Intibah Magazine: №5 – Август 2014

I N T I B A H

Фото: Элтун Бахышзадэ.

№5 - АВГУСТ 2014

ПЕРВЫЙ ЖУРНАЛ ОБ АЗЕРБАЙДЖАНСКОМ КИНО И КИНО В АЗЕРБАЙДЖАНЕ

ПОСВЯЩАЕТСЯ ПАМЯТИНАСИБЫ ЗЕЙНАЛОВОЙ

НАСИБА ЗЕЙНАЛОВАДОКУМЕНТАЛЬНАЯ (стр. 08)Жизненный и творческий путь национальной свекрови

“МАЧЕХА”СВЕЖИЙ ВЗГЛЯД (стр. 16)Рецензия Санай Азад

ФИКРЕТ АМИРОВМУЗЫКА КИНО (стр. 24)Джамиль Амиров о великом отце

РЗА АСКЕРОВНА ВОСХОДЕ (стр. 32)

О посыле и ее изящности

“НАБАТ”НОВОСТЬ МЕСЯЦА (стр. 42)

Фильм Эльчина Мусаоглу в Венеции

www.intibahmagazine.com


Главный редакторФаррух Селимханлы

Заместитель главного редактораВарвара Царенко

Арт-директорЭлтун Бахышзадэ

РедакторСтепан Толстой

КорректорАлександра Николаева

ФоторедакторВюсал Адыгезалов

ДизайнерАмал Алили

PR-менеджерХафиз Алиев

Над номером работали:Фидан Новруз, Санай Азад,

Фамиль Алиев, Сабина Алиева, Мадат Гасанов,

Ильгар Исмаилов, Эльданиз Гасымов, Наталья Алиева,

Севиндж Гулиева.

По вопросам рекламы обращаться:

+7 (926) 481-78-41,[email protected]

Почтовый адрес:109341, г. Москва,

ул. Братиславская,д. 6, офис 200

Благодарим 28 Cinema и Picmus Production за оказанную

помощь.

Журнал не подлежит продаже.

РЕДАКЦИЯИЗМЕНЕНИЯНадеюсь, это превратится в традицию.

На обложке августовского номера журнала Intibah Magazine нашел место портрет моло-дого режиссера Рза Аскерова. Это не случайно. Если вы обратили внимание, то после майско-

го выпуска на лицевой стороне журнала были лишь акте-ры, в этом же выпуске мы решили вернуть режиссеров в первый ряд.Этот номер отличается от предыдущих еще нескольки-ми немаловажными деталями. Как известно, гениальное кино – собрание самой различной гениальной работы. Основными составляющими кинематографа является литература, музыка и театр. Фильм, будучи одним про-изведением, состоит из нескольких. Если же одно из этих произведений – составных частей кино – будет слабее других, то фильм получится не таким сильным, как хо-телось бы.Как я уже отметил, одним из важнейших составляющих кинематографа является музыка. В предыдущих номе-рах в рубрике «Музыка кино» мы предоставляли вашему вниманию несколько ярких произведений прекрасных композиторов. В августовском же номере мы взяли ин-тервью у сына гениального азербайджанского советского композитора, Народного артиста СССР, Лауреата Сталин-ской премии второй степени и Государственной премии СССР, Фикрета Амирова. Джамиль Амиров рассказал нам не только о работе композитора, но и о ее особенностях в связи с кинематографом.Я считаю, что работа композиторов, режиссеров, гри-меров, актеров, костюмеров, монтажеров, каскадеров, продюсеров, сценаристов и всех других членов команды одинаково важны. Именно поэтому мы должны освящать работу каждого на равном. Надеюсь, это превратится в традицию.Приятного чтения. Будьте здоровы.

Фаррух СелимханлыГлавный редакторIntibah Magazine

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM |03I N T I B A H АВГУСТ 2014

П И С Ь М О Р Е Д А К Т О Р А


После выхода четвертого номера на наш почтовый адрес и в лич-ные сообщения страницы Intibah Magazine в Facebook пришло очень много писем. Мы отобрали два самых лучших письма и, как и обещали, опубликовали их во втором номере. Наша команда

безумно рада тому факту, что читатели не оставляют нашу работу без вни-мания, и честно, непредвзято комментируют ее. Друзья, вы и сейчас можете отправлять свои письма на наш почтовый адрес. Мы, как вы уже убедились, обязательно опубликуем их в следующем номере нашего журнала. До ско-рой связи!

ЧИТАТЕЛЕЙПисьма

Огромные благодарности всей ре-дакции журнала Intibah Magazine за их труд. Я была уверена, что это абсолютно коммерческий проект,

который уже успешен и популярен среди моих знакомых. И только прочитав выпуск по ссылке, заметила, что это лишь четвертый номер, а сам журнал выпускают энтузиасты. Удивительная трудоспособность и предан-ность делу! Невероятно впечатляет, что люди в мире, где всем правит выгода, продолжают работать ради идеи. Надеюсь, что вскоре ваш труд окупится, но, конечно, не перестанет обладать такой значимостью. Вы не только издаете журнал о кино, освещая события ки-номира, но и вдохновляете людей. Таким, как я, влюбленным в кино необходим стимул для любви. С выходом первого номера и по сей день Intibah Magazine дает нам этот стимул. Вы влюбляемся в азербайджанское кино, вспоминаем с толикой ностальгии классиков и их работы, находим информацию о совре-менных азербайджанских фильмах, раду-емся успехам наших режиссеров и актеров, смотрим на любимые фильмы с другой, со-вершенно незнакомой нам прежде, стороны.Совсем не важно, чем ваши читатели занима-ются – главное, что прочитав очередной вы-пуск журнала, хочется встать с засиженного места и сделать что-то полезное и интерес-ное.

Илаха Велиева“...влюбленным в кино необходим

стимул”

Несмотря на мою преданность жур-налу, хотелось бы видеть больше статей обзорных, обобщающих. Сейчас создается ощущение, что

журнал сфокусирован на новостях, а рубри-ки ностальгические не достаточно идейны. Хотя, безусловно, журнал преследует цель возродить интерес с новейшему кинемато-графу, и справедливо такое внимание к ны-нешнему состоянию киноиндустрии. Но как читатель, я бы хотел, чтобы в каждом выпу-ске была рубрика более свободного покроя (анализы творчества конкретного режиссера или актера, к примеру; определенный пери-од кинематографа и его особенности; общие размышления об истории кино). Понятно, что это сделает журнал тяжелее и повредит «глянцевости», но раз вы так боретесь за «идеи» и «значение», отчего бы не усовер-шенствовать смысловую сторону их работы? Однообразность журнала хороша на пер-вых парах – она обещает нам системность и здравый подход к информации. Но впослед-ствии, необходимо меняться и становиться лучше. Так же понятно, что на рынке Intibah не имеет конкурентов, но значит ли это, что необходимо расслабляться? Думаю, что нет. И надеюсь, редакция это понимает. Я не тре-бую учитывать мое мнение как читателя, но рискну сказать, что к мнению профессионала прислушаться стоит.

Анонимно“...к мнению профессионала

прислушаться стоит”

https://www.facebook.com/intibahmagazine

РЕКЛАМА

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM|06 I N T I B A HАВГУСТ 2014

08

32

163840

44

24

Содержание

В “Документальной” рубрике журнала Intibah

Magazine мы вспомнили впечатляющую

фильмографию и краткую биографию

национальной свекрови Насибы Зейналовой.

Молодой и многообещающий

азербайджанский режиссер рассказал Intibah

Magazine о посыле и ее изящности. Рза

Аскеров в рубрике “На восходе”.

Свежий взглядСанай Азад написала рецензию к фильму Габиба Исмаилова “Мачеха”.

Новость месяцаФильм Эльчина Мусаоглу “Набат” попал в программу “Горизонты” в Венеции.

Стоит посмотретьЭти фильмы вы можете посмотреть в 28 Cinema до выхода следующего номера.

Совет от редакцииРедакции Intibah Magazine советует посмотреть этот фильм!

Джамиль Амиров

рассказал нам о

великом отце Фикрете

Амирове.

15 Чужой взглядЕкатерина Ивилова из Санкт-Петербурга написала отзыв к фильму “Silent Opera”.

40 Оценка фильмаНебольшой отзыв к фильму “Город Грехов 2: Женщина, ради которой стоит убивать”.


