva la atención y los jóvenes apreciarán quese preocupe por su salud y bienestar. Concédales tiempo parahacer gimnasia y comer bien para que no pierdan energía durantelos ensayos. Asegúrese de que hayan descansado antes de lasrepresentaciones. Aconséjeles en materia de salud y bienestardurante este módulo agotador.¡No desatienda su propia salud!

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Apoyo externoA menos que usted sea un profesor de teatroexperimentado, haya trabajado en teatro o sea unapasionado de este arte, será muy útil que en este módulocuente con apoyo externo. Aunque se sienta relativamenteseguro, hablar con alguien que tenga experiencia oconseguir asesoramiento profesional, le será útil.

Las metas y objetivos del grupo que presenta la obra deteatro determinarán el grado de apoyo externo que habráque buscar. Por ejemplo, si la obra se representará enpúblico con la intención expresa de promover la labor delgrupo, y así tendría que ser, usted y el grupo sebeneficiarán si cuentan con la experiencia de escritores yprofesionales del teatro. Tal vez algunos de ellos ya lehayan ayudado con los módulos Redacción creativa yEscenificación; en ese caso, procure que vuelvan aayudarlo, si lo juzga oportuno.

Recuerde que el hecho de tomar contacto conprofesionales del teatro no implica que deba pagarles.Huelga decir que todo el mundo debe ganarse la vida, perosi usted o alguien del grupo conoce al profesional encuestión o si es alguien con un gran sentido de justiciasocial, entonces estará dispuesto a darle una mano deforma gratuita o a un precio módico. No dude en pedir yponga el énfasis en el tema del proyecto. "El que no llorano mama".

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Primera actividadPreparación del guión

Tres sesiones

Hay dos corrientes de pensamiento respecto al guión.Algunos profesionales del teatro están en contra puesmantienen que coarta la libertad de expresión. Otros, encambio, consideran que da confianza a los jóvenes en elescenario, en particular cuando son aficionados. Nuestraexperiencia en la fase experimental demostró que lamayoría de los jóvenes tenían poca o ninguna experienciade arte dramático y que el guión les tranquilizaba. Esto nosignifica que los actores deban atenerse a élestrictamente. La redacción del guión sirve para prepararalgo de antemano que luego puede irse modificando a lolargo de los ensayos.

Muchos factores influyen en las ideas utilizadas pararedactar el guión. De hecho, el guión recoge lo que sequiere decir en el escenario; por consiguiente, puedebasarse en vivencias de los integrantes del grupo. Tal vezalguno de ellos haya vivido en carne propia alguna formade trabajo infantil. El guión también se puede basar en unode los relatos o semblanzas escritos durante la actividad deRedacción creativa, o bien, en experiencias relacionadascon otros módulos. Por ejemplo, si una persona externacon experiencia vino a hablar sobre varios proyectos osituaciones de trabajo infantil que dejaron una impresiónindeleble en el grupo.

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Estructuradel guión

Se trata de crear el guión de la obra de teatro basándoseen el método de los cuatro cuadrados. En el cuadrado 1 sesitúa el entorno, en los cuadrados 2 y 3 se desarrolla elargumento y el 4 es el final. Esta actividad se detalla en elmódulo Redacción creativa.

Sobre la base de las experiencias más importantes delproyecto en curso, aliente al grupo a que dé ideas, acercade lo que sigue.

� Mensaje – ¿Qué mensaje quiere transmitir el grupo?¿Incitar al público a que ayude? ¿Impresionarlo mucho?¿Despertar en él emociones fuertes?

� Contexto – Lugar donde transcurre la acción: lugargeográfico y características del lugar de trabajo. ¿Setrata de niños explotados en régimen de servidumbre?¿De niños de la calle? ¿Viven todavía en casa? ¿Trabajany van a la escuela?

� Personajes – Niños explotados, empleadores, padres,forasteros, amigos, enemigos, etc. ¿Cómo se llamarán?

� Primer acto – ¿Cómo describirlo?

