46
брой 3, април 2012 the magazine Живата пост-поп творба от Лондон в ексклузивно интервю Shiseido Serge Lutens Gucci Yves Saint Laurent Красиви легенди: Цветя за есента?! Празничен флорален обмен между изкуствата

Pinks April 2012

Embed Size (px)

DESCRIPTION

Post-pop star Pandemonia covers Pinks April!

Citation preview

брой 3, април 2012

the m

agaz

ineЖивата пост-поп творба от

Лондон в ексклузивно интервю

ShiseidoSerge Lutens

GucciYves Saint Laurent

Красиви легенди:

Цветя за есента?!Празничен флорален обмен

между изкуствата

3от редактора

Скъпи читатели,

В този брой е излишно да споделям обичайните си хитрости, защото нямам никакъв шанс да надмина нашата звезда от корицата - Пандемония. Още когато я видях знаех, че няма какво да добавя, а това не ми се случва често. Надяваме се и вие да останете зашеметени от тази близка среща с деветия вид изкуство както целият ни екип. Обръщам ви внимание на факта, че животът си тече, а ние се мотаем мощно, вместо да плеснем с ръце и да се прегърнем. В тази връзка - считайте се за официално поканени в новото ни почти тайно общество „Клуб Pinks“, чрез което ще ви пренасяме на по-хубави, по-модни и най-вече по-невиртуални места - там, където се случва всичко, което обичаме.

Биляна Димитрова

главен редактор

Pinks - the magazineаприл 2012, брой 3 /7/

на корицата:Pandemonia

брой 3, април 2012

the m

agaz

ine

Живата пост-поп творба от Лондон в ексклузивно интервю

ShiseidoSerge Lutens

GucciYves Saint Laurent

Красиви легенди:

Цветя за есента?!Празничен флорален обмен

между изкуствата

Съдържание

брой

3, а

прил

201

2

Живата творба на анонимен британски артист, която се превърна в знаменитост, в ексклузивно интервю за Pinks.

Ново

Пандемония: известна с неизвестността си16

20 МодаЦветя за есента?! Празничен флоралнен обмен между изкуствата

6

Биляна Димитрова главен редактор [email protected]

Ели Парушева арт директор

[email protected]

Криси Табачка редактор мода [email protected]

ELS & Random Графичен дизайн

и фотография-------------------

Автори и сътрудници: Симеон Пеков, Андриана Коцева,

Яна Димитрова, Кристина Иванова, Станимира Янакиева,

Ангел Маринчев [email protected]

--------------------

Мартин Косташкиeditor-at-large

Ивета Божковаinternational relations

--------------------

Симона Р. Миневадиректор реклама

Илиана Петрова, Кремена Иванова [email protected]

the m

agaz

ine

Pinks е месечно електронно списание за мода, култура и лайфстайл. Списанието и цялото му съдържание, включително, но не ограничаващо се до, целия текст, всич-ки изображения и фотографии, са собстве-ност или са предоставени на Pinks Ltd от техните собственици и са със защитени авторски права, съгласно Чл. 15 от ЗАПСП.Използването, публикуването или разпро-страняването на каквато и да е било част от съдържанието с търговска цел, е забра-нено, без предварителното писмено разре-шение на Pinks Ltd.

Награди на броя

Красиви легенди: Shiseido, Gucci, Serge Lutens, Yves Saint Laurent

140 години Shiseido с пет празнични комплекта грим

Дизайн

Шкаф, скрин, гардероб? Или обувките на Кат Потър

42

Красота

26

45

6 ново

През 2012-та се навършват 40 години от смъртта на гениалния моделиер Кристо-бал Баленсиага (1895-1972). Освен, че с

право е наричан бащата на висшата мода за-ради собствените си творения, испанският ку-тюрие е и страстен колекционер на модни съ-кровища. Именно с тази негова по-малко по-зната страна ще го почетат от музея на модата „Галиера” в Париж. Съвместно с модна къща Balenciaga музеят, който открива експозицията в Docks en Seine тъй като се намира в ремонт,

ще покаже 70 невиждани досега модели на са-мия дизайнер, както и експонати от личната му колекция. Модният период, който изложбата обхваща от активните години на Баленсиага, е между 1937-1968г. А от личните му архиви посетителите ще могат да видят исторически костюми от 18 до 20 век. Тъй като самите кура-тори определят изложбата като „личният му-зей на Баленсиага”, тя ще продължи цели шест месеца. Така че ако случайно сте в Париж през пролетта и лятото – не я пропускайте.

Кристобал Баленсиага като колекционер на мода

Вечерно манто „Пеперуда“, 1963г. Фотография: © Е.Emo / Galliera / Roger-Viollet

13 април – 17 октомври 2012 Docks en Seine, Париж

Боле

ро и

пол

а Ba

lenc

iaga

, 194

3г. Д

етай

л. Ф

отог

раф

ия: ©

Sté

phan

e Pi

era

/ Gal

liera

/ Ro

ger-V

iolle

t

7ново

Горе ляво - рокля с кринолин от личната колекция на Баленсиага, около 1870г. Фо-тография: © Delphine Jaulhac / Galliera

Горе дясно - бурнус от личната колекция на Баленсиага, 1965г. Фотография: © Eric Emo Galliera / Roger-Viollet