ЛЮБИМАЯ АКТРИСА

20/03/1916 – 10/03/2004

НАСИБАЗЕЙНАЛОВА

|09I N T I B A H ИЮНЬ 2014

1958

1982

1984

1960

1981

1985

1964

1979

2003

1986

1969

1976

2002

1987

1962

1981

2004

1986

1968

1978

2003

1986

1970

1974

2001

1991

1973

1974

1999

1992

МАЧЕХА

ЧРЕЗВЫЧАЙНОЕ ПРОИСШЕСТВИЕ

ВКУС

ПРИКЛЮЧЕНИЯ МУЛЛЫ

НЕ БОЙСЯ, Я С ТОБОЙ

100

УЛДУЗ

Я ПРИДУМЫВАЮ ПЕСНЮ

ДВОРИК

СЕВДАГЮЛ И ШАРЛОТТА

КУРА НЕУКРОТИМАЯ

ЦЕНА СЧАСТЬЯ

ДЕВУШКА С ГОСТИНЦЕМ

ВОЛШЕБНАЯ ЛАМПА

ВЕЛИКАЯ ОПЕРА

ПЕРЕД ЗАКРЫТОЙ ДВЕРЬЮ

ДВОРИК 2. В МОСКВЕ

УКРАЛИ ЖЕНИХА

ВО ИМЯ ЗАКОНА

СВЕКРОВЬ

РАССТРЕЛ ОТМЕНЯЕТСЯ

ОКНО ПЕЧАЛИ

ИЩИТЕ ДЕВУШКУ

1001-Й ГАСТРОЛЬ

СОН

НАША НАСИБА ХАНУМ

ПАРНИ НАШЕЙ УЛИЦЫ

ПОДАРОК

ОПЕРАЦИЯ “СВЕКРОВЬ”

ДЕЛО № 777

ФИЛЬМОГРАФИЯ



1980

1985

1981

ВАХ!..

АККОРДЫ ДОЛГОЙ ЖИЗНИ

ВНУК ВНУКА МОЕГО ВНУКА

1990

1988МУЖЧИНА

ДЛЯ МОЛОДОЙ ЖЕНЩИНЫ

ДЕНЬ КАЗНИ

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM |11I N T I B A H ИЮНЬ 2014

Родилась 20 апреля 1916 года в Баку в семье купца и актера Кербелаи Джахангира Зейналова. Зейналов сыграл существенную роль в формировании азербайджанского реалистического театра. В 1932 году поступила в драматический кружок Раз Тахмасиба. С 1934 года работала в колхозно-совхозном (сезонном) театре в Баку. С 4 апреля 1938 года работала актрисой первой категории в театре музыкальной комедии. В том же году поступила в театральный техникум на актерский факультет.Создала такие образы, как Катерина(«Укрощение строптивой» В. Шекспира), Эльвира (« Дон Жуан» Мольера), Елизавета (« Мария Стюарт» Шиллера). Параллельно работала в ансамблях филармонии. За заслуги в развитии национального театра Насибе ханум Зейналовой было присвоено звание заслуженной актрисы Азербайджанской ССР (24 мая 1960 года), 21 октября 1967 года была удостоена звания народной артистки Азербайджанской ССР, 24 апреля 1974 года за роль Гызбаджи в спектакле «Хиджран» актриса стала лауреатом государственной премии. ■

ИНТЕРЕСНОНасиба Зейналова

запомнилась азербайджанским

кинозрителям своими образами Джаннат

«Свекровь», Зулейха «Улдуз»-«Любовь и лимандры». Эти

образы стали визитной карточкой в карьере любимой

актрисы.


Д О К У М Е Н Т А Л Ь Н А Я



Д О К У М Е Н Т А Л Ь Н А Я

“Я получила звание заслуженной артистки республики после двадцати одного года работы, и мне не стыдно

признаться: придя домой после торжественного вечера, поцеловала наградную книжечку и расплакалась от

счастья. Ибо служение искусству — это главное, что есть в моей жизни...”

Из статьи Ф. Агамалиева “Как песню спеть”, опубликованной в журнале “Советский Экран” в апреле 1980 года.



Ч У Ж О Й В З Г Л Я Д


Екатерина Ивилова19 лет. Родилась и выросла в Санкт-Петербурге, Россия.

“Silent Opera”Фильм Рза Аскерова

Год: 2013

По полям и дорогам ходит хипстер во фраке и ищет собственный путь. В лесу двое – он и она – безмолвно решают свои отношения, которые неизбежно закончатся выстрелом в пустоту. Все это под музыку. Веет меланхолией.В целом, фильм может понравиться тем, кто не имеет ничего против клиповой картинки. Если вы готовы смириться с тем, что фильм будет выглядеть как музыкальное видео на десять минут, то смело смотрите. Живописные пустые пейзажи не в фокусе и живая нарезка похождений парня во фраке – добрая половина экранного времени. Когда, наконец, две сюжетные линии (это огромная натяжка и комплимент сказать, что в фильме вообще есть сюжетные линии) пересекаются, девушка наставляет ружье на хипстера. Скорее всего, речь здесь идет об отношениях. Разбитое сердце девушки не дает ей жить дальше и ранит следующего человека. А ему ничего не остается кроме как выйти после выстрела из леса и направиться дальше, в туман.Музыкальный переизбыток, который заставляет усомниться в чувстве вкуса создателей (нам всего и побольше!), приличная операторская работа (но очень клиповая), очень размытый сценарий, и исключительный трагический пафос делают картину скорее утомительной, чем увлекательной. Затянутое начало, затянутый финал и очень долгое исчезновение героя в тумане. Ни намека на режиссерскую работу: актеры не играют, а позируют в качестве моделей посреди живописной высокохудожественной картинки. Крупных планов, конечно, или нет совсем или их всего несколько, а так все довольствуются средними – главное наличие марионетки в нужном месте, а о творческих способностях этих людей судить не вам.Симпатичный, вечно актуальный смысл фильма теряется за чувством значимости создателей, за шумом музыки (сборная солянка из классики и современных обработок), за ожившими фотографиями из журнала высокой моды. Пафос картины затмевает банальный смысл истории, который можно (как и любую всем известную историю) было преподнести интересно и красиво. ■

Кадр из фильма “Silent Opera”.


С В Е Ж И Й В З Г Л Я Д

1985Год выхода фильма.

Интересно!

Съемки филь-ма «Мачеха»

режиссера Габиба Исмаилова велись в небольшом селе Галаджыг Исмаил-линского района.

Роль Исмаила являлась первой крупной работой актера Джейхуна

Мирзоева. Ему тогда было всего

12 лет.

Фильм счи-тается одной из жемчужин азербайджанской кинематографии и почетается его любителями.

Спустя 35 лет Джейхун Мирзоев сыграл взрослого Исмаила в филь-ме «Крик». Это была его послед-няя роль.

Черно-белая сентиментальная картина «Мачеха» 1958 года выпуска любима не одним поколением. Вневременная тема создания новой семьи из обломков, выразительное музы-кальное оформление, прекрасно играющие дети и оттенок ностальгии – вот, что удерживает эту картину в обойме пе-ресматриваемых фильмов. Но будем откровенны: есть люди, которые, несмотря на эти плюсы, будут лениться смотреть черно-белое кино, снятое больше полувека назад. Однако другая крайность тоже не радует – не следует возвеличивать фильм просто потому что снят он давно. Пожалуй, стоит разобраться, в чем при-чины такой крепкой любви к этой кинокартине, ведь не мо-жет быть дело только в ностальгических настроениях. Бытовой сюжет драмы прост. Отец привозит домой новую женщину с ее дочерью и представляет приезжих своему сыну не иначе как «мать» и «сестру». Двенадцатилетний Исмаил на протяжении фильма будет присматриваться к этой внезапно появившейся женщине, намеревающейся за-менить ему умершую маму, бунтовать и перевоспитывать-ся. В конце же нас всех ждет трогательное примирение в слезах и объятия.Сценарные достоинства кинокартины игнорировать невоз-можно. Одновременно все плюсы и минусы состоят, на наш взгляд, именно в простоте. Представлена довольно четкая система персонажей, которая грешит наивным разделени-ем на идеализированных героев и на отрицательных на-сквозь. Что предсказуемо: отрицательные персонажи – это герои, привязанные к неозаренному кострами революций прошлому. Никуда от пропаганды не деться, хотя предпо-ложение о популярности и любви к этой картине, связан-ное с умеренностью этой самой пропаганды, будет вполне уместным. Действительно, в конце концов, сценаристом (он же и режиссер – Абиб Исмайлов) вводится представитель прошлого, который ценит прогресс и назидательно пове-ствует о пользе образования. Любопытно, что бабушка, из-баловавшая внука, а теперь постоянно ругающая мачеху, несмотря на гротескность, как персонаж, не носит оттенка комичности. Это отсутствие юмора там, где он просится при нынешней формации киновкуса – приятный бонус, особое дополнение к искренности картины. Между тем, Дилара, исполненная проникновенной Наджи-бой Меликовой, если бы не одно обстоятельство, выглядела бы исключительно идеальной и, возможно, чересчур ам-бициозной – с первой встречи кидается на маленького ре-бенка и сразу жаждет стать осиротевшему парню матерью, не меньше. Обстоятельство это сейчас выглядит несколько наивным, и это, пожалуй, единственный нюанс, который напоминает зрителю о том, что кино снято в 1958 году. За-кадровый монолог, представляющий нам рефлексию пер-сонажей, включен один раз для того, чтобы показать раз-витие отношений двух центральных героев. Очевидно, что в 2014 году такой однократно используемый прием пока-