� Último acto – ¿Cómo quiere el grupo que termine elrelato? ¿De preferencia con un mensaje de esperanza?

� Participación – ¿Todos los integrantes del gruporepresentarán un personaje? ¿Algunos se encargaránde la puesta en escena?

� Otras posibilidades – ¿Habrá música, canciones odanzas?

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Esta es simplemente una pequeña muestra de lascuestiones que deberían tratarse en la sesión paraestimular la expresión de ideas. Tenga en cuenta que, através del programa del IPEC, el mensaje de esperanzadebería ser cada vez mayor. Todos estos móduloscontribuirán a que usted y su grupo den un impulsoconsiderable a la campaña mundial para la erradicación deltrabajo infantil. El teatro tiene de por sí un efectomultiplicador en el público por la crítica social que conlleva,

¡explote plenamente esta veta!

Incite a los jóvenes de su grupo a que en esta sesióndigan todo lo que se les pasa por la cabeza. Esta será suobra de teatro, su propia creación y, por ello, habrá quedarles tiempo suficiente para que se expresen sobre unacuestión que preocupa en todas partes del mundo.

Anote sus ideas y observaciones en el pizarrón, elrotafolio o una hoja. Cuando le parezca que estánentusiasmados con el tema, suspenda la sesión. Deles undescanso y aproveche la ocasión para ordenar las notasque haya tomado.

Luego, debería ayudarles a redactar el guión aplicandoel método de los cuatro cuadrados. Asegúrese de quetodos participen en la medida en que pueden hacerlo y deque no haya subgrupos marginados de esta actividad. Loideal es que sea un esfuerzo colectivo.

Redacción del guión Una vez que el grupo haya establecido la estructura dela obra, habrá que redactar el argumento. Puede hacerlocon todo el grupo o en subgrupos. El guión seguirá un hiloconductor y abarcará los diálogos y las indicaciones depuesta en escena. Es posible que todo el grupo quieraparticipar en esta actividad, lo cual exigirá que usted seaun moderador hábil. También en este caso, tome notas o,mejor aún, pida a uno o dos voluntarios que lo hagan paraque no se pierda ninguna idea y que la redacción del guiónavance.

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Si el grupo es numeroso (es decir, más de 10 personas)divídalo en subgrupos de dos o tres, pero nunca más decinco, y asigne una tarea concreta a cada uno de ellos. Porejemplo, uno puede encargarse de describir lospersonajes; otro de escribir el primer acto, otro deredactar el argumento, etc. También puede pedir que cadasubgrupo escriba la obra entera para disponer de variosguiones y que el grupo elija el mejor. Tenga en cuenta queellos prepararon el guión y que la obra de teatro es fruto desu creación, lo que cimienta el sentido de pertenencia y laconfianza en sí mismo.

Ultima sesiónde redacción

Independientemente del método que se elija para crearlos distintos elementos del guión, en algún momentodeberán pulirse y combinarse para crear el guión definitivode la obra. A medida que vaya avanzando en esta actividadirán surgiendo ideas, unas muy originales y otras muyambiciosas. También en este caso, la experienciademuestra que esa ambición no está reñida con lacapacidad del grupo para crear la obra, por limitada quesea su experiencia teatral. Como el propio grupo ha escritoel guión, también querrá aprovechar las ocasiones pararepresentarla, siempre y cuando, los jóvenes sepan bien loque hacen y cuenten con su pleno apoyo.

En todo caso, el objetivo de la actividad no es crearobras maestras que asombrarán al mundo del teatro,aunque tampoco hay que descartar esa posibilidad. Estemódulo apunta, sobre todo, a reforzar todo el procesopedagógico y concienciar más a los jóvenes sobre elverdadero significado del trabajo infantil. También cabeseñalar que, muy probablemente, la obra de teatro serepresente para distintos públicos, lo que ampliará suefecto multiplicador.