Долу ляво - вечерна рокля Balenciaga от ко-лекция есен 1958г. Фотография: © Stéphane Piera / Galliera / Roger-Viollet

8 ново

Албер Елбаз и модна къща Lanvin са нераз-делни от едно десетилетие, за което се утвърдиха като най-удачния, забавен и

същевременно успешен избор едни за други. Lanvin даде на Албер името на една от най-старите френски модни къщи и съответния креативен размах, а Албер даде на Lanvin мо-дернизирането, от което се нуждаеше, за да се завърне на върха. По случай този празник марката пусна в продажба лимитиран тираж от книгата „Alber Elbaz – Lanvin”. Почитаща де-сетте години на главния дизайнер начело на

модната къща, книгата е с предговор от Ал-бер Елбаз и е изпълнена с красиви кадри от създаването на изтънчените модни съкрови-ща с марка Lanvin. Процесът от рисуването на скицата, през селекцията на платовете и майсторството на шивачите в ателиетата, до поставянето на етикетите и заснемането на рекламните кадри, е обхванат на страниците на колекционерското издание. Белият том е с копринена корица и златни акценти и се про-дава онлайн в сайта на марката, както и в бу-тиците на Lanvin, срещу 320 евро.

10 години Албер Елбаз в Lanvin – книгата

htt

p:/

/ww

w.lan

vin.c

om

/e-l

anvi

n/I

NT/h

ot-

pic

ks/

Кадри от юбилейното издание на Lanvin по-казва всички стъпки на създаване на дре-хите. На снимките - тъкане на платове и кроене на палто в ателиетата на марката. Фотография: But Sou Lai за Lanvin Paris

Скиците на Албер Елбаз с проби на платовете и етикети на Lanvin. Фотография: But Sou Lai за Lanvin Paris

Още едно колекционерско издание привле-че вниманието ни този месец. И Taschen се поддават на треската по Mad Men в

САЩ с книгата “Smart Sells” – селекция от ре-клами от златната епоха на индустрията зад Океана. Периодът между 1950-1960г. за ре-кламите на днешен фон е направо скандален, най-малкото заради сексизма, расизма и все още легалното по онова време представяне на алкохол, цигари, танкове и пистолети за всеки дом. Въпреки това не можем да спорим, че от-към креативност „умните” реклами от средата на миналия век печелят с лекота състезанието с днешните.

Smart Sells – реклами от епохата на Mad Men

Текст: Кристина ИвановаФотография: Taschen

13ново

14 ново

На 22 март бе официалното откриване на обновения бутик за българска мода Muse shop. Бутикът на Вяра Бориславова и Рай-

на Косовска вече е с ново местоположение и се намира на ъгъла на улиците „Кърниградска” и „Цар Асен”. Освен новата си локация, Muse shop отпразнува добавянето на още една мар-ка към предложенията си за дрехи, обувки и аксесоари. Това е Sketches, създадена от бъл-гарката Фани Цветкова и досега позиционира-на изцяло в Лондон. Марката направи своя де-бют на родна сцена в Muse shop, където оттук нататък ще са достъпни за продажба лимити-рани бройки от новите им колекции.

Текст: Криси ТабачкаФотография: Иван Коловос

Muse shop и Sketches българска мода на нов адрес

15от корицата

в салоните на

София: 02/ 440 88 80, 440 88 88 Пловдив: 032/ 63 88 88 Варна: 052/ 60 60 64www.korando.bg

16 от корицата

Текст: Криси Табачка Фотография: Личен архив на Pandemonia

„Знаменитост е валутата на деня“Пандемония:

Никога досега не сме разговаряли с подо-бен събеседник. Тя е новата суперзвез-да на Лондон - висока близо два метра,

когато е на ток, платиненоруса, „направена” е от винил от прическата до обувките и дори кученцето, което я придружава навсякъде, е пластмасово. Тя е знаменитост от нов вид – известна е едновременно със своята извест-ност и със своята неизвестност. Представяме ви Пандемония – кралицата на пандемията от звезди в пространството. Plastic fantastic

Артистичност от нов вид. Една жива и ходе-ща творба на безименен автор, която „превър-тя” играта на знаменитост и вече е обиколила страниците на пресата в цял свят с естествено изкуствения си вид. Не сме си и помисляли да я изваждаме от образа й, който поддържа с много приятна ирония, и се въздържахме да я попитаме как диша в облеклото си. Но ако не бяхме направили интервюто по email, опреде-лено щяхме да се снимаме с нея като остана-лите й невъздържани фенове.

Какво провокира създаването на Панде-мония? Защо избрахте да се изразявате чрез нея и смятате ли да разкриете някога кой стои зад маската?

Наблюдавайки как толкова много знаменито-сти получават цялото внимание, почувствах, че е време някой Артист да конструира звез-да. Пандемония се излага и показва в място-то за знаменитости, редом до всички останали знаменитости. Изразявам идеите си чрез Пан-демония, защото „знаменитост” е валутата на деня. Пандемония е идея, „човекът” зад нея е без значение.

Казват, че Пандемония олицетворява мо-дерния поп арт, вие определяте ли я като част от това или друго течение в изкуство-то? Като какво се самоопределя Панде-мония?