“Мачеха”Автор рецензии: Санай Азад.

В проходившем в Киеве в 1959 году Всесо-юзном кинофестивале фильм был удостоен

третьей премии.

Фильм снят Габибом Исмаиловым на «Ба-кинской Киностудии».



На

фот

о Га

биба

Исм

аило

ва.


жется более чем беспомощным. Но, как и в большинстве случаев с классическими картинами, здесь эта наивность только на руку. Кроме того, как-никак, но главная героиня после этого монолога об-ретает характер и перестает быть односложной. Другое дело, что Меликовой вовсе не требовалось записывать этот монолог отдель-но при озвучке – ее театральная выучка дает о себе знать, и навы-ков хватило бы передать сомне-ния мачехи и без прямого текста.И раз уж мы акцентируем вни-мание на искренности, нельзя не отметить сердце всей карти-ны. На момент съемок фильма юному актеру, исполнившему главную роль, было двенадцать лет. Джейхун Мирзоев выглядел не просто убедительно на экра-не, чего уже достаточно, чтобы не возненавидеть ребенка на экране – он играл. Это серьез-ная роль, совершенно объемная, по-взрослому глубокая. Мальчик на экране жил и страдал, разры-вался от внутреннего конфликта, и не поверить этому ребенку не-возможно. Работа в фильме «Ма-чеха» не была дебютом (до этого Мирзоев сыграл в одном фильме небольшую роль, но даже не по-пал в титры), однако ни о каком крупном опыте поведения перед камерой, полученном раньше, речи не шло. И, тем не менее, юно-ша был так искренен, что роль Исмаила окажет неслабое вли-яние на кинокартины страны в целом. Непосредственность, есте-ственность, отсутствие на экране театральности – вот, к чему будет

тянуться кинематограф в после-дующем. Мирзоев в жизни, по словам тех, кто был с ним знаком, был так же страстен и открыт, как и на экране, и его горячая любовь к родной стране и родному искус-ству оставила ощутимый след в истории кинематографа (не толь-ко актерские работы, но и режис-серские; в частности Мирзоев автор «Стона» 1993 года, где речь идет о повзрослевшем Исмаиле и событиях Нагорного Карабаха, фильма, существенным образом повлиявшего на азербайджан-ский кинематограф). В общем и целом, можно сказать, что дуэт Мирзоева и Мелико-вой, их химия – стержень всего фильма. Сценарий неплох, му-зыка хороша, уверенная работа постановщиков, но именно эта крепкая связь между «мачехой» и «сыном» все-таки сделала фильм классикой. Приятная обертка скрывает две отличные актерские работы, рассказывающие одну общую историю. И все же, нельзя боготворить классические фильмы – это мо-жет привести к, хоть и благого-вейному, но ступору. Беспрестан-ное повторение того, что «сейчас так не делают» лишает веры и мо-тивации. А это может быть губи-тельно. Я вовсе не утверждаю, что безграмотность сейчас в почете. Но «Мачеха» – это объективно просто хорошее, крепкое и уве-ренное кино с блеснувшим в ней юным актером. И в этом главная прелесть этой картины – это иде-альный пример простого, крепко-го фильма, доказывающий, что



С В Е Ж И Й В З Г Л Я ДС В Е Ж И Й В З Г Л Я ДКадр из ф

ильма “Н

асими”.

Кадр

из

фил

ьма

“Мач

еха”

.

На

фот

о Д

жей

хун

Мир

зоев

.


можно и нужно производить картины не толь-ко ради звания классики и стопки наград на фестивалях («Мачеха», к слову, получила тре-тью премию на Всесоюзном кинофестивале в 1959 году, но не эта премия сделал фильм клас-сикой). Именно любовь нескольких поколений зрителей удостоила картину такого высокого звания. Важно понимать, что крепкие и уверенные кар-тины порой более необходимы, чем кино-от-кровения. Ведь именно способностью произ-водить в год по нескольку хороших картин, определяется уровень всего кинорынка кон-кретной страны. Работать ради ощутимой зри-тельской любви куда честнее, чем ради стату-этки. Между пыльной классикой и фильмами нынешними не должно быть такой трещины. Признать в скромных проектах продолжателей фильмов прошлого (какое громкое и пугающее слово «классика»!) – это сложный шаг. Но, в конце концов, у Исмаила получилось признать в заплаканной женщине мать, так что меша-ет найти силы признать в той самой классике – родителей нынешних идей и стремлений, стремлений снимать уверенные и крепкие кар-тины, наполненные искренним желанием вы-сказаться, а не прославиться? ■



На

фот

о М

ехти

Гус

еино

в и

Фик

рет

Амир

ов.

Фикрет Амиров

Фикрет Амиров родился в семье известного тари-ста. Вы с Севиль ханум родились в семье выдаю-щегося композитора. Назрин Эфендиева роди-лась в семье прекрасной пианистки. Эта связь

видна невооруженным глазом. Скажите, Джамиль бек, Вы когда-нибудь думали о карьере в другой сфере деятельности?Музыкальная судьба моего отца была предрешена с самого рождения – он формировался в такой творческой среде, где всем и вся правила музыка. Его отец, искусный ханенде, композитор, актёр и дирижёр Мешади Джамиль Кярбелаи Мир Аслан оглы Амиров (1875-1928), виртуозный исполнитель народных азербайджанских инструмен-тов – тара, уда, канона – был родом из столицы Карабахского Хан-

Интервьюер:Фаррух Селимханлы04/08/2014

ИНТЕРЕСНО!Имя Ф. Амирова носят Гянджинская филармония, Государственный ансамбль песни и танца. В Баку, Гяндже, Сумгаите есть места, музыкальные школы, носящие его имя



Фото: Вюсал Адыгезалов.

ства – города Шуши. Он выступал с корифеями народного вокала, в том числе, известными ханен-де Малыбейли Гамидом, Мусой Шушинским, Аске-ром, Мешади Мамедом Фарзалиевым, Сеидом Шу-шинским, Зульфи Адыгё-заловым и Бюль-Бюлем. Мешади Джамиль первым в истории национальной музыки переложил муга-

мы на ноты, опубликовав в журнале «Шахбал», в Стамбуле (1912 г.), нотную запись переложение «Хей-раты». По его инициативе и при поддержке Узеира Гаджибейли, с которым его связывала многолет-няя творческая дружба, в Гяндже был организован первый музыкальный ор-кестр (1921 г.), открыта пер-вая музыкальная школа

(1923г.), в которой он вёл занятия по тару и музы-кальной грамоте, руково-дил оркестром народных инструментов. Мешади Джамиль – автор двух му-зыкальных спектаклей «Сейфуль Мулюк» (1915 г.), «Честная девушка» (1923 г.) и первого военного мар-ша в истории музыки Азер-байджана (1918 г.). В 1927 г. он основал в Гяндже Му-

зыкальное Училище, кото-рым руководил вплоть до своей внезапной смерти в 1928-году.Безусловно, это не могло не содействовать расцве-ту врождённого таланта у маленького Фикрета, и, когда в шесть лет он поте-рял отца, решение стать музыкантом было твер-дым. Спустя несколько лет он поступает в, основанное

Фикрет АмировСын гениального композитора, Джамиль Амиров,

рассказал Intibah Magazine о, наверное, одной из самых ценных семейных реликвии – любви к музыке.