En esta sesión final de redacción, el grupo deberáintegrar las diferentes escenas y personajes, y decidir loque dirán y harán. También tendrán que decidir si habrámúsica, canciones o danzas; todo ello sobre la base de loque el grupo haya decidido acerca del mensaje que quieretransmitir. Aliente al grupo para que ponga en boca de lospersonajes palabras de uso común y corriente; si lospersonajes son jóvenes deberán hablar como ellos. Las

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palabras deben fluir con naturalidad y las emocionesexpresadas deben ser las emociones del grupo. En estaetapa, el educador debería asesorar y apoyar. Por ejemplo,si una escena no entronca bien con la siguiente, indíquelo yayúdeles a solucionar el problema.

Es durante esta última etapa de redacción cuando másle convendría contar con apoyo externo. Un dramaturgo oautor podría ayudar al grupo a pulir el texto y la puesta enescena. Una vez más, recuerde que el objetivo de laactividad no es el guión en sí ni su calidad, sino el procesomismo de creación de la obra y el grado de participacióndel grupo. Su grupo puede crear distintas clases deguiones en el curso de esta actividad. Todo dependerá engran medida del tamaño del grupo, las relaciones queexisten entre sus miembros y el mensaje que quieratransmitir, así como del país, la tradición y la culturalocales. Por ejemplo, el grupo puede crear:

� una obra en la que participan todos sus miembros;

� una obra en la que muchos actúen, unos interpretenmúsica y otros ayuden con la puesta en escena;

� una obra de mímica;

� una serie de obras más cortas con los mismos actores ocon otros;

� una canción que canta todo el grupo o sólo algunos desus integrantes;

� una obra en la que haya uno o dos personajesprincipales.

Las modalidades son infinitas. Lo que importa es queestas representaciones teatrales sean el resultado de unalabor colectiva y que los jóvenes sientan que la obra lespertenece plenamente.

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Notapara el usuario

Tenga en cuenta que elprincipio de ir al grano deberegir todo este módulo. Dadoque la concentración de losjóvenes es relativamentecorta es preferible que laobra dure entre 20 y 30minutos. Además, tenga encuenta su propia capacidadde dirigir los ensayos, sobretodo, si su experiencia teatrales limitada. Tal vez los chicosno hayan previsto que losensayos iban a ser tandifíciles, largos y repetitivos.Incluso pueden llegar apensar que son un plomo.Por lo tanto, deberán irsehabituando y aprender lo queimplica representar una obrade teatro.

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A partir de aquí, el grupo puede comenzar a considerarla representación propiamente dicha. La duración de losensayos y las representaciones dependerá de lo que decidael grupo en función de los siguientes objetivos.

� ¿Se trata de una obra representada por miembros delgrupo y sólo para el grupo?

� ¿Se hará una representación también para todo elcolegio o varios colegios vecinos?

� ¿Se hará una representación para la propia comunidad uotras comunidades?

� ¿Se representará en un teatro, en la entrada del colegio,en una sala grande o al aire libre?

� ¿Se representará junto con otra obra en un teatro local?

� ¿Se representará en un festival de teatro, o bien, separticipará con ella en un certamen de teatro?

� ¿Se representará una sola vez o varias veces paradiferentes públicos?

� ¿Será uno de los elementos de la campaña deconcienciación que lleva a cabo el grupo?

� ¿Se invitará a los medios de comunicación a presenciarla representación?

Todo dependerá en gran medida de lo que el grupodecida y de los recursos de que disponga: materiales;lugar; medios económicos; apoyo; personas ycompromiso de las mismas, etc. Cada experiencia serádiferente y, por lo tanto, sólo le recordamos que el artedramático, sin lugar a dudas, es un medio potente paraconcienciar e instruir a los jóvenes. Esta actividad ha deser tan ambiciosa como lo permitan las capacidades delgrupo, sin olvidar que también le enriquecerá en términosde crecimiento personal y social. Sus actitudes, creencias,comportamiento y personalidad habrán cambiado parasiempre y ello redundará en un enorme beneficio para lacampaña mundial por la erradicación del trabajo infantil.