Аз съм пост поп-модернистична творба. Пост поп е жанр, който разработвам. Чудесното нещо в Изкуството е, че буквално можеш да си го измисляш в движение. Пандемония е акт на самосътворение. Чрез своята близост до меди-ите, по някакъв начин аз променям събитията

Пандемония е художничка, блогър и жур-налист за „Independent” и “Daily mail”, об-разът й като че ли започва да живее собст-вен живот. Вашето обкръжение знае ли за нея и как реагира на преобразяването ви?

Хората обичат мистерии, аз не съм казвал/а на никого. Пандемония съществува по свои собст-вени заслуги. Единствено силата на Изкуство-то я изтласка в светлината на прожекторите. Самото Изкуство трябва да говори за себе си.

Колко време бе нужно, докато Пандемония стане знаменитост?

Какво е славата? На първата ми поява отне 15 секунди, преди камерите да започнат да щра-кат, и никога не спряха. Беше въпрос на сед-мици, и образът ми започна да се появява в международни списания.

18 от корицата

Пандемония вече присъства на най-попу-лярните модни събития. Кога беше голе-мият й пробив и как я приемат хората?

Започнах да посещавам модните ревюта пре-ди около 2 години. Показах си билета и бях незабавно настанена на първия ред. Нико-га не съм седяла на друго място. Хората се радват да ме виждат там. Всички обичат да се снимаме и да говорим след ревюто. Пан-демония е Демократична форма на Изкуство. Тези дни дори пресата иска снимката ми!

Кои ревюта ще посетите или вече посети-хте по време на модната седмица в Лон-дон?

За да изброя няколко: Fam Irovoll, PPQ, Bernard Chandran, Ashley Isham, KTZ, Prose, презентацията на Vogue Italia в Итали-анския културен институт, Lakio Bukia…

Кои дизайнери имат влияние върху стила на Пандемония? Имали ли сте предложе-ния за съвместна работа с някой дизайнер, знаменитост или модна къща? Искате ли да направите подобна крачка?

Mattel (производителите на „Барби”, бел.авт.) винаги са ми били голямо влияние. Да избереш правилната колаборация е трудно. Наложи се да откажа на Лейди Гага, защо-то щеше да промени перцепцията за рабо-тата ми. Миналата година Филип Трейси го-вореше за колаборация. Аз съм винаги отво-рена за правилните хора, с които да работя.

Какво вълнува Пандемония, когато не е на събитие? Какво обича да чете, да слуша и да си похапва?

Аз обичам… да чета класика и имам страст по стари холивудски филми. Също - да карам рол-кови кънки и да ям захарен памук.

Какво има в гардероба на Пандемония? Летните ви рокли също ли ще бъдат от ви-нил?

Кой ви каза?!

Какво е посланието, с което искате хората да ви запомнят?

Артист на 21-вия век – само повърхност и ни-какво съдържание.

- Какво е посланието, с което искате хората да ви запомнят?- Артист на 21-вия век – само повърхност и никакво съдържание.

htt

p:/

/ww

w.p

andem

onia

99.c

om

Цветя, цъфтящи през есента

Есенно-зимните колекции за 2012-та година на водещите дизайнери от цял свят вече бяха показани по време на седмиците на

модата в четирите й столици – Париж, Лондон, Милано и Ню Йорк. Тази година, може би от не-истова нужда за някаква промяна в статукво-то или за ренесанс на мисълта, обединяващия мотив за всички тях бе празникът!

Празникът на Албер Елбаз за 10-тата му го-дишнина в Lanvin, „празникът” на Стефано Пи-лати в Yves Saint Laurent по повод последната му колекция за иконичния лейбъл и, разбира се, Dolce & Gabbana, които празнуваха ала ба-рок под звуците на класическите арии на Па-вароти.

Празнуваха и в Jil Sander, радостта от живо-та и силата на красотата, сбогувайки се с Раф Симънс, празнуващи бяха и Gucci и Alexander McQueen.

Цвят, страст и колорит бяха символите на този символичен празник.

Неминуемо такава яркост на цветовете, толко-ва флорални мотиви и толкова весело и игриво настроение, което да се усеща главозамайва-що от дрехи предназначени за студените ме-сеци, не бяхме виждали отдавна.

Но сега, уморени повече отвсякога от сивотата и монотонността на тази индустриална маши-на, сме щастливи да разчетем този знак като положителен завой и завръщане към едно от основните предназначения на модата, а имен-но – да забавлява, ентусиазира, екзалтира и прави хората щастливи.

Е, ентусиазира ни и ни накара да разгледаме всички участници в „празника” и да открием символа, който всички те бяха използвали, за да изразят радостта си. Радост, която при Пи-лати и Симънс бе различна от тази при Елбаз и Сара Бъртън, но не и по-сила и степен на въл-нение. Ето как Pinks видя и разчете магията на случилото се! О и, сложили сме си огромните розови очила, препоръчваме ги и на Вас!

Dolce & Gabbana и тяхната сицилианска барокова приказка, на която ние вдъхваме живот, чрез препратки заимствани от десените на роклите и орнаментиката по саката и палтата.

Текст: Мартин Косташки

21мода

22 мода

Рапсодия в цвят сред поля от рози показаха Comme des garcons. Екстремни форми + екстремни цветове и комбинации = есктремно удоволствие.

Giles сложиха цветя дори в косите. Или поне ние видяхме цветя... и да, не сме свалили розовите очила все още.