М У З Ы К А К И Н О



еще отцом, Музыкальное Училище в Гяндже, и, окон-чив с отличием по классу тара, в 1938 году переезжает в Баку с задачей – стать композитором. Здесь он про-должает своё музыкальное образование в Музыкаль-ном Училище, а затем поступает в Азербайджанскую Государственную Консерваторию по классу компо-зиции профессора Б. Зейдмана. Уже в студенческие годы Фикрет Амиров, зарекомендовав себя ярким и самобытным композитором, написал ряд сочине-ний, в которых проявил себя, как новатор: первый в истории азербайджанской музыки «Концерт для фортепиано с оркестром азербайджанских народных инструментов» (совместно с А. Бабаевым), первое в истории азербайджанской музыки произведение с необычной комбинацией солирующих инструментов «Двойной концерт для скрипки и фортепиано с орке-стром», первая в истории азербайджанской музыки струнная симфония «Памяти Низами». Результатом многолетних и настойчивых творческих поисков стали симфонические мугамы «Шур» и «Кюрд-Ов-шары», отмеченные Сталинской (Государственной) премией 1949 года. Сочинения 26-летнего компози-тора, не имеющие аналогов в классической музыке, отличались завидной отточенностью и завершённо-стью, вследствие чего быстро попали в творческий «портфель» великих дирижёров 20-го века – Л. Стоковского, Ш. Мюнша, Г. Абендрота, Ю. Орманди, Г. Рогнера, Х. Санджари, Н. Аносова, Н. Рахлина, Г. Рождественского, Е. Светланова, Ниязи и т.д. Другим важным этапом, новой вершиной творчества компо-зитора, явилась написанная по одноимённой пьесе Дж. Джабарлы опера «Севиль». Параллельно рабо-тает над «Концертом для фортепиано с оркестром на арабские темы» (совместно с Э. Назировой), музыкой к драме Г. Джавида «Шейх Санан», элегией «Памяти Узеира Гаджибекова» для камерного оркестра, «12-ю миниатюрами» и «Детскими картинками» для фор-тепиано, одноактными балетами «Шур», «Сказания о Насими» и «Покорители Каспия». Затем компо-зитор создаёт ряд удивительных сочинений, среди которых сюита «Азербайджан», «Азербайджанское каприччио», «Симфонические танцы», «Сказание о Насими» для симфонического оркестра, «Азербайд-жанские гравюры» и другие. Продолжая двигаться в направлении «восточного симфонизма» и завершая «трилогию», Фикрет Амиров, спустя «небольшой» отрезок времени (23 года), создаёт 3-й симфониче-ский мугам «Гюлистан Баяты-Шираз. Творческим Эверестом, венцом упорных исканий и кульминаци-ей многолетних экспедиций стал балет «1001 ночь» по мотивам знаменитых арабских сказок, который композитор посвятил своей супруге Аиде-ханум. На титульном листе партитуры он написал: «Подруге жизни – Аиде». Балетом «Низами» композитор «пе-ревернул» (1984 г.) свою последнюю страницу жизни и творчества – внезапная остановка сердца, в непол-ные 62-года, оборвала этот творческий «полёт»...Учитывая всё выше сказанное, могу твёрдо и, безус-

ловно, заявить, что моей сестре Севиль и мне даже не приходила в голову мысль о выборе другой профес-сии – мы родились и выросли в окружении музыки, и всё у нас происходило очень гармонично. Думаю, что надо также учитывать генетическое наследие в 3-м поколении – всё это сыграло решающую роль в на-шей музыкальной судьбе. Единственное «отличие» состоялось в моей карьере, когда оканчивая Ц.М.Ш. им Бюль-Бюля по классу фортепиано, я осознал, что «болен» джазом и решил посвятить свою жизнь этому волшебному жанру. Отец, оценив ситуацию, не стал меня отговаривать – он просто мне объяснил, что для этого тоже надо иметь классическое образование, за что я ему до сих пор бесконечно благодарен. Окончив Музыкальную Академию по классу композиции у вы-дающегося педагога и композитора Дж. Гаджиева, я полностью посвятил себя любимому жанру. Разуме-ется, что моё знакомство с мугамом, этим волшебным жанром, состоялось еще в детстве и было абсолютно естественным. Мугам меня «преследовал» всегда, везде, он вносил свои необходимые коррективы в музыкальную биографию, и интерес к этно-джазу, безусловно, был не случаен. Первым опытом в этом жанре был ансамбль «Гобустан» с солистом Акифом Ислам-заде. Мне также посчастливилось прорабо-тать более 10-ти лет с великим музыкантом Рафиком Бабаевым – это безусловно, углубило и «закрепило» мой интерес к этно-джазу, хотя, случайного в жизни мало и я вспоминаю, что ещё в студенческие годы меня очень привлекала музыка Стравинского, Бар-тока и ряда других композиторов, смело и гениаль-но использующих фольклор в классической музыке. В данный момент я руковожу ансамблем «SAVAB», который, кроме активной концертной деятельности, выступал на ежегодном Бакинском Международном Джазовом Фестивале , а также успешно представлял азербайджанское искусство в С.Ш.А., Австрии, Чехии и на Monterey Jazz Festival (Швейцария).

Влияла ли школа Фикрета Амирова на Ваше становление, как музыканта?Безусловно, ведь я находился в «эпицентре» происхо-дящих в доме событий и очень рано стал проявлять интерес к музыке – особенно мне нравилось слушать и смотреть за процессом работы отца. Это ему, ко-нечно, нравилось, и он позволял мне находиться в кабинете, но у нас был негласное правило: я должен был себя вести тихо и, главное, незаметно для него. Я выбирал укромное место и погружался в волшебный мир творчества – эти «картинки» я помню до сих пор и храню их в своей памяти, как бесценный подарок судьбы. В нашем доме царил культ мугама, и отец ча-сто брал в руки свой любимый тар. и тогда квартиру заполняли волшебные звуки музыки. Всё и все зами-рали на месте, слушая это Явление и после того, как затихал последний звук, в квартире ещё долго «сто-яла тишина» заполненная его игрой, его душевным состоянием, его любовью к азербайджанской народ-




ной музыке. Можно с уверенность сказать, что я «варился» в его музыке и моё отношение, принципы и на-правление в творчестве основаны на всём выше перечисленном…

Неотъемлемой частью компози-ций Фикрета Амирова являлся богатый национальный музы-кальный королит. Живет ли этот стиль до сих пор?К сожалению, современные компо-зиторы не предпочитают опираться на богатый, многогранный и неис-черпаемый азербайджанский наци-ональный колорит. Есть отдельные положительные примеры, но они

«растворяются» в общей картине со-бытий. Причины могут быть разные: модное западное влияние, ложное понимание современности, не зна-ние и неуважение своих националь-ных корней и т.д. Это приводит к эф-фекту бумеранга, когда только имя автора говорит о том, что он азер-байджанец и отличить его сочинение от другого автора, представляющего иную страну, можно только по этому признаку. Надеюсь, что этот «болез-ненный» этап пройдёт, и мы услы-шим настоящую современную азер-байджанскую классическую музыку. Признаюсь, что это очень обидно и необоснованно, когда у нас есть «за

спиной» великолепная, уникаль-ная и многогранная национальная школа классической музыки в лице великих композиторов 20 века – У. Гаджибейли, К. Караева, Ф. Амиро-ва, Дж. Гаджиева, С. Гаджибейли, Т. Кулиева, Р. Гаджиева, А. Меликова, Х. Мирзазаде, А. Ализаде и т.д. Я пришёл к неутешительному выво-ду, что вся настоящая и бессмертная азербайджанская классическая му-зыка уже написана и, к тому-же, в ХХ веке. Доказательством этого могут послужить бессменное звучание эти мелодий в концертных залах, с теле-экранов и, главное, достойное пред-ставление нашего искусства за рубе-



На ф

ото Фикрет и Д

жам

иль Амировы

.

жом, неизменно вызывая восторг и изумление у слушателей.