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Reparto Cada uno de los integrantes del grupo deberá poderopinar acerca de quién va a actuar y qué personajeinterpretará. Su papel se limitará a facilitar el proceso yaconsejar. A estas alturas, usted ya habrá impartido elmódulo Escenificación y tanto usted como el grupo tendránuna idea bastante precisa de las capacidades y talentos decada quien.

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Notapara el usuario

Deje que el grupo decida quiénes interpretarán los diferentespersonajes. Siempre será difícil encontrar a alguien quequiera hacer el papel del malo o el cruel. Ahora bien, unamanera de evitar esta clase de problemas consiste en que elgrupo vaya pensando en quién representará los personajes amedida que va redactando el guión. Por ejemplo, si el grupoestima que María es la más indicada para hacer determinadopapel y si ella está de acuerdo, ¿por qué no llamar María aese personaje la obra? Con este sistema resulta mucho másfácil aprender los diálogos.

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Segunda actividad – Obra de teatro

Dos sesiones más el tiempo necesario para los ensayos y la representación

Ejercicios dearte dramático

Es probable que la mayoría de sus alumnos haya tenidopoca o ninguna experiencia de arte dramático. Perotambién puede darse el caso contrario. Por ello, es buenosaber desde el principio que para los jóvenes será muybeneficioso hacer algún tipo de trabajo preparatorio queles ayude a superar su timidez e inhibiciones naturales. Poreste motivo, le recomendamos impartir el móduloEscenificación antes de éste. Básicamente, el objetivo esque los jóvenes estén a gusto, pierdan timidez respecto asus acciones y a las reacciones u opiniones de los demás y,en última instancia, cimentar la confianza en sí mismos.

Estos ejercicios teatrales pueden utilizarse como etapade “calentamiento” previo a los ensayos. Si cuenta con laayuda de un profesional del teatro esta persona puedeencargarse de hacer estos ejercicios para que el grupovaya entrando en materia y le sea más fácil representar lospersonajes.

En el Anexo del módulo Escenificación se sugierenjuegos y ejercicios teatrales. Existen miles de ejercicios deeste tipo, todos válidos. También puede comprar manualeso consultarlos en una biblioteca. Se recomienda realizarpor lo menos una sesión de estos ejercicios antes deempezar los ensayos.

EnsayosTrabajar con un grupo de jóvenes en la creación de unaobra teatral es una tarea exigente, pero que puede resultarmuy gratificante. La manera de dirigir los ensayos delgrupo dependerá de los elementos ya mencionados y delos objetivos de esta actividad. Estos mismos objetivosdeterminarán también el tiempo y la energía que dedicaráa los ensayos. Por ejemplo, si el grupo decide participarcon la obra en un certamen de teatro, probablemente,tendrá que dedicar más tiempo a los ensayos.

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La naturaleza de los mismos dependerá también de losrecursos y de los lugares de que disponga. Si trabaja en unentorno educativo, es probable que la escuela cuente consu propio teatro, escenario o incluso salas de talleres. Encaso contrario, tendrá que encontrar un lugar conveniente,por ejemplo, una sala comunal, un teatro pequeño o unasala grande. Quizá deba conseguir un lugar al aire libre, obien, barajar la posibilidad de hacer teatro en la calle. Losensayos se planificarán y realizarán en función de lo quedecida el grupo.

Deberá dedicar mucha paciencia y energía a losensayos. Por naturaleza se prolongan, son repetitivos y losjóvenes después de un rato se aburren. Además, losensayos exigen que la atención se centre en diferentesgrupos o individuos en distintos momentos y por unespacio de tiempo determinado. Por ejemplo, puede haberuna escena en que participen dos personas, pero que seamuy intensa y exija mucha preparación a los actores. ¿Quéhacer con el resto del grupo mientras tanto? Cuando losjóvenes se aburren, si dispone de un espacio, tienen quegastar su energía. Prepárese para esta eventualidad ydígales que traigan algo para entretenerse. Si tienendeberes que aprovechen el tiempo y los hagan en esemomento.