Nina Ricci се утвърди за пореден път, като една от най-френските сред френските модни къщи. От централата на Питър Копинг, станала символ на модерната парижанка, не разочароваха и този път и показаха, че, както всички знаем, „дяволът е в детайлите”.

24 мода

В Yves Saint Laurent, тъгата бе примесена с радост. Всички ние тъгувахме за отстъпващия Стефано Пилати, докато той не криеше радостта си от това, че отново ще открие свободата и ще продължи победоносно своя творчески полет. „Сбогом” и „победа” обединиха калата като свой символ.

И Фрида Джанини оцвети колекцията си за Gucci. Триумф на женствеността.

Сара Бъртън, която пося семето на новия живот в Alexander McQueen след трагичната загуба на едноименния дизайнер, сега показва поредните си красиви „цветя” в линията McQ.

Албер Елбаз празнува 10-тата си година в Lanvin. Една здрава и щастлива връзка, на която мнозина завиждат и то неблагородно. И на рожден ден, като на рожден ден – торта, подаръци, пожелания и една забавна, игрива и много цветна колекция.

26 мода

140 години красота между Изтока и Запада с Shiseido

Историята на Shiseido започва толкова от-давна, че неизбежно се оказва и история за развитието на козметичната индустрия.

През 2012-та марката празнува 140 години от създаването си, а за това време е трудно да се обхванат всички посоки, в които е повлияла на днешните ни ритуали за разкрасяване. Със си-гурност обаче е любопитно да погледнем на ог-ромното Shiseido наследство през призмата на значимите събития по пътя им, наредили ги сред най-големите козметични компании в света. По този път и най-ясно усещаме философията на работа, отличила марката от всички останали.

1872 г.Аринобу Фукухара (вдясно) oсновава Shiseido като първата аптека по запа-ден образец в Гинза, Токио. Още тога-ва започва да се оформя идентичност-та, която познаваме днес – фармацев-тичната ориентираност като основа, съчетана със стремеж към хармония с природата. Основателят на Shiseido завещава три принципа за следване – комбиниране на западни научни пости-жения с източна философия, търсене на иновации и качество на първо мяс-то. На снимката долу - първата паста за зъби в Япония, по негова формула.

1897г.Shiseido навлиза в козме-тичния бранш с лосиона Eudermine – първият ло-сион, базиран на фарма-цевтична формула. Този продукт продължава да е част от асортимента на марката и до днес.

Фотография: архив на Shiseido

27красота

1916г.

Шинзо Фукухара – третият син на осно-вателя на Shiseido Аринобу Фукухара и първи президент на марката, оконча-телно обособява козметиката в отдел-но производство и създава лаборатория към козметичния департамент. Иноваци-ите започват непосредствено след това – Shiseido прави първите избелващи пуд-ри за лице, първите продукти с различни пигменти за съответния тен и комплекс на кожата, първите емулсии с масла във вода, първите продукти с женски хормо-ни... Шинзо Фукухара също оставя свое златно правило в историята на Shiseido – „богатство във всичко”, което, разбира се, не е в материалния смисъл.

Елегантността на изкуството, другата страст на първия президент на марката, според него трябва да се съчетае с ка-чеството на продуктите, техните опаков-ки и целия имидж на Shiseido. Наред с „Лабораторията” през 1916-та се откри-ва и ключовият дизайн департамент на марката, където Шинзо кани известни артисти и дизайнери за измислянето на всеки детайл от визията. През тази го-дина се създава и първата камелия от логото на Shiseido, позната и като знака Hanatsubaki (камелия). Вляво - рекламна визия на Eudermine от 1927г.

Omotenashi Или японското гостоприемство е най-важният принцип, следван от Shiseido, който трябва да дос-тави цялостно красиво прежи-вяване на клиентите. В голяма част от иновациите си Shiseido добавят и други характерни за културата им ритуали именно с такава цел.

1919г.

Създава се шрифтът на Shiseido, който е съвсем леко модернизиран през 2009-та.

1924г.Създава се десенът Arabesque, вдъхновен от art nouveau, който и до днес се използва за опа-ковките и рекламите и е неразделна част от кор-поративната идентич-ност на марката.

28 красота

1934г.Beauty консултантите на Shiseido се събират на първия „Miss Shiseido” конкурс, който е едновре-менно среща, състезание и обмен на опита за всички тях, но и важна част от подобряването и разпространяването на преките професионални консултации, с които марката днес е известна. На снимката долу: бутикът Shiseido в Гинза, Япония

1937г.

Shiseido създава „The Camellia club” – клуб за редовните клиентки на мар-ката (първоначално само в Япония), където дамите могат да се насладят на ритуали за красива кожа, запозна-ват се с продуктите и модерните но-вости. Това е началото на полезното и приятно „тайно” общество, в което се развива красивият ритуал на мар-ката. Специалистите обръщат внима-ние на проблемите на всяка кожа и прилагат дерматологични методи за избелване, срещу мазна кожа, акне, както и специални грижи за груба-та или деликатна кожа. До наши дни идеята за клуба също продължава да се развива по целия свят от Shiseido.