Джамиль бек, Вы тоже работали в киносфере. Скажите, чем сочи-нение музыки для кино отлича-ется от обычной работы компо-зитора?Успех картины зависит от его ком-понентов – сценария, режиссуры, монтажа, актёрского мастерства и, наконец, музыки. Композитор, рабо-тающий в этом «синтезированном» жанре, должен обладать определён-ными специфическими качествами: ощущением происходящих на экране событий, интуицией, чувством рит-

ма изображения, осознанием дра-матургии фильма, как общей, так и музыкальной и т.д. Довольно часто музыка становится невидимым и, в тоже время, действующим персона-жем, визуально несуществующим на экране, но несущим в себе идею режиссёра. Музыка может раскрыть те нюансы, которые неподвластны актёрам, неподвластны визуальному ряду фильма. Она должна нести с со-бой эмоциональный пласт, необходи-мый для развития общей драматур-гии фильма, и, конечно, максимально воздействовать на чувства зрителя. В тоже время, она является неким отра-жением происходящего на экране и

несёт зеркальную функцию событий. Музыка в кино может по замыслу ре-жиссёра также обладать определён-ной свободой в драматургии фильма, некой «автономией». Другими слова-ми, когда визуальному ряду противо-поставляется звуковой пласт. Кроме этого, автор музыки должен обладать особым композиторским чувством пространства и времени – он должен заполнять его своей духовной энер-гией и создавать нужную для воспри-ятия атмосферу. От музыки в кино требуется наличие также коммента-рия к каждому сюжетному повороту, а порой к каждому кадру. Композитор должен «услышать» кадр и вопло-


тить его в звуки. Автору также необходимо обладать очень редким и крайне необходимым качеством – его можно назвать композиторским чутьём. Следователь-но, для создания киномузыки композитор должен об-ладать всем этим богатым арсеналом. В моём творче-ском «портфеле» находится музыка к анимационным, документальным и телефильмам.

Ваш отец был одним из первых деятелей, сфор-мировавших азербайджанский концертный жанр. Этот жанр сейчас живет или выживает?В этом жанре те же проблемы, о которых я упомянул, но здесь заметен, на мой взгляд, некоторый прогресс в лице молодого поколения композиторов, о чём свиде-тельствуют услышанные мною сочинения выпускни-ков Музыкальной Академии. Концертный жанр не так «прост», как может показаться. Он имеет огромную, насыщенную историю и требует от автора определен-ного профессионализма, знания оркестровки, канонов, и, извините, «понятия» инструмента, являющегося со-лирующим в концерте. Думаю, что этот жанр живёт, а не выживает. Просто он переносит определённую «про-студу», которая со временем пройдёт и мы, надеюсь, скоро услышим новые и яркие сочинения.

Как Фикрет бек относился к кино вне связи по-следнего с музыкой?С большим интересом, если фильм был создан профес-сионалами и содержал в себе здравый смысл. Ему оди-наково нравились серьёзные и комедийные картины. Очень любил итальянские и французские фильмы. Из советских он предпочитал картины с музыкой Дм. Шо-стаковича («Король Лир», «Гамлет»), комедии Л. Гай-дая и грузинские короткометражки («Кувшин» и т.д.), а советские «партийные» фильмы старался не смотреть и нам, тактично не советовал.

Работа над музыкальным сопровождением ка-кого фильма больше всего запомнилась для Фи-крет бека?Должен сразу сказать, что киномузыка имела в его творчестве огромное значение, так как являлась для него творческой «лабораторией». Во всех его работах в кино проходят темы, мелодии и даже настроения, кото-рые он затем использовал в своих последующих сочи-нениях. Этот приём используют многие композиторы и это нормальное явление, так как киномузыка имеет свои временные ограничения, а композитор, поймав «золотую рыбку», в дальнейшем уже сам подаёт её к «столу» слушателя. Не могу сказать, какая картина была для него более значимой, так как он всегда отно-сился одинаково серьёзно к любой работе и в любом жанре: от оперы до песни для детей. Наверное, этим и отличается работа профессионала от дилетанта. Но мне все же кажется, что для него картины «Утро» и «Великая опора» имели особое значение. Здесь музыка придаёт удивительный подъём и обостряет смысловое значение происходящих событий. Хотя остальные ра-боты Фикрета Амирова в кино тоже не «страдают» не-профессионализмом.Джамиль бек, Вы пересматриваете фильмы, в которых звучат мелодии Фикрет бека?С большим удовольствием и возрастающим интере-сом. Это прекрасная школа и в ней есть чему учиться. Должен сказать, что азербайджанская киномузыка ХХ века отличается прекрасными композициями, вы-соким профессионализмом. Ярким подтверждением моих слов является, то, что мы, и уверен, что последу-ющие поколения, будем ещё долго наслаждаться этими шедеврами.

Спасибо Вам за прекрасную беседу.Спасибо. ■

Н А В О С Х О Д Е

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM|32 I N T I B A HМАЙ 2014

Рза АскеровРежиссер

Рза бек, с чего все начиналось? Почему кино?Очень сложный вопрос. Давайте перейдем к другим, а потом вернемся к этому.

Конечно. С чего начинается работа над Вашими фильмами?Ну, как над фильмами… Первый свой фильм я снял еще в институте, затем снял «Silent opera», а сейчас рабо-таю над новым. Работа над всеми тремя начиналась одинаково – с желания снять фильм. И это желание было первой ступенькой на пути к съемкам. Во-вторых, я думаю об образе. Образ главного героя играет немало-важную роль в создании фильма. Его движения, поведение, речь, внешний вид, характер – все это образует определенный образ в моей голове. А все остальное вращается вокруг него. Все строится на фундаменте обра-за героя. У меня ситуация отталкивается от образа, а не наоборот, как обычно бывает. Рождается его история. Кстати, очень может быть, что эта история не появляется в фильме, но у меня в голове я пытаюсь ответить на некоторые вопросы. Кто он? Кем он был? Чем занимался? Почему попал в эту ситуацию? В каком он сейчас

Фото: Элтун Бахышзадэ.




WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM |33I N T I B A H МАЙ 2014




Н А В О С Х О Д ЕФ

ото:

Элт

ун Б

ахы

шза

дэ.

состоянии? Как он себя чувствует? После этого идет со-здание сюжетной линии. Но бывает так, что какие-то сцены рождаются совершенно случайно. Например, в «Gracioso» есть две сцены, которых не должно было быть. Я о них даже не знал. А появились они в моем сознании, пока я был вне сознания. Я увидел их во сне. Кстати, это прекрасное ощущение: снимать то, что ты увидел во сне. Просто ни с чем несравнимое.

А смогли снять так же, как видели во сне?Там две сцены. Одну я не смог снять точно, как во сне, но другая один в один с ее прототипом. Сам сидел и сто раз пересматривал ее. Очень странное ощущение. Как будто снова видишь сон, но на этот раз ты его создал. Так-с, я отвлекся. После обдумываний сюжетной ли-нии начинается работа над сценарием. И, как вам ска-зать, я ни разу не писал сценарий по стандартам, дан-ным в учебниках. Это некоторое время коробило меня, но потом я подумал, что, наверное, это неподгоняемая под жесткие рамки вещь. У каждого есть свой метод на-писания сценария, и у меня сформировался свой. В них есть моменты, которые могу понять только я и никто, кроме меня. Плюс я многие нюансы не прорабатываю до съемок. Если герой должен с одного стула встать и сесть на другой, то я не обдумываю детали этого пере-мещения до съемок. Я разбираюсь с этим уже во время них.

Были такие моменты, когда это Вас подводило?Нет, были моменты, когда это отнимало много време-ни, но я добивался желаемого.

Как думаете, фильм должен содержать посыл?Я так думаю, что кино не может быть без посыла. Я не






видел еще ни одного фильма без посыла. Мне кажется, во всех фильмах он есть. Может быть, ты его не воспринимаешь или не понимаешь. Но это не значит, что его нет. На мой взгляд, посыл – это основная составляющая фильма. Может быть, у продюсера только одно желание – за-работать деньги, но сценарий будет нести опре-деленное послание в любом случае. Особенно в анимационных фильмах. Голливуд вкладывает месседж в анимационные фильмы, в мультфиль-мы. Все потому, что они рассчитаны на детей, а их нужно учить. Именно поэтому такие фильмы должны содержать посыл. Я же не работаю над идеей с особым усилием. Хочу я того или нет, но посыл рождается в истории. Даже бывает такое, что уже после монтажа я просматриваю фильм и начинаю что-то выделять оттуда. Во время ра-боты над коммерческими проектами я вообще не думаю об этом. Несмотря на это, в них тоже содержится посыл. Т.е., чтобы лишить фильм по-сыла, может быть, придется потратить немалые усилия. Хотя, я даже представить не могу, как это можно сделать.