La obra, tal vez requiera algún decorado del que sepodrán ocupar algunos miembros del grupo. Además, si enla obra hay música, canciones o danzas, también tendránque ensayarse. Recuerde que los ensayos pueden creartensiones por distintos motivos; entonces, esté preparadopara controlar la situación y tomar las medidas del caso.

La clave para que los ensayos transcurran sin altibajoses la comunicación, sobre todo, si el grupo no ha actuadoantes. Querrán saber exactamente dónde ponerse, sitienen que estar de pie, sentados o moverse; cuándo ycómo han de decir lo que tienen que decir; hacia dóndedirigirse y qué hacer después de haber dicho su texto. Si laobra es de un género particular, por ejemplo, de máscaras,ello también requerirá ayuda y explicaciones cuidadosas.Es importante que los actores sepan que pueden hacerpreguntas, que se les escuchará y que se les responderáoportunamente.

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Una manera de ayudar a los actores en ciernes es que elguión sea muy detallado y contenga las instruccionesnecesarias; por ejemplo, que indique si el actor debeabandonar la escena llorando amargamente por el ladoizquierdo, una vez que haya dicho su texto.

No subestime el tiempo ni la energía que absorberán losensayos, en especial si el grupo se ha propuesto conseguirun objetivo concreto; tampoco subestime la actuación finaldel grupo cuando llegue el momento de la representación.

Representaciónteatral

El montaje de la obra, la representación propiamentedicha y el seguimiento dependerán, en gran medida, de losobjetivos que se haya planteado el grupo. Por ejemplo, sila obra forma parte de la campaña de concienciación, elgrupo podrá aplicar lo aprendido en los módulos sobre losMedios de comunicación. Además, los puntos principalesde los módulos Investigación e información e Integraciónde la comunidad serán también muy importantes paraampliar la repercusión de la campaña de concienciación.

El tipo de obra influirá en el lugar, el momento y lospreparativos. Por ejemplo, se desaconseja representar laobra la tarde que las familias habitualmente destinan asalir de compras o cuando poca gente puede asistir. A lahora de organizar las representaciones, tenga siemprepresente el propósito del grupo y las características delpúblico al que está destinada la obra.

También será necesario informar en detalle a lospropietarios o gerentes de los lugares en cuestión deltiempo necesario para los ensayos y la representación, demanera que no se superponga con las solicitudes de otrosgrupos.

El objetivo de toda representación es conseguir lamayor repercusión en el público, lo que implica determinarde antemano a quién se destina la representación. En estatarea debe implicar al grupo. No olvide que se trata de suobra, de su puesta en escena y de su actuación, por lo quedebe participar en cada etapa.

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Si se trata de una representación pública, tambiéndeberá tener en cuenta lo que sigue.

� Entradas – ¿Se cobrará entrada? ¿Se venderán poradelantado o en la taquilla? ¿Habrá que prever una cajapara que la gente haga contribuciones voluntarias?

� Publicidad – ¿Cómo se informará al público de larepresentación? ¿Se mandará una circular o se pondráncarteles por todo el pueblo?

� Programa – ¿Se distribuirá un programa impreso?¿Habrá que incluir anuncios de las empresas localespara costear la producción? ¿El programa se cobrará?Tener un programa también es una buena oportunidadpara dar a conocer a los integrantes del grupo, a quienesles hayan ayudado y a los patrocinadores.

Todo el grupo debe participar en estos preparativos ydecisiones. No incurra en gastos inútiles, ninguno de estoselementos es esencial. Utilice los recursos disponibles ytenga la plena seguridad de que lo que importa es larepresentación de la obra: todo lo demás es secundario.

También puede considerar los beneficios que podríaobtener si filma la representación teatral con una cámarade vídeo:

� si se va a hacer más de una representación, el vídeopuede ayudarle a afinar detalles en futuros ensayos;

� el vídeo también puede ser utilizado por los medios decomunicación que decidan informar sobre la obra;

� al propio grupo y a sus familiares les puede interesartener una copia como recuerdo de su labor ycompromiso;

� se puede utilizar como herramienta pedagógica paraotros grupos;

� se puede utilizar para promover la campaña deconcienciación sobre el trabajo infantil;

� se puede enviar al IPEC para completar el materialpedagógico y de promoción de la campaña mundial porla eliminación del trabajo infantil.