Shiseido Spa

Световноизвестен символ на лайфстайла Shiseido са и луксозните Shiseido Spa центрове в най-красивите и спокойни кътчета на зе-мята. На снимката вдясно: Kirana Spa на остров Бали.

htt

p:/

/ww

w.s

his

eido.

com

29красота

1957г.Продукцията на Shiseido за пръв път излиза извън рамките на Япония с ново седалище в Тайван. Последва развитие в Хавай през 1962-ра, САЩ през 1965-та и Италия през 1968г.

1978г.Shiseido прави първата си серия спе-циално създадена за кожата на хора-та от Запада – съобразена със сухо-тата като особеност. Moisture Mist се приема добре и е последният знак, че източната философия на Shiseido има почитатели.

1980г.Shiseido се установява и в Париж, а начело, със задачата да покори Фран-ция, застава именитият Серж Лютенс. Гениалността му като креативен ди-ректор успява да смеси източната идентичност на марката с посланието за западните технологии, заложени й по рождение. Семплите и същевре-менно въздействащи визии на Серж утвърждават Shiseido в Париж за не-вероятните 5 години.

80-те години на миналия век са пе-риода на поредната голяма иновация от Shiseido – специалистите им успя-ват да създадат хиалуронова кисели-на по биотехнологичен път, а инте-ресен факт е, че всички козметични компании си доставят тази вълшебна съставка от тях. Хиалуроновата кисе-лина продължава да е ненадмината в хидратиращите си свойства – един грам от нея задържа до 6 литра вода за пълно освежаване на кожата.

Shiseido Art Gallery, Токио

30 красота

1990г.В началото на 90-те години компанията се фокусира върху една все още непонятна област- аромакологията, която е дял на неврофунк-ционалната наука и доказва мистичната сила на ароматите, светли-ната и цветовете върху настроението и емоциите. Много продукти на Shiseido включват съставки от този уникален дял на изследователска-та дейност.

1997г.Кадър от експозици-ята Shiseido Story в Selfridges, Лондон.

Les Salons du Palas Royal (на снимката вляво) – по идея на Серж Лютенс това мяс-то в Париж се превръща в емблематично не само за Shiseido, а и за лук-созния сегмент изобщо.

1992г.

htt

p:/

/ww

w.e

vere

t-gro

up.c

om

/bu/s

his

eido/

31красота

2004г.Shiseido отдава почит на Серж Лю-тенс за големия му принос в глобал-ното развитие с експозиция. Излож-бата в чест на Серж Лютенс е пока-зана в House of Shiseido, Токио, на снимката горе.

2010г.Shiseido става първата японска ком-пания със собствена експозиция в Музея на изкуствата в Шанхай. Над 40 000 души посещават Shiseido Beauty Heritage, за да видят отблизо красивото наследство от марката.

2012г.Юбилейните 140-години за Shiseido са празник за всички, които обичат да се грижат за красотата си, а праз-никът ще бъде отбелязан по целия свят. Радваме се, че и в България това ще се случи подобаващо – сле-дете ни през целия месец април за новостите и изненадите на марката за голямата годишнина!

32 красота

От сърцето на Флоренция - цветната Flora на GucciПрез далечната 1966-та година принцесата

на Монако Грейс Кели получава подарък, който се превръща в една от емблемите в

модния свят. Разбира се, става дума за принта „Флора”, който самият Родолфо Гучи поръчва на художника Виторио Акорнеро за грациозната блондинка, и така й прави специален подарък от Gucci под формата на шал с неин собствен десен. Красивите цветя от „Флора” стават един от най-разпознаваните принтове в модното из-куство и заживяват история, достатъчно богата и интересна и сама по себе си. Освен че става любим десен и на дъщерята на Грейс Кели – принцеса Каролина Монакска, „Флора” прежи-вява ренесанс и в няколко напълно нови форми благодарение на Фрида Джанини. Креативната директорка на Gucci получава този важен пост през 2005-та именно благодарение на това, че успява да превърне емблематичния десен за шал в основа за една от най-харесваните и про-давани колекции чанти в историята на модната къща докато работи като дизайнер по аксесо-арите. През 2009-та приказката на “Флора” про-дължава по неочакван, но съвсем логичен път – отново по идея на Фрида Джанини принтът се превръща във вдъхновение за цветното еднои-менно ухание Flora. А това за пореден път за-връща очарованието на легендата за цветната Gucci градина, носеща класическия дух на род-ната за марката Флоренция.

http://www.everet-group.com/bu/pg/Шал

ът

за п

ринц

еса

Грей

с К

ели.

Фот

огра

фия

: G

ucci

Каролина Монакска в блуза с принта „Флора“, посветен на майка й Грейс Кели. Фотография: Gucci

http://www.gucci.com

Flora – историята на една легенда, или как принтът се превръща в емблема в модното изкуство.

