View
477
Download
3
Category
Preview:
Citation preview
HISTÒRIA DE L’ART. INTRODUCCIÓ
ies montsacopa. Olot
Què és l’Art ?
No és possible trobar una sola resposta. El concepte art al llarg de la Història ha anat canviant:
És imprescindible conèixer el context històric d’una obra artística per poder-la comprendre: Això ens obliga a entendre els valors estètics, les creences, les pors, les idees d’una societat.
Una obra que resulta agosarada i trencadora en un moment donat, esdevé un clàssic al cap d’uns anys. Algunes, rebutjades en el seu moment pels crítics, són després venudes per autèntiques fortunes. Això demostra els canvis en el concepte estètic i el “valor” en l’art.
Què converteix un quadre, una escultura en una obra mestra que traspassa les èpoques? Quines qualitats té o ha de tenir?
Per començar, potser cal trencar algunes idees preconcebudes...
El concepte d’art al llarg de la Història
Els antics grecs s’hi referien com una habilitat per fer determinades feines. Era, doncs, una capacitat.
A l’època medieval s’utilitza la paraula per referir-se a una tasca mecànica.
A partir del Renaixement es valora la inspiració de l’artista.
Al segle XVIII es defineix el concepte de Belles Arts. Al segle XX els diferents llenguatges artístics han
experimentat una importantíssima evolució.
Com hem de mirar, doncs, una obra d’art?
rimer, sense prejudicis.
egon, coneixent el context històric en que ha estat creada. Cal que ens informem.
ercer, intentant comprendre la intenció i la voluntat de l’autor.
uart, deixant que l’obra (l’artista) ens comuniqui el seu missatge: que captem el valor estètic, la tristesa, la indignació, l’horror o la denúncia,... l’alegria, l’acció o la màgia , el misteri, la preocupació,… que ens permetin sentir plaer, ràbia, inquietud, placidesa,…
inquè, sense oblidar mai que l’art és expressió i comunicació.
s la nostra feina establir el diàleg amb l’obra. No sempre, però estem obligats a entendre’ns…
L’art no sempre vol expressar bellesa
O deixaríem fora obres com aquestes:
“ L’ avaricia”, d’Albert Durero
La periodista Sylvia Von Harden. Otto Dix
“El niño de Vallecas” de Velázquez
o “Saturn devorant els seus fills” de Rubens i de Goya
D’altra banda,el gust estètic canvia …
Raffael i Rubens, han representat de maneres molt diferents “Les tres Gràcies”…
Com també ho han fet Cranach i Barjoa
O les imatges d’Adam i Eva al llarg del temps: Durero i Cranach...
... Botero o en el cinema actual.
La mateixa emoció és interpretada per cada artista de manera ben diferent…
Giotto
Rubens
La mort de Crist
Un simple gest dóna formes ben diverses...
Robert DoisneauRodinVictor Jorgensen
Degas va veure així la solitud…
Hooper la situa pels racons de les grans ciutats modernes
sola...
o acompanyada
o a l’“Habitació d’hotel”
...o també compartint espai, com figures aïllades...
“Falcons nocturns”
Possiblement, aquesta dona se sentdesesperadament sola...
“Noia en un cementiri” d’E. Delacroix
I aquesta, també… i expressa l’angoixa, el dolor i el dol.
“Dona plorant”. Picasso
També podem captar sensacions amb la fotografia...
... la solitud.
...o l’alegria...
Ningú havia vist així la nit abans de Van Gogh…
“Nit estelada” de Van Gogh
Chagall va pintar la sensació d’estar amb la persona estimada
Alguns artistes han fet arriscades interpretacions…
Murillo
Caravaggio:La mort de la Verge.
Alguns aconsegueixentrasmetre sentiments,vivències, creences…
B. Murillo: Dues dones a la finestra
Podriem arribar a entendre les emocions de Rembrandt quan pintava aquests quatre autoretrats…
L’obra d’art necessita del món real i de les idees de l’autor
L’obra d’art ens ofereix la realitat transformada per la visió personal de l’artista. Per això utilitza el seu propi llenguatge per a comunicar-se amb nosaltres.
Les influències de l’artista no són només les seves vivències, també hi compten les circumstàncies de la seva formació: són les seves fonts, les seves arrels…
Com deia Magritte, el que veiem, per “realista” que sembli, no és “la realitat” sinó una il·lusió creada per l’artista
Les pintures de Paolo Ucello són un exercici de perspectiva que intentaran continuar i millorar els seus seguidors
Però fins Ucello ningú havia estat capaç de veure les coses així...
Caravaggio, extravagant, arriscat, irascible i genial influeix en els pintors de tota l’ Europa del Barroc..
David i Goliat
Com les seves interpretacions de Bacus…
Autoretrat com Bacus
Martiri de Sant Pere i La vocació de St. Mateu
Creador de la tècnica del “chiaroscuro”, es projecta molts anys després…
A França, als Països Baixos i a Espanya
Murillo
La Tour
De Rembrandt a Velázquez…
Dins d’un estil trobem trets comuns en l’arquitectura, l’escultura i la pintura
Catedral de Santiago
G. Fernández
Salcillo
Dramatisme, teatralitat...
Qui eren els herois per Zurbarán..?L’ascetisme…
San Bernardino i Sant Francesc
Un món femení de calma i silenci… segons Vermeer
El món de la burgesia luterana
Només és una rèplica?
Bellesa en el dolor, segons Guido Reni
L’amanerament i una certa estètica gay.
O la bellesa segons els cànons estètics més diversos...
Tot serveix en el món de l’art?
Ticiano: Venus del gosset
El mite de la perfecció en el cos femení: Tres models de venus:
Venus del mirall. Velázquez
Bouguereau: Naixement de Venus
I dues més, per acabar...
Eros i Psique, la mateixa història amb interpretacions ben diferents…
François Gérard
Bouguereau
A. Canova
Rembrandt, transmet l’emoció d’un moment …
El retorn del fill pròdig i La núvia jueva
Què ens vol expressar Velázquez en aquest moment?
Què pensen aquests dos personatges? A què o qui miren?
Innocenci X. Autoretrat
Quines històries ens expliquen aquestes imatges?
Narcís. Caravaggio
Presentació de Jesús al Temple.Rembrant
Les famílies de Holbein i Rubens... Són iguals?
Per acabar, una obra envoltada de misteri…
La tempesta. Giorgione
A partir del segle XVIII es comença a parlar d’estils, actualment s’accepta aquesta sequència:
Clàssic Postclàssic Romànic Gòtic Renaixentista Manierista Barroc Rococó Neoclàssic ..i els “ismes” de la segona meitat del s.XIX i el XX
Recommended