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Pautas para el usuario

� Asegúrese de que la dinámica de grupo sea buena ydesempeñe un papel positivo en la actividad.

� Asegúrese de que el ritmo se mantenga tanto en laredacción del guión como en los ensayos y en larepresentación de la obra porque de otro modo, el gruporápidamente perderá interés y comenzará a buscarválvulas de escape para su energía e imaginación.

� Acepte interrupciones y comentarios durante lapresentación de los textos y los ensayos, pero asegúresede que sean bien intencionados y positivos. El objetivoes cimentar la confianza de los jóvenes, no socavarla.

� No permita críticas negativas ni lenguaje agresivodurante las sesiones porque puede crear antagonismosy comprometer la dinámica del grupo.

� No acepte que nadie humille a los demás. Si se dacuenta de que a alguien le resulta muy difícil laredacción o la actuación, ayúdelo. Participe en lo quehace el grupo. Si alguien se queda en blanco durante losensayos suba al escenario, ayúdele o permita que seretire sin más.

� Muéstrese especialmente atento y cuidadoso con losintegrantes del grupo que tengan alguna discapacidad. Elteatro es lo bastante potente como para integrar ladiscapacidad y en ocasiones sobreponerse a ella. Estotambién se aplica a las personas afectadas por untrauma, sea de tipo físico o emotivo. El teatro puedeconmover, entristecer y angustiar por lo que es de vitalimportancia que usted esté atento a estos hechos ypreste apoyo cuando sea necesario. Procure mantenerabiertas las líneas de comunicación con los padres y lasautoridades para que le ayuden en este proceso.

� Si dispone de una cámara de vídeo utilícela. Le ayudará aevaluar la tarea y a los jóvenes les agradará mucho verseen la pantalla.

� Utilice la sesión de evaluación del módulo para que elgrupo se exprese abierta y libremente. Déjelos relajarse,reírse de sí mismos y que comiencen a digerir loaprendido.

� Sea ambicioso con su grupo y aliente a sus integrantes aque también lo sean. La obra que hayan creado tendrá


su repercusión en la comunidad y, posiblemente, enotros ámbitos. Cuando se percaten del efecto que surtela obra que han creado, la confianza en sí mismo y laautoestima aumentarán. Se darán cuenta del poder delteatro y del papel que puede desempeñar en lamovilización social para propiciar el cambio.

Debate finalUna sesión

Esta sesión debe llevarse a cabo después de larepresentación. Es fundamental que se organice en unlugar cómodo y tranquilo. No la haga cuando el grupo seencuentra en plena euforia; por ejemplo, inmediatamentedespués de la representación.

Instálelos a todos confortablemente y reúna sus notas.Si ha contado con apoyo externo, invite a esa persona opersonas a participar en la sesión. El objetivo de estosmódulos es ir concienciando cada vez más a los jóvenes ysuscitar su reacción emocional frente al trabajo infantilpara conseguir que apoyen la campaña mundial paraeliminarlo. A través del teatro nos movemos hacia nuevosniveles de comprensión y reacción. La actuación y elproceso de caracterización permiten a los jóvenes metersedentro del personaje, entenderlo y reproducir sussentimientos y emociones. Es un potente método deaprendizaje con efectos considerables en los jóvenes.

De todos estos módulos, el de Arte dramático es el máseficaz para ayudar a los jóvenes a comprender y sentir encarne propia lo que es el trabajo infantil y cómo puedeperjudicar a los niños que se encuentran en situacionesvulnerables. Además, les permite conocer bien losderechos fundamentales de los niños y acelera el procesode enriquecimiento personal. A medida que los jóvenesvayan completando los módulos, irán compenetrándosecon el problema y es de esperar que a estas alturas hayancomenzado a darse cuenta de que el trabajo infantil es unasunto de todos y cada quien tiene una responsabilidadque asumir frente a él y un papel que desempeñar paraeliminarlo.