33красота

http://www.everet-group.com/bu/pg/

Сега отново е време да си припомним тази история, защото тя оживява и през 2012-та. Този път Gucci си „откъсва” пролетни

цветя от „Флора”, които се превръщат в отдел-ни вдъхновения за цяла нова благоуханна ко-лекция – The Flora Garden. В цветната им гради-на имаме три нови аромата, всеки от които със собствен характер, красота и багра, точно като цветята, които възхваляват. Gorgeous Gardenia поставя богатото ухание на гардения в сърце-вината на композицията заедно с цветове от червен жасмин. Ароматът им се разгръща върху базови нотки на пачули и кафява захар, както и горски плодове и круша във върха. Разкошната гардения на Gucci е скрита, или по-скоро пока-зана, в прозрачен флакон, разкриващ искрящия й розов цвят. В бледозелено откриваме Gracious Tuberose – свежо ухание на тубероза в сърцето,

комбинирана с цвят на портокал и роза. Бяло ке-дрово дърво и лавдан в базата и връхни нотки на праскова и листа на виолетка допълват вто-рото ухание от триото. Третият аромат от цвет-ната градина на Gucci почита красотата на маг-нолията. Glamorous Magnolia съчетава магнолия-та и божур в сърцето заедно с мускус, сандало-во дърво и топъл шоколад в основата. Игривите връхни нотки на цитрус, зелени листа и фрезия завършват композицията в чистия син цвят. Три-те аромата от The Flora Garden дебютират на българския парфюмериен пазар през април. Две колекционерски ухания от италианската марка – виолетовото Generous Violet и жълтото Glorious Mandarin, посветени съответно на нежните ви-олетки и цитрусовата свежест на мандарината, ще се продават в селектирани Gucci бутици по света.

Аби

Лий

Къ

ршоу

за

The

Flor

a G

arde

n. Ф

отог

раф

ия:

Sølv

e Su

ndsb

ø за

Guc

ci

http://www.gucci.com

SP_PAGE_KV_TheGarden_3BTL.indd 1 03/02/2012 17:55

The Flora Garden - приказката продължава в цветната градина

34 красота

Благоуханни приказки от Serge LutensПарфюмерията на Серж Лютенс не може да

бъде вкарана в стандартни рамки или да бъде пресъздадена лесно с думи. Това е

може би по желание на енигматичния парфю-мерист, грим-артист и жива легенда в красива-та индустрия. Марката Serge Lutens е символ не само в нишовата парфюмерия, а е отражение на начина на живот и вярванията на създателя си, повлияли до голяма степен това, което днес раз-бираме като красиво и елегантно. Серж Лютенс оставя ярък отпечатък през всичките стъпала в творческата си кариера – от грима и прическите за Vogue и Еlle, през козметичните революции в Christian Dior и Shiseido до създаването на собст-вената му едноименна къща за благоухания, къ-дето цялата му гениалност е синтезирана в чис-тата форма на парфюма. Всички негови аромати са в прозрачни стъклени флакони в правоъгъл-на форма, със семпъл етикет. Защото всеки от тях е като книга, която започва да говори още от „корицата”, като първо показва цвета на пар-фюма и заглавието на неговата история…

Ambre SultanЗа този свой парфюм Серж казва: „По-някога го нося. Вдъхновен е от парче амбра, което ми подариха на пазара, по време на първата ми визита в Ма-ракеш през 1968г. Това беше парче от ръчно обработена смола, което запа-зих в хвойнова кутия. Междувременно всеки елемент прие аромат от другия. Това е тази очарователна комбинация, която се опитах да пресъздам. Този еликсир въплъщава перфектно духа на моята парфюмерия.” Любимите му вдъхновения – цветовете и ароматите на Средиземноморието, са съчетани в този парфюм. Като всяко ухание Serge Lutens, Ambre Sultan е комбинация из-цяло от редки етерични масла по при-мера на традиционната парфюмерия. Сивата амбра в комбинация с пачули и ароматни смоли ни праща мислено до Маракеш, който очарова Серж до-толкова, че се превръща в мястото, на което избира да живее.

Five O`clock au gingembreДалеч по дух и традиции от топлото Мароко откриваме историята на този аромат, познат като „Джентълме-нът”. Той ухае на джинджи-фил и добри маниери, които можем да забележим и усе-тим правилно единствено на чаша чай в Лондон. Five O`clock au gingembre е от ориенталското семейство аромати на Serge Lutens и е изискана комбинация от нотките на джинджифила, с бергамот и подправки.

35красота

A la NuitВъпреки че всички аромати на Serge Lutens не се определят нито като дамски, нито като мъжки, ние бихме определили A la Nuit като женственост в бутилка. Любимият на дамите жасмин е в основата на ухание-то. „Този аромат предизвиква почти животинската чувстве-ност, която белите жасминови цветове даряват на нощта. Оп-итах се да изразя тази интен-зивност, като обединих най-ароматните жасмини в света – Марокански, Индийски и Еги-петски. Това е силно, но дели-катно ухание”, разказва Серж. Букетът от жасмин е допълнен от зелени нотки и бял мед – ис-тинска приказка за сетивата.

„Много рядко работя върху парфюм, без да имам в съзнанието си предварително обонятелна идея. В този случай, името се бе появило преди аромата. Бленувах султани, халифи и сараи. През Античността се е смятало, че всичко, което може да се изсуши е благородно по аромат, и обратно, влагата била свързана с упадъ-ка на материята и душата. Следвайки това, се опитах да обединя вариация от елементи, които извикват божественото, когато се изсушат: фурми, смокини, ядки, Коринтянско грозде, мандари-нова и портокалова кори и др. Всичко, което с охота отделя бла-гоухание при изгрев слънце. Резултатът е този кедър със слад-ки плодове. Аромат, предизвикан от слънцето”, поетично описва парфюмеристът едно от най-разпознаваемите си ухания. Arabie „заключва” между своите корици тези вкусни ухания и с нотки на подправен хляб и захар.