А посыл должен передаваться на интел-лектуальном или эмоциональном уровне?Я думаю, что на интеллектуальном уровне.

Почему?Потому что эмоциональным уровень очень субъ-ективен. Например, на избиение женщины на улице кто-то отреагирует отрицательно, а кто-то поймет бьющего и защитит его, а не пострадав-шую. Или же для меня, например… Вот сейчас увидел и понял. Для меня очень эмоциональ-ной сценой является та, в которой человек сто-ит на улице и смотрит в окно какого-то здания. Кто-то же, увидев такую сцену, даже не обратит на нее внимания. А почему? Потому что у меня с этой сценой связана личная история. Поэтому она находит у меня эмоциональный отклик. Вот поэтому интеллект должен превалировать над эмоциями, если режиссер хочет передать опре-деленный посыл. Если в сцене красные стены и белые надписи на нем, и это должно нести опре-деленный посыл зрителю, то режиссер должен добавить фон, объясняющий его, иначе каждый зритель поймет его по своему, не поняв при этом посыла создателя.

Когда кто-то произносит названия Ваших фильмов, помимо Вашего имени в голову приходит еще одно – Рауф Ахмедов. Рас-скажите о вашем сотрудничестве.Я окончил Азербайджанский государственный университет культуры и искусств. С Рауфом я познакомился там. В изобразительном искусстве нужен некий объект, который, соответственно, нужно изобразить. Для меня Рауф стал таким объектом. Помимо дружбы, мы нужны были друг другу, т.к. он тогда был и сейчас является актером, а я – режиссером. Он мой инструмент,

а я – его. В первой нашей совместной работе я не получил от него желаемого, во второй – получил не все, в третьей – получил больше, чем не по-лучил.

А сейчас Вы получаете он выдает своей ра-ботой то, что Вам необходимо?Дело в том, что мы столько с ним работали, что он знает 90% того, что я хочу от него. А я, в свою очередь, знаю 90% того, на что он способен. Для того, чтобы работать с актерами на съемочной площадке, нужно знать подход к каждому из них. Например, я снимал одну девушка, которая никак не могла сыграть сцену. Через некоторое время я на нее накричал. После этого она авто-матически переключилась на рабочий режим и я мог лепить из ее таланта все, что мне требует-ся. Т.е. на этого человека нужно повысить голос, чтобы она могла работать. А с Рауфом я точно знаю, как в определенных моментах разговари-вать, чтобы он мог выложиться на все сто.

Но при этом вы остаетесь друзьями вне съемочной площадки.Да. Но и я, и Рауф, к счастью, понимаем, что на работе нужно работать. Во время съемок мы и ру-гались, и обижались, и многое другое, но после съемок наша дружба возобновлялась.

Все, что происходит в Вегасе, остается в Вегасе.Точно. (смеется) И важно отметить, что Рауф очень талантливый парень. Но у него есть один минус – сон. Я начинаю съемки спозаранку, а Рауф не может работать, когда он невыспавший-ся. Но я вместе с ним изучаю алфавит этого дела. Не изучил, а изучаю! И все еще я на букве «Б». (смеется)

Готовясь к этому интервью, мы наткну-лись на интересный комментарий зрите-ля. Этот зритель назвал Вас «грустным Уэ-сом Андерсоном». Скажите, фильмы чьих режиссеров Вам нравятся?Есть такие режиссеры, фильмы которых я смо-трю с раскрытым ртом. Серьезно. Это происхо-дит независимо от меня. Таких режиссеров и та-ких фильмов много, поэтому я не могу выделить среди них режиссера. В определенный момент моей жизни какой-то из них был номером один для меня.

А этих режиссеров что-то объединяет?Нет, они очень различаются друг от друга.

А чем они различаются?Нет, вы не поняли, они очень различаются друг от друга. Например, Федерико Феллини. Во вре-мя учебы в университете я его ненавидел, пото-му что нам показывали его фильмы, а мы ничего не понимали, и его работы казались нам очень скучными. Сейчас же я смотрю его фильмы с







огромным интересом. А еще мне нравится Тарантино. И как я могу его сравнивать с Феллини? Или же Риддли Скотта с Орсоном Уэллсом? Или же Микеланджело Ан-тониони. Вот в университете его фильмы мне на нервы действовали, а сейчас я смотрю их с восхищением. У меня то же самое с жанрами: я одинаково люблю и вестерны, и триллеры, и драмы. Тарковский как-то сказал: «Я люблю в Феллини его любовь к человечеству». Во многим филь-мах Феллини есть образ проститутки, и он показывает ее таким, какая она есть. Он от себя не добавляет к ее образу отрицательного. Чаще всего я останавливаюсь на филь-мах Феллини и Кубрика. Вот мы говорили о посыле.

Вы смотрели всю фильмографию этих режиссе-ров?Да, и не только. Я читал о них практически всю доступ-ную мне литературу об их жизни и творчестве. Когда ты любишь продукт режиссера, тебе становится интересна и его личность. И это очень важно. Например, те, кто зна-ют меня, понимают «Silent Opera» быстрее, чем те, кто со мной не знаком. Но это не повод для гордости, а наоборот. Это недостаток фильма и лично мой недостаток. Но при этом я не хочу выражать посыл фильма словами. Я просто постараюсь выразить его четче в следующих фильмах. Дело в том, что посыл в «Silent Opera» очень простой. Но варианты, которые я слышал от зрителей, сложнее.

Особые места в Ваших фильмах занимают лока-ции. Как Вы выбираете места, в которых проводи-те съемки?Когда у меня выпадают несколько свободных дней, я са-

жусь в автомобиль и еду отдыхать. К тому же, я фотогра-фирую все места, которые видел, поэтому у меня большая база локаций. Когда мы снимали «Silent Opera», я поехал один и погулял по районам, осмотрел окрестности и отме-тил для себя несколько подходящих для фильма локаций. Иногда бывает так, что я отправляюсь на поиски локаций для какого-то коммерческого проекта, и определенное место мне нравится, но не подходит для съемок данного продукта. Несмотря на это, я заношу эту местность в базу. И мне нравится сам процесс поиска. Складывается такое ощущение, что ты в поисках какого-то сокровища, клада. И, когда ты его находишь, чувствуешь удовлетворение. Бывают моменты, когда тебе очень нравится место, но, не посмотрев на на него сквозь призму камеры, нельзя де-лать выводы об этом месте. Я, например, очень люблю об-щие планы. Считаю, что крупные планы очень утомляют, поэтому без необходимости их использовать нельзя. Но с общими планами работать сложно, и это еще одна при-чина моей любви к ним. В крупном плане детали видны четче, но их мало. В общем же плане их много, и они раз-бросаны по всему кадру, и не стоит забывать, что между ними, и объектом, которого ты снимаешь, должна быть гармония.

«Silent Opera» вышел в конце января прошлого года. «Gracioso» выйдет в январе этого года. Ян-варь для Вас имеет какое-то особое значение?Нет, это абсолютно случайно так совпало.

Может ли изящность передаваться сочетанием визуальной картинки, музыки и других аспектов







Фото: Элтун Бахы

шзадэ.






кино?Только в сочетании. Они должны быть связаны. Я какое-то время думал, что без музыки невозможно передать изящ-ность. Сейчас, работая над «Gracioso», я понял, что это не совсем так. Я подбирал музыку к сценам еще на стадии разработки сценария. Затем, отсняв эти сцены, во время монтажа я стал добавлять к ним музыку, которую я хотел добавить. И какой был итог? В семидесяти процентах из ста музыка портила сцену. Стало понятно, что эти сцены более выразительны без музыкального сопровождения. Музыка – очень важный элемент. Мы привыкли, что во время смер-ти на экране, звучит тяжелая музыка с давлением на зри-теля. Я же, допустим, добавляю вальс Штрауса. Этим элле-ментом можно добиться особого эффекта. Затем картинка, кадр. На мой взгляд, каждый кадр должен быть похож на отдельный фотоснимок.