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Arte dramático

Por otra parte, también habrán comprendido el poder delteatro para transmitir un mensaje a la sociedad. Porintermedio del teatro y las demás artes escénicas se puedehacer llegar mensajes a todos los sectores de la sociedad.

Presente estos objetivos a su grupo de jóvenes.Póngase a su nivel cuando les hable. Desplácese entreellos y despierte su interés, ¡motívelos! Dígales que lacampaña necesita de ellos, de su ayuda y apoyo.Queremos que la juventud de la sociedad actual participeen la campaña por la erradicación del trabajo infantilinyectando un soplo de aire nuevo. Infúndales ambición,dinamismo, orgullo. Con esta nota positiva debería ponertérmino a esta sesión. El aporte de los jóvenes es tanto omás importante que el de otros grupos de la sociedadpuesto que tienen las mismas edades que los niñosexplotados a quienes quieren ayudar.

Esta sesión de evaluación les hará comprender lamagnitud de lo que acaban de conseguir, con lo queprestarán mucha más atención al seguimiento y a lasfuturas representaciones de la obra. Una de lasexperiencias más gratificantes es instalarse entre elpúblico a observar al grupo que actúa y la reacción quedespierta. La expresión de sus caras cuando saludan alpúblico que los aclama, le hará ver que todo ha valido lapena y, probablemente, le estimulará a proseguir laexperiencia o a renovarla con otros grupos y a crear unaverdadera campaña viable.

Evaluación y seguimiento

El principal indicador de la repercusión de este móduloes la creación de una pieza de teatro y el grado departicipación del grupo. Además, deberá seguir de cerca elcrecimiento personal y la evolución del grupo a medida quese avanza en las actividades. Observe cómo aumenta suautoestima a medida que van adquiriendo mayorconfianza en sí mismos y ganan en madurez y concienciapersonal. Fíjese también en quienes se dejaron seducir porel poder del arte dramático, lo apreciaron y les apasionó.

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El arte dramático es realmente enriquecedor y ayuda alos jóvenes a dar forma a sus ideas, a saber lo que sientensobre el trabajo infantil y a preguntarse cómo contribuir ala campaña mundial para erradicarlo. El presente móduloamplía la continuidad del programa, propiciando la acción.Al representar la obra para distintos públicos, los jóvenesse transforman en factores de cambio social, instruyendo aotros miembros de la comunidad y ayudándoles acomprender por qué deberían cambiar actitudes ycomportamientos. Asimismo, les permite entender eldrama de los niños explotados en todo el mundo y lanecesidad de tomar medidas para ayudarlos.

Conserve las notas de todas las sesiones, y en su caso,los vídeos, porque algunos de las ideas y aportes seránreveladores y le servirán en otras actividades. Si laexperiencia con este módulo fue positiva y fructuosa, lerecomendamos ver el módulo Integración de la comunidadcomo paso final del proceso pedagógico. Tal vez larepresentación de la obra sea para usted la culminación deeste proyecto, pero recuerde que la Integración de lacomunidad es la plataforma sobre la que se han construidoestos módulos.

Usted y el grupo decidirán si siguen adelante y seembarcan a fondo en una campaña de concienciación cuyonúcleo sea la obra de teatro. Usted, tal vez prefiera volvera tentar la experiencia con otro grupo. Sea como fuere,tenga siempre presente la influencia que este proyecto haejercido en los jóvenes con quienes ha trabajado porque,literalmente, habrá cambiado sus vidas.

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Convenios, convenciones y declaraciones internacionales,e imágenes de trabajo infantil

Programa Internacional para la Erradicación del Trabajo Infantil (IPEC)

Proyecto INT/99/M06/ITA financiado por el Gobierno de Italia

Defensa de los derechos del niño a través de la educación,

las artes y los medios de comunicación

ISBN 92-2-313240- 1




Producción: Centro Internacional de Formación de la OIT, Turín, Italia,

en colaboración con el

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Arte Dramatico[1]