Arabiehtt

p:/

/ww

w.s

ergel

ute

ns.

com

/

36 красота

Vitriol d’œilletАромат от черната колекция на Serge Lutens, обвит в мисте-рия, провокиран от опасността и поставящ благоуханна пре-града за защита от нея. Вдъхновението на Серж идва от мрач-ната за Лондон 1888 г, когато неразкритият и до днес Джак Изкормвача изпълва улиците на града със страх. Парфюме-ристът се замисля върху това как всеки от нас се защитава от различните си страхове и как дори парфюмът се използва като средство за такава защита. Така се ражда Vitriol d’œillet, или „сярна киселина от карамфили” – с див карамфил, букет от розов, червен и черен пипер и подправка-карамфил.

Datura NoirЦветен ориенталски аромат, отново с нетради-ционно вдъхновение – черният татул, чрез който Серж ни разказва поредната интересна история: „Формата на цветовете на татула често се асоци-ират с тези на тръбенката. Ацтеките го наричат „Всемогъщият”, а индианците - „Дяволска трева”. Всяка част от растението е халюциногенна. Ша-маните и маите вярвали, че приемането на расте-нието им помага да влезнат в контакт с божест-вата. Под влиянието му, те смятали, че се превръ-щат в птици. Татулът е един от най-старите опиа-ти, познати на света. Той наистина може да бъде фатален. По време на ритуалите, старейшините казвали на младите членове, че растението тряб-ва да ги приеме, в противен случай те ще изпад-нат в огромна беда. Някога, когато обвиняемите били изгаряни на клада, малки татулови храстче-та били засаждани в пепелта, за да може корени-те им да изсмучат остатъците от лоши сили. Са-мото растение няма никакъв аромат. Парфюмът идва от цветовете на растение от същото семей-ство, Бругманзия. Те благоухаят в моята градина в Маракеш на здрачаване…”

37красота

L`eau анти

В разрез с наситените, характер-ни есенции и аромати, които са го вълнували винаги, Серж Лю-тенс създава един контрапункт на себе си и на всичко познато досе-га – анти-парфюмът, или просто „водата” Serge Lutens. Чрез вода-та той се опитва да затвори във флакон чистотата и свежестта на „планински въздух”. L`eau е реак-цията на Серж и срещу прекалено „балсамирания” от парфюми свят, където всеки аромат започва да губи своята идентичност. Затова се появява това ухание на току-що изгладено пране, което получава сравнения като „облак” или „най-скъпият сапун в света”.

*Нишовата парфюмерия на Serge Lutens можете да откриете в България от март месец в The Circle в Сердика Център София.

*Препоръчителна цена на ароматите: бежова колекция 50ml - 160 лв, черна колекция 50ml - 195лв, L`Eau 100ml - 196лв.

htt

p:/

/ww

w.e

vere

t-gro

up.c

om

/bu/S

erge-

Lute

ns/

парфюмът

38 красота

Празникът на Touche Éclat – вълшебната пръчица за красотата

Историите ни за красивите легенди не могат да продължат без иновациите на Yves Saint Laurent в грима. През 2012-та своя 20 го-

дишен юбилей празнува може би най-известна-та от тях – коректорът Touche Éclat. Всъщност е трудно да определим този продукт на френската марка като коректор, илюминатор или каквато и да е стандартна категория в грима, затова и не-официално всички го наричат просто вълшебна пръчица за красотата. Автоматичната писалка осветява сенчестите зони на лицето изключи-телно прецизно, заради което е любима както на много знаменитости, така и на всички фенове на марката. За юбилейните 20 години на рево-люционната идея от Yves Saint Laurent я пускат в ограничена серия, подобаващо „облечена” за случая. Празничният Touche Éclat е в задължи-телната за стила на Сен Лоран златна опаковка с ефект на вълни – като скъпоценна версия на Византийските аксесоари, създадени за „Круиз” колекцията на модната къща през 2011-та. Ос-вен това грим експертите на марката споделиха и четири чудесни съвета за част от приложения-та на Touche Éclat, които ви предаваме веднага:

За да скулптирате лицето с повече светлина, прокарайте линия по дължината на Т-зоната и след това разнесете.

За да придадете сияйност на тена и заличите умората, прокарайте четчицата върху сен-честите зони (сенките под очите, в основата на носа, в ъгълчетата на устните, в гънка-та на брадичката, по мимическите линии), и разнесете.

За да освежите лицето, минете с четчицата по горните клепачи и под веждите, и разне-сете. Сенките ще бъдат по-трайни и с повече блясък.

За сочни и обемни устни, минете с четката по контура на устните и разнесете, преди да поставите червило.