Вы выступаете в роли оператора и режиссера, пра-вильно?Да.

Если поступит предложение о работе с прекрасным оператором, Вы согласитесь или предпочтете само-му снимать?Если честно, мне нужен оператор. Но какой? Мне нужно, чтобы он был оперативным, чтобы был на чеку, чтобы в те-чение съемок все его внимание было на мне и на том, что происходит перед его камерой. Между мной и оператором должна быть абсолютная и непрерываемая связь. И я не могу быть расслабленным, когда снимаю не я. Оператор может быть в разы лучше меня, но я не могу расслабиться, когда за камерой нахожусь не я.







В одном из своих интервью Вы сообщили, что Рауф Ахмедов уже несколько месяцев работает над своей ролью. Расскажите об этом. Он работает под Вашим контролем или без Вас?Сразу после выхода в свет «Silent Opera» у меня зародилась идея о следующем фильме. В голове был какой-то нечеткий образ. В один прекрасный день я забрел в одну местность для съемок какого-то проекта. Там был и Рауф тоже. Эта локация мне очень понравилась, и она помогла мне сфор-мировать образ, живший у меня в голове. Затем я понял, что этот образ подходит лучше не к этой, а к другой местно-сти. Да, постарайтесь не упустить ниточку. (смеется) Про-блема была в том, что другая локация тоже жила только в моих фантазиях, и я понял, что в реальной жизни мне ее не найти. Поэтому я решил использовать декорации. Рауф го-товился к роли 6 месяцев. На протяжении этих шести меся-цев у нас уже был четкий образ, над которым нужно рабо-тать. До начала его работы же он был просто в курсе, что у меня есть какая-то идея насчет фильма. Поэтому в форми-ровании этого образа весомую роль сыграл сам Рауф. И я такой человек, что я не могу скрывать то, что я придумал. Я обязательно должен кому-то это рассказать, чтобы увидеть отдачу. Рауф всегда был первым, кто слышал мои идеи. И, честное слово, в процессе работы над образом Рауф изме-нился и в реальной жизни. Мы на букве «Б», но образ был для тех, кто на букве «Ф», поэтому очень сильно повлиял на нас обоих. Мы хотим говорить на языке, букв которого мы не знаем. И на съемках мы еще четче ощутили тяжесть этой работы. Было намного сложнее, чем во время съемок «Silent Opera».

Ну, что, вернемся к первому и последнему вопросу?


ото: Элтун Бахыш

задэ.




Давайте.

Насколько мы знаем, Вы начинали с ком-мерческих проектов: клипов, рекламных роликов, социальных роликов и т.п. Как Вы перешли в кино?Ну, как перешел – перехожу. Я перейду в кино тогда, когда не буду заниматься коммерчески-ми проектами. Поэтому следует сформулиро-вать вопрос немного иначе: почему я перехожу в кино? Не могу вспомнить, с чего все это нача-лось, потому что я всегда любил кино. В детстве смотрел «Хорошего, плохого, злого» (спагет-ти-вестерн Серджо Леоне, завершающий «дол-ларовую трилогию» вестернов с участием Клин-та Иствуда – Intibah Magazine). Три месяца после просмотра фильма я жил, как хороший. Иногда был злым. Одевался, как он, ходил, как он. Не играл с ребятами, а находился дома и оживлял сцены из фильмов. Прищуривал глаза, смотрел по сторонам, быстро доставал игрушечный пи-столет и т.д. Серьезно. Полностью погружался в эту атмосферу. И, если честно, это всегда, даже сейчас, отрицательно сказывалось на моей ре-альной жизни. У меня тут (указывает на свою голову) есть мир, в котором я живу. Я из него не выхожу, потому что вне его у меня не получается быть счастливым. Поэтому я решил, что смогу не выходить из этого мира, если буду снимать фильмы. С надеждой снимать фильмы я посту-пил в университет. Затем понял, что нет, когда ты поступаешь в университет, ты не можешь снимать фильмы. (смеется) Затем начал рабо-

тать над коммерческими проектами. Делал я это ради двух вещей: прибыли и практических зна-ний. Я каждую свою коммерческую работу, даже самую клишированную, соотношу с фильмом. Делаю из этой работы выводы. Или же тестирую кинематографические сцены в коммерческих ра-ботах. Вот во время работы над «Gracioso» я дол-го ломал голову над одной сценой. Затем, после определенных раздумий, мне нужно было снять клип, другими словами, коммерческий проект.

Параллельно со съемками фильма.Да. И я, во время съемок этого клипа, протести-ровал сцену из фильма, над которой ломал голо-ву. Вся съемочная команда стояла ошеломленно и думала: «Что он делает? Этого нет в сценарии клипа!». (смеется) Но я ее протестировал, вос-пользовавшись моментом, и понял, что в ней нужно больше людей, т.е. сделал для себя выво-ды. И так в каждой коммерческой работе. Это, я надеюсь, создаст для меня благоприятные условия для перехода из коммерции в чистый кинематограф. После перехода я хочу снимать полнометражные фильмы до тех пор, пока ка-кой-нибудь из них не станет общепризнанным хорошим фильмом. После этого я хочу работать продюсером. До тех пор, пока фильм, который я спродюсирую, не будет общепризнанным хоро-шим фильмом. После этого… все, закончились идеи. (смеется)

Спасибо Вам! Удачи в планах. Ждем «Gracioso»!Вам спасибо. Тоже жду. (смеется) ■








ото: Элтун Бахыш

задэ.


Новостьмесяца

Художественный фильм азербайд-жанского режиссера Эльчина Мусао-глу «Набат», повествующий о Кара-бахской войне, вошел в конкурсную

программу «Горизонты» Венецианского международного кинофестиваля. Фильм снят киностудией «Азербайджанфильм» имени Джафара Джаббарлы по госзаказу.Венецианский международный кинофестиваль – старейший международный кинофестиваль, основанный в 1932 году.В программе «Горизонты» (Orizzonti) уча-ствуют игровые и документальные фильмы,

представляющие новые тенденции в развитии кинематографа. Председателем жюри 71-го Венецианского международного кинофестива-ля стала гонконгская актриса, режиссёр, сцена-рист и продюсер Энн Хуэй. Также среди жюри нашли свои места актриса Моран Атиас, актри-са и режиссер Пернилла Аугуст, сценарист и режиссер Дэвид Чейз, режиссер Махамат Салех Харун, режиссер и сценарист Роберто Ми-нервини, кинокритик Алин Ташциян.Надеемся, что «Набат» будет оценен по досто-инству. Напомним, что фестиваль начнется 27 августа и продлится до 6 сентября.


Кадр из фильм

а “Набат”.


Детективы полиции Нью-Йорка ломают голову над се-рией весьма тревожных и совершенно необъяснимых преступлений, тем не менее, явно каким-то образом связанных между собой. Понимая, что общество взбу-доражено произошедшими один из офицеров полиции обращается за помощью к специалисту по изгнанию дьяволов, чтобы избавить измученный город от не-чисти, завладевшей душами законопослушных и не очень граждан.

В темных переулках уже известного нам Города Гре-хов Дуайт планирует жестоко отомстить женщине по имени Ава Лорд, которая его предала. Ава Лорд вышла замуж за богатого человека и ради получе-ния наследства решила расправиться с ним руками своего старого любовника Дуайта Маккарти. В это время как Нэнси пытается отомстить человеку ви-новному в смерти детектива Хартигана – сенатору Рорку.

Страна: СШАГод: 2014Режиссер: Фрэнк Миллер, Роберт РодригесВ ролях: Джессика Альба, Пауэрс Бут, Джош Бролин, Розарио Доусон, Джозеф Гордон-ЛевиттЖанр: боевик, триллер, криминал

Страна: СШАГод: 2014Режиссер: Скотт ДерриксонВ ролях: Эрик Бана, Эдгар Рамирес, Оливия Манн, Крис Кой, Дориан МиссикЖанр: ужасы, триллер, криминал

Город грехов 2В кино: 21.08.2014 – 04.09.2014

Избави нас от лукавогоВ кино: 28.08.2014 – 11.09.2014

http://28cinema.az/ru/film/gorod-grekhov-2-zhenschina-radi-kotoroy-stoit-ubiv/

http://www.28cinema.az/ru/film/izbavi-nas-ot-lukavogo/



С Т О И Т П О С М О Т Р Е Т Ь

Страна: СШАГод: 2014Режиссер: Роберт ГаннавейВ ролях: Дейн Кук, Эд Харрис, Джули Боуэн, Кертис Армстронг, Джон Хиггинс

Жанр: мультфильм, комедия

Самолетик Дасти – который стал уже легендой воздуш-ных гонок, вскоре узнает, что двигатель повреждён, и он не может больше участвовать в воздушных гонках. Он ищет новое занятие и знакомится с пожарно-спасательной коман-дой, которой руководит верто-лёт по имени Ренждер. Узнав насколько тяжела и опасна ра-бота пожарной авиации Дасти поймёт, что такое героизм и сам захочет стать спасателем.

Страна: СШАГод: 2014Режиссер: Джеримая ЧечикВ ролях: Райан Квантен, Сара Каннинг, Райан МакПартлин, Кристен ХагерЖанр: мелодрама, комедия

Это история о писателе Лео, который вынужден мыть посу-ду, чтобы свести концы с кон-цами. Помимо этого его быв-шая жена выставляет все его многочисленные недостатки на суд общественности в своем супер-знаменитом блоге «По-чему ты мудак». Но вот Лео встречает Коллет — девушку своей мечты. Теперь он сде-лает все, чтобы завоевать ее и заставит весь мир понять, как все заблуждались на его счет.

Страна: СШАГод: 2014Режиссер: Люк ГринфилдВ ролях: Дэймон Уайанс мл., Джейк Джонсон, Роб Риггл, Нина Добрев, Джеймс Д’АрсиЖанр: боевик, комедия

Двое давних приятелей реша-ют переодеться в настоящих полицейских для костюмиро-ванной вечеринки, в результа-те чего они становятся своего рода местной сенсацией. Но затем по не совсем удачному стечению обстоятельств они, к сожалению, впутываются в дела самых что ни на есть ре-альных бандитов и корумпи-рованных детективов. Смогут ли двое ненастоящих поли-цейских победить зло?

Самолета: Огонь и водаВ кино: 21.08.2014 – 04.09.2014

7-й гномВ кино: 28.08.2014 – 11.09.2014

Черепашки ниндзяВ кино: 07.08.2014 – 28.08.2014

Люблю твою женуВ кино: 21.08.2014 – 04.09.2014

Типа копыВ кино: 28.08.2014 – 11.04.2014



http://28cinema.az/ru/film/13-y-rayon-kirpichnye-osobnyaki

http://www.28cinema.az/ru/film/7-oy-gnom-3d/

http://www.28cinema.az/ru/film/chuzhaya-nevesta/?date=24.08.2014

http://www.28cinema.az/ru/film/cherepashki-nindzya/?date=24.08.2014

http://www.28cinema.az/ru/film/tipa-kopy/


1Тем, кто смотрел и благополучно

сошел с ума от первой части фильма.

5Ценителям серьез-ной истории. Она

действительно запада-ет очень глубоко.

2Тем, кто любит нуар. Второй фильм в

этом плане не уступает первому.

6Тем, кто считает, что комиксы

несерьезный жанр. Посмотрела. Шутите?

ПОНРАВИТСЯ:

ВСЯКАЯ НЕПРАВДА

ГРЕХ

7/10Оценка фильму “Город

грехов 2: Женщина, ради которой стоит убивать”.

Смотрите в 28 Cinemac 21 августа

6Тем, кто считает, что комиксы

несерьезный жанр. Посмотрела. Шутите?

3Тем, кто ценит в фильме не

только сценарий, но и прекрасных актеров.

7Тем, кто в восторге от экшна в фильмах.

Он здесь есть и его достаточно!

4Кстати, о сценарии… Сценарий достоин

продолжения культового фильма.

ПОНРАВИТСЯ:

http://28cinema.az/ru/film/gorod-grekhov-2-zhenschina-radi-kotoroy-stoit-ubiv/

История начинается со встречи двух людей - парня и девушки. Он встречает ее после работы - она ра-ботает секретаршей в маленьком офисе. Он дарит девушке цветы, у них свидание. Они влюблены друг в друга. Они спокойно прогуливаются по улице. Молодой человек провожает девушку домой. Оба они моложе тридцати лет, у девушки белые волосы. Они не называют имен друг друга. Когда она замерза-ет, он отдает ей свою куртку. Пара подходит к дому, в котором живет девушка. Они нежно прощаются. Девушка уходит домой, а он, постояв немного и полюбовавшись домом, в котором живет его любовь, уходит и скрывается за поворотом. Раздается выстрел. Гибнет парень героини. Она не видит убийства, только слышит выстрел. Но и засвидетельствовать смерть любимого первой ей тоже не удается - она не верит, что это могло произойти с ним. С этого момента начинает работать адская машина равнодушия. Все люди, с которыми далее контактирует героиня, выражают ей соболезнование, но без особых эмоций, мол «застрелили, ну что же, грустно конечно, но с кем не бывает». Другие даже раздражаются, когда та рассказывает им о своей проблеме и так далее.Героиню везде окружает тотальное равнодушие мира, полная беспристрастность людей. Куда бы она ни направилась, она везде натыкается на стену непонимания и безразличия по всем фронтам: среди членов семьи, среди друзей, в полиции и на работе. В безумной попытке сразиться с равнодушием и растормошить застывшие человеческие души, девушка рискует стать еще одним звеном этого меха-низма. Даже на похоронах молодого человека никто из родственников не проявляет интереса к слу-чившемуся, они совсем не жаждут правосудия.Раздраженная и возмущенная бездействием полиции, героиня пытается вести собственное расследо-вание, и почти сразу выходит на след убийцы. Ей удивительно, насколько это оказалось легкой зада-чей. Девушка находит подозреваемого - и между ними завязывается погоня. В этот момент все люди куда-то исчезают, героиня остается один на один с предполагаемым убийцей. Но в какой-то момент в процессе погони жизнь героини подвергается опасности. В этот момент она упускает преследуемого и одновременно понимает свою слабость и беззащитность, понимает, что есть вещи, через которые она не может и не хочет переступать, которыми не способна пожертвовать ради своей цели.Проходит время. Героиня едет в автобусе, кроме нее в нем практически ничего нет. Она слушает му-зыку в наушниках и сидит в капюшоне. В момент остановки она становится свидетелем ограбления - бандит пытается вырвать сумку у несчастной женщины. В ходе борьбы злодей достает пистолет и сильно бьет женщину по голове. Та падает, злодей убегает. Женщина истекает кровью, но еще двига-ется - может быть, она жива, а может быть, это агония. Ответа нет. И ничто из увиденного не прони-кает в сердце героини - она с ужасом смотрит на эту картину, но ничего не предпринимает. Автобус отъезжает от остановки.

Коготков Александр ТимуровичТел.: +994 (50) 412-15-21

РАВНОДУШИЕЖанр: детективный триллер

«Родился и вырос в городе Москва, Россия. Окончил с отличием среднеобразовательную школу № 1694. В данный момент получаю высшее образование в Бакинском Государственном Университете. Безработный. Переехал в Баку из-за личных причин.Любви к кино не было никогда, была лишь симпатия. Есть любовь к жизни, но из-за слабой памяти не могу запомнить все интересные моменты.Я просто написал историю».

ПОБЕДИТЕЛЬКОНКУРСА

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM|48 I N T I B A HИЮНЬ 2014


1941 год. Молодой драматург Бартон Финк приезжает в Голливуд, что-бы писать заказной сценарий для одной из крупных кинокомпаний. Остановившись в ужасном отеле, он приступает к работе. Но дело движется медленно. Бытовые проблемы постоянно выбивают Барто-на из колеи. К тому же, будучи человеком закомплексованным, он по-стоянно терзается муками творчества, отчего настроение ухудшается день ото дня. А все потому что Бартон не знает, чем закончится эта уникальная история, начавшаяся как сотни других.

Бартон Финк Режиссер:Джоэл Коэн, Итан Коэн

С О В Е Т О Т Р Е Д А К Ц И И

Фильм

СЕНТЯБРЬ 2014

I N T I B A HПРИ ПОДДЕРЖКЕ

ОБЪЯВЛЯЕТ О СЦЕНАРНОМ КОНКУРСЕ

#intibahmagazine#scriptcontest#september2014

ПОДРОБНОСТИ НА WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

Documents

Intibah Magazine: №5 – Август 2014