*Юбилейната версия на Touche Éclat очакваме на българския козметичен пазар от началото на месец май на препоръчителна цена от 63 лв. Снимка: Yves Saint Laurent

На всеки 10 секунди някъде по света се продава по един Touche Éclat

10

20

200

Грама е общо теглото на Touche Éclat

Броя са възможните натискания на един коректор Touche Éclat

На всеки 10 секунди някъде по света се продава по един Touche Éclat

Грама е общо теглото на Touche Éclat

На всеки 10 секунди някъде по света се продава по един Touche Éclat

Грама е общо теглото на Touche Éclat

40 красота

`Лак за устни! Революцията

Vernis a lèvres на Yves Saint Laurent

През този месец ще станем свидетели на заяв-ка за още една грим революция от Yves Saint Laurent. От април на козметичния ни пазар

пристига дългоочакваният лак за устни Rouge Pur Couture Vernis a lèvres – създаден с изричната идея да бъде началото на нов ритуал за грима, точно като Touche Éclat. Самото определение лак за устни е неочаквано, но и най-точно за идеята на марката да постигне чист, наситен цвят, който стои като перфектна глазура върху устните, и съ-щевременно им придава усещане за мекота. Тех-нологията за постигане на такъв ефект е резул-тат от откритието на Yves Saint Laurent – използ-ване на етилцелулоза, смесена с успокояващи и силиконови масла, и емулгирана в база на водна основа. След нанасянето на лака за устни водата се изпарява, за да могат капчиците силикон да изплуват на повърхността на устните и да офор-мят гланцов филм от блясък, като по този начин е избегнато лепкавото усещане на глос. Играта на думи с лака за устни продължава и до опаков-ката на Rouge Pur Couture Vernis a lèvres, която може лесно да бъде взета за шишенце традицио-нен лак за нокти. Апликаторът за нанасяне е със

заострен връх за постигане на прецизен контур, а шпатулата е скосена, за да позволява лесно дози-ране на количеството – по-лек слой е подходящ за през деня, а с наситен филм върху устните се по-лучава вечерна визия. Гамата от цветовете също не е случайно подбрана: „Вдъхновението ми е тясно свързано с наследството на къщата YSL по отношение на цветовете: три разновидности на червеното: червено, оранжево и фуксия. Другите нюанси се появиха, естествено водени от жела-нието да бъдат спътник на жените в тяхното еже-дневие. Оттук идват бежовото и розовото - при червилата това е като да имаш кашмирен пуловер в гардероба си – обличаш го и забравяш, че е вър-ху теб”, казва художественият директор на грима за Yves Saint Laurent Лойд Саймъндс. Преливащи-те като дъга 19 лака за устни от колекцията в този цветови спектър всъщност покриват всички основни и любими на жените пигменти за устни-те. От тях в гамата за България ще са включени почти всички – общо 18 цветни варианта (без цвят N01) на Rouge Pur Couture Vernis a lèvres, които можете да откриете в магазините за селективна козметика от началото на април.

*Част от гамата на Rouge Pur Couture Vernis a lèvres, която ще се продава в България. Снимки: Yves Saint Laurent

Шкаф, скрин, гардероб? Или обувките на Кат Потър

Когато става дума за странни новости в света на модата, то винаги са намесе-ни обувки! Една нова интерпретация на

дървената обувка тип „сабо”, от която е оста-нал само дървото като материал. Кат Потър, студент от London College of Fashion, е автор и създател на тази „иновация” в света на мо-дата, като основното му вдъхновение идва от желанието му да пригоди индустриалния ди-зайн и изработка към изкуството за създаване на обувки. Традиционните методи се прилагат върху алтернативни материали и технологии върху самата конструкция на обувката, а не просто като изработка на детайл. Уникални-

Текст: Криси ТабачкаФотография: Alejandro Cavallo

те обувки на Кат Потър са осъществени в ко-лаборация с University College London, където младият дизайнер използва 3-осни фрезови машини. Това му позволява да открие нови и различни форми от общоприетите до момента. Създаването на разнообразие от форми става възможно благодарение на детайлно изучава-не на силуета на крака, което определено и от пръв поглед, не се спазва във външната част. Колекцията от обувки наподобява мини гарде-роби или шкафове за крака, които определено печелят първо място за иновативност. Не из-глеждат особено удобни, но и кога ли това ни е спирало…

44 шедьовър за финал

45награди на броя

the m

agaz

ine

Награди на брояброй 3, април 2012

*Наградите от миналия брой - пролетен грим от Yves Saint Laurent, спечелиха:

Палитра Ombres 5 Lumieres - Първолета Пешева, Палитра Vinyl Candy Palette - Елисавета Консулова Червило-глос Volupte Sheer Candy - Галина Ангелова

Празнични награди от Shiseido

СПЕЧЕЛИ!В априлския брой на е-списанието празнуваме 140 години с Shiseido по най-хубавия възможен начин - с красиви подаръци от марката за вас! Пет комплекта с по пет задължителни елемента на грима ще намерят своите нови собственици сред читателите на Pinks. Във всеки комплект от Shiseido има фон дьо тен (1), руж (2), моно сенки за очи (3), молив за устни (4) и червило (5) - това е един перфектен старт на пролетта с всичко необходимо за освежаване на визията!

По повод честването на 140 години от създава-нето на японската марка имаме един специален въпрос към вас - Коя е най-голямата техноло-гична иновация, въведена от Shiseido, която ре-волюционно променя козметичния свят? Въпро-сът не е обвързан с получаване на награда, а е любопитно проучване колко от вас знаят този интересен факт за марката.

Очакваме вашите записвания за празнични-те комплекти от Shiseido на [email protected] с имената ви и телефон за обратна връзка до 25 април 2012г. Печелившите ще изтеглим на случаен принцип, а техните имена очаквайте в майския брой на е-списанието.

Още информация за наградите на броя ще наме-рите на www.pinks.bg

1 2

http://www.everet-group.com/bu/shiseido/

